Über fünf Millionen Menschen in Deutschland leben in Armut - und bleiben im öffentlichen Diskurs dennoch weitgehend unsichtbar. In einer Gesellschaft, in der sich viele wirtschaftlich bedroht fühlen geht unter, was tatsächliche Armut bedeutet: strukturell, existenziell, zwischenmenschlich.

Diese Inszenierung spricht nicht über Armut– sondern aus ihr heraus. Sie zeichnet ein vielstimmiges und widerständiges Bild einer ausgegrenzten Gruppe, die nicht länger schweigen will: Aktivist*innen der Bewegung #IchBinArmutsbetroffen haben in Kooperation mit der Universität Duisburg-Essen Erfahrungsberichte verfasst, die von Alltag und Isolation aber auch von Selbstbehauptung und politischem Bewusstsein erzählen.

Der für seine investigativen Theaterarbeiten ausgezeichnete Regisseur Helge Schmidt inszeniert das zum dramatischen Text gewobene Panoptikum aus Stimmen, Geschichten, Tweets und Emotionen. #ARMUTSBETROFFEN bietet eine Bühne für Solidarität und Auseinandersetzung mit einem Phänomen, das in einer reichen Gesellschaft eine zynische Funktion erfüllt: Prekäre Armut legitimiert und begründet den übergroßen Reichtum.

MIT Agnes Decker / Ruth Marie Kröger / Laura Uhlig REGIE Helge Schmidt BÜHNE Lea Kissing KOSTÜME Sina Brüggemann MUSIK Frieder Hepting LICHTDESIGN Sönke C. Herm OUTSIDE EYE Verena Brakonier PRODUKTIONSLEITUNG Kaja Jakstat (Zwei Eulen) PRODUKTION Helge Schmidt und Team KOPRODUKTION TD Berlin / LICHTHOF Theater Hamburg FÖRDERUNG Hauptstadtkulturfonds / Freie und Hansestadt Hamburg. Behörde für Kultur und Medien / ZEIT-Stiftung Ebelin und Gerd Bucerius / Ilse und Dr. Horst Rusch-Stiftung / Rudolf Augstein Stiftung Kooperation mit dem Projekt Alltägliche Armutserfahrungen. Erzählen als politisches Sprechen der Arbeitsgruppe Theorie und Methoden der Sozialen Arbeit an der Universität Duisburg-Essen. Das Projekt wird von Helen Dambach, Lena-Maria Nägle und Prof. Dr. Holger Schoneville geleitet und von der Bundeszentrale für politische Bildung gefördert. Mehr Informationen: http://udue.de/armutserfahrungen

HELGE SCHMIDT UND TEAM arbeiten bereits seit 2013 an der Frage der politischen und gesellschaftlichen Funktion des Theaters. Dabei zeichnet ihre gemeinsamen Produktionen nicht nur der immer präzise recherchierte Faktenreichtum aus, sondern auch die Lust, die theatralen Mittel für dessen Erzählung zu erweitern. Die gemeinsamen Arbeiten wurden zu verschiedenen Festivals eingeladen und ausgezeichnet. Vom TD wurden u.a.. die Cum-Ex Papers aufgeführt und zuletzt Wem gehört das Land koproduziert.

Über fünf Millionen Menschen in Deutschland leben in Armut - und bleiben im öffentlichen Diskurs dennoch weitgehend unsichtbar. In einer Gesellschaft, in der sich viele wirtschaftlich bedroht fühlen geht unter, was tatsächliche Armut bedeutet: strukturell, existenziell, zwischenmenschlich.

Diese Inszenierung spricht nicht über Armut– sondern aus ihr heraus. Sie zeichnet ein vielstimmiges und widerständiges Bild einer ausgegrenzten Gruppe, die nicht länger schweigen will: Aktivist*innen der Bewegung #IchBinArmutsbetroffen haben in Kooperation mit der Universität Duisburg-Essen Erfahrungsberichte verfasst, die von Alltag und Isolation aber auch von Selbstbehauptung und politischem Bewusstsein erzählen.

Der für seine investigativen Theaterarbeiten ausgezeichnete Regisseur Helge Schmidt inszeniert das zum dramatischen Text gewobene Panoptikum aus Stimmen, Geschichten, Tweets und Emotionen. #ARMUTSBETROFFEN bietet eine Bühne für Solidarität und Auseinandersetzung mit einem Phänomen, das in einer reichen Gesellschaft eine zynische Funktion erfüllt: Prekäre Armut legitimiert und begründet den übergroßen Reichtum.

MIT Agnes Decker / Ruth Marie Kröger / Laura Uhlig REGIE Helge Schmidt BÜHNE Lea Kissing KOSTÜME Sina Brüggemann MUSIK Frieder Hepting LICHTDESIGN Sönke C. Herm OUTSIDE EYE Verena Brakonier PRODUKTIONSLEITUNG Kaja Jakstat (Zwei Eulen) PRODUKTION Helge Schmidt und Team KOPRODUKTION TD Berlin / LICHTHOF Theater Hamburg FÖRDERUNG Hauptstadtkulturfonds / Freie und Hansestadt Hamburg. Behörde für Kultur und Medien / ZEIT-Stiftung Ebelin und Gerd Bucerius / Ilse und Dr. Horst Rusch-Stiftung / Rudolf Augstein Stiftung Kooperation mit dem Projekt Alltägliche Armutserfahrungen. Erzählen als politisches Sprechen der Arbeitsgruppe Theorie und Methoden der Sozialen Arbeit an der Universität Duisburg-Essen. Das Projekt wird von Helen Dambach, Lena-Maria Nägle und Prof. Dr. Holger Schoneville geleitet und von der Bundeszentrale für politische Bildung gefördert. Mehr Informationen: http://udue.de/armutserfahrungen

HELGE SCHMIDT UND TEAM arbeiten bereits seit 2013 an der Frage der politischen und gesellschaftlichen Funktion des Theaters. Dabei zeichnet ihre gemeinsamen Produktionen nicht nur der immer präzise recherchierte Faktenreichtum aus, sondern auch die Lust, die theatralen Mittel für dessen Erzählung zu erweitern. Die gemeinsamen Arbeiten wurden zu verschiedenen Festivals eingeladen und ausgezeichnet. Vom TD wurden u.a.. die Cum-Ex Papers aufgeführt und zuletzt Wem gehört das Land koproduziert.

Über fünf Millionen Menschen in Deutschland leben in Armut - und bleiben im öffentlichen Diskurs dennoch weitgehend unsichtbar. In einer Gesellschaft, in der sich viele wirtschaftlich bedroht fühlen geht unter, was tatsächliche Armut bedeutet: strukturell, existenziell, zwischenmenschlich.

Diese Inszenierung spricht nicht über Armut– sondern aus ihr heraus. Sie zeichnet ein vielstimmiges und widerständiges Bild einer ausgegrenzten Gruppe, die nicht länger schweigen will: Aktivist*innen der Bewegung #IchBinArmutsbetroffen haben in Kooperation mit der Universität Duisburg-Essen Erfahrungsberichte verfasst, die von Alltag und Isolation aber auch von Selbstbehauptung und politischem Bewusstsein erzählen.

Der für seine investigativen Theaterarbeiten ausgezeichnete Regisseur Helge Schmidt inszeniert das zum dramatischen Text gewobene Panoptikum aus Stimmen, Geschichten, Tweets und Emotionen. #ARMUTSBETROFFEN bietet eine Bühne für Solidarität und Auseinandersetzung mit einem Phänomen, das in einer reichen Gesellschaft eine zynische Funktion erfüllt: Prekäre Armut legitimiert und begründet den übergroßen Reichtum.

MIT Agnes Decker / Ruth Marie Kröger / Laura Uhlig REGIE Helge Schmidt BÜHNE Lea Kissing KOSTÜME Sina Brüggemann MUSIK Frieder Hepting LICHTDESIGN Sönke C. Herm OUTSIDE EYE Verena Brakonier PRODUKTIONSLEITUNG Kaja Jakstat (Zwei Eulen) PRODUKTION Helge Schmidt und Team KOPRODUKTION TD Berlin / LICHTHOF Theater Hamburg FÖRDERUNG Hauptstadtkulturfonds / Freie und Hansestadt Hamburg. Behörde für Kultur und Medien / ZEIT-Stiftung Ebelin und Gerd Bucerius / Ilse und Dr. Horst Rusch-Stiftung / Rudolf Augstein Stiftung Kooperation mit dem Projekt Alltägliche Armutserfahrungen. Erzählen als politisches Sprechen der Arbeitsgruppe Theorie und Methoden der Sozialen Arbeit an der Universität Duisburg-Essen. Das Projekt wird von Helen Dambach, Lena-Maria Nägle und Prof. Dr. Holger Schoneville geleitet und von der Bundeszentrale für politische Bildung gefördert. Mehr Informationen: http://udue.de/armutserfahrungen

HELGE SCHMIDT UND TEAM arbeiten bereits seit 2013 an der Frage der politischen und gesellschaftlichen Funktion des Theaters. Dabei zeichnet ihre gemeinsamen Produktionen nicht nur der immer präzise recherchierte Faktenreichtum aus, sondern auch die Lust, die theatralen Mittel für dessen Erzählung zu erweitern. Die gemeinsamen Arbeiten wurden zu verschiedenen Festivals eingeladen und ausgezeichnet. Vom TD wurden u.a.. die Cum-Ex Papers aufgeführt und zuletzt Wem gehört das Land koproduziert.

Lässt sich Musik vermessen? Ist ihre Wirkung planbar? Kann sie unser politisches Bewusstsein verändern? Die Kulturbeauftragten der DDR glaubten: ja! Vor 66 Jahren veranstalteten sie die „erste Tanzmusik-Konferenz“ in der Lausitzer Industriemetropole Lauchhammer - um den Sound des Sozialismus neu zu erfinden ...

Janette Mickan (Berliner Theaterkollektiv LUNATIKS) und Lothar Berndorff (Ein Hit ist ein Hit) haben die verschollenen geglaubten Akten dieser absurd anmutenden Konferenz im Archiv der Akademie der Künste Berlin gesichtet, ausgewertet und in ein Theaterstück über den Zusammenhang von politischem Bewusstsein und Populärkultur verwandelt. 2025 kommen die LAUCHHAMMER FILES erstmals auf die Bühne. In einer doku-fiktionalen Rekonstruktion treffen die historischen Figuren auf die Realität von heute. Eine Live-Band stimmt dazu den Sound von Lauchhammer an und prüft dessen Funktionalität im direkten Austausch mit dem Publikum.

DIE LAUCHHAMMER FILES wagen das Gedankenexperiment: Was könnte eine solche Konferenz heute auslösen? Und welche Verantwortung tragen Künstler*innen in einer Demokratie, die unter Druck steht? Eine beschwingte Studie über Pop, Politik und Wirkkraft von Musik.

Diese zweite Zusammenarbeit der Autorin und Regisseurin Janette Mickan und des Autors und Historikers Lothar Berndorff schließt an eine Produktion über den bundesdeutschen Schlager der 50er Jahre und die Entstehung der westdeutschen Musikindustrie an, die 2022 am „Heimathafen Berlin“ Premiere hatte.

SPIEL Christine Rollar / Judith Florence Ehrhardt / Johannes Moss / Thomas Pasieka SPIEL FILM Lorenz Liebold PRODUKTION FILM filmgestalten (Manuel Kinzer) KEYS Karl Neukauf BASS Paula Wünsch SCHLAGZEUG Gunnar Berndorff GITARRE Hans Rohe KONZEPTION / TEXT / REGIE Janette Mickan KONZEPTION / TEXT / MUSIKDIREKTION Lothar Berndorff BÜHNE / GRAFIK Dunja Berndorff KOSTÜM Kathrin Mickan LICHTDESIGN David Ojala OUTSIDE-EYE / END-REGIE Hanna Müller PRODUKTIONSLEITUNG Julia zur Lippe ASSISTENZ Philipp Hardy-Lau MASKE Luisa Liebe PRODUKTION LUNATIKS / Berndorff-Mickan Ltd KOPRODUKTION TD Berlin FÖRDERUNG Gefördert durch den Hauptstadtkulturfonds / Fonds Darstellende Künste - Rechercheförderung 2024

LUNATIKS ist ein 2002 gegründete Theaterlabel aus Berlin. Gegenstand sind aktuelle gesellschaftliche Phänomene, historische Stoffe und immer wieder die packenden Biographien von Menschen. Ausgangspunkt für die entstehenden Theaterformate sind umfangreiche kollektiv organisierte Recherchen sowie Gespräche mit Beteiligten und Expert*innen. LUNATIKS suchen mit einer Schwarmdramaturgie nach sich verdichtenden Stoffen und erschließen über verschiedene Zugänge und immer neue Kollaborationen Themen und Methoden fürs Theater. http://www.lunatiks.de

DR. LOTHAR BERNDORFF arbeitet als freier Historiker in Berlin schwerpunktmäßig über die Wechselbeziehungen zwischen Kunst, Musik und Stadt. Zu seinen Projekten gehören u. a. die pop-historische Showreihe „Ein Hit ist ein Hit“ und das Kunstprojekt „Institute for Lost Places of Amusement „(ILPA). Mit verschiedenen Künstler*innen der Bereiche bildende und performative Kunst, Musik und Wissenschaft veranstaltete er u. a. die Bowienale zur Berlinale, das Corona-Projekt „Museum of Live Music“ (MOLM) im Haus der Statistik oder die „Hansa Heroes“ im Meistersaal.