**Diese Veranstaltung richtet sich ausschließlich an professionelle Studio-, People- & Portraitfotografinnen und -fotografen.**

Termin: 29. April 2026
Uhrzeit: 19:00 - 21:00 Uhr
Ort: Online via Zoom (Link steht auf dem Ticket, das man nach Anmeldung zugesandt bekommt)
Investition: 69,- EUR zzgl. MwSt. für alle bpp-Mitglieder (149,- EUR zzgl. MwSt. für externe Teilnehmende)

bpp-Essentials Webinar | Social Media für Fotografinnen & Fotografen
Was wirklich funktioniert ...und was nicht mehr

Social Media kann dein stärkstes Marketing-Tool sein – oder einfach nur Zeit kosten.
Viele Fotografinnen und Fotografen posten regelmäßig, testen Trends und hoffen auf Reichweite. Doch ohne klare Strategie bleibt Wachstum oft Zufall. Gleichzeitig verändert sich Social Media permanent: Was gestern noch funktioniert hat, bringt heute oft kaum noch Ergebnisse.

In diesem 2-stündigen Webinar zeigt dir Ferdi, wie er seinen Account in den letzten zweieinhalb Jahren von 1.500 auf über 17.000 Follower aufgebaut hat – und vor allem, was heute wirklich noch funktioniert.
Ohne Buzzwords. Ohne leere Versprechen. Sondern mit ehrlichen Learnings, klaren Strategien und praxiserprobten Ansätzen.

Was dich erwartet
In diesem Webinar bekommst du einen realistischen und klaren Blick darauf, wie Social Media für Fotografinnen und Fotografen heute funktioniert.

Du erfährst:
- welche Inhalte früher funktioniert haben – und warum sie heute oft nicht mehr performen
- wie Ferdi Content heute denkt, plant und umsetzt
- wie du nachhaltig Reichweite aufbaust, statt nur kurzfristige Peaks zu jagen
- wie du Social Media in deinen Alltag integrierst, ohne dich darin zu verlieren
- und wie du vorgehen würdest, wenn du heute noch einmal bei null starten müsstest

Dein Mehrwert
Nach diesem Webinar wirst du Social Media nicht mehr nur als Pflicht sehen, sondern als Werkzeug, das du bewusster und strategischer einsetzen kannst.

Du nimmst mit:
- mehr Klarheit für deine Content-Strategie
- ein besseres Verständnis für Reichweite und Relevanz
- konkrete Ideen für deinen eigenen Account
- und einen realistischen Fahrplan, der zu deinem Alltag passt

Referent
Über Ferdaus Nayebi
Ferdaus „Ferdi“ Nayebi steht für eine moderne, emotionale und zeitgemäße Bildsprache in der Hochzeitsfotografie. Seine Arbeit verbindet authentische Momente, starke visuelle Wirkung und ein feines Gespür für Storytelling – immer mit dem Anspruch, Bilder zu schaffen, die nicht nur gut aussehen, sondern sich echt anfühlen.
Neben seiner fotografischen Arbeit beschäftigt er sich intensiv mit der Frage, wie Fotografinnen und Fotografen heute sichtbar werden, ihren Stil schärfen und Social Media sinnvoll als Teil ihres Business nutzen können. Dabei bringt er nicht nur Erfahrung aus echten Hochzeiten mit, sondern auch konkrete Praxiserfahrung im Aufbau einer starken digitalen Präsenz.
Mit seiner offenen, direkten und praxisnahen Art vermittelt Ferdi keine Theorie aus dem Lehrbuch, sondern Einblicke, Strategien und Arbeitsweisen, die sich im echten Fotografenalltag bewährt haben.

https://us06web.zoom.us/j/84949071963?pwd=ZwJuapENAtcvkc9Rpob29rWRFJBtar.1

Webinar-Serie: The Female Gaze
Neue Perspektiven für starke Portraitfotografie, klare Positionierung und echte Weiterentwicklung

The Female Gaze ist mehr als eine Webinar-Serie über Fotografie. Sie ist eine Einladung, den eigenen Blick bewusster zu verstehen, fotografische Arbeit tiefer zu reflektieren und daraus eine stärkere, authentischere und markantere Bildsprache zu entwickeln.

Im Zentrum steht die Frage: Wie entstehen Bilder, die Menschen nicht nur zeigen, sondern wirklich sichtbar machen?

Die Serie verbindet fotografische Haltung, persönliche Entwicklung, Kundenverständnis, Portfolioaufbau und Positionierung zu einem Gesamtprozess. Die Teilnehmenden lernen nicht nur, den sogenannten Female Gaze besser zu verstehen, sondern ihn als kreative, strategische und wirtschaftlich relevante Perspektive für ihre eigene Arbeit zu nutzen.
Dabei geht es nicht um Abgrenzung um der Abgrenzung willen, sondern um Erweiterung: um mehr Empathie, mehr Tiefe, mehr Bewusstsein für Wirkung, mehr Authentizität in der Bildsprache und mehr Klarheit in der eigenen fotografischen Handschrift.

Die vier Webinare bauen sinnvoll aufeinander auf:
Vom Verstehen des eigenen Blicks über die konkrete Arbeit mit Frauen vor der Kamera, hin zum Aufbau eines starken Portfolios und schließlich zur bewussten fotografischen Weiterentwicklung als dauerhafter Prozess.
So entsteht eine Lernreise, in der die Teilnehmenden Schritt für Schritt ihren fotografischen Ausdruck schärfen, ihre Positionierung stärken und ihre Fähigkeit ausbauen, Bilder mit mehr Relevanz, Substanz und emotionaler Wirkung zu gestalten.

Warum diese Serie besonders ist
Diese Serie ist besonders, weil sie Fotografie nicht nur technisch, sondern vor allem menschlich, strategisch und künstlerisch betrachtet.

Sie verbindet:
- Bildsprache und Haltung
- Empathie und Positionierung
- Kreativität und Business-Relevanz
- persönlichen Ausdruck und Kund*innenverständnis

Der besondere Wert von The Female Gaze liegt darin, dass hier nicht nur über bessere Bilder gesprochen wird, sondern über die Fähigkeit, Menschen differenzierter wahrzunehmen, ihre Persönlichkeit glaubwürdig sichtbar zu machenund daraus eine starke fotografische Identität zu entwickeln.
Gerade in einem Markt, in dem viele Bilder technisch sauber, aber austauschbar sind, schafft diese Serie Zugang zu dem, was wirklich unterscheidbar macht: Blick, Haltung, Tiefe und Authentizität.

Was Teilnehmende nach der Serie besonders gut können:
Nach dieser Serie können die Teilnehmenden:
- ihren eigenen fotografischen Blick bewusster wahrnehmen und gezielt weiterentwickeln
- Frauen differenzierter, authentischer und wirkungsvoller portraitieren
- emotionale Tiefe, Stärke und Persönlichkeit stärker in ihren Bildern sichtbar machen
- ihre Bildsprache klarer definieren und einen Signature Look aufbauen
- ein Portfolio entwickeln, das nicht nur schön aussieht, sondern Positionierung schafft
- Kundinnen und Kunden besser verstehen und die Customer Experience bewusster gestalten
- empathischer, präziser und sicherer durch Portrait-Shootings führen
- ihre Persönlichkeit und kreative Haltung stärker als USP nutzen
- Wandel, Trends und Weiterentwicklung als Chance für langfristigen Erfolg einsetzen


Der Mehrwert für weibliche und männliche Teilnehmende

Für weibliche Teilnehmende
Weibliche Teilnehmende gewinnen in dieser Serie eine bewusste Auseinandersetzung mit dem eigenen Blick und damit oft auch mit einer Perspektive, die in der Fotografie lange unterrepräsentiert war. Sie lernen, diesen Blick nicht nur intuitiv einzusetzen, sondern ihn klarer zu benennen, zu schärfen und strategisch für ihre Bildsprache, ihr Portfolio und ihre Positionierung zu nutzen.

Dadurch können sie:
- ihren eigenen Ausdruck selbstbewusster ausbauen
- ihre Wahrnehmung und Empathie gezielter in starke Bilder übersetzen
- Frauen noch differenzierter und glaubwürdiger portraitieren
- ihre visuelle Handschrift klarer sichtbar machen
- einen neuen Zugang zu Positionierung, Angebotsentwicklung und Kundengewinnung finden

Für männliche Teilnehmende

Männliche Teilnehmende profitieren besonders davon, ihren bisherigen fotografischen Blick zu erweitern und neue Zugänge zu Emotionalität, Beziehung, Authentizität und feinerer Wahrnehmung zu entwickeln. Die Serie eröffnet ihnen zusätzliche Ebenen in der Portraitarbeit und hilft dabei, Frauen bewusster, respektvoller und differenzierter zu fotografieren.

Dadurch können sie:
- ihre Perspektive erweitern und blinde Flecken erkennen
- Frauen besser verstehen und sicherer portraitieren
- mehr Vertrauen und Tiefe im Shooting erzeugen
- ihre Bildsprache emotionaler und vielschichtiger gestalten
- neue Kundinnengruppen überzeugender ansprechen
- ihr fotografisches Repertoire um eine wichtige Perspektive erweitern

Für alle Teilnehmenden
Unabhängig vom Geschlecht schafft die Serie einen großen Mehrwert, weil sie Fotografie als Beziehung, Haltung und bewusste Gestaltung von Wahrnehmung versteht. Genau darin liegt eine enorme Stärke für alle, die Menschen portraitieren und sich künstlerisch wie unternehmerisch weiterentwickeln möchten.


Webinar 1
Women Only – Dein weiblicher Blick. Dein einzigartiger Ausdruck
Der Female Gaze verändert die Fotografie nachhaltig – nicht als kurzfristiger Trend, sondern als kraftvolle Perspektive auf Menschen, Geschichten und Bildsprache. In diesem Webinar geht es darum, den eigenen Blick bewusster wahrzunehmen, zu schärfen und daraus einen unverwechselbaren fotografischen Ausdruck zu entwickeln.
Was bedeutet Female Gaze wirklich? Warum sehen, fühlen und erzählen Frauen oft anders? Und wie kann genau daraus eine Bildsprache entstehen, die berührt, differenziert und im Markt heraussticht?
In diesem Webinar entdecken die Teilnehmerinnen, wie sie ihre eigene Perspektive gezielter nutzen können, um einen persönlichen Signature Look zu entwickeln und ihre Fotografie stärker mit ihrer Haltung, Persönlichkeit und Wahrnehmung zu verbinden. Dabei bleibt es nicht bei Inspiration: Das Webinar liefert konkrete Impulse, Reflexionen und praktische Übungen, um den eigenen fotografischen Stil bewusst weiterzuentwickeln und daraus sogar neue Angebote und Produkte abzuleiten.
Ein Webinar für alle Frauen, die nicht nur fotografieren, sondern mit ihrer eigenen Sichtweise sichtbar werden wollen.

Das lernen die Teilnehmenden:
- den Female Gaze jenseits von Trends und Buzzwords verstehen
- den eigenen fotografischen Blick bewusster einsetzen
- ihre Bildsprache emotionaler, klarer und authentischer entwickeln
- einen Signature Look aufbauen
- aus ihrer Perspektive neue kreative und wirtschaftliche Möglichkeiten ableiten


Webinar 2
Frauen portraitieren – von der Freundin bis zur Vorständin
Frauen zu portraitieren, bedeutet weit mehr, als nur schöne Bilder zu machen. Es geht darum, Persönlichkeit sichtbar zu machen, Vertrauen aufzubauen und Bilder zu schaffen, in denen sich Frauen wirklich gesehen fühlen.
In diesem Webinar lernen die Teilnehmenden, wie Frauen in ganz unterschiedlichen Kontexten authentisch, respektvoll und überzeugend portraitiert werden können – von persönlichen Portraits in vertrauter Atmosphäre bis hin zu professionellen Aufnahmen von Unternehmerinnen, Führungspersönlichkeiten oder Vorständinnen.
Im Fokus steht nicht nur das Bild selbst, sondern der gesamte Prozess: Wie entsteht ein Shooting, in dem sich Frauen sicher, verstanden und selbstbewusst fühlen? Welche Atmosphäre braucht es, damit echte Ausdruckskraft sichtbar wird? Und wie wird daraus eine Customer Experience, die nicht nur begeistert, sondern zu Weiterempfehlungen und starken Rezensionen führt?
Das Webinar verbindet fotografisches Feingefühl mit praktischem Kund*innenverständnis und zeigt, worauf es in der Arbeit mit Frauen vor der Kamera wirklich ankommt.

Das lernen die Teilnehmenden:
- Frauen authentischer und differenzierter zu portraitieren
- Vertrauen, Sicherheit und Ausdruck im Shooting gezielt zu fördern
- Frauen in Führungs- und Machtpositionen glaubwürdig zu inszenieren
- unausgesprochene Bedürfnisse ihrer Kundinnen besser zu erkennen
- eine starke Customer Experience rund ums Shooting zu gestalten
- durch Empathie und Perspektivwechsel bessere Bilder und stärkere Kundenbindung zu erzeugen

Webinar 3
Aufbau eines starken Portfolios – Dein Thema, Dein Signature Look, Dein USP
Ein starkes Portfolio ist mehr als eine Sammlung gelungener Bilder. Es ist deine visuelle Handschrift, deine Haltung und der sichtbarste Ausdruck dessen, wofür du fotografisch stehst.
In diesem Webinar geht es darum, ein Portfolio zu entwickeln, das nicht nur ästhetisch überzeugt, sondern auch klar positioniert. Die Teilnehmenden lernen, wie sie ihr fotografisches Thema finden, ihre Kreativität strategisch einsetzen und daraus Schritt für Schritt einen unverwechselbaren Signature Look sowie einen echten USP entwickeln.
Dabei wird Portfolio nicht als fertiges Endprodukt verstanden, sondern als lebendiger Prozess. Gute Portfolios entstehen durch Entwicklung, Klarheit, Auswahl und den Mut, die eigene fotografische Aussage immer weiter zu schärfen. Genau das macht den Unterschied in einem überfüllten Markt.
Ein Webinar für alle, die sich aus Austauschbarkeit und Preiskampf lösen und mit ihrer Bildsprache gezielt die Kundinnen und Kunden anziehen wollen, die wirklich zu ihnen passen.

Das lernen die Teilnehmenden:
- ein Portfolio mit klarer Aussage und starker Wirkung aufzubauen
- ihr fotografisches Thema und ihre eigene Richtung zu finden
- einen Signature Look langfristig zu entwickeln
- ihre Persönlichkeit als Teil ihrer fotografischen Positionierung zu nutzen
- sich klarer vom Markt abzuheben
- mit Portfolio, Haltung und Kommunikation ihren USP sichtbar zu machen


Webinar 4
Die Fotografie als ein Feld des ewigen Lernens – die Freude und die Wichtigkeit der Weiterentwicklung
Fotografie ist kein statisches Handwerk. Sie lebt von Veränderung, von neuen Perspektiven, von persönlichem Wachstum und von der Bereitschaft, sich immer wieder neu zu hinterfragen.
In diesem Webinar geht es um Fotografie als fortlaufenden Entwicklungsprozess. Die Teilnehmenden erfahren, warum kontinuierliche Weiterentwicklung nicht nur für kreative Frische, sondern auch für langfristigen Erfolg entscheidend ist. Sie lernen, Trends bewusster einzuordnen, zeitlose Bildsprache von kurzfristigen Strömungen zu unterscheiden und die eigene fotografische Arbeit aktiv weiterzuentwickeln, ohne sich selbst zu verlieren.
Im Zentrum steht eine Haltung, die für nachhaltige fotografische Relevanz entscheidend ist: Offenheit. Offenheit für neue Impulse, für Lernen, für Veränderung und für die eigene Weiterentwicklung.
Dieses Webinar ist ein starker Abschluss der Serie, weil es den Blick nach vorne richtet: auf eine fotografische Arbeit, die lebendig bleibt, wächst und sich immer wieder neu mit Substanz auflädt.

Das lernen die Teilnehmenden:
- Weiterentwicklung als festen Bestandteil fotografischer Arbeit zu verstehen
- Trends bewusster zu beobachten und sinnvoll einzuordnen
- ihre eigene Handschrift trotz Veränderung zu bewahren
- neue Themen und Felder für ihre Fotografie zu erschließen
- kreative Offenheit als Erfolgsfaktor zu nutzen
- langfristig relevant, inspiriert und entwicklungsfähig zu bleiben

https://us06web.zoom.us/j/83824865902?pwd=KU1DkZXq9n98EFBA8SLTOyBHSen86g.1

**Diese Veranstaltung richtet sich ausschließlich an professionelle Studio-, People- & Portraitfotografinnen und -fotografen.**

Termin: Mo, 11. Mai 2026
Uhrzeit: 19:00 – 21:00 Uhr
Ort: Online via Zoom (Veranstaltungslink steht auf dem Ticket der Buchungsbestätigung)
Investition: 69,- EUR zzgl. MwSt. für bpp-Mitglieder | 169,- EUR zzgl. MwSt. für externe Teilnehmende

KI in der Fotografie – Einordnung statt Hype
mit Martin Dörsch


Über den Referenten
Künstliche Intelligenz verändert die Fotografie – nicht als Ersatz für Kreativität, sondern als Werkzeug, das neue Möglichkeiten eröffnet und Arbeitsprozesse vereinfacht.
In diesem praxisorientierten Live-Webinar zeigt Martin Dörsch, wie Fotograf:innen KI sinnvoll in ihren fotografischen Alltag integrieren können – von der Bildbearbeitung über Organisation bis hin zu Marketing und kreativer Ideenfindung.

Du lernst, wie du mit aktuellen KI-Tools effizienter arbeitest, kreative Prozesse unterstützt und wiederkehrende Aufgaben automatisierst, ohne dabei die Kontrolle über deine Bildsprache oder deinen Workflow zu verlieren.
Das Webinar verbindet praxisnahe Demonstrationen, konkrete Workflows und einen realistischen Blick auf Chancen und Grenzen von KI in der Fotografie.

Die Themen im Überblick

Effiziente Workflows mit KI
-KI-gestützte Funktionen in Lightroom Classic, Capture One und Photoshop
-Automatisierte Bildorganisation und Auswahl
-Schnellere Bildbearbeitung durch intelligente Tools
-Integration von KI in bestehende Postproduktions-Workflows
-Kreativität & Business

KI als Inspirationsquelle für Bildideen und Konzepte
-Erstellung von Moodboards und visuellen Konzepten
-Unterstützung bei Texten für Website, Social Media und Marketing
-Automatisierung von Aufgaben im Business-Alltag
-Recht, Ethik & Verantwortung

Urheberrecht und Bildrechte im Zusammenhang mit KI
-Datenschutz und verantwortungsvoller Umgang mit KI-Tools
-Chancen und Grenzen von KI in der kreativen Arbeit
-Praxisnahe Demonstrationen

Live-Beispiele aus realen Workflows
-konkrete Tools und Anwendungen
-sofort umsetzbare Tipps für deinen fotografischen Alltag


Ziel des Webinars

Ziel dieses Webinars ist es, dir zu zeigen, wie du KI praktisch und sinnvoll in deine fotografische Arbeit einbindest.

Du lernst:
-welche KI-Tools für Fotografinnen und Fotografen wirklich relevant sind
-wie du Bildbearbeitung und Organisation beschleunigst
-wie KI kreative Prozesse unterstützen kann
-wie du Automatisierungen im Business-Alltag nutzt
-welche rechtlichen und ethischen Aspekte du beachten solltest
-Nach dem Webinar hast du einen klaren Überblick über die wichtigsten Möglichkeiten von KI in der Fotografie und konkrete Ansätze, um sie direkt in deinem Workflow einzusetzen.


An wen richtet sich dieses Webinar?

Dieses Webinar richtet sich an Fotografinnen und Fotografen, die KI nicht als Bedrohung, sondern als Werkzeug verstehen möchten.
Es ist ideal für alle, die effizienter arbeiten, neue kreative Möglichkeiten entdecken und ihre fotografische Arbeit zukunftssicher aufstellen wollen.
Vorkenntnisse im Bereich KI sind nicht erforderlich – entscheidend ist die Offenheit, neue Werkzeuge kennenzulernen und sinnvoll in den eigenen Workflow zu integrieren.

https://us06web.zoom.us/j/82788468751?pwd=b7YpLclqCgcyBi3sFYZuPsEsTOUElG.1

**Diese Veranstaltung richtet sich ausschließlich an professionelle Studio-, People- & Portraitfotografinnen und -fotografen.**

Wann: Di, 22. Mai 2026
Uhrzeit: 19:00-21:00 Uhr
Ort: ONLINE via ZOOM (Link wird automatisch nach Buchung mit dem Ticket versandt)
Investition: 69.- € zzgl. MwSt. für bpp-Mitglieder (99.- € zzgl. MwSt. für externe Teilnehmende)

Licht verstehen. Charakter sichtbar machen.
- Porträtfotografie mit Brendan de Clercq

Licht ist mehr als Technik.
Es ist das Werkzeug, das entscheidet, wie ein Mensch wahrgenommen wird – stark oder verletzlich, nahbar oder distanziert, ruhig oder kraftvoll.

Über den Referenten
Brendan de Clercq ist ein international tätiger Portraitfotograf, Sony Ambassador und zertifizierter Profoto Trainer. Seine Arbeit steht für emotionale Bildwelten, eine präzise Lichtführung und eine starke künstlerische Handschrift.
Geboren in Dublin und geprägt durch eine fotografische Familiengeschichte, entwickelte er früh eine Leidenschaft für visuelles Storytelling. Sein Ansatz verbindet technische Expertise mit einem tiefen Verständnis für Menschen vor der Kamera – nicht die Technik steht im Mittelpunkt, sondern die Beziehung zwischen Licht, Persönlichkeit und Ausdruck.
In internationalen Masterclasses und Workshops inspiriert Brendan seit Jahren Fotografinnen und Fotografen weltweit, Licht nicht nur als Werkzeug, sondern als kreatives Gestaltungselement zu begreifen. Seine Portraits entstehen häufig on location und zeichnen sich durch eine besondere Mischung aus Natürlichkeit, Tiefe und visueller Klarheit aus.

In diesem intensiven Webinar zeigt Brendan, wie bewusste Lichtsetzung den Unterschied zwischen einem „korrekten Bild“ und einem wirklich berührenden Portrait ausmacht.

Im Mittelpunkt steht eine zentrale Frage:
Was möchtest du mit deinem Portrait wirklich ausdrücken – und wie hilft dir Licht dabei, genau diese Geschichte sichtbar zu machen?

Du lernst nicht nur, welches Licht für welche Portraitsituation funktioniert, sondern vor allem, wie du Licht strategisch einsetzt, um Emotion, Charakter und Atmosphäre gezielt zu formen. Brendan verbindet dabei künstlerische Intuition mit technischer Präzision – verständlich erklärt, praxisnah und direkt umsetzbar.

Das erwartet dich im Webinar
-Wie Licht die Wahrnehmung eines Menschen verändert – bewusst und subtil
-Welche Lichtarten und Setups für unterschiedliche Portraitstile funktionieren
-Die Rolle von Objektivwahl, Perspektive und Lichtformern für Ausdruck und Wirkung
-Wie du Licht gezielt einsetzt, statt „nur auszuleuchten“
-Praxisnahe Einblicke aus realen Shootings – jenseits klassischer Studio-Standardlösungen

Dieses Webinar richtet sich an Fotografinnen und Fotografen, die ihre Portraits nicht nur technisch sauber, sondern emotional stärker, klarer und bewusster gestalten möchten.

https://us06web.zoom.us/j/85262900847?pwd=FGbNJ62zKs1ZcMmhpunSO92Ydl6ODY.1

Termin: 09. Juni 2026
Uhrzeit: 19:00 – 21:00 Uhr
Ort: Online via ZOOM (Link steht auf dem Ticket, das mit der Buchungsbestätigung versandt wird)
Investition: 69,- EUR zzgl. MwSt. für bpp-Mitglieder, 149,- EUR zzgl. MwSt. für externe Teilnehmende**


In diesem praxisnahen Live-Webinar dreht sich alles um eure Bilder und eure Fragen. Statt theoretischer Beispiele arbeiten wir direkt mit echten Aufnahmen aus der Praxis.

Vor dem Webinar könnt ihr eigene Dateien einreichen – egal, ob es um Retusche, Bildoptimierung oder typische Herausforderungen im Bearbeitungs-Workflow geht. Im Webinar bearbeitet Martin Dörsch ausgewählte Bilder live und zeige Schritt für Schritt, wie ihr mit Photoshop und ergänzenden Tools effizienter, strukturierter und zielgerichteter arbeiten könnt.

Ihr bekommt Einblicke in seinen persönlichen Workflow, praktische Techniken für saubere Bildbearbeitung und konkrete Lösungswege für typische Probleme aus dem Fotografen-Alltag.
Der Fokus liegt dabei immer auf verständlichen, direkt umsetzbaren Methoden, die ihr sofort in eure eigene Arbeit integrieren könnt.


Die Themen im Überblick

**Live-Bildbearbeitung**
- Bearbeitung echter Teilnehmerbilder
- Retusche-Techniken für natürliche Ergebnisse
- Präzise Korrekturen und Bildoptimierung
- Effiziente Nutzung von Photoshop-Tools
- Strukturierte Workflows für schnellere Bearbeitung

**Workflow & Praxis**
- Zusammenspiel verschiedener Photoshop-Tools
- Smarte Workflows für den Alltag
- Tipps zur Zeitersparnis in der Postproduktion
- Häufige Bearbeitungsprobleme und ihre Lösungen

**Interaktiver Austausch**
- Fragen vorab einreichen
- Spontane Fragen im Webinar stellen
- Individuelle Lösungsansätze für konkrete Bildprobleme


An wen richtet sich dieses Webinar?
Dieses Webinar richtet sich an Fotografinnen und Fotografen, die ihre Bildbearbeitung in Photoshop effizienter und professioneller gestalten möchten.


Ziel des Webinars
Ziel dieses Webinars ist es, dir praxisnahe Strategien für eine effizientere und qualitativ bessere Bildbearbeitung zu vermitteln.

Du lernst, wie du:
- Retusche und Bildoptimierung präziser umsetzt
- Photoshop-Tools sinnvoll kombinierst
- deinen Bearbeitungs-Workflow strukturierst
- Zeit in der Postproduktion sparst
- typische Bearbeitungsprobleme sicher löst

Durch die Arbeit mit echten Bildern bekommst du konkrete, nachvollziehbare Lösungswege, die du direkt auf deine eigenen Projekte übertragen kannst.

Besonderheit dieses Webinars
Statt abstrakter Demo-Dateien arbeiten wir mit echten Bildern aus eurer Praxis.

Das bedeutet:
- reale Herausforderungen
- individuelle Lösungsansätze
- direkt übertragbares Wissen

So entsteht ein Webinar, das nicht nur zeigt, wie etwas funktioniert – sondern wie ihr es konkret in eurem fotografischen Alltag anwenden könnt.

Der Referent
Martin Dörsch ist Content Creator, Educator und Buchautor aus Linz. Als Fotograf, Videoproduzent und Trainer verbindet er kreative Praxis mit langjähriger Erfahrung in der Wissensvermittlung. Sein Fokus liegt darauf, komplexe Themen verständlich, praxisnah und direkt anwendbar zu vermitteln. Ein besonderer Schwerpunkt seiner Arbeit sind KI-Tools und effiziente kreative Workflows, mit denen er zeigt, wie neue Technologien sinnvoll in den Arbeitsalltag integriert werden können. Als exklusiver Trainer für LinkedIn Learning hat er über 80 Videotrainings veröffentlicht und erreicht damit international zehntausende Lernende.

Mehr Infos über Martin hier: (link: https://www.martindoersch.at text: http://www.martindoersch.at)

https://us06web.zoom.us/j/86219262769?pwd=cUhGhYwQ1A8CM2zNF32dtxc8KxmdOB.1

Webinar-Serie: The Female Gaze
Neue Perspektiven für starke Portraitfotografie, klare Positionierung und echte Weiterentwicklung

The Female Gaze ist mehr als eine Webinar-Serie über Fotografie. Sie ist eine Einladung, den eigenen Blick bewusster zu verstehen, fotografische Arbeit tiefer zu reflektieren und daraus eine stärkere, authentischere und markantere Bildsprache zu entwickeln.

Im Zentrum steht die Frage: Wie entstehen Bilder, die Menschen nicht nur zeigen, sondern wirklich sichtbar machen?

Die Serie verbindet fotografische Haltung, persönliche Entwicklung, Kundenverständnis, Portfolioaufbau und Positionierung zu einem Gesamtprozess. Die Teilnehmenden lernen nicht nur, den sogenannten Female Gaze besser zu verstehen, sondern ihn als kreative, strategische und wirtschaftlich relevante Perspektive für ihre eigene Arbeit zu nutzen.
Dabei geht es nicht um Abgrenzung um der Abgrenzung willen, sondern um Erweiterung: um mehr Empathie, mehr Tiefe, mehr Bewusstsein für Wirkung, mehr Authentizität in der Bildsprache und mehr Klarheit in der eigenen fotografischen Handschrift.

Die vier Webinare bauen sinnvoll aufeinander auf:
Vom Verstehen des eigenen Blicks über die konkrete Arbeit mit Frauen vor der Kamera, hin zum Aufbau eines starken Portfolios und schließlich zur bewussten fotografischen Weiterentwicklung als dauerhafter Prozess.
So entsteht eine Lernreise, in der die Teilnehmenden Schritt für Schritt ihren fotografischen Ausdruck schärfen, ihre Positionierung stärken und ihre Fähigkeit ausbauen, Bilder mit mehr Relevanz, Substanz und emotionaler Wirkung zu gestalten.

Warum diese Serie besonders ist
Diese Serie ist besonders, weil sie Fotografie nicht nur technisch, sondern vor allem menschlich, strategisch und künstlerisch betrachtet.

Sie verbindet:
- Bildsprache und Haltung
- Empathie und Positionierung
- Kreativität und Business-Relevanz
- persönlichen Ausdruck und Kund*innenverständnis

Der besondere Wert von The Female Gaze liegt darin, dass hier nicht nur über bessere Bilder gesprochen wird, sondern über die Fähigkeit, Menschen differenzierter wahrzunehmen, ihre Persönlichkeit glaubwürdig sichtbar zu machenund daraus eine starke fotografische Identität zu entwickeln.
Gerade in einem Markt, in dem viele Bilder technisch sauber, aber austauschbar sind, schafft diese Serie Zugang zu dem, was wirklich unterscheidbar macht: Blick, Haltung, Tiefe und Authentizität.

Was Teilnehmende nach der Serie besonders gut können:
Nach dieser Serie können die Teilnehmenden:
- ihren eigenen fotografischen Blick bewusster wahrnehmen und gezielt weiterentwickeln
- Frauen differenzierter, authentischer und wirkungsvoller portraitieren
- emotionale Tiefe, Stärke und Persönlichkeit stärker in ihren Bildern sichtbar machen
- ihre Bildsprache klarer definieren und einen Signature Look aufbauen
- ein Portfolio entwickeln, das nicht nur schön aussieht, sondern Positionierung schafft
- Kundinnen und Kunden besser verstehen und die Customer Experience bewusster gestalten
- empathischer, präziser und sicherer durch Portrait-Shootings führen
- ihre Persönlichkeit und kreative Haltung stärker als USP nutzen
- Wandel, Trends und Weiterentwicklung als Chance für langfristigen Erfolg einsetzen


Der Mehrwert für weibliche und männliche Teilnehmende

Für weibliche Teilnehmende
Weibliche Teilnehmende gewinnen in dieser Serie eine bewusste Auseinandersetzung mit dem eigenen Blick und damit oft auch mit einer Perspektive, die in der Fotografie lange unterrepräsentiert war. Sie lernen, diesen Blick nicht nur intuitiv einzusetzen, sondern ihn klarer zu benennen, zu schärfen und strategisch für ihre Bildsprache, ihr Portfolio und ihre Positionierung zu nutzen.

Dadurch können sie:
- ihren eigenen Ausdruck selbstbewusster ausbauen
- ihre Wahrnehmung und Empathie gezielter in starke Bilder übersetzen
- Frauen noch differenzierter und glaubwürdiger portraitieren
- ihre visuelle Handschrift klarer sichtbar machen
- einen neuen Zugang zu Positionierung, Angebotsentwicklung und Kundengewinnung finden

Für männliche Teilnehmende

Männliche Teilnehmende profitieren besonders davon, ihren bisherigen fotografischen Blick zu erweitern und neue Zugänge zu Emotionalität, Beziehung, Authentizität und feinerer Wahrnehmung zu entwickeln. Die Serie eröffnet ihnen zusätzliche Ebenen in der Portraitarbeit und hilft dabei, Frauen bewusster, respektvoller und differenzierter zu fotografieren.

Dadurch können sie:
- ihre Perspektive erweitern und blinde Flecken erkennen
- Frauen besser verstehen und sicherer portraitieren
- mehr Vertrauen und Tiefe im Shooting erzeugen
- ihre Bildsprache emotionaler und vielschichtiger gestalten
- neue Kundinnengruppen überzeugender ansprechen
- ihr fotografisches Repertoire um eine wichtige Perspektive erweitern

Für alle Teilnehmenden
Unabhängig vom Geschlecht schafft die Serie einen großen Mehrwert, weil sie Fotografie als Beziehung, Haltung und bewusste Gestaltung von Wahrnehmung versteht. Genau darin liegt eine enorme Stärke für alle, die Menschen portraitieren und sich künstlerisch wie unternehmerisch weiterentwickeln möchten.


Webinar 1
Women Only – Dein weiblicher Blick. Dein einzigartiger Ausdruck
Der Female Gaze verändert die Fotografie nachhaltig – nicht als kurzfristiger Trend, sondern als kraftvolle Perspektive auf Menschen, Geschichten und Bildsprache. In diesem Webinar geht es darum, den eigenen Blick bewusster wahrzunehmen, zu schärfen und daraus einen unverwechselbaren fotografischen Ausdruck zu entwickeln.
Was bedeutet Female Gaze wirklich? Warum sehen, fühlen und erzählen Frauen oft anders? Und wie kann genau daraus eine Bildsprache entstehen, die berührt, differenziert und im Markt heraussticht?
In diesem Webinar entdecken die Teilnehmerinnen, wie sie ihre eigene Perspektive gezielter nutzen können, um einen persönlichen Signature Look zu entwickeln und ihre Fotografie stärker mit ihrer Haltung, Persönlichkeit und Wahrnehmung zu verbinden. Dabei bleibt es nicht bei Inspiration: Das Webinar liefert konkrete Impulse, Reflexionen und praktische Übungen, um den eigenen fotografischen Stil bewusst weiterzuentwickeln und daraus sogar neue Angebote und Produkte abzuleiten.
Ein Webinar für alle Frauen, die nicht nur fotografieren, sondern mit ihrer eigenen Sichtweise sichtbar werden wollen.

Das lernen die Teilnehmenden:
- den Female Gaze jenseits von Trends und Buzzwords verstehen
- den eigenen fotografischen Blick bewusster einsetzen
- ihre Bildsprache emotionaler, klarer und authentischer entwickeln
- einen Signature Look aufbauen
- aus ihrer Perspektive neue kreative und wirtschaftliche Möglichkeiten ableiten


Webinar 2
Frauen portraitieren – von der Freundin bis zur Vorständin
Frauen zu portraitieren, bedeutet weit mehr, als nur schöne Bilder zu machen. Es geht darum, Persönlichkeit sichtbar zu machen, Vertrauen aufzubauen und Bilder zu schaffen, in denen sich Frauen wirklich gesehen fühlen.
In diesem Webinar lernen die Teilnehmenden, wie Frauen in ganz unterschiedlichen Kontexten authentisch, respektvoll und überzeugend portraitiert werden können – von persönlichen Portraits in vertrauter Atmosphäre bis hin zu professionellen Aufnahmen von Unternehmerinnen, Führungspersönlichkeiten oder Vorständinnen.
Im Fokus steht nicht nur das Bild selbst, sondern der gesamte Prozess: Wie entsteht ein Shooting, in dem sich Frauen sicher, verstanden und selbstbewusst fühlen? Welche Atmosphäre braucht es, damit echte Ausdruckskraft sichtbar wird? Und wie wird daraus eine Customer Experience, die nicht nur begeistert, sondern zu Weiterempfehlungen und starken Rezensionen führt?
Das Webinar verbindet fotografisches Feingefühl mit praktischem Kund*innenverständnis und zeigt, worauf es in der Arbeit mit Frauen vor der Kamera wirklich ankommt.

Das lernen die Teilnehmenden:
- Frauen authentischer und differenzierter zu portraitieren
- Vertrauen, Sicherheit und Ausdruck im Shooting gezielt zu fördern
- Frauen in Führungs- und Machtpositionen glaubwürdig zu inszenieren
- unausgesprochene Bedürfnisse ihrer Kundinnen besser zu erkennen
- eine starke Customer Experience rund ums Shooting zu gestalten
- durch Empathie und Perspektivwechsel bessere Bilder und stärkere Kundenbindung zu erzeugen

Webinar 3
Aufbau eines starken Portfolios – Dein Thema, Dein Signature Look, Dein USP
Ein starkes Portfolio ist mehr als eine Sammlung gelungener Bilder. Es ist deine visuelle Handschrift, deine Haltung und der sichtbarste Ausdruck dessen, wofür du fotografisch stehst.
In diesem Webinar geht es darum, ein Portfolio zu entwickeln, das nicht nur ästhetisch überzeugt, sondern auch klar positioniert. Die Teilnehmenden lernen, wie sie ihr fotografisches Thema finden, ihre Kreativität strategisch einsetzen und daraus Schritt für Schritt einen unverwechselbaren Signature Look sowie einen echten USP entwickeln.
Dabei wird Portfolio nicht als fertiges Endprodukt verstanden, sondern als lebendiger Prozess. Gute Portfolios entstehen durch Entwicklung, Klarheit, Auswahl und den Mut, die eigene fotografische Aussage immer weiter zu schärfen. Genau das macht den Unterschied in einem überfüllten Markt.
Ein Webinar für alle, die sich aus Austauschbarkeit und Preiskampf lösen und mit ihrer Bildsprache gezielt die Kundinnen und Kunden anziehen wollen, die wirklich zu ihnen passen.

Das lernen die Teilnehmenden:
- ein Portfolio mit klarer Aussage und starker Wirkung aufzubauen
- ihr fotografisches Thema und ihre eigene Richtung zu finden
- einen Signature Look langfristig zu entwickeln
- ihre Persönlichkeit als Teil ihrer fotografischen Positionierung zu nutzen
- sich klarer vom Markt abzuheben
- mit Portfolio, Haltung und Kommunikation ihren USP sichtbar zu machen


Webinar 4
Die Fotografie als ein Feld des ewigen Lernens – die Freude und die Wichtigkeit der Weiterentwicklung
Fotografie ist kein statisches Handwerk. Sie lebt von Veränderung, von neuen Perspektiven, von persönlichem Wachstum und von der Bereitschaft, sich immer wieder neu zu hinterfragen.
In diesem Webinar geht es um Fotografie als fortlaufenden Entwicklungsprozess. Die Teilnehmenden erfahren, warum kontinuierliche Weiterentwicklung nicht nur für kreative Frische, sondern auch für langfristigen Erfolg entscheidend ist. Sie lernen, Trends bewusster einzuordnen, zeitlose Bildsprache von kurzfristigen Strömungen zu unterscheiden und die eigene fotografische Arbeit aktiv weiterzuentwickeln, ohne sich selbst zu verlieren.
Im Zentrum steht eine Haltung, die für nachhaltige fotografische Relevanz entscheidend ist: Offenheit. Offenheit für neue Impulse, für Lernen, für Veränderung und für die eigene Weiterentwicklung.
Dieses Webinar ist ein starker Abschluss der Serie, weil es den Blick nach vorne richtet: auf eine fotografische Arbeit, die lebendig bleibt, wächst und sich immer wieder neu mit Substanz auflädt.

Das lernen die Teilnehmenden:
- Weiterentwicklung als festen Bestandteil fotografischer Arbeit zu verstehen
- Trends bewusster zu beobachten und sinnvoll einzuordnen
- ihre eigene Handschrift trotz Veränderung zu bewahren
- neue Themen und Felder für ihre Fotografie zu erschließen
- kreative Offenheit als Erfolgsfaktor zu nutzen
- langfristig relevant, inspiriert und entwicklungsfähig zu bleiben

https://us06web.zoom.us/j/83273936386?pwd=AIs05W0mUMXmavfHsApET4P6a83SoZ.1

Webinar-Serie: The Female Gaze
Neue Perspektiven für starke Portraitfotografie, klare Positionierung und echte Weiterentwicklung

The Female Gaze ist mehr als eine Webinar-Serie über Fotografie. Sie ist eine Einladung, den eigenen Blick bewusster zu verstehen, fotografische Arbeit tiefer zu reflektieren und daraus eine stärkere, authentischere und markantere Bildsprache zu entwickeln.

Im Zentrum steht die Frage: Wie entstehen Bilder, die Menschen nicht nur zeigen, sondern wirklich sichtbar machen?

Die Serie verbindet fotografische Haltung, persönliche Entwicklung, Kundenverständnis, Portfolioaufbau und Positionierung zu einem Gesamtprozess. Die Teilnehmenden lernen nicht nur, den sogenannten Female Gaze besser zu verstehen, sondern ihn als kreative, strategische und wirtschaftlich relevante Perspektive für ihre eigene Arbeit zu nutzen.
Dabei geht es nicht um Abgrenzung um der Abgrenzung willen, sondern um Erweiterung: um mehr Empathie, mehr Tiefe, mehr Bewusstsein für Wirkung, mehr Authentizität in der Bildsprache und mehr Klarheit in der eigenen fotografischen Handschrift.

Die vier Webinare bauen sinnvoll aufeinander auf:
Vom Verstehen des eigenen Blicks über die konkrete Arbeit mit Frauen vor der Kamera, hin zum Aufbau eines starken Portfolios und schließlich zur bewussten fotografischen Weiterentwicklung als dauerhafter Prozess.
So entsteht eine Lernreise, in der die Teilnehmenden Schritt für Schritt ihren fotografischen Ausdruck schärfen, ihre Positionierung stärken und ihre Fähigkeit ausbauen, Bilder mit mehr Relevanz, Substanz und emotionaler Wirkung zu gestalten.

Warum diese Serie besonders ist
Diese Serie ist besonders, weil sie Fotografie nicht nur technisch, sondern vor allem menschlich, strategisch und künstlerisch betrachtet.

Sie verbindet:
- Bildsprache und Haltung
- Empathie und Positionierung
- Kreativität und Business-Relevanz
- persönlichen Ausdruck und Kund*innenverständnis

Der besondere Wert von The Female Gaze liegt darin, dass hier nicht nur über bessere Bilder gesprochen wird, sondern über die Fähigkeit, Menschen differenzierter wahrzunehmen, ihre Persönlichkeit glaubwürdig sichtbar zu machenund daraus eine starke fotografische Identität zu entwickeln.
Gerade in einem Markt, in dem viele Bilder technisch sauber, aber austauschbar sind, schafft diese Serie Zugang zu dem, was wirklich unterscheidbar macht: Blick, Haltung, Tiefe und Authentizität.

Was Teilnehmende nach der Serie besonders gut können:
Nach dieser Serie können die Teilnehmenden:
- ihren eigenen fotografischen Blick bewusster wahrnehmen und gezielt weiterentwickeln
- Frauen differenzierter, authentischer und wirkungsvoller portraitieren
- emotionale Tiefe, Stärke und Persönlichkeit stärker in ihren Bildern sichtbar machen
- ihre Bildsprache klarer definieren und einen Signature Look aufbauen
- ein Portfolio entwickeln, das nicht nur schön aussieht, sondern Positionierung schafft
- Kundinnen und Kunden besser verstehen und die Customer Experience bewusster gestalten
- empathischer, präziser und sicherer durch Portrait-Shootings führen
- ihre Persönlichkeit und kreative Haltung stärker als USP nutzen
- Wandel, Trends und Weiterentwicklung als Chance für langfristigen Erfolg einsetzen


Der Mehrwert für weibliche und männliche Teilnehmende

Für weibliche Teilnehmende
Weibliche Teilnehmende gewinnen in dieser Serie eine bewusste Auseinandersetzung mit dem eigenen Blick und damit oft auch mit einer Perspektive, die in der Fotografie lange unterrepräsentiert war. Sie lernen, diesen Blick nicht nur intuitiv einzusetzen, sondern ihn klarer zu benennen, zu schärfen und strategisch für ihre Bildsprache, ihr Portfolio und ihre Positionierung zu nutzen.

Dadurch können sie:
- ihren eigenen Ausdruck selbstbewusster ausbauen
- ihre Wahrnehmung und Empathie gezielter in starke Bilder übersetzen
- Frauen noch differenzierter und glaubwürdiger portraitieren
- ihre visuelle Handschrift klarer sichtbar machen
- einen neuen Zugang zu Positionierung, Angebotsentwicklung und Kundengewinnung finden

Für männliche Teilnehmende

Männliche Teilnehmende profitieren besonders davon, ihren bisherigen fotografischen Blick zu erweitern und neue Zugänge zu Emotionalität, Beziehung, Authentizität und feinerer Wahrnehmung zu entwickeln. Die Serie eröffnet ihnen zusätzliche Ebenen in der Portraitarbeit und hilft dabei, Frauen bewusster, respektvoller und differenzierter zu fotografieren.

Dadurch können sie:
- ihre Perspektive erweitern und blinde Flecken erkennen
- Frauen besser verstehen und sicherer portraitieren
- mehr Vertrauen und Tiefe im Shooting erzeugen
- ihre Bildsprache emotionaler und vielschichtiger gestalten
- neue Kundinnengruppen überzeugender ansprechen
- ihr fotografisches Repertoire um eine wichtige Perspektive erweitern

Für alle Teilnehmenden
Unabhängig vom Geschlecht schafft die Serie einen großen Mehrwert, weil sie Fotografie als Beziehung, Haltung und bewusste Gestaltung von Wahrnehmung versteht. Genau darin liegt eine enorme Stärke für alle, die Menschen portraitieren und sich künstlerisch wie unternehmerisch weiterentwickeln möchten.


Webinar 1
Women Only – Dein weiblicher Blick. Dein einzigartiger Ausdruck
Der Female Gaze verändert die Fotografie nachhaltig – nicht als kurzfristiger Trend, sondern als kraftvolle Perspektive auf Menschen, Geschichten und Bildsprache. In diesem Webinar geht es darum, den eigenen Blick bewusster wahrzunehmen, zu schärfen und daraus einen unverwechselbaren fotografischen Ausdruck zu entwickeln.
Was bedeutet Female Gaze wirklich? Warum sehen, fühlen und erzählen Frauen oft anders? Und wie kann genau daraus eine Bildsprache entstehen, die berührt, differenziert und im Markt heraussticht?
In diesem Webinar entdecken die Teilnehmerinnen, wie sie ihre eigene Perspektive gezielter nutzen können, um einen persönlichen Signature Look zu entwickeln und ihre Fotografie stärker mit ihrer Haltung, Persönlichkeit und Wahrnehmung zu verbinden. Dabei bleibt es nicht bei Inspiration: Das Webinar liefert konkrete Impulse, Reflexionen und praktische Übungen, um den eigenen fotografischen Stil bewusst weiterzuentwickeln und daraus sogar neue Angebote und Produkte abzuleiten.
Ein Webinar für alle Frauen, die nicht nur fotografieren, sondern mit ihrer eigenen Sichtweise sichtbar werden wollen.

Das lernen die Teilnehmenden:
- den Female Gaze jenseits von Trends und Buzzwords verstehen
- den eigenen fotografischen Blick bewusster einsetzen
- ihre Bildsprache emotionaler, klarer und authentischer entwickeln
- einen Signature Look aufbauen
- aus ihrer Perspektive neue kreative und wirtschaftliche Möglichkeiten ableiten


Webinar 2
Frauen portraitieren – von der Freundin bis zur Vorständin
Frauen zu portraitieren, bedeutet weit mehr, als nur schöne Bilder zu machen. Es geht darum, Persönlichkeit sichtbar zu machen, Vertrauen aufzubauen und Bilder zu schaffen, in denen sich Frauen wirklich gesehen fühlen.
In diesem Webinar lernen die Teilnehmenden, wie Frauen in ganz unterschiedlichen Kontexten authentisch, respektvoll und überzeugend portraitiert werden können – von persönlichen Portraits in vertrauter Atmosphäre bis hin zu professionellen Aufnahmen von Unternehmerinnen, Führungspersönlichkeiten oder Vorständinnen.
Im Fokus steht nicht nur das Bild selbst, sondern der gesamte Prozess: Wie entsteht ein Shooting, in dem sich Frauen sicher, verstanden und selbstbewusst fühlen? Welche Atmosphäre braucht es, damit echte Ausdruckskraft sichtbar wird? Und wie wird daraus eine Customer Experience, die nicht nur begeistert, sondern zu Weiterempfehlungen und starken Rezensionen führt?
Das Webinar verbindet fotografisches Feingefühl mit praktischem Kund*innenverständnis und zeigt, worauf es in der Arbeit mit Frauen vor der Kamera wirklich ankommt.

Das lernen die Teilnehmenden:
- Frauen authentischer und differenzierter zu portraitieren
- Vertrauen, Sicherheit und Ausdruck im Shooting gezielt zu fördern
- Frauen in Führungs- und Machtpositionen glaubwürdig zu inszenieren
- unausgesprochene Bedürfnisse ihrer Kundinnen besser zu erkennen
- eine starke Customer Experience rund ums Shooting zu gestalten
- durch Empathie und Perspektivwechsel bessere Bilder und stärkere Kundenbindung zu erzeugen

Webinar 3
Aufbau eines starken Portfolios – Dein Thema, Dein Signature Look, Dein USP
Ein starkes Portfolio ist mehr als eine Sammlung gelungener Bilder. Es ist deine visuelle Handschrift, deine Haltung und der sichtbarste Ausdruck dessen, wofür du fotografisch stehst.
In diesem Webinar geht es darum, ein Portfolio zu entwickeln, das nicht nur ästhetisch überzeugt, sondern auch klar positioniert. Die Teilnehmenden lernen, wie sie ihr fotografisches Thema finden, ihre Kreativität strategisch einsetzen und daraus Schritt für Schritt einen unverwechselbaren Signature Look sowie einen echten USP entwickeln.
Dabei wird Portfolio nicht als fertiges Endprodukt verstanden, sondern als lebendiger Prozess. Gute Portfolios entstehen durch Entwicklung, Klarheit, Auswahl und den Mut, die eigene fotografische Aussage immer weiter zu schärfen. Genau das macht den Unterschied in einem überfüllten Markt.
Ein Webinar für alle, die sich aus Austauschbarkeit und Preiskampf lösen und mit ihrer Bildsprache gezielt die Kundinnen und Kunden anziehen wollen, die wirklich zu ihnen passen.

Das lernen die Teilnehmenden:
- ein Portfolio mit klarer Aussage und starker Wirkung aufzubauen
- ihr fotografisches Thema und ihre eigene Richtung zu finden
- einen Signature Look langfristig zu entwickeln
- ihre Persönlichkeit als Teil ihrer fotografischen Positionierung zu nutzen
- sich klarer vom Markt abzuheben
- mit Portfolio, Haltung und Kommunikation ihren USP sichtbar zu machen


Webinar 4
Die Fotografie als ein Feld des ewigen Lernens – die Freude und die Wichtigkeit der Weiterentwicklung
Fotografie ist kein statisches Handwerk. Sie lebt von Veränderung, von neuen Perspektiven, von persönlichem Wachstum und von der Bereitschaft, sich immer wieder neu zu hinterfragen.
In diesem Webinar geht es um Fotografie als fortlaufenden Entwicklungsprozess. Die Teilnehmenden erfahren, warum kontinuierliche Weiterentwicklung nicht nur für kreative Frische, sondern auch für langfristigen Erfolg entscheidend ist. Sie lernen, Trends bewusster einzuordnen, zeitlose Bildsprache von kurzfristigen Strömungen zu unterscheiden und die eigene fotografische Arbeit aktiv weiterzuentwickeln, ohne sich selbst zu verlieren.
Im Zentrum steht eine Haltung, die für nachhaltige fotografische Relevanz entscheidend ist: Offenheit. Offenheit für neue Impulse, für Lernen, für Veränderung und für die eigene Weiterentwicklung.
Dieses Webinar ist ein starker Abschluss der Serie, weil es den Blick nach vorne richtet: auf eine fotografische Arbeit, die lebendig bleibt, wächst und sich immer wieder neu mit Substanz auflädt.

Das lernen die Teilnehmenden:
- Weiterentwicklung als festen Bestandteil fotografischer Arbeit zu verstehen
- Trends bewusster zu beobachten und sinnvoll einzuordnen
- ihre eigene Handschrift trotz Veränderung zu bewahren
- neue Themen und Felder für ihre Fotografie zu erschließen
- kreative Offenheit als Erfolgsfaktor zu nutzen
- langfristig relevant, inspiriert und entwicklungsfähig zu bleiben

https://us06web.zoom.us/j/88425466311?pwd=bdE8ZhTzm8tmyrb89bgPXz9pNVC4Ga.1

**Diese Veranstaltung richtet sich ausschließlich an professionelle Studio-, People- & Portraitfotografinnen und -fotografen.**


AUFZEICHNUNG
2 Stunden Deep Dive mit Fokus auf sofortige Umsetzbarkeit - mit Stefanie Blochwitz.

Investition:
69,- EUR zzgl. MwSt. für bpp-Mitglieder
99,- EUR zzgl. MwSt. für externe Teilnehmende

Positionierung
Dieses Webinar ist kein „Feature-Walkthrough“, kein Marketing-Talk, sondern ein praxisorientiertes Profi-Webinar. Ziel ist es, dass jede/r Teilnehmer:in bereits am nächsten Tag produktiv und sicher mit Evoto im eigenen Studioalltag arbeitet, Zeit spart und Prozesse automatisieren kann – ohne Angst, ohne Testphase, ohne Zweifel.

Zur Referentin
Aus Kiel stammend, lebt und arbeitet Stefanie Blochwitz seit vielen Jahren in der Schweiz – heute mit eigenem Studio in der Churer Altstadt. Ihr fotografischer Fokus: elegante Hochzeiten, echte Porträts und Business-Aufträge mit spürbarer Nähe und sauberer Lichtführung. Didaktisch ist Stefanie zuhause: Als Vorstand des Imaging Swiss, Speakerin und Coach vermittelt sie Workflows, mit denen Fotografinnen und Fotografen schneller auswählen, stiltreu retuschieren und KI nützlich – niemals dominant – einsetzen. Ihr Qualitätsanspruch ist offiziell anerkannt: Sie ist QEP – Qualified European Photographer (FEP) und hat seit diesem Jahr beim bpp auch das Zertifikat International Photographer of High Quality (IPHQ). Für konsistente Farb-/Look-Ergebnisse arbeitet sie mit kuratierten Presets und KI-Assistenz (z. B. ihr „Dark Elegance“-Profil), bleibt dabei aber konsequent beim Credo: Dein Stil bleibt, der Prozess wird smart. In Vorträgen überzeugt sie mit Ruhe, Klarheit und sofort einsetzbaren Templates – vom Bildauswahl über Retusche bis zur Content-Erstellung.


Was du konkret bekommst
-Kompletter Workflow – realistische Jobsituationen statt Demodateien
-Best Practices speziell für Studio-, Portrait- und People-Fotografie
-Retusche in Serien / Kundengalerien / Schulungen / Mitarbeiterportraits
-Automatisierung ohne Kontrollverlust – wie KI „assistiert“, aber nicht „entscheidet“
-Neue Möglichkeiten mit Evoto Inside – Integration, Teamfunktionen & smartere Serienverarbeitung
-Live Q&A mit Praxisbezug – konkrete Workflows, individuelle Fragen & direkte Umsetzung

Inhalte
1. Einstieg & strategischer Überblick (10 Min)
– Warum Evoto nicht „nur ein Retusche-Tool“, sondern ein Workflow-Beschleuniger ist
– Unterschiede vs. Lightroom/Photoshop – keine Konkurrenz, sondern Ergänzung
– Wie Evoto sich ökonomisch rechnet: Zeitersparnis = mehr Marge / mehr Kreativität

2. Basis-Setup in Rekordzeit / Best Practices direkt zu Beginn (20 Min)
– Saubere Import-Struktur (für Serien / Jobs / Boudoir / Business)
– Presets nicht FÜR, sondern UM Jobs herum denken
– Sinnvolle Default-Automationen vs. bewusstes manuelles Feintuning

3. Der PROFI-Flow: „One Click – 80% der Arbeit schon erledigt“ (45 Min)
– Hautton-Korrektur & Glow / Frequenztrennung / Augen / Hautstruktur
– Batching (Serien) mit Stil-Konsistenz über 50+ Bilder
– Kopfposition — Hautglanz — Reflexionskill — (PEOPLE-Optik fein balanciert)

4. Erweiterte Automatisierung & Workflow-Optimierung (30 Min)
– Wie Evoto Inside Arbeitsschritte intelligent unterstützt und repetitive Aufgaben beschleunigt
– Strategien, um Serien, Mitarbeiter- oder Eventfotos effizient zu bearbeiten
– Export-Optionen und Workflows, die Evoto mit bestehenden Tools kombinieren

5. Effizienz im Detail (30 Min)
– Serienspezifische Anpassungen mit Presets und Look-Management
– Optimierte Workflows durch konsistente Farb- und Stilübertragung
– Tipps zur Integration in den eigenen Studio-Alltag

6. Live Q&A (20–30 Min)

Webinar Link: https://vimeo.com/1141138004

**Diese Veranstaltung richtet sich ausschließlich an professionelle Studio-, People- & Portraitfotografinnen und -fotografen.**


AUFZEICHUNG (Link wird nach Anmeldung mit dem Ticket versandt)
Investition: 69€ zzgl. MwSt. für bpp-Mitglieder (99€ zzgl. MwSt. für externe Teilnehmende)


Up-to-Date in Lightroom und Photoshop - mit Maike Jarsetz
Ein Praxistraining für People- und Portraitfotografinnen und -fotografen

Die Referentin
Maike Jarsetz steht für einen klaren, praxisnahen und fundierten Vermittlungsstil. Die Hamburgerin ist ausgebildete Fotografin und arbeitet seit vielen Jahren als Trainerin, Autorin und Beraterin für Fotografinnen und Fotografen, Bildbearbeiterinnen und Bildbearbeiter sowie Kreative. Sie gilt als ausgewiesene Expertin für Adobe Photoshop, Lightroom und das Creative-Cloud-Portfolio und ist regelmäßig als Referentin auf Fachveranstaltungen der Foto- und Imaging-Szene vertreten. In ihren Vorträgen, Büchern und Artikeln verbindet sie aktuelles Software-Know-how mit den Anforderungen realer fotografischer Praxis.


Die Bildbearbeitung entwickelt sich rasant weiter – und mit ihr die Möglichkeiten in Lightroom Classic und Photoshop. Neue Entwicklungsfunktionen, KI-gestützte Werkzeuge und optimierte Workflows eröffnen heute Wege, Bildserien schneller, präziser und kreativer umzusetzen als je zuvor. Doch welche Funktionen bringen im fotografischen Alltag wirklich einen Mehrwert? Und wie lassen sie sich sinnvoll in einen professionellen Workflow integrieren?

In diesem praxisorientierten Webinar fasst Maike Jarsetz die neuesten Entwicklungen in Lightroom Classic und Photoshop speziell für People- und Portraitfotografinnen und -fotografen zusammen. Anhand typischer Aufgaben aus dem fotografischen Alltag zeigt sie, wie sich Bildentwicklung, Retusche, Serienbearbeitung, Freistellung und Montage heute effizienter umsetzen lassen – von der Raw-Entwicklung bis zum finalen Bildlook.

Der Fokus liegt dabei auf einem zeitgemäßen, durchgängigen Workflow, der manuelle Techniken und moderne KI-Funktionen sinnvoll kombiniert.

Das erwartet dich:
- Effektive Entwicklung von Bildserien: Einheitliche Looks schnell und kontrolliert umsetzen
- Neue Entwicklungsfunktionen in Lightroom Classic: Aktuelle Werkzeuge praxisnah eingesetzt
- Retusche direkt im Raw-Format: Mehr Möglichkeiten, weniger Umwege
- Look-Entwicklung mit Presets: Eigene Bildstile konsistent ausarbeiten
- Workflow mit Lightroom Classic und Photoshop: Wann welches Tool wirklich sinnvoll ist
- Aktuelle Montagetechniken: Präzise Freistellungen und harmonische Bildkompositionen
- Manuelle und KI-gestützte Retusche: Effizienz steigern, Qualität sichern
- Nützliche Filter und Bildvarianten: Kreative Alternativen schnell entwickeln

Ziel des Webinars
Ziel des Webinars ist es, dir einen klaren Überblick über die aktuellen Möglichkeiten in Lightroom Classic und Photoshop zu geben und diese praxisnah in einen professionellen Workflow zu integrieren. Du lernst, wie du Bildserien effizient entwickelst, Retuschen gezielt im Raw-Format umsetzt und Photoshop dort einsetzt, wo es seine Stärken optimal ausspielt – für überzeugende Portraits mit konsistentem Look.

An wen richtet sich dieses Webinar?
Dieses Webinar richtet sich an professionelle Fotografinnen und Fotografen , die regelmäßig mit Lightroom Classic und Photoshop arbeiten und ihre Bildbearbeitung auf den aktuellen Stand bringen möchten.

Wenn du deine Workflows optimieren, neue Funktionen gezielt einsetzen und dabei Zeit sparen willst, bist du hier genau richtig.

https://vimeo.com/1174271149?share=copy&fl=sv&fe=ci

**Diese Veranstaltung richtet sich ausschließlich an professionelle Studio-, People- & Portraitfotografinnen und -fotografen.**


Es handelt sich um eine Aufzeichnung inkl. Q&A Session. Der Link wird nach Buchung automatisch per e-Mail Ticket zugesandt.

Ein Webinar für Profis, die ihr Business rocken wollen - mit Hartmut Woerrlein.

Kosten:
149,- EUR zzgl. MwSt. für alle bpp-Mitglieder
199,- EUR zzgl. MwSt. für externe Teilnehmende


Zum Referenten
Hartmut Woerrlein ist Autor zahlreicher Bücher und berät berät Führungskräfte und Selbstständige in großen und kleinen Unternehmen aber auch Menschen, die auf ihrem ganz persönlichen Lebensweg gezielt neue Ideen suchen und vorankommen wollen. Es ist genau dieses Vorankommenwollen, was alle seine Kunden gemeinsam haben – egal ob Manager oder Handwerker oder Fotograf. Mehr als 30 Jahre berufliche Laufbahn haben ihn nach Japan, Korea, China und in die USA geführt, wo er in internationalen Führungsrollen alle Facetten von Führung lernen durfte. Ob im Business oder in unzähligen persönlichen Gesprächen stand immer wieder Weiterentwicklung vor allem anderen. Daraus hat er die „6 Spielregeln des Lebens“ entwickelt, die er seit vielen Jahren lehrt und mit Leidenschaft weitergibt.
Hartmut Woerrlein lebt mit seiner Frau im bayerischen Voralpenland, ist Vater von drei erwachsenen Kindern und stolzer Großvater.

Kommt dir das bekannt vor?

Du liebst Fotografie – das Arbeiten mit Menschen, das Erschaffen einzigartiger Momente für deine Kunden. Aber ehrlich gesagt läuft's im Business grade nicht so rund:
Früher lief's besser, heute kämpfst du um jeden Auftrag
Zu viel Arbeit am Hals, aber keine Zeit für das, was wirklich zählt
Corona hat dich ausgebremst und irgendwie kommst du nicht wieder in die Spur
Deine Arbeit ist gut, aber niemand sieht's – dir fehlt die Sichtbarkeit
Kaum noch Laufkundschaft, Pass- und Bewerbungsbilder laufen nicht mehr wie früher
KI macht dir Sorgen – brauchst es dich überhaupt noch?
Das Business-Gedöns ist einfach nicht deins:
Du arbeitest von der Hand in den Mund, planbar? Fehlanzeige!
Buchhaltung, Excel, Zahlen – bäh! Das ist einfach nicht deine Welt
Dein Büro ist Chaos, deine Prozesse... naja, welche Prozesse?
Struktur, Strategie, Optimierung – hat dir nie jemand beigebracht
Akquise machen, Business verstehen – kam in der Ausbildung nicht vor
Du weißt einfach nicht, wie die Grundpfeiler eines Unternehmens funktionieren

Und das Ergebnis?
Dein Selbstvertrauen ist im Keller
Die Büroarbeit nervt dich nur noch
Du fühlst dich irgendwie verloren im ganzen Business-Kram
Schluss damit! Es geht auch leichter.

In diesem Webinar zeigt Hartmut dir, wie du deine kreative Leidenschaft mit unternehmerischem Erfolg verbindest – ohne zum Zahlen-Nerd zu werden und ohne dich zu verbiegen.

Das kriegst du:

Endlich Klarheit statt Chaos
Einfache Strukturen für dein Office – kein Hexenwerk
Kaufmännische Basics, die wirklich jeder kapiert
Tools, die dir helfen, statt dich zu stressen

Sichtbar werden – auf deine Art
Kunden gewinnen, ohne nervige Kaltakquise
Mehr Aufträge – auch ohne Laufkundschaft an der Tür
Dein einzigartiger Wert – gerade in Zeiten von KI

Struktur statt Dauerstress
Raus aus der Hand-in-den-Mund-Nummer, rein in die Planbarkeit
Prozesse optimieren – easy und ohne Überforderung
Mehr Zeit für das, was du liebst: deine Kunden und deine Kreativität

Selbstvertrauen statt Selbstzweifel
Verstehen, wie ein erfolgreiches Fotografie-Business tickt
Wieder erfolgreich sein – wie früher, nur besser
Dein Business so gestalten, dass es zu DIR passt

Ist das Webinar was für dich?

Ja, wenn du...
Fotografie zu deinem Beruf gemacht hast, weil du's liebst
mit Menschen arbeiten und was Einzigartiges erschaffen willst
endlich dein Business auf die Reihe kriegen möchtest
keine Lust auf BWL-Blabla hast, sondern einfache, praktische Lösungen suchst


Bild: (c) Caleb Ridgeway

Webinar Link Teil 1: https://vimeo.com/1140021745

AUFZEICHNUNG (Link wird nach Anmeldung mit dem Ticket versandt)
Investition: 69,- EUR zzgl. MwSt. für bpp-Mitglieder ( 99,- EUR zzgl. MwSt. für externe Teilnehmende)

Businessportraits mit natürlichem Licht - jenseits des Studio-Looks
In diesem zweistündigen Live-Webinar lernst du, wie du authentische, glaubwürdige und markenorientierte Businessportraits erstellst – jenseits klassischer Studioästhetik.


Über die Referentin
Hanna Witte ist Fotografin mit dem Schwerpunkt Businessportraits, People-Photography und Fotoreportagen. Ihr Stil steht für natürliche Emotion, Nähe und Menschlichkeit und macht echte Persönlichkeiten sichtbar – ob im Businesskontext, bei Firmenportraits oder Menschen aller Lebensbereiche. Ihre Arbeiten wurden in renommierten Magazinen wie Yoga Aktuell, Yoga Journal, Flow, GEO und Zeit Wissen veröffentlicht. Hanna lebt und arbeitet in Köln und ist deutschlandweit sowie international als Fotografin gefragt. Ihre Arbeitsweise basiert darauf, Menschen so einzufangen, wie sie wirklich sind – authentisch, lebendig und persönlich.
Mehr Infos: http://www.hanna-witte.de


Die Teilnehmenden können vorab eigene Businessportrait-Arbeiten einreichen.
Die ersten 10 Einsendungen erhalten eine garantierte Live-Bildbesprechung im Webinar.
Alle weiteren Einsendungen kommen auf eine Warteliste und werden – falls zeitlich möglich – ebenfalls besprochen.

Du erhältst konkrete Impulse zu Haltung, Ausdruck, Lichtführung und Bildsprache, die du direkt auf deine eigenen Businessshootings anwenden kannst – für Bilder, die Vertrauen schaffen und Marken stärken.


Zielgruppe
Fotografinnen & Fotografen mit sicheren fotografischen Grundlagen, die ihren eigenen Stil entwickeln und Businessportraits bewusst gestalten möchten.


Ziele des Webinars
-Persönlichkeit & Wirkung in Businessportraits gezielt herausarbeiten
-Den eigenen fotografischen Ansatz reflektieren und schärfen
-Mehr Klarheit in Bildsprache, Bildaufbau & Atmosphäre gewinnen
-Natürliches Licht gezielt nutzen – ohne Studio-Ästhetik

Webinar-Ablauf (120 Minuten)

1. Einführung & Kontext (15 Min.)
-Begrüßung und Ablauf
-Vorstellung Hanna
-Ziel: Gemeinsames Verständnis für zeitgemäße Businessportraits

2. Impulse: Licht & Bildsprache (25 Min.)
-Persönlichkeit sichtbar machen im Businessportrait
-Bildsprache, Licht und Umgebung
-Workflow & Planung: Vorbereitung, Kommunikation, Settingwahl

3. Live-Bildbesprechung (60 Min.)
-Analyse der vorab eingereichten Arbeiten
-Garantierte Besprechung für die ersten 10 Einsendungen
-Weitere Bilder nur bei verbleibender Zeit

Feedback zu:
-Bildwirkung
-Haltung & Ausdruck
-Licht & Atmosphäre

Wichtig ist, dass alle Teilnehmenden profitieren – deshalb werden die Besprechungen so aufgebaut, dass du die Learnings direkt auf deine eigenen Shootings übertragen kannst (egal ob dein Bild live dran ist oder nicht).


4. Abschluss & Q&A (20 Min.)
-Offene Fragen der Teilnehmenden
-Zusammenfassung zentraler Impulse
-Hinweise zur Weiterarbeit im eigenen Business - bei Interesse gerne Wiederholungstermine
-Ziel: Sicherheit bei der Umsetzung der Inhalte in der Praxis



Technische Hinweise
-Teilnahme über Zoom / Webinarlink (wird nach Anmeldung per Ticket versandt)
-Einsendeschluss für Bilder: 16. Februar 2026
-Bitte reiche 15–20 Portrait-Beispiele ein (JPEG oder Link zur Online-Galerie). Idealerweise als Download-Link (Dropbox/Google Drive/WeTransfer).
-Format: JPEG
-Max Größe / Auflösung: 2000 px lange Kante
-Übermittlung: Link (Dropbox / WeTransfer / Google Drive)

https://vimeo.com/1168490776?share=copy&fl=sv&fe=ci

**Diese Veranstaltung richtet sich ausschließlich an professionelle Studio-, People- & Portraitfotografinnen und -fotografen.**


AUFZEICHNUNG | bpp-Excellence Webinar Employer Branding mit Viviane Wild

Ort: Online AUFZEICHNUNG (Link zur Aufzeichnung wird auf dem Ticket per Mail versandt)
Investition: 149,- EUR zzgl. MwSt. für bpp-Mitglieder (199,- EUR netto für externe Teilnehmende)


Employer Branding setzt visuell um, was ein Unternehmen oder eine Marke zu erzählen hat.

Es bezeichnet den Prozess, bei dem ein Unternehmen seine Arbeitgebermarke aufbaut und pflegt, um sich als attraktiver Arbeitgeber zu positionieren. Ziel ist es, die Wahrnehmung und das Image des Unternehmens bei potenziellen sowie bestehenden Mitarbeitern positiv zu beeinflussen. Es geht darum, ein Arbeitsumfeld zu schaffen, das Talente anzieht, bindet und motiviert.

Die Referentin
Viviane Wild ist Expertin für visuelle Kommunikation in mittelständischen Handwerks- und Industrieunternehmen und berät Firmen im Bereich Film & Fotografie. Zusammen mit ihrem Team bietet sie maßgeschneiderte Lösungen an, um die Sichtbarkeit eines Unternehmens zu erhöhen und qualifizierte Mitarbeiterinnen & Mitarbeiter zu gewinnen. Mit einem umfassenden Komplettpaket aus Beratung, visuellen Konzepten, Workshops und der professionellen Umsetzung von Foto- und Filmprojekten schafft sie für ihre Kunden eine effektive visuelle Kommunikation.

Viviane Wild zeigt dir in diesem umfassenden 2 X 2 Stunden Webinar, wie du als Profi-Fotografin oder -Fotograf selbst die Kontrolle in diesem Arbeitsfeld übernimmst, wie du dich positionierst und Employer Branding Shootings praktisch umsetzt.


Die Themen im Überblick

Teil I - Marketingstrategien für das Daily Business

Mindset: Die Basis für ein erfolgreiches Geschäft
Positionierung: Deine klare Botschaft
Zielgruppe: Deine Kundinnen & Kunden verstehen
Verkaufsstrategien: Vertrauen aufbauen
Der perfekte Kostenvoranschlag
Einführung in das DiSG-Modell
Umsatzsteigerung mit wenig Aufwand
Verkaufsprozesse strukturieren 
Marketingstrategien in einem sich wandelnden Markt

Teil II - Employer Branding Shooting in der Praxis

Kommunikation und Planung
Modelle und Team
Location und Equipment
Ablaufplanung
Das Shooting
Nachbereitung
Service und Kundenbindung

An wen richtet sich dieses Webinar? 
Dieses Webinar ist genau richtig für dich, wenn du als Fotografin oder Fotograf professionell im B2B-Bereich arbeitest und alles selbst in die Hand nehmen möchtest – ohne den Umweg über eine Agentur.

Ziel des Webinars
Ziel des Webinars ist es zu vermitteln, wie du echte Wertschätzung für dich und deine Arbeit bei deinen Kundinnen & Kunden erreichst. Du erfährst, wie du mit Freude und Leichtigkeit höhere Preise erzielen kannst, während du gleichzeitig langfristig erfolgreich im Fotobusiness bist.

Wir sprechen über Strategien, die dir helfen, dich klar zu positionieren, deinen Wert zu kommunizieren und deine Arbeit noch besser zu verkaufen. Wenn du Lust hast, deine Unabhängigkeit zu stärken und dein Fotobusiness zukunftssicher zu machen, bist du hier genau richtig.

TEIL 1: https://vimeo.com/1170247504?share=copy&fl=sv&fe=ci

**Diese Veranstaltung richtet sich ausschließlich an professionelle Studio-, People- & Portraitfotografinnen und -fotografen.**


AUFZEICHNUNG
bpp-Masters Webinar - Premium Bewerbungsbilder

ONLINE AUfzeichnung (Aufzeichnung wird nach Anmeldung mit dem Ticket versandt)
Investition: 199,- EUR zzgl. MwSt. für bpp-Mitglieder (299,- EUR zzgl. MwSt. für externe Teilnehmende)

Vom Zusatzgeschäft zum Umsatzbooster!
Mach aus einem der unterschätztesten Shootings dein lukrativstes Premium-Produkt

Über den Referent
Caleb Ridgeway, Geschäftsführer des bpp, ist seit über 20 Jahren Profi-Fotograf und Filmemacher, spezialisiert auf Businessportraits, Markenfotografie und Image-/Recruiting-Filme. Mit seinem Studio hyimage in Oberursel arbeitet er für Unternehmen, Führungskräfte und Persönlichkeiten, die verstanden haben, dass Bilder nicht nur gut aussehen sollen – sondern Wirkung, Vertrauen und Umsatz erzeugen. Seine Stärke: Er verbindet Storytelling, Strategie und Emotion zu visuellen Auftritten, die Menschen sichtbar machen und Unternehmen stärken. Caleb hat ein System entwickelt, mit dem er aus einfachen Bewerbungsfotos hochwertige Personal-Branding-Shootings gemacht hat – und zeigt in dieser Masterclass, wie auch du aus Bewerbungsbilder ein gut bezahltes Premium-Erlebnis machst.

Bewerbungsbilder werden oft als „kleines Pflichtprogramm“ gesehen – wenig Zeit, kleiner Preis, wenig Umsatz.
Doch in Wahrheit steckt hier ein riesiger Hebel: Wert, Wirkung, Weiterempfehlung – und echtes Premium-Potenzial.
Denn Bewerbungsbilder sind keine Bilder, die Menschen „einfach nur wollen“ – sie brauchen sie.
Für Chancen. Für Selbstwert. Für Türen, die aufgehen.

Und genau hier liegt deine Möglichkeit:
Wenn du lernst, diese Bedeutung sichtbar zu machen, verkaufst du nicht mehr nur Fotos – du verkaufst Erfolg.

Das nimmst du konkret mit:
Bewerbungsbilder als Premium-Produkt positionieren (statt „Passfoto mit Anspruch“)
Kunden emotional abholen & Wertwahrnehmung massiv steigern
Premium-Pakete, Zusatzverkäufe & Preispsychologie anwenden
Preise souverän kommunizieren (ohne Diskussionen)
Mehr Weiterempfehlungen & Folgebuchungen
Handouts & Vorlagen für die direkte Umsetzung (Texte, Paketbeispiele, Preislogik etc.)


Für wen ist diese Masterclass?

Für alle, die...
-deutlich wertiger verkaufen wollen
-aus „schnell & günstig“ raus und in Premium & Wirkung rein wollen
-wissen: Bewerbungsfotos sind Personal Branding in komprimierter Form
-nicht nur Bilder machen wollen – sondern Menschen stärken


Melde dich jetzt an und stelle dein Business mit Bewerbungsbildern neu auf

TEIL 1: https://vimeo.com/1168800765?share=copy&fl=sv&fe=ci