Der Love Train rollt wieder ein und hält zum vierten Male im Theaterstübchen!

Wenn Eva die Bühne betritt, erleben die Zuschauer mehr als nur eine musikalische Darbietung. Sie kreiert gemeinsam mit ihrer großartigen Band eine eigene Welt aus Emotionen, Klang und Geschichten. Sie wirft sich hinein, lebt tanzend und singend den Moment und präsentiert ihre Musik ganz im Sinne des Philosophen Alan Watts:
„Um die Realität zu kennen, können Sie nicht außerhalb davon stehen und sie definieren. Sie müssen in sie eintreten, sie sein und sie fühlen.“
Für dieses Konzert hat Eva erneut ein erstklassiges Team von Musikern zusammengestellt. Diese ausgezeichneten Instrumentalisten sind nicht nur leidenschaftliche Weggefährten, sondern auch humorvolle Interaktionspartner, die für eine unvergessliche Atmosphäre sorgen. So wird ein musikalisches Erlebnis zu einer Reise, die von der Urkraft der Liebe getragen wird und sich mutig auch mit den Tiefen menschlichen Daseins auseinandersetzt, ohne dabei schwerfällig zu wirken. Die HNA beschrieb es treffend: „dem Blues – Regenbogen einen Schuss vitalisierende Morgenröte beifügen“ oder „wenn der Blues zu lachen beginnt“.
Besonders hervorzuheben ist die Hammond-Legende Roland Oumard, der fester Teil der stets wandelbaren Band ist. Ein weiteres Highlight des Abends wird der Saxophonist Michael Frei sein, der als einziger Nicht-Regionalkünstler den Weg aus Bonn macht. Seine „wunderbar weichen Soli“ (HNA) sind mittlerweile ein fester Bestandteil des Love Train. Bass und Gitarre sorgen mit einfallsreichem Spiel für das richtige Feeling und den original Vintage Groove, während am Schlagzeug der Herzschlag der Stücke entsteht. Diese Energie überrascht und begeistert zugleich. Die Zuhörer dürfen sich auf authentische Musik freuen, die sowohl eigene Kompositionen als auch neu interpretierte Blues-Klassiker mit jazziger Note umfasst. Darunter bekannte Stücke von Nina Simone, Ella Fitzgerald und Donny Hathaway. Hier stehen nicht nur die Musiker im Fokus, sondern auch die Gemeinschaft Gleichgesinnter, die zusammen den puren Moment feiern, der selten so spürbar lebendig wird, wie in der Musik.

Also alles einsteigen bitte!

Eva Maria Balkenhol – Gesang
Roland Oumard – Hammond und Piano
Michael Frei – Saxophon
Bernd Riehl – Schlagzeug
Bene Schuba – Percussion
Hannes Volkhardt – Kontrabass

Die Zeiten, in denen europäische Künstler einfach nordamerikanische Produktionen imitiert haben, sind längst vorbei. Ob man es nun bedauert oder nicht, der Blues ist global geworden und wird von Musikern verteidigt, die ihm ihre individuelle Seele geben. Der Sänger und Gitarrist Kai Strauss gehört zu diesem kleinen Kreis.
„Schon als Teenager war ich von der Magie eines Buddy Guy, Albert King oder der Vaughan Brothers infiziert.“, sagt der musikalisch in Deutschlands Blueshochburg Osnabrück aufgewachsene Musiker, der mittlerweile zusammen mit seiner international besetzten Band als einer der großen Namen der europäischen Szene gilt.
Von seinem professionellen Start, als er sich 1995 mit dem in Texas, USA, geborenen Sänger Memo Gonzalez zusammentat, bis hin zu seiner erfolgreichen Karriere als Solokünstler hat sich Kai Strauss als Gitarrist und Sänger mit Kraft und Originalität erwiesen. Mehrere German Blues Awards sowie Auftritte auf renommierten Festivals von Europa bis in die Karibik bestätigen, dass Strauss in der internationalen „Blues Champions League“ angekommen ist.

Mit „Night Shift“ hat Kai Strauss jetzt sein siebtes Album veröffentlicht, und wieder mal gelingt es ihm, die Blueswurzeln mit Elementen seiner eigenen Art von Funk und Soul zu einem aufregenden zeitgenössischen Sound zu verweben. Als Songwriter hat er sich spürbar weiterentwickelt. Seine Lieder haben an Dringlichkeit und Aktualität gewonnen und greifen auch mitunter ernstere Themen auf. Obwohl Strauss eindeutig die Grammatik der alten Bluesmeister gelernt hat, ist seine Gitarrenarbeit keineswegs ein „Malen-nach-Zahlen-Blues“. Mit ganz eigener Stimme vorgetragen, platziert Kai seine Gitarrenlicks energiegeladen und ausgefeilt wie ein südamerikanischer Elfmeterschütze. Und wenn sogar US-Bluesmogul Bruce Iglauer (Alligator Records) Strauss als Musiker „who has it all“ lobt, weiß man, dass sich acht Tonträger, TV-Auftritte und unzählige Shows in über 20 Ländern ausgezahlt haben.
Der Blues war schon immer ein schwer zu eroberndes Feld, aber Kai Strauss ist auf dem besten Weg, genau das zu tun.

Kai Strauss
Kevin DuVernay
Henri Jerratsch
Paul Jobson

Im Juli 2024 war Nils Wograms Hammond Trio Nostalgia für eine Woche im Studio Nord Bremen um dort das neue Album The Walk (Arbeitstitel) aufzunehmen, das im Herbst 2025 auf NWOG Records veröffentlicht wird. Der Aufnahmeraum ist ein ehemaliger Ballsaal und wird seit 1967 als Tonstudio mit feinster analoger Aufnahmetechnik umgenutzt. Zudem bietet das Haus eine Bandwohnung in dem das Nostalgia Trio während der Aufnahmezeit quasi wie in einer WG gelebt haben. Optimale Voraussetzun- gen für eine entspannte Aufnahme-Session.

Mit seinem Nostalgia Trio geht Nils Wogram auf Zeitreise: zurück zum swingenden und groovenden Jazzgefühl der 50er und 60er Jahre des letzten Jahrhunderts, als der Jazz noch bei Blue Note oder in der 52sten Straße zuhause war. Die Gratwanderung zwischen nostalgischem Retro-Sound und dem neugieri- gen Austesten der eigenen Klanggebilde gelingt dabei bravourös. Wogram vermittelt auf dem kürzest möglichen Weg ein authentisches Lebensgefühl, ohne einen musikalischen Beipackzettel oder eine mar- kierte Wanderkarte mitliefern zu müssen. Er geht einfach los und nimmt den Hörer mit. Nostalgia trägt eine kolossale Lebenswucht zum Hörer.

Dazu trägt viel die Auswahl seiner Mitmusiker bei: Da Jazzorganist Arno Krijger den Bass per pedes spielt, übernimmt er mit der linken Hand die Akkorde und mit der rechten Melodien und Improvisationen. Auf dieser Grundlage kann Wogram die Stücke anders bauen: „Arno ist kein Orgel spielender Pianist, sondern spielt ausschließlich Orgel. Sein Selbstverständnis verleiht der Orgel klangliche Nuancen, die einen absoluten inhaltlichen Gewinn darstellen.“ An Schlagzeuger Dejan Terzic schätzt Wogram nicht nur das intuitive Gespür für Beat, Groove und Feuer, sondern vor allem auch sein Feingefühl für Dynamik und Form.
Das Trio bringt 2025 ein neues Album heraus und geht damit im Herbst auf ReleaseTour!