Sein halbes Leben ist Diener Rudolf den wohlhabenden Schwestern Charlotte, Cäcilie und Clementine treusorgend ergeben – sowohl im Haushalt als auch in amourösen Angelegenheiten. Doch Rudolf hat genug von der jahrelangen Plackerei und bittet die Damen um vorzeitige Auszahlung des ihm versprochenen Erbes, um endlich seine lang ersehnte Weltreise antreten zu können. Aber die drei Schwestern denken gar nicht daran, ihr Vermögen mit ihm zu teilen. Und so beginnt ein köstlich-böses Spiel um Macht, Kontrolle und ums Überleben.
Fisch zu viert ist eine der erfolgreichsten Krimikomödien der letzten Jahrzehnte mit durchtriebenen, gewitzten Figuren und überraschenden Wendungen, die das Publikum bis zur letzten Minute in Atem halten.

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

VON ROOS OUWENHARD
REGIE: KAI WAGNER

m Alter von acht Jahren schmiedet Sophie in ihrem Kinderzimmer zusammen mit ihrem Freund Daniel Zukunftspläne: Kinder auf keinen Fall, aber mindestens fünf Hunde!

Und achtzig Jahre später, wieder in diesem Zimmer, träumt Sophie von ihrer Mutter, ihrem Vater und ihrem Sohn. Und von Daniel, der sich zu ihr setzt und ihre Hand hält.

Dazwischen liegt ein ganzes Leben – und eine Familiengeschichte. Der Bilderbogen, der in zwölf Stationen in diesem Zimmer ein Leben zeigt, wirkt manchmal banal, mal komisch und mal schmerzlich. Immer wieder erzählt er von der Liebe zwischen Menschen, die mitunter nicht genug ist und dann wieder so stark, dass sie ein Leben aufrichten kann.

„Sophie“ ist ein außergewöhnliches Schauspiel, weil es ein ganz gewöhnliches Leben zeigt.

Hinweis für Abonnenten: Diese Veranstaltung ist zusätzlich Teil des Abo-Programms. Aufgrund der Vorstellungsanzahl ist die Stammplatz-Garantie aufgehoben. Bitte reservieren Sie kostenlos telefonisch oder an der Abendkasse Ihren Sitzplatz für eine der beiden Vorstellungen.

Sara Fantova (ES, 2025, 80′)
Sprache: Baskisch, Spanisch Untertitel: Deutsch

Abends genießt Jone mit ihren Freund*innen die jährlichen Sommerfestivitäten in Bilbao, zu Hause muss sie sich um zu Hause muss sie sich um ihren an Parkinson erkrankten Vater und ihre jüngere Schwester kümmern. Als sie Olga kennenlernt, beginnt eine Zeit zwischen berauschenden Nächten der Freiheit und der ständigen Angst um ihren Vater. Während dieser selbst noch damit hadert, bei immer mehr alltäglichen Dingen auf Unterstützung angewiesen zu sein, wächst Jone die Verantwortung über den Kopf und die Situation wird immer belastender. Ein einfühlsamer Film über das Erwachsenwerden und den schwierigen Umgang mit Verantwortung, Sorge und Verlust.

In the evenings, Jone enjoys the annual summer festivities in Bilbao with her friends, but at home she has to take care of her father, who has Parkinson’s disease, and her younger sister. When she meets Olga, a period begins that oscillates between exhilarating nights of freedom and constant anxiety about her father. And while her father himself is still struggling to come to terms with needing help with more and more everyday tasks, the responsibility quickly becomes too much for Jone to handle, and the situation grows increasingly burdensome. A sensitive film about coming of age and the difficult process of dealing with responsibility, worry, and loss.

LITERATUR IM HOTEL – SCHWEIZER BUCHPREIS
Zwei der Nominierten stellen ihre Bücher vor

Die Literaturhaus-Reihe im schönsten Literaturhotel Hamburgs präsentiert Schweizer Autor*innen und ihre Neuerscheinungen. Klar, dass die Veranstaltung zum Schweizer Buchpreis da im Herbst nicht fehlen darf. Wer nominiert ist, wird erst am 10. September bekannt gegeben. Was wir bereits wissen: Zwei der Nominierten legen auf ihrer Lesereise einen Stopp im Hotel Wedina ein.

Die Shortlist rückt fünf besondere Titel der Schweizer Literaturlandschaft in den Fokus. Insgesamt sind rund 90 erzählerische und essayistische Werke im Rennen um die renommierte Auszeichnung; sie wurden von der fünfköpfigen Jury diskutiert, der Tim Felchlin, Simone Nuber, Benjamin Schlüer, Silvia Süess und Manuela Waeber angehören. Auf der Literaturhaus-Website erfahren Sie Mitte September, wer im Hotel Wedina zu erleben sein wird.

Die feierliche Preisverleihung findet am 15. November während des Internationalen Literaturfestivals BuchBasel im Theater Basel statt. Zuletzt wurden Dorothee Elmiger für »Die Holländerinnen« (2025) und Zora del Buono für »Seinetwegen« (2024) ausgezeichnet.

Moderation: Hanna Seidel

In Kooperation mit dem Schweizer Buchhandels- und Verlags-Verband, LiteraturBasel, Pro Helvetia und dem Hotel Wedina

Einlass ab 16:00 Uhr

Ein Theaterspiel, eine Rätselreise, eine Spurensuche! Alles gemacht aus Matsch, Mut und Musik! PIFF! Was soll das sein?! Sieht aus wie ein Pilz, oder? Nein, ganz anders. Wo kommt das her? War das eben noch unsichtbar??? PAFF PUFF! Von oben? Von unten? Das schauen wir uns genauer an! Ein Rätsel nach dem anderen! Eins taucht auf aus dem Nimmermeer. Daamaals, als es noch keine Worte gab. Kann hier mal jemand helfen? Eins wächst aus dem Baum heraus. Hä?! Wie macht der das? PLATSCH! Ein forschender Frosch! GRUNZ! Ein schnüffelndes Schwein! In groß und in klein?! PSSST! – spitzt mal die Ohren! Nichts ist verloren! Weiter! Wurmwärts! Der Nase nach! Heißt das, wir müssen graben? Ja! Suchen wir einen Schatz? JA! Wohin geht‘s? In die Zukunft! Die ist wo? Vor unserer Nase! Wir zählen auf euch, Menschen! Los geht’s!

Kassenöffnung 14:30 Uhr

Annapurna Sriram, USA 2025, 107’, englische Originalfassung mit deutschen Untertiteln

AP muss 1000 Dollar und ein Opferlamm auftreiben – sie wurde verflucht. Auf dem Weg durch Trashtown bekommt sie Hilfe von Love-Interest Danni, und gemeinsam geraten die beiden von einer absurden Szenerie in die nächste. Der Fluch (Special Appearance: Big Freedia als Wahrsager*in) muss gebrochen werden, koste es, was es wolle. Dieser 16-mm-Fiebertraum ist eine bildgewaltige Allegorie auf die Abgründe der USA, in denen gesellschaftliche Zwänge queeres Leben einhegen und verdammen. FUCKTOYS (Eröffnungsfilm Pornfilmfestival Berlin) ist bittere Medizin mit Nebenwirkungen: voller raufender Queers, stolzer Sexarbeiter*innen und Polizisten im Tom-of-Finland-Outfit. John Waters wäre stolz.

Annapurna Sriram, USA 2025, 107’, original English version with German subtitles

AP has been cursed and has to come up with $1,000 and a sacrificial lamb. On her journey through Trashtown, she gets help from her love interest, Danni, and the two of them find themselves swept from one absurd scene to the next. The curse (special appearance: Big Freedia as a fortune-teller) must be broken, even if the cost is very high. This feverish, dreamlike film, shot in 16mm grindhouse style, is a visually stunning allegory on the dark underbelly of today’s USA where social constraints seek to confine and condemn queer lives. FUCKTOYS (opening film at the Berlin Porn Film Festival) is a potent, bitter remedy, administered with plenty of side effects. John Waters would surely be proud of this work, brimming with brawling queers, proud sex workers and police officers in Tom of Finland outfits.

Ian de la Rosa (BE/ES/DE, 2026, 100′)
Sprache: Spanisch Untertitel: Deutsch

In einer Gewächshausanlage in Südspanien verlieben sich der trans* Mann Iván und die marokkanische Saisonarbeiterin Hadoum. Ihre Unterschiede werden ihnen bewusst, als das Paar dem Urteil ihrer Familien und der Gesellschaft ausgesetzt ist. Die einsame Landschaft am Meer wird zu ihrem Zufluchtsort der Freiheit. Doch Iváns Beförderung stellt die Beziehung erneut auf die Probe, und er muss sich fragen, was für ein Mensch er sein will. Das feinfühlige Debüt von Ian de la Rosa erzählt eine besondere Liebesgeschichte jenseits von Konventionen, die zu einer Reflexion über Klassenunterschiede, Rassismus und Arbeitskämpfe wird. Dafür gab es zu Recht den Teddy Award für den besten Spielfilm.

In a greenhouse complex in southern Spain, Iván, a trans* man, and Hadoum, a Moroccan seasonal worker, fall in love. They become aware of their differences as the couple faces judgement from their families and society. The lonely seaside landscape becomes their sanctuary of freedom. But Iván’s promotion puts their relationship to the test once again, and he must come to terms with the kind of person he wants to be. Ian de la Rosa’s sensitive debut tells a unique love story that defies convention, evolving into a reflection on class divisions, racism and labour struggles. It rightly won the Teddy Award for best feature film.

Joon-Ho Park (KR, 2025, 124′)
Sprache: Koreanisch Untertitel: Englisch

Geflohen aus Nordkorea, möchte Cheol-jun in Seoul schnell Anschluss finden. Während er mit seinen engen Freunden nicht über alles offen sprechen kann, bleiben erste Kontaktversuche in der schwulen Szene Seouls zunächst oberflächlich. Als schwuler Überläufer aus Nordkorea übt der zurückhaltende Cheol-jun zwar eine gewisse Faszination auf andere aus, tiefere Verbindungen entstehen aber nicht. Doch dann lernt er Young-jun kennen, der ihn in seinen Freundeskreis aufnimmt. Für Cheol-jun beginnt eine aufregende Zeit voller neuer Erfahrungen. Mit 3670 legt Regisseur Park Joon-ho ein einfühlsames Spielfilmdebüt über Freundschaft, Selbstfindung und den Mut, Neues zu entdecken vor.

Cheol-jun has fled North Korea and wants to fit in quickly in Seoul. But he can’t talk openly about everything with his friends and his initial attempts to connect with Seoul’s gay scene remain superficial at first. As a gay defector from North Korea, the reserved Cheol-jun has a somewhat fascinating effect on others, but deeper connections don’t form. Then he meets Young-jun, who welcomes him into his circle of friends. And for Cheol-jun, an exciting time full of new experiences begins. With 3670, director Park Joo-ho delivers a sensitive feature film debut about friendship, self-discovery, and the courage to explore new horizons.

Sandulela Asanda (ZA, 2025, 100′)
Sprache: Englisch, Xhosa-Sprache Untertitel: Deutsch

Luthando ist 17 Jahre alt und geht auf ein Mädcheninternat in Südafrika. Das ist nur möglich, weil sie ein Stipendium erhält. Genauso wichtig wie ihre guten Noten ist dem stillen Bücherwurm ihr Ruf an der Schule, der vor allem davon abhängt, mit wem man rumhängt. Als Ayanda neu ans Internat kommt, findet sie mit ihrer rebellischen Art direkt Anschluss. Luthando spürt sofort eine Anziehung zu ihr – und schon ist sie Teil von Ayandas Freundeskreis. Aber will sie wirklich nur mit Ayanda und ihrer neuen Clique befreundet sein oder ist da vielleicht mehr? Während Luthando versucht, das herauszufinden, muss sie sowohl den hohen Erwartungen ihrer alleinerziehenden Mutter als auch ihrer Klassenkamerad*innen gerecht werden.

Luthando is 17 years old and attends a girls’ boarding school in South Africa. This is only possible because she receives a scholarship. Just as important as her good grades to the quiet bookworm Luthando is her reputation at school, which depends above all on who she hangs out with. Then, a new pupil Ayanda, arrives at the boarding school, and, with her rebellious nature, immediately fits right in. Luthando feels an immediate attraction to her – and before she knows it, she’s part of Ayanda’s circle of friends. But does she really want to be friends with Ayanda and her new clique, or is there perhaps more to it? Whilst Luthando tries to figure this out, she juggles the high expectations placed on her – from her single mum and her high standards, as well as from her classmates.

Nach zwei komplett ausverkauften Tourneen in den Jahren 2024 und 2025 geht CIVO im Oktober 2026 erneut auf große Reise: Mit der „Bis zum Mond und zurück“ Tour kündigt der Rapper seine bisher größte und energiegeladenste Live-Tour an!

CIVO ist ein deutscher Rapper aus Nordrπhein-Westfalen. Mit seiner Hitsingle „Weg von mir“ und mittlerweile über 100 Millionen Streams katapultierte er sich im Frühjahr 2022 bis an die Spitze aller deutschen Streaminganbieter. Über Wochen hielt er sich auf Platz 1 bei Spotify und auf Platz 4 der deutschen Single Charts. Seither unterstreicht CIVO seinen Erfolg mit millionenfach gestreamten Releases, Goldauszeichnungen und einer konstanten Live-Präsenz auf Festivals und ausverkauften Clubshows in Deutschland, Österreich und der Schweiz.

Im Juli 2023 veröffentlichte CIVO seine gefeierte EP „Alle Cover“, darunter der melancholische Track „Regen am Strand“, in dem er von einer gescheiterten Beziehung erzählt. Im Januar 2024 folgte der beliebte Song „Keine Homies“, produziert von Maxe – ein Soundtrack für Verliebte oder für alle, die wissen, dass da mehr ist als nur
Freundschaft. Der Song schlug so sehr ein, dass im Februar gleich mehrere Remixe erschienen.

Im April 2024 spielte CIVO eine ausverkaufte Tour mit sieben Terminen plus Zusatzshow in Köln. Auch die „WEG VON HIER“-Tour 2025 war restlos ausverkauft – mit zehn Shows quer durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.

Jetzt folgt der nächste Schritt:
„BIS ZUM MOND UND ZURÜCK“ – TOUR 2026
Erlebt CIVO mit neuen Songs, alten Hits und jeder Menge Gänsehaut-Momenten live auf Tour – näher dran geht nicht

Einlass: 18:30 Uhr

Rouben Mamoulian (US, 1933, 97′)
Sprache: Englisch Untertitel: Deutsch

Queerikone Greta Garbo als König*in Christina von Schweden, lesbar als trans*, nicht-binär, lesbisch oder bi. Das Drehbuch stammt von Salka Viertel, damals Greta Garbos Geliebte, die in den 1950er-Jahren während der Kommunistenjagd in Hollywood auf die schwarze Liste gesetzt wurde. Trotz der Hollywood-Konventionen avancierte der Film zu einem Klassiker des queeren Kinos. Die berühmte Kussszene zwischen Christina und ihrer Hofdame Ebba wäre nur ein Jahr später der Filmzensur zum Opfer gefallen. Legendär sind Garbos Worte als Christina: „I shall not die an old maid! I shall die a bachelor“ (Ich sterbe nicht als alte Jungfer – ich sterbe als Junggeselle!).

Ab 11.30 Uhr gibt es frisch gebrühten Kaffee und ein Häppchen-Frühstück. Wir danken anke-feja-biokochen.de Mit einer Einführung von Erika Wottrich (cinefest) und Dagmar Brunow (Filmwissenschaftlerin).

Queer icon Greta Garbo as the queer icon Queen Christina of Sweden, who could be interpreted as trans*, non-binary, lesbian or bisexual. The film is based on a screenplay by Salka Viertel, Greta Garbo’s lover at the time, who was blacklisted in Hollywood during the McCarthy political witch-hunts of the 1950s. Despite Hollywood conventions, the film went on to become a classic of queer cinema. The famous kissing scene between Christina and her lady-in-waiting Ebba would have fallen victim to film censorship just one year later. Garbo’s words as Christina are legendary: “I shall not die an old maid! I shall die a bachelor”.

Freshly brewed coffee and a snack will be served from 11:30 am. Kind thanks to anke-feja-biokochen.de With an introduction by Erika Wottrich (cinefest) and
Dagmar Brunow (film scholar)

Anwesend: Nadya (Ukraine), Vladimir (Moldawien) & Natalia (Kasachstan)

Yana Isaenko, Deutschland 2024, 25’, ukrainisch-russische Originalfassung mit deutschen Untertiteln

Das Gespräch nach dem Film wird in Deutsche Gebärdensprache gedolmetscht.

EINTRITT FREI

Ein Coming Out als queere Person kann ein lebensverändernder Moment sein. Und mitunter können die Reaktionen darauf in den Herkunftsfamilien zu großen Konflikten führen.
Not Alone ist ein Dokumentarfilm über Eltern queerer Kinder aus Georgien, Moldawien, Russland und der Ukraine. Im Juli 2024 kommen sie in Berlin zusammen, kochen Borschtsch, gestalten eigene Plakate und nehmen an der CSD-Demo teil. Sie sprechen offen darüber, wie sie auf das Coming-out ihrer Kinder reagiert und die für sie neue und schwierige Realität akzeptiert haben. Dabei berichten sie auch von Vorurteilen, welche sie einst hatten, und davon, wie sie diese überwunden haben.

In Kooperation mit Plus Voice (internationales Netzwerk von Eltern und Allies, die LGBTQIA+- Personen unterstützen) und Quarteera e.V. (Verein für russischsprachige LGBTQIA+-Personen in Deutschland und ihre Freund*innen) möchten wir mit einigen der Protagonist*innen über ihre Erfahrungen sprechen und auch das Publikum einladen, sich zu beteiligen. Das Gespräch findet auf Russisch und Deutsch statt, eine Simultanübersetzung wird angeboten. Englischsprachige Beiträge aus dem Publikum können übersetzt werden.

In attendance: Nadya (Ukraine), Vladimir (Moldova), and Natalia (Kazakhstan)

Yana Isaenko, Germany 2024, 25’, original Ukrainian-Russian version with German subtitles

ADMISSION FREE

Coming out as a queer person can be a life-changing moment. And sometimes, the reactions to this within one’s family of origin can lead to major conflicts.
NOT ALONE is a documentary about parents of queer children from Georgia, Moldova, Russia and Ukraine. In July 2024, they come together in Berlin, cook borscht, design their own posters and take part in Pride. They speak openly about how they reacted to their children coming out and how they have come to terms with this new and difficult reality. In doing so, they also talk about the prejudices they once held and how they have overcome them.
A discussion following the screening with some of the protagonists and including audience participation is in cooperation with Plus Voice (international network of parents and allies supporting LGBTQIA+ people) and Quarteera e.V. (association for Russian-speaking LGBTQIA+ in Germany and their friends). The discussion will be held in Russian and German with simultaneous interpretation provided. Contributions in English from the audience may be translated.

Eintritt ohne Ticket - kostenlos | Admission without ticket – free

Fil Ieropoulos (GR/NL, 2026, 97′)
Sprache: Englisch, Französisch, Deutsch Untertitel: Englisch

Ausgehend von Rimbauds Gedicht „Eine Zeit in der Hölle“ von 1873 begibt sich dieses filmische Essay auf eine Reise durch alternative Zeitstränge („Uchronien“) und begegnet dabei historischen Figuren wie Emma Goldman, Marsha P. Johnson und David Wojnarowicz. Welche Handlungsspielräume für Widerstand gibt es in unsicher werdenden Zeiten? Wie gehen wir mit Demagog*innen und „Bad Gays“ um, die den gesellschaftlichen Zerfall mit faschistischen Ideen und technokratischem Feudalismus vorantreiben? Sind wir davor gefeit, selbst destruktiven Tendenzen zu verfallen? Ein Film, der viele relevante Fragen stellt, aber auch Denkanstöße bietet und das queere experimentelle Kino sowie seine Dissident*innen zelebriert.

Drawing on Rimbaud’s 1873 poem ‘A Season in Hell’, this cinematic essay embarks on a journey through alternative timelines (‘uchronias’), encountering historical figures such as Emma Goldman, Marsha P. Johnson and David Wojnarowicz along the way. What scope for resistance remains in times of growing uncertainty? How do we deal with demagogues and ‘bad gays’ who are driving social disintegration with fascist ideas and technocratic feudalism? Are we immune to succumbing to destructive tendencies ourselves? A film that poses many relevant questions, but also offers food for thought and celebrates queer experimental cinema and its dissidents.

This Suffocating Now
Vika Kirchenbauer (DE, 2026, 15′)
Sprache: Englisch

In einer Zeit, in der faschistische Entwicklungen immer präsenter
werden, wirft Vika Kirchenbauer einen persönlichen Blick auf das,
was gerade in Deutschland passiert.

At a time when fascist tendencies are becoming increasingly widespread,
Vika Kirchenbauer offers a personal perspective on what is currently
happening in Germany.

Bad Luck
Jan Eilhardt (DE, 2025, 17′)
Sprache: Deutsch

Ein Kollektiv von Tänzer*innen steht kurz vor der Premiere bei einem
Theaterfestival. Dann, ausgerechnet bei einer Solistin: ein verstauchter
Fuß. Alle aus dem Ensemble wissen, was jetzt auf dem Spiel steht.

A troupe of dancers is just days away from its premiere at a theatre festival.
Then, of all people, a soloist sprains her foot. Everyone in the troupe knows
what’s at stake now.

How to Kill Your Family
Dominic Wittrin (DE, 2025, 07′)
Sprache: Deutsch

Während Monika an Weihnachten den Tisch für die Familie deckt,
malt sie sich aus, wie diese wohl auf ihr Coming-Out reagieren wird.

As Monika sets the table for the family on Christmas, she imagines how they
might react to her coming out.

Joey Arand (DE, 2026, 03′)
Sprache: Deutsch

Eine nicht-binäre Person erzählt vom Heilungsprozess nach einer
Mastektomie. Erinnerungsstücke und Geschenke von Freund*innen
spiegeln dabei persönliche Erlebnisse und Beziehungen wider.

Sinkflug (Loss of Altitude)
Hoàng Quỳnh Nguyễn (DE, 2026, 11′)
Sprache: Deutsch

Wohin gehen wir eigentlich, wenn alle ihr Land zurückwollen? Mimi
weiß es nicht, doch ihre Partnerin Eli will sie ins Ungewisse begleiten.

Where are we actually going if everyone wants their country back? Mimi
doesn’t know, but her partner, Eli, wants to accompany her into the unknown.

Flut
Noah Frese (DE, 2025, 08′)
Sprache: Deutsch

Jonathan und Dominik arbeiten zusammen auf einem Schiff. Nach
einer Weile trauen sich die beiden, darüber zu reden, was sie verbin-
det: Beide haben Angst davor, offen schwul zu leben.

Jonathan and Dominik work together on a ship. After a while, the two of
them find the courage to talk about what they have in common: They’re
both afraid to be openly gay.

Bleifrei 95 (Unleaded 95)
Emma Hütt, Tina Muffler (AT/DE, 2025, 24′)
Sprache: Deutsch

Drei Freund*innen Mitte zwanzig treffen am Ort ihrer Jugend wieder
aufeinander und müssen zwischen Tankstelle, Autobahn und einer
alten Lesbenbar ihre Freundschaft neu verhandeln.

Three friends in their mid-twenties reunite at the place where they
grew up and must redefine their friendship amid a gas station, the
highway, and an old lesbian bar.

5er-Abo-Ticket

Das 5er-Abo-Ticket ist für alle Vorstellungen gültig – ausgenommen die Eröffnung. Pro Vorstellung kann maximal ein Ticket eingelöst werden.

So geht's:

Lege das 5er-Abo-Ticket in den Warenkorb und bezahle mit einer Bezahlmethode deiner Wahl.

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Nach dem Kauf wird das 5er-Abo-Ticket an deine E-Mail-Adresse geschickt. Auf dem Ticket steht der 14 stellige Code, den du benötigst, um deine fünf Filmprogramme einzulösen.
WICHTIG: Es ist der längere Code. Es gibt auch einen kürzeren Code.

Wähle die gewünschte Vorstellung aus.

Gib den Code im Feld „Aktionscode einlösen“ ein und klicke auf „Einlösen“. Der verwendete Code erscheint unten im Mini-Fenster.

Klicke auf „Weiter“. Dadurch wird eine Preisstufe von 0 € freigeschaltet.

WICHTIG: Wähle nun bei "Anzahl wählen " unter "Freikarte" die Anzahl 1 aus und lege das Ticket in den Warenkorb. Im Warenkorb ben erscheint eine 1 für dein erstes Ticket. Klicke auf „Weiter“.

Möchtest du mehrere Filme auswählen, klicke auf Warenkorb und klicke dort unten auf "Weiter Einkaufen". Wähle im Ticketshop deinen nächsten Wunschfilm aus und wiederhole die vorherigen Schritte.

Wenn du alle gewünschten Filme in deinem Warenkorb hast, klicke auf „Weiter“ und gebe deine Kontaktdaten ein. Klicke auf "Weiter".

Wähle unter "Lieferart" nicht die Voreinstellung „Versand per Post“.

Unter „Zahlungsart“ erscheint „Keine Zahlung nötig“. Klicke auf „Weiter“.

Überprüfe deine Bestellung und klicke auf „Jetzt kaufen“.

Deine Buchung ist nun abgeschlossen. Du erhältst eine E-Mail-Bestätigung mit deinen E-Tickets.

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

Kunterbunt, gut gelaunt und voller Energie. Die Musik von Larifari macht Spaß – lustig, lebhaft und immer überraschend. Mit 2 Alben, über 100 Konzerten in ganz Deutschland und als vielfache Preisträger sind Larifari längst kein Geheimtipp mehr. Seit 10 Jahren spielen die beiden Schulfreunde Jan und Henri Konzerte für Kinder und Familien.
Das aktuelle Programm Jeder und jede dreht sich um Inklusion und Diversität. 11 Geschichten rund um Einzigartigkeit, Wertschätzung – eine Ode an die Vielfalt.

Ein Theaterspiel, eine Rätselreise, eine Spurensuche! Alles gemacht aus Matsch, Mut und Musik! PIFF! Was soll das sein?! Sieht aus wie ein Pilz, oder? Nein, ganz anders. Wo kommt das her? War das eben noch unsichtbar??? PAFF PUFF! Von oben? Von unten? Das schauen wir uns genauer an! Ein Rätsel nach dem anderen! Eins taucht auf aus dem Nimmermeer. Daamaals, als es noch keine Worte gab. Kann hier mal jemand helfen? Eins wächst aus dem Baum heraus. Hä?! Wie macht der das? PLATSCH! Ein forschender Frosch! GRUNZ! Ein schnüffelndes Schwein! In groß und in klein?! PSSST! – spitzt mal die Ohren! Nichts ist verloren! Weiter! Wurmwärts! Der Nase nach! Heißt das, wir müssen graben? Ja! Suchen wir einen Schatz? JA! Wohin geht‘s? In die Zukunft! Die ist wo? Vor unserer Nase! Wir zählen auf euch, Menschen! Los geht’s!

Kassenöffnung 09:30 Uhr