eventsTODAY - Ginkgo-Trio Weimar - Melodien der Liebe: Von Barock bis Pariser Tango am 07.02.2027 in Pirna

Partys, Konzerte, Theater & Comedy, Kultur, Sport und vieles mehr.

Hallo, ich bin Maya.
Wie kann ich helfen?

Event eintragen

Location eintragen

Künstler:in eintragen

International und mehrsprachig!

Entdecke Events, Locations und Künstler auf Deutsch, Englisch, Spanisch, Französisch und Türkisch.
Jetzt verfügbar in Deutschland (eventsTODAY.de), Österreich (eventsTODAY.at), Schweiz (eventsTODAY.ch) und Spanien (eventsTODAY.es)! Unsere automatische KI-Übersetzung sorgt dafür, dass du alle Infos in deiner bevorzugten Sprache erhältst. Hast du ein Event? Trage es ein und nutze den Vorteil der automatischen Übersetzung, um ein internationales Publikum zu erreichen.
Egal ob Konzert, Ausstellung oder Party – hier bist du richtig!

Ginkgo-Trio Weimar - Melodien der Liebe: Von Barock bis Pariser Tango

Sonntag, 07.02.2027 um 15:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Ginkgo-Trio Weimar - Melodien der Liebe: Von Barock bis Pariser Tango

Sonntag, 07.02.2027
um 15:00 Uhr

mehr am 07.02.2027

Richard-Wagner-Stätten Graupa, Jagdschloss
Tschaikowskiplatz
01796 Pirna

mehr in Pirna

Das Gingko-Trio Weimar lädt zu einer musikalischen Zeitreise ein! Das Ginkgo Trio, bestehend aus Luzia Ernst (Mezzosopran), Eloy Medina (Violoncello) und Daniel Roth (Akkordeon), präsentiert ein facettenreiches Konzertprogramm, das sich der menschlichen Liebe in all ihren Facetten und Schattierungen widmet. Die außergewöhnliche Besetzung verleiht den ausgewählten Werken eine einzigartige Klangfarbe und eröffnet neue Perspektiven auf bekannte und weniger bekannte Meisterwerke. Das Ginkgo Trio vereint Tradition und Moderne in einem lebendigen, jungen Programm, das ebenso abwechslungsreich wie tiefgründig ist. Die Verbundenheit der Ensemblemitglieder zur Kulturstadt Weimar und die Unterstützung durch Yehudi Menuhin Live Music Now Weimar e.V. spiegeln sich in ihrer Musik wider und machen jeden ihrer Auftritte zu einem besonderen Erlebnis.

Einlass: 14:30 Uhr

Eventdaten bereitgestellt von: Reservix

Das könnte auch interessant sein

Quelle: Veranstalter

Trio Dolce - Operette, Chanson und Tango

Mit Charme und Virtuosität präsentiert das Trio Dolce ein abwechslungsreiches Programm aus Operette, Chanson, Tango und preisgekrönter Filmmusik. Die Musikerinnen verbinden bekannte Melodien mit überraschenden Entdeckungen und schaffen vielfältige Klangfarben. Höhepunkte sind Werke von Johann Strauss, leidenschaftliche Tangos von Astor Piazzolla sowie gefühlvolle Chansons. Das Publikum erwartet einen Nachmittag voller Eleganz, südamerikanischer Leidenschaft und nostalgischem Operettenglanz - interpretiert von drei Musikerinnen, die ihre unterschiedlichen Hintergründe zu einem unverwechselbaren Klang vereinen.

Ilona Nymoen studierte Gesang in Mailand, Piacenza und Düsseldorf. Die Sopranistin tritt als Solistin in Opern-, Operetten- und Konzertprogrammen auf und engagiert sich als Moderatorin und Initiatorin kultureller Projekte.

Giedre Lutz absolvierte ihre Ausbildung in Vilnius und Berlin. Die vielfach ausgezeichnete Pianistin konzertiert international als Solistin und Kammermusikerin und ist zudem musikalische Leiterin verschiedener Opern- und Operettenproduktionen.

Magdalena Schnaithmann studierte Violine in Dresden und Berlin. Die Geigerin war unter anderem an renommierten Orchestern engagiert und konzertiert als Solistin und Kammermusikerin im In- und Ausland.

Kaffee & Kuchen: Guido's Kuchenträume

Einlass: 15:30 Uhr

Kleinmachnow

20.09.2026
16:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Trio Concept

PROGRAMM

Felix Mendelssohn Bartholdy (1809–1847): Klaviertrio Nr. 1 d-Moll, Op. 49 (1839) — ca. 30'

Franz Schubert (1797–1828): Klaviertrio Es-Dur, D 929 (Op. 100) (1827) — ca. 50’

Das Trio engagiert sich für die Erforschung und Förderung neuer Repertoires und gibt Kompositionsaufträge, um sowohl zeitgenössische als auch historische Musik einem breiten Publikum zugänglich zu machen.

Das Trio Concept wurde als ECHO Rising Star für die Saison 2025/2026 nominiert. Nach einer dreimonatigen Residenz bei der Verbier Festival Academy 2024 erhielt es den Prix Yves Paternot, die höchste Auszeichnung des Festivals für herausragendes Talent und künstlerische Exzellenz.

17:15 Uhr Einführungsgespräch mit Gerd Kurat

Tettnang

20.09.2026
18:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Orchestra Mondo - "Tango meets Gypsy: La Vie Bohème"

Ein musikalischer Liebesbrief an das Leben.

Ein Konzertabend, der Träume weckt, die Seele berührt und den Alltag in weite Ferne rückt.

Mit "Tango meets Gypsy: La Vie Bohème" entführt ORCHESTRA MONDO seine Zuhörer in eine längst vergangene und doch unvergessliche Welt. In einer Zeit, in der die Nächte lang und voller Geheimnisse waren, die Gassen von Paris vom Klang der Musik widerhallten und Künstler bis in die frühen Morgenstunden ihrer Leidenschaft nachgingen. Das Ensemble – mit Akkordeon, Gitarre, Kontrabass und Perkussion – erzählt musikalisch auf höchstem Niveau von diesem intensiv emotionalen Leben.

Die vier virtuosen Musiker spielen nicht nur Tango, Gypsy Swing und Valse Musette – sie malen Klangbilder, die vor dem inneren Auge Gestalt annehmen. ORCHESTRA MONDO erzählt von den Träumen und Wünschen dieser Bohème, von der Leidenschaft, die in jeder Note mitschwingt und von den kreativen Seelen, die zwischen Freiheit und Sehnsucht tanzen. Jedes Stück ist eine Geschichte: ein Liebesbrief an das Leben, voller Abenteuer, voller Höhenflüge und tiefer Melancholie.

Das Quartett versteht es meisterhaft, diese Zeit mit gekonnten Improvisationen und emotionalen Klängen lebendig vor Augen zu führen. Die Melodien fließen wie eine Erzählung – mal zart und flüsternd, mal kraftvoll und voller Energie – und nehmen den Zuhörer mit auf eine Reise in das pulsierende Herz der Bohème.

Copyright: Christoph Mittermüller

Einlass: 19:00 Uhr

Salzgitter

26.09.2026
20:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Liebesleid! Barock meets Romantik - zeitlose Meisterwerke

"Weltklassik am Klavier - Liebesleid! Barock meets Romantik – zeitlose Meisterwerke!"

Baldassare Galuppi
Sonate Nr. 5 C-Dur
I. Andante
II. Allegro
III. Vivace

Sergej Rachmaninow
Kreisler: Liebesleid für Klavier

Variationen über ein Thema von Corelli op. 42
Theme. Andante, Coda. Andante, Variation 1. Poco piu mosso, Variation 2. L'istesso tempo, Variation 3. Tempo di Minuetto, Variation 4. Andante, Variation 5. Allegro (ma non tanto), Variation 6. L'istesso tempo, Variation 7. Vivace, Variation 8. Adagio misterioso, Variation 9. Un poco piu mosso, Variation 10. Allegro scherzando, Variation 11. Allegro vivace, Variation 12. L'istesso tempo, Variation 13. Agitato, Variation 14. Andante (come prima), Variation 15. L'istesso tempo, Variation 16. Allegro vivace, Variation 17. Meno mosso, Variation 18. Allegro con brio, Variation 19. Piu mosso. Agitato, Variation 20. Piu mosso

- Pause -

Frédéric Chopin
Vier Mazurken op. 33
1. gis-Moll - Mesto
2. C-Dur - Semplice
3. D-Dur - Vivace
4. h-Moll - Mesto

Aus: Polonaise op. 26
1. cis-Moll

Polonaise-Fantasie As-Dur op. 61

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Gengenbach

04.10.2026
17:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Tanz durch die Epochen

Elisso Gogibedaschwili, Violine
Marko Trivunovic, Akkordeon

Johann Sebastian Bach
Violinsonate in h-Moll, BWV 1014
Wolfgang Amadé Mozart
Violinsonate in G-Dur, KV 301
Manuel de Falla
Suite populaire espagnole
Bela Bartok
Rumänische Volkstänze
Astor Piazolla
Histoire du Tango (Auswahl)

Ob höfisch oder folkloristisch, ob leidenschaftlich frei oder in streng stilisierter Form – der Tanz hat in allen musikalischen Epochen Spuren hinterlassen. Musik ist Bewegung in Klang. Sie atmet, tänzelt, schreitet und wirbelt. Sie folgt ihrem eigenen Pulsschlag, der sich durch die Jahrhunderte zieht. Dieses Programm spürt dem Rhythmus durch verschiedene Zeiten nach – von barocker Linienkunst über klassisch-beschwingte
Eleganz bis hin zu modernen Tango-Erzählungen. Jedes Werk spricht seine eigene tänzerische Sprache: Johann Sebastian Bachs polyphone Klarheit trifft auf Mozarts federnde Leichtigkeit und geht über in Bartóks rustikale Volksmelodien; die leidenschaftlichen spanischen Tänze De Fallas und die bittersüßen Tangos von Astor Piazzolla schlagen einen Bogen in die Gegenwart – voller Energie, Melancholie und improvisatorischem Atem.
Das Duo StringBreeze sind Elisso Gogibedaschwili (Violine) und Marko Trivunovic (Akkordeon). Und sie bringen nach eigenen Angaben „frischen Wind“ in die Klassik. Mit Violine und Akkordeon erschaffen sie eine Klangwelt, die überrascht, begeistert und bekannte Meisterwerke völlig neu erscheinen lässt. Mutig, farbenreich und voller Energie. Nicht umsonst wurden sie in dieser Saison in die Konzertförderung des Deutschen Musikwettbewerbs aufgenommen.

Schwetzingen

04.10.2026
11:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Trio Adorno

Christoph Callies, Violine
Samuel Selle, Violoncello
Lion Hinrichs, Klavier

Wolfgang Amadé Mozart
Klaviertrio in d-Moll, KV 442
Antonin Dvorák
Dumky-Trio, op. 90
***
Felix Mendelssohn Bartholdy
Klaviertrio in c-Moll, op.66

Das Besondere an KV 442 ist sein fragmentarischer Charakter, da es sich ursprünglich um drei unabhängige, unvollendete Triosätze handelt. Sie wurden erst posthum im Auftrag von Constanze Weber zu einem Konzertstück ergänzt. Das Finale, das aus seinem letzten Lebensjahr stammt, gilt als herausragend und verbindet Bach‘sche Kontrapunktik mit volkstümlicher Melodik. Volkstümlich geht es auch bei Dvorák weiter. Dumky sind slawische Balladen, die abrupt zwischen melancholischer Moll-Stimmung und schnellem Dur-Tanz wechseln, was besonders für den Cellisten vergnüglich ist. Mendelssohns Opus 66 steht seit jeher im Schatten seines ersten Trios – zu Unrecht. Denn kompositionstechnisch ist es deutlich anspruchsvoller und „ein bisschen eklig“ zu spielen wie der Komponist selbst es mit viel Understatement im Hinblick auf die Pianopassagen beschreibt.
Das Trio Adorno gilt als eines der spannendsten Ensembles seiner Generation. 2003 gegründet, ist das Triospiel bereits seit Jugendtagen die künstlerische Passion der drei Instrumentalisten. Seitdem hat sich das Trio einer Ästhetik verschrieben, die den homogenen Klang der beiden Streichinstrumente mit dem des
Klaviers verbindet, ohne dabei auf die Kontraste und den klanglichen Facettenreichtum der einzelnen Instrumente zu verzichten. Seit seiner Gründung wurde das Trio bei nahezu allen renommierten Kammermusikwettbewerben mit Preisen ausgezeichnet. Besonders prägend in ihrer Ausbildung waren die Studien mit dem Beaux Arts Trio, dem Artemis-Quartett, sowie ihren langjährigen Mentoren vom Alban Berg Quartett.

Schwetzingen

09.10.2026
19:30 Uhr

Quelle: Veranstalter

Beat Club Bliss: Duo Pyr: Amour und Air

Liebevoll-liebestoll geht’s zu in „Amour und Air“ des Duo Pyr. Schon im Ensemblenamen der preisgekrönten Virtuosinnen brennt das Feuer. Den zarten Ton setzen Julia Puls und Lea Maria Löffler mit Bachs „Air“, dieser wunderschönen Melodie, die wie ein einziger Atemzug ist, ruhig und weit. Mit „zart duftenden Blumen“ verglich Schumann seine „Drei Romanzen“ für seine Frau Clara: innig, sanft melancholisch, zärtlich, heiter. Debussy malt ein stilles Bild von Heidekraut („Bruyères“) und lässt ihm ein leicht ironisches Menuett folgen.

Ein Drama in andalusischer Tanzrhythmik deutet die Hommage des ungarischen Meisterklarinettisten Béla Kovács an den spanischen Nationalkomponisten Manuel de Falla an. Ein Solo, das die Grenzen der Klarinette ausreizt. Andalusisch leidenschaftlich auch die „Carmen-Fantasie“ Sarasates mit der verführerischen Habanera. Auch hier ist die Liebe ein „rebellischer Vogel“ und lässt sich nicht zähmen.

Nächtliches folgt. Mitreißend, jazzig frei, rhythmisch schräg und perkussiv der humorige Albtraum „Harfenmord um Mitternacht“ der amerikanischen Harfenistin Pearl Chertok. Das Erwachen aus einem anderen Traum, einem Schweben in Schönheit und Glück, und die Sehnsucht nach den Liebeslügen der Nacht evoziert Faurés „Après un rêve“. Ein erotisches Spiel um Nähe und Distanz im Tango. Eine Episode aus dessen Geschichte vom Bordelltanz zum Kunsttanz des Tango Nuevo Piazzollas beschließt „Amour und Air“.

Julia Puls, GWK-Preisträgerin 2020, ist seit 2022 Soloklarinettistin der Bochumer Symphoniker. Lea Maria Löffler spielt derzeit im Gewandhausorchester Leipzig. 2024 gewann sie den GWK-Preis, u. a. 2023 den 2. Preis beim Int. Musikwettbewerb der ARD.

AMOUR und AIR:
Johann Sebastian Bach (1685–1750): Air. Aus: 3. Orchestersuite, BWV 1068
Robert Schumann (1810–1856): Aus: Drei Romanzen, op. 94
Georges Bizet (1838–1875)/Pablo de Sarasate (1844–1908): Près des remparts de Séville | L’amour est un oiseau rebelle. Aus: Carmen-Fantasie
Pearl Chertok (1918 – 1981): Harpicide at Midnight, für Harfe
Claude Debussy (1862–1918): Deux pièces pour piano
Béla Kovács (1937–2021): Hommage à Manuel de Falla
Gabriel Fauré (1845–1924): Après un rêve | Piazzolla: Aus: L’Histoire du Tango

Greven

30.10.2026
20:30 Uhr

Quelle: Veranstalter

Trio Ikigai: Freu(n)de und Volksmusik

Jakow Pavlenko (Violine), der zuvor schon als Solist im Klassik Open Air zu hören ist, Sara Schlumberger-Ruiz (Violine) u. Conrad Jacobshagen (Viola), alle drei Preisträger zahlreicher Wettbewerbe, spielen für diese seltene Triobesetzung komponierte Musik von A. Dvořák, B. Martinů, Z. Kodály u. B. Bartók, die ihre Wurzeln in der böhmischen, ungarischen und rumänischen Volksmusik hat.

Einlass 19:00 Uhr

Weißenburg in Bayern

30.10.2026
19:30 Uhr

Quelle: Veranstalter

Orchestra Mondo - Tango meets Gypsy - La vie boheme

Mit "Tango meets Gypsy" entführt ORCHESTRA MONDO seine Zuhörer in eine längst vergangene und doch unvergessliche Welt, der Musikwelt der 30er Jahre. In einer Zeit, in der die Nächte lang und voller Geheimnisse waren, die Gassen von Paris vom Klang der Musik widerhallten und Künstler bis in die frühen Morgenstunden ihrer Leidenschaft nachgingen. Das Ensemble – mit Akkordeon, Gitarre, Kontrabass und Perkussion – erzählt musikalisch auf höchsten Niveau von diesem intensiv emotionalen Leben.
Die vier virtuosen Musiker spielen nicht nur Tango, Gypsy Swing und Valse Musette – sie malen Klangbilder, die vor dem inneren Auge Gestalt annehmen. Jedes Stück ist eine Geschichte: ein Liebesbrief an das Leben, voller Abenteuer, voller Höhenflüge und tiefer Melancholie.
Das Quartett versteht es meisterhaft, diese Zeit mit gekonnten Improvisationen und emotionalen Klängen lebendig vor Augen zu führen.
Dieses Konzert ist mehr als Musik – es ist ein Erlebnis, das das Publikum in eine Welt voller Poesie, Farben und Emotionen eintauchen lässt. Genießen Sie eine Auszeit vom Alltag!

Einlass ab 19 Uhr. Verkaufte Karten können nicht zurückgenommen werden.

Langenargen

18.11.2026
20:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Orchestra Mondo - Tango meets Gypsy

Ein Konzertabend, der Träume weckt, die Seele berührt und den Alltag in weite Ferne rückt.

Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Klang und Emotionen bringt das Orchester Mondo ein großartiges Programm in ihr Konzertformat. Das Ensemble vereint Spielfreude und einen unverwechselbaren Sound, der mit Tango und Gypsy Swing aus den 30er bis 50er Jahren eine wunderbare Auszeit vom Alltag bietet.

Mit "Tango meets Gypsy - La vie boheme" entführt ORCHESTRA MONDO seine Zuhörer in eine längst vergangene und doch unvergessliche Welt, der Musikwelt der 30er Jahre. In einer Zeit, in der die Nächte lang und voller Geheimnisse waren, die Gassen von Paris vom Klang der Musik widerhallten und Künstler bis in die frühen Morgenstunden ihrer Leidenschaft nachgingen. Das Ensemble – mit Akkordeon, Gitarre, Kontrabass und Perkussion – erzählt musikalisch auf höchsten Niveau von diesem intensiv emotionalen Leben.

Die vier virtuosen Musiker spielen nicht nur Tango, Gypsy Swing und Valse Musette – sie malen Klangbilder, die vor dem inneren Auge Gestalt annehmen. Jedes Stück ist eine Geschichte: ein Liebesbrief an das Leben, voller Abenteuer, voller Höhenflüge und tiefer Melancholie. Das Quartett versteht es meisterhaft, diese Zeit mit gekonnten Improvisationen und emotionalen Klängen lebendig vor Augen zu führen. Dieses Konzert ist mehr als Musik – es ist ein Erlebnis, das das Publikum in eine Welt voller Poesie, Farben und Emotionen eintauchen lässt. Genießen Sie eine Auszeit vom Alltag!

Einlass 19:30 Uhr

Laufen

20.11.2026
20:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Tanz durch die Epochen - Duo StringBreeze

Duo StringBreeze
Elisso Gogibedaschwili (Violine)
Marko Trivunović (Akkordeon)

Ob höfisch oder folkloristisch, ob stilisiert oder frei – der Tanz hat in allen Epochen Spuren hinterlassen. Das junge Stipendiatenduo des Deutschen Musikrats spürt dem Rhythmus durch verschiedene Zeiten nach: Bachs polyphone Klarheit trifft auf Mozarts federnde Leichtigkeit; Béla Bartóks Volksmelodien treffen auf Igor Strawinskys neoklassische Maskerade; Manuel de Fallas feurige spanische Tänze auf die bittersüßen Tangos von Astor Piazzolla.

Programm:

Johann Sebastian Bach (1685–1750)
Sonate für Violine und Cembalo in h-Moll, BWV 1014

Béla Bartók (1881–1945)
Rumänische Volkstänze

Igor Stravinsky (1882–1971) / Samuel Dushkin
Suite italienne für Violine und Klavier, nach „Pulcinella“

--

Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791)
Sonate für Violine und Klavier in G-Dur, KV 301

Manuel de Falla (1876–1946)
Suite populaire espagnole (Arr. Pawel Kochański)

Astor Piazzolla (1921–1992)
Histoire du Tango
II. Café 1930
III. Nightclub 1960

Foto © Sören L. Schirmer

Einlass: 17:30 Uhr

Kleve

21.11.2026
18:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

TaleaTrio: Innenwelten

Was bewegt uns innerlich jenseits der sichtbaren Handlung? Dieses Programm widmet sich musikalischen Innenwelten: feinen Bewegungen, dichten Atmosphären, emotionalen Verdichtungen. Die Werke öffnen Räume voller Tiefe, Spannung und Klangfarben. In ihrem Kern liegt etwas zutiefst Romantisches: ein Blick in seelische Landschaften.

Robert Schumanns Märchenerzählungen eröffnen den Abend mit vier kurzen Stücken, die zwischen Fantasie und Realität sowie Leichtigkeit und innerer Unruhe wechseln. Rebecca Clarkes Dumka verbindet gesangliche Linien mit starken folkloristischen Kontrasten und schafft so eine persönliche Klangsprache, die in Bohuslav Martinus Drei Madrigalen in einen virtuosen Dialog zwischen Violine und Viola übergeht.

Den Abschluss bildet Johannes Brahms Trio Op. 40, welches nicht ohne Grund als Kammermusikmeisterwerk gilt. Brahms bündelt darin weitgespannte Melodik, emotionale Tiefe und strukturelle Klarheit zu einem atmenden Ganzen.

Programm:

Robert Schumann (1810–1856)
Märchenerzählungen op. 132

Rebecca Clarke (1886–1979)
Dumka

Bohuslav Martinů (1890–1959)
Drei Madrigale

Johannes Brahms (1833–1897)
Trio Es-Dur op. 40

Das TaleaTrio ist ein junges, hochkarätiges Ensemble, mit Elisso Gogibedaschwili (Violine), Arcan İsenkul (Viola), und Jun-Ho Gabriel Yeo (Klavier).

Die Veranstaltung wird durch die Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb des Deutschen Musikrats und die GVL gefördert.

Ticketpreise:
Normalpreis: 21 € (Vorverkauf) bzw. 25 € (Abendkasse)
ermäßigt: 18€ (Vorverkauf) bzw. 22 € (Abendkasse)
ggf. zzgl. Gebühren

Foto: Wassili Wohlgemuth

Einlass: 18:30 Uhr

Forchheim

27.11.2026
19:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Trio Brontë

Chiara Sannicandro – Violine
Annie Jacobs-Perkins – Violoncello
Lili Bogdanova – Klavier

Germaine Tailleferre: Trio pour piano, violon et violoncelle
(1917/1978)
Wolfgang Rihm: „Fremde Szene III“ (1983)
Gabriel Fauré: Trio d-Moll op. 120 (1923)
Franz Schubert: Trio Nr. 2 Es-Dur D 929 (1827)

Das Trio Brontë wurde 2022 in Berlin gegründet und benannte sich
nach den Schriftsteller-Schwestern Brontë – aus Begeisterung für
das Erzählen, für Klugheit und Geselligkeit. Schon nach wenigen
Monaten gemeinsamen Spiels gewann das Ensemble erste Preise
beim Ilmari-Hannikainen-Wettbewerb in Finnland und beim
Internationalen Kammermusikwettbewerb „Franz Schubert und die
Musik der Moderne“ in Graz. Die drei Musikerinnen lernten sich an
der Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin kennen. 2025 erschien
ihr Debütalbum mit Schuberts B-Dur-Trio und Wolfgang Rihms
„Fremde Szene III“. In Göttingen verbinden sie Germaine Tailleferres
selten gespieltes Trio, Rihms an Schumann anknüpfende „Fremde
Szene III“ und Faurés spätes d-Moll-Trio mit Schuberts großem EsDur-Trio D 929 – ein Programm, das die Tradition des Klaviertrios
von der Romantik bis in die Moderne erzählt.

Einführungsveranstaltung: 18 Uhr im Sitzungszimmer der Aula

Göttingen

17.01.2027
19:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

2. Kammerkonzert - Tango d'inverno

Das Tango-Programm des „Fine Arts String Quartet“ mit der Brandenburger Symphonikerin Angelika Feckl verbindet klassische Virtuosität mit lebendiger Spielfreude und führt das Publikum durch eine farbenreiche Welt aus Tango, Oper und Salonmusik. Bekannte Werke wie die Habanera aus Bizets „Carmen“, Albéniz’ „Tango“, Gardels „Por una Cabeza“, sowie Piazzollas „Oblivion“ und „Libertango“ treffen auf beschwingte Evergreens wie „Tico Tico“ und „Blue Tango“. So entsteht ein abwechslungsreicher Nachmittag voller Rhythmus, Eleganz und Leichtigkeit – ein musikalischer Gruß in vielen Farben.

Und weil Tangomusik ja nun einmal Tanzmusik ist, haben wir ein Highlight für Sie: Während des Konzerts wird das Tangopaar Felix Naschke und Dilara Ogretmen eine kleine Show tanzen, und vor dem Konzert können Sie selbst sich in einer Schnupperstunde auf das Parkett wagen. Freuen Sie sich auf einen besonderen Nachmittag!

Violine: Jessica Ling
Violine: Angelika Feckl
Viola: Karoline Hindelang
Violoncello: Samira Aly
Tänzer: Dilara Ogretmen, Felix Naschke

LUST AUF TANGO?
Dann kommen Sie um 14.00 Uhr in eine Schnupperstunde bei Dilara und Felix im Foyer des Großen Hauses – buchen Sie dafür einfach das Konzert inkl. Tangoschnupperstunde! Auch ohne TanzpartnerIn möglich.

Tangoschnupperstunde ab 14 Uhr (event. Zuzahlung erforderlich)

Brandenburg an der Havel

17.01.2027
16:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Trio Pegasus

Christian Mattick – Flöte und Sprecher
Michaela Buchholz – Viola / Violine
Thomas Etschmann – Gitarre

Musik von Astor Piazzolla, Isaac Albeniz, Georges Bizet, Miguel Cervantes und anderen

Inspiriert durch europäisch-spanische aber auch kubanische Musik entwickelte sich der Tango in Argentinien mit den großen Einwandererströmen des 19. Jahrhunderts zu einer eigenen, vielfältigen Musikrichtung. Sie verbindet überschäumende Lebensfreude mit der Melancholie, der portugiesischen Saudade, der Einwanderer. Flöte, Violine und Gitarre waren die ursprüngliche Tango-Besetzung, mit der die Musiker durch Wirtshäuser und Tanzsäle der argentinischen Großstädte zogen. Neben der direkten Tanzmusik wurde der Tango auch zu einer fast avantgardistischen Kunstform wie z.B. bei Astor Piazzolla.
Le Grand Tango ist ein musikantisch mitreißendes Programm, das die Brücke und Verbindung von Europa nach Südamerika hörbar macht.

Einlass 18 Uhr

Bad Homburg

17.02.2027
19:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Trio Balagán - Pablo Barragán, Noa Wildschut, Amadeus Wiesensee

Virtuose Klangwelten zwischen Moderne, Klezmer und Jazz: Pablo Barragán, Noa Wildschut und Amadeus Wiesensee gestalten einen facettenreichen Kammermusikabend voller rhythmischer Energie, Farbigkeit und musikalischer Entdeckungen.

Drei profilierte Musikerpersönlichkeiten der jungen internationalen Kammermusikszene gestalten diesen Konzertabend: der spanische Klarinettist Pablo Barragán, die niederländische Geigerin Noa Wildschut und der deutsche Pianist Amadeus Wiesensee. Pablo Barragán, der bereits im März 2023 beim musikwinter zu Gast war, widmet sich diesmal mit seinem Ensemble Werken der klassischen Moderne und des späten 20. Jahrhunderts.
Den Auftakt bildet die Trio Suite op. 157b von Darius Milhaud, die rhythmische Beweglichkeit mit transparenter Klangsprache verbindet. Es folgen die „Vier Souvenirs“ von Paul Schoenfield, in denen Tanzformen und populäre Idiome kunstvoll verarbeitet werden. Einen besonderen Akzent setzt Béla Bartóks „Contrasts“, das die klanglichen und rhythmischen Möglichkeiten der Besetzung eindrucksvoll auslotet.
Im zweiten Teil des Konzerts stehen selten aufgeführte Werke von Joseph Horovitz und Claude Vivier im Mittelpunkt. Beide Komponisten eröffnen eigenständige Klangwelten zwischen Intimität, Farbigkeit und experimenteller Ausdruckskraft. Den Abschluss bildet schließlich das Trio für Violine, Klarinette und Klavier von Paul Schoenfield, das Einflüsse aus Klezmer, Jazz und klassischer Tradition zu einer unverwechselbaren musikalischen Sprache verbindet

Einlass 18:30 Uhr

Gschwend

20.02.2027
19:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Trio Tricolore - Lilla Mokbel-Nyeste - Oboe; Klara Baszun - Fagott; Kyoko Sawada - Klavier

Sonntag, 21. Februar 2027, 11 Uhr, Hans Georg Pflüger-Saal
Trio Tricolore
Lilla Mokbel-Nyeste – Oboe
Klara Baszun – Fagott
Kyoko Sawada – Klavier

Das Trio Tricolore wurde im Jahr 2014, ursprünglich mit Mitgliedern aus drei verschiedenen Kontinenten gegründet und spielt in der ungewöhnlichen Besetzung Oboe, Fagott und Klavier. Das Repertoire umfasst alle Stilepochen von Barock über Romantik bis zur klassischen Moderne, von ernster Musik bis zur leichten Muse. Es werden Originalwerke, Bearbeitungen und für das Ensemble geschriebene Stücke präsentiert.
Im Zentrum steht ein Trio von Francis Poulenc, das er im Jahr 1962 für diese Besetzung komponiert hat. Mit seiner typischen spielerischen Leichtigkeit, Farbigkeit und andererseits melancholischen Melodik bewahrt Poulenc die Balance zwischen den drei Instrumenten. Es erklingen außerdem das „Gassenhauer Trio“ von Ludwig van Beethoven, die „Alten ungarischen Tänze“ von Ferenc Farkas sowie Werke von Johann Friedrich Fasch und Frédéric Chopin.

Karten 15 €, Schüler/Studenten 5 €

Foto: Privat

Einlass: ca. 10.30 Uhr

Bietigheim-Bissingen

21.02.2027
11:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Trio Ikigai

Jakow Pavlenko, Violine
Sara Schlumberger-Ruiz, Violine
Conrad Jacobshagen, Viola

"Der Kerl hat mehr Ideen als wir alle!", sagte Johannes Brahms über Antonín Dvorak. Themen und Melodien schienen nur so aus ihm heraus zu sprudeln. Sein Terzetto und die Miniaturen schrieb der meistgespielte tschechische Komponist für sich und seine beiden Freunde Jan Pelikan und Josef Kruis, mit denen er zusammen Streichtrio spielte. Dvořák an der Viola. "Meine Arbeit bringt mir genauso viel Freude, wie an einer großen Sinfonie." schreibt er seinem Verleger Simrock während der Arbeit an den Trios.

Hervorragend dazu passt die Musik des ebenfalls tschechischen Komponisten Bohuslav Martinů, dessen Credo "Musik sollte immer freudvoll sein, selbst wenn sie tragisch ist." sich in seiner Musik spiegelt.

Bartók und Kodály beschäftigten sich während ihres Lebens intensiv mit der Volksmusik, die sie auch in ihren Kompositionen verarbeiteten. Über Kodalys Serenade schrieb Bartok: "Diese Komposition ist ein genuines modernes Produkt der ungarischen Kultur. Es ist außerordentlich reich an Melodien, deren exotische Charakterzüge vom starken rubato der alten Bauernmusik bestimmt sind.“ Die rumänischen Volkstänze sind weltberühmt und verbinden freudige Melodien mit schwungvollen Volkstänzen.

Gefördert durch die Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb des Deutschen Musikrates und die GVL

Einlass 18 Uhr

Bad Homburg

03.03.2027
19:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Tango meets Gypsy

Ein musikalischer Liebesbrief an das Leben
Ein Konzertabend, der Träume weckt, die Seele berührt und
den Alltag in weite Ferne rückt.

Mit "Tango meets Gypsy: La Vie Bohème" entführt ORCHESTRA MONDO seine Zuhörer in eine längst vergangene und doch unvergessliche Welt. In einer Zeit, in der die Nächte lang und voller Geheimnisse waren, die Gassen von Paris vom Klang der Musik widerhallten und Künstler bis in die frühen Morgenstunden ihrer Leidenschaft nachgingen. Das Ensemble – bestehend aus Akkordeon, Gitarre, Kontrabass und Perkussion – erzählt musikalisch von diesem wilden, ungezähmten Leben.

Die vier virtuosen Musiker spielen nicht nur Tango, Gypsy Swing und Valse Musette – sie malen Klangbilder, die vor dem inneren Auge Gestalt annehmen. ORCHESTRA MONDO erzählt von den Träumen und Wünschen dieser Bohème, von der Leidenschaft, die in jeder Note mitschwingt und von den kreativen Seelen, die zwischen Freiheit und Sehnsucht tanzen. Jedes Stück ist eine Geschichte: ein Liebesbrief an das Leben, voller Abenteuer, voller Höhenflüge und tiefer Melancholie.

Das Quartett versteht es meisterhaft, diese Zeit mit gekonnten Improvisationen und emotionalen Klängen lebendig vor Augen zu führen. Die Melodien fließen wie eine Erzählung – mal zart und flüsternd, mal kraftvoll und voller Energie – und nehmen den Zuhörer mit auf eine Reise in das pulsierende Herz der Bohème.

Dieses Konzert ist mehr als Musik – es ist ein Erlebnis, das das Publikum in eine Welt voller Poesie, Farben und Emotionen eintauchen lässt. ORCHESTRA MONDO schafft mit dem Programm „La Vie Bohème“ nicht nur eine Hommage an die Musik vergangener Tage, sondern lässt das Künstlerleben jener Zeit vor unseren Augen auferstehen: das Leben der Bohème – frei, ungezähmt und voller Leidenschaft.

Einlass: 19.00 Uhr

Untergruppenbach

19.03.2027
20:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Eckart Runge, Cello & Jacques Ammon, Klavier: "Opium - Licht und Schatten der Zwanziger Jahre"

"Opium - Licht und Schatten der 20er-Jahre"
Die 1920er Jahre: eine Zeit des Rausches und der Angst, des Aufbruchs und des nahenden Untergangs - und eine der produktivsten Phasen der Musikgeschichte. Gershwin, Weill, Eisler, Korngold, Mahler, Ravel, Satie und andere komponierten Werke, die diese Zerrissenheit in Töne fassten, bevor viele von ihnen ins Exil getrieben wurden. Cellist Eckart Runge und Pianist Jacques Ammon bringen diese Musik mit unwiderstehlicher Energie und Tiefgang auf die Bühne – ein Abend, der die Seele der Zwanziger ebenso feiert wie er sie betrauert.

George Gershwin (1897-1938)

Ein Amerikaner in Paris (Arr. Jasha Heifetz/Runge&Ammon)

Germaine Tailleferre (1892-1983)

Berceuse (Arr. Runge&Ammon)

Kurt Weill (1900-1950)

Paraphrase über die Moritat von Mackie Messer aus der Dreigroschenoper und
Youkali - Tango Habanera aus der Oper Maria Galante (Arr. Wolf Kerschek/Runge&Ammon)

Ernest Bloch (1880-1959)

From Jewish Life B.54 für Cello und Klavier
Prayer
Supplication
Jewish Song

Erich Wolfgang Korngold (1897-1957)

Zwei Lieder
Schneeglöckchen op. 9 Nr. 1
Versuchung op. 18 Nr. 3

Paul Hindemith (1895-1963)

Capriccio für Cello und Klavier op.8

Maurice Ravel (1875-1937)

Blues aus der Violinsonate (Arr. Runge&Ammon)

Tom Tykwer/Johnny Klimek:

Berlin Babylon - Suite
Allein
Ein Tag wie Gold (Arr. Runge&Ammon)

Jacob Gadé (1879-1963)

Jalousie - Tango Concertante (Arr. Runge&Ammon

Änderungen vorbehalten.
Eckart Runge, Cello

Eckart Runge, in eine Historiker- und Diplomatenfamilie hineingeboren, wuchs in verschiedenen Ländern auf und erhielt seinen ersten Cellounterricht im Alter von neun Jahren in Prag. Er studierte bei Edmond Baert am Konservatorium Brüssel und bei David Geringas an der Musikhochschule Lübeck. Als Gewinner des Premio Stradivari Cremona (1991), des Deutschen Musikwettbewerbs (1994) und des Concours International de Musique Genève (1995) begann er früh eine internationale Solokarriere.

Als Gründungsmitglied des Artemis Quartetts war er über zwei Jahrzehnte auf allen grossen Podien der Welt präsent; die zahlreichen Quartettaufnahmen bei Virgin/EMI wurden vielfach ausgezeichnet. 2019 entschied er sich für eigene künstlerische Wege.

Sein Solistendebüt-Album mit dem Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin erhielt 2021 den Jahrespreis der Deutschen Schallplattenkritik.

Ab 2024 gestalten Eckart Runge & Jacques Ammon als «Artists in Residenz» beim Konzerthaus Berlin eine eigene Konzertreihe.
Jacques Ammon, Klavier

Jacques Ammon wurde in Santiago de Chile als Kind deutsch-chilenischer Eltern geboren. Er gewann bereits 1989 den 1. Preis beim Internationalen Claudio-Arrau-Klavierwettbewerb und konzertierte seitdem in Konzertsälen von Wien bis Tokio, Amsterdam bis Paris. In enger Zusammenarbeit mit Geiger Daniel Hope entstanden mehrere Einspielungen für die Deutsche Grammophon.

Seit 2015 ist er Professor für Klavier an der Hochschule für Musik und Theater «Felix Mendelssohn Bartholdy» in Leipzig.

Das Duo Runge & Ammon besteht seit 1996 und feiert dieses Jahr sein 30-jähriges Bestehen.

Einlass: 18:45 Uhr

Nürnberg

19.03.2027
19:30 Uhr

Quelle: Veranstalter

Elisso Gogibedaschwili, Violine
Sophie Kiening, Viola
Jun-Ho Gabriel Yeo, Klavier

„Es war einmal“ – mit diesem bekannten Satz eröffnen sich Räume voller Fantasie, Andeutung und innerer Bilder. Auch in der Musik begegnen uns solche Erzählformen: ohne Worte, aber mit einer eigenen Sprache, die das Märchenhafte, das Mythische und das Persönliche hörbar werden lässt.

In Triobesetzung sowie in wechselnden Duos entfaltet sich eine Folge von Werken, die das Erzählerische auf ganz unterschiedliche Weise gestalten – als musikalische Dichtung, atmosphärische Szene oder poetische Erinnerung. Nach der eleganten, kammermusikalisch geprägten Eröffnung durch Mozart führt Clarkes folkloristisch inspirierte Dumka zu der berühmten, virtuosen Passacaglia nach Händel in der Bearbeitung von Johan Halvorsen

Nach der Pause rücken das Fantastische und das Bildhafte noch stärker in den Mittelpunkt: Szymanowskis impressionistisch schillernde Mythen, inspiriert von antiken Mythologien, und Janáčeks episodisches Pohádka, das auf einem russischen Märchen beruht, entwerfen klangliche Szenen zwischen Realität und Traum.

Den Abschluss bilden Schumanns spätromantische Märchenerzählungen – Miniaturen, die nicht erzählen, sondern andeuten: Musik, die Erinnerung, Innerlichkeit und das Ungesagte in den Mittelpunkt stellt.

Gefördert durch die Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb des Deutschen Musikrates und die GVL

Einlass 18 Uhr

Bad Homburg

07.04.2027
19:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Orchestra Mondo - Tango meets Gypsy: La Vie Bohème

Mit "Tango meets Gypsy: La Vie Bohème" entführt ORCHESTRA MONDO seine Zuhörer in eine längst vergangene und doch unvergessliche Welt. In einer Zeit, in der die Nächte lang und voller Geheimnisse waren, die Gassen von Paris vom Klang der Musik widerhallten und Künstler bis in die frühen Morgenstunden ihrer Leidenschaft nachgingen. Das Ensemble – mit Akkordeon, Gitarre, Kontrabass und Perkussion – erzählt musikalisch auf höchsten Niveau von diesem intensiv emotionalen Leben.

Die vier virtuosen Musiker spielen nicht nur Tango, Gypsy Swing und Valse Musette – sie malen Klangbilder, die vor dem inneren Auge Gestalt annehmen. ORCHESTRA MONDO erzählt von den Träumen und Wünschen dieser Bohème, von der Leidenschaft, die in jeder Note mitschwingt und von den kreativen Seelen, die zwischen Freiheit und Sehnsucht tanzen. Jedes Stück ist eine Geschichte: ein Liebesbrief an das Leben, voller Abenteuer, voller Höhenflüge und tiefer Melancholie.

Einlass: 19:00 Uhr

Bad Neustadt

16.04.2027
20:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Melodien im Wandel der Zeit - Soundtrack der Erinnerungen mit dem Duo Cecilia Camón & Mayako Higuchi

"Weltklassik für Cello und Klavier - Soundtrack der Erinnerungen – Melodien im Wandel der Zeit!"
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Cellosonate Nr. 3 A-Dur op. 69
I. Allegro, ma non tanto
II. Scherzo: Allegro Molto
III. Adagio cantabile - Allegro Vivace

Robert Schumann (1810-1856)
Fünf Stücke im Volkston op. 102
I. Mit Humor
II. Langsam
III. Nicht schnell, mit viel Ton zu spielen
IV. Lebhaft
V. Stark und markiert.

PAUSE

Manuel de Falla (1876-1946)
Suite Populaire Espagnole
I. El Paño Moruno - Das maurische Tauch
II. Nana - Wiegenlied
III. Canción - Lied
IV. Polo - Polo
V. Asturiana - Asturisch
VI. Jota - Jota

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Lingen

25.04.2027
17:00 Uhr

Eventeintrag bearbeiten
Fehler melden

Events in der Nähe

Quelle: Veranstalter

Elblandia 2026: Bach to the Roots – Crossover-Konzert
13.09.2026 / Heidenau-Großsedlitz

Quelle: Veranstalter

»ERSTE LETZTE SEKUNDE«
11.09.2026 / Großröhrsdorf

Quelle: Veranstalter

Teuflische Göttinnen - (Musikkomödie)
11.09.2026 / Dresden

Quelle: Veranstalter

Atem der Seele
13.09.2026 / Dresden

Quelle: Veranstalter

Emporenführung auf Deutsch
11.09.2026 / Dresden

Locations in der Nähe

Bild: Wikipedia · ©

Schloss Lauterbach
Ebersbach

Bild: Wikipedia · ©

Societaetstheater
Dresden

Bild: Wikipedia · ©

Dresdner Neumarkt
Dresden

Bild: Wikipedia · ©

Schloss Albrechtsberg
Dresden