Marion & Sobo Band

Die deutsch-französisch-polnische Band kreiert ihren eigenen Stil aus Globaler Musik und vokalem Jazz und beweist, dass handgemachte, akustische Musik nicht nur filigran, kontemplativ und farbenreich sein kann, sondern selbst ohne Schlagzeug auch hochenergetisch und wuchtig.

Die multilinguale französische Sängerin Marion Lenfant-Preus und der polnische Gitarrist Alexander „Sobo“ Sobocinski verfolgen seit 13 Jahren gemeinsam die Idee, Musik ohne Schubladen für ein generations- und kultur-übergreifendes Publikum zu kreieren. Und das tun sie mit viel Charme, Humor, Leichtigkeit und Spielfreude!

Die vielgereisten Musiker präsentieren nun ihr 3. Studio Album: „Gomera“, der Kanaren-Insel gewidmet, auf der die beiden viele Winter verbracht und viele Song-Ideen gesammelt haben.

MARION & SOBO BAND klingt stilistisch bunt mit Liedern auf Französisch, Spanisch, Englisch, Deutsch und Romanes, mit akrobatischen Soli an der Gitarre, an der Geige, mit Scat-Gesang, mit eigenen Kompositionen und neuen Interpretationen alter Klassikern, die die Band „ins Hier und Jetzt transformiert“ 

Foto: Alessandro de Matteis

Einlass: 19:00 Uhr

Karten an der Abendkasse oder an den örtlichen VVK-Stellen erhältlich.

Primitifs

Es sollte klar sein: Wer bei Les Primitifs an primitive Unterhaltung denkt, hat weit gefehlt! Diese Topmusiker könnte man in jedes Ambiente stellen, sie würden ihre Zuhörer begeistern. Dabei weiß man bei den Darbietungen oft gar nicht, woran man denken soll: Sie entführen in beschauliche Hinterhöfe genauso wie ins Hafenviertel Marseilles oder nach New Orleans.

Die Mischung aus Jazz, Rock und Folk bringen sie äußerst virtuos auf die Bühne. Wortwitz verbindet sich hier mit schnellen Melodien und macht dem Namen der Combo alle Ehre. Die Klangakrobaten Les Primitifs animieren sich gegenseitig zu Höchstleistungen und vergehen sich auch gerne mal in minutenlangen Improvisationen. Die lockere Art der Musiker macht es einem dabei unglaublich leicht, sich mitreißen und von der guten Laune anstecken zu lassen.

Besetzung:
Laurent Leroi, Accordeon
Erwin Ditzner, Drums
Michael Herzer, Double Bass
Matthias Dörsam, Wood Winds

Foto: Laurent Leroi

Einlass: 19:00 Uhr

Karten an der Abendkasse oder an den örtlichen VVK-Stellen erhältlich.

Der Fels in der Brandung - 40 Jahre Boppin’B

Holy Moly, echt jetzt? 40 Jahre?

Da rockt und rollt diese Combo nun schon seit vier Jahrzehnten Länge mal Breite quer durch die
Republik und das angrenzende Ausland, und hat sichtlich immer noch 1. Spaß daran und 2. lange
nicht genug davon.
Zur zeitlichen Einordnung: 1985 gewann Boris Becker erstmals Wimbledon, Commodore stellte den
Amiga vor, Helmut Kohl war seit drei Jahren Kanzler, Gorbatschow wurde Generalsekretär der
KPdSU, Live Aid lief parallel in London und Philadelphia, die Lindenstraße startete – und Boppin’B
spielten ihren allerersten Gig. Für ein Schulfestprojekt.
Bemerkenswert ist dieses Jubiläum, weil in ihrer Bandgeschichte keine jahrelange Pause mit
anschließender Reunion auftaucht. Weil es sich nicht um eine Hobbytruppe handelt, die zweimal im
Jahr beim Schützenfest auftritt. Und weil diese Musiker bei inzwischen über 6.000 (!) Shows ohne
große Entourage unterwegs waren und sind – DIY in Reinform.
Im September beschenkte sich die Band – und natürlich ihre Fans – mit einem neuen Album:
Nummer 16 der Bandkarriere und zugleich das erste, das ausschließlich eigenes Material enthält.
Vierzehn Songs, die zeigen, wie vielseitig und zeitlos Rock’n’Roll klingen kann.
Dass dieses Material auch live zündet, wird die Band auch 2026 auf Bühnen in ganz Deutschland und
darüber hinaus beweisen.
Ob Club oder Festival: Die mitreißende Energie, die Leidenschaft und die pure Spielfreude, die
Boppin’B versprühen, stecken an. Und machen einfach Laune.

Boppin’ B sind: Michi Bock – Gesang
Golo Sturm – Gitarre
Didi Beck – Kontrabass
Thomas Weiser – Trommel
Frank Seefeldt, Gregor Obermeier, Sebastian Tausch oder Sven Garrecht – Sax

Copyright: Golo Sturm

Einlass: 19:00 Uhr

DEMON’S EYE ZELEBRIEREN „THE GOLDEN YEARS OF DEEP PURPLE“
„Europas Nr.1 Deep-Purple-Tribute-Band“ mit einzigartiger Verbindung zum Original

Wenn es um Deep Purple geht, gibt es eine Tribute Band, die sich den legendären Songs dieses Hardrock-Flaggschiffs mit unvergleichlicher Hingabe und Authentizität widmet: Demon’s Eye. Von den Originalmitgliedern hochgelobt, bringen Demon’s Eye auf ihrer „THE GOLDEN YEARS OF DEEP PURPLE“-Tour die ikonische 70er-Jahre-Phase der Hardrock-Giganten zurück auf die Bühne.

2026 mit frischem Wind
Die Band präsentiert sich mit zwei neuen Mitgliedern - Sänger Jan Dickmann und Bassist Rio Wolfhart. Ein im Proberaum gefilmter Vorstellungsclip der neuen Formation sorgt auf YouTube für Furore – Tausende Aufrufe und zahlreiche begeisternde Kommentare heizen die Vorfreude auf die Tour zusätzlich an. Demon's Eye-Drummer und Gründungsmitglied Andree Schneider schwärmt: „Das sind die besten Demon's Eye aller Zeiten! Wir waren noch nie so nah dran am Original!“

Leidenschaft, Improvisation & handgemachter Hardrock
Demon’s Eye spielen die Songs nicht einfach nur nach, sondern bereichern sie durch mitreißende Improvisationen, spektakuläre Gitarren- und Orgelduelle und einen Sound, der so authentisch ist, dass man glatt glauben könnte, Deep Purple selbst stünden auf der Bühne.

Mit den Originalen auf der Bühne
Demon’s Eye gehören zu den ganz wenigen Tribute-Bands weltweit, die schon gemeinsam mit Musikern des Originals aufgetreten sind. Deep Purple-Drummer Ian Paice und der leider schon verstorbene Keyboarder Jon Lord traten mehrfach mit der Band auf und lobten sie anschließend für ihre herausragenden Interpretationen. Auch der neue Bassist Rio Wolfhart erhielt bereits Lob „von ganz oben“ – Purple-Bassist Roger Glover bezeichnete ihn als „ausgezeichnete Wahl“ für Demon’s Eye, nachdem er sich ein Video angesehen hatte.

Ein Abend voller Deep Purple-Klassiker – und mehr!
„Highway Star“, „Black Night“, „Child In Time“, „Burn“, „Mistreated“, „Strange Kind Of Woman“, „Smoke On The Water“ - Demon’s Eye lassen kaum einen Klassiker aus. Doch das ist noch nicht alles, denn auch echte Überraschungen gehören zu jeder Show der Tribute-Experten!
Wer die Musik von Deep Purple in ihrer ursprünglichen Kraft erleben will, kommt an Demon’s Eye nicht vorbei. Eine Show voller Leidenschaft, Virtuosität und echter Hardrock-Magie!

Einlass ab 19:00 Uhr

Beat The Drum
The RunRig Experience
Eine Homage an die schottische Superband RunRig
RunRig waren eine der erfolgreichsten schottischen Bands, die neben Schottland auch in Dänemark und Deutschland eine treue Fangemeinde mit mehreren Nummer-Eins-Hits und Alben in den Charts hatten. Die schottische Celtic Rock Band wurde 1973 auf der Isle of Skye gegründet. Die Band veröffentlichte vierzehn Studioalben, wobei einige ihrer Lieder auch in schottischem Gälisch gesungen wurden.
Die Musik von Runrig wird oft als eine Mischung aus Folk und Rockmusik beschrieben, wobei sich die Texte der Band oft um Orte, Geschichte, Politik und Menschen drehen, die einzigartig für Schottland sind oder waren. Dieser traditionelle Bezug in der Musik, aber auch in den Texten, die teilweise auch gälische Lyriken haben, zeichnet die Besonderheit der Band aus und schafft die Faszination ihrer Musik. Selten gelang es einer Band diese Identität zu schaffen zwischen Land und der Musik wie RunRig.
Im Jahr 2016 gab die Band bekannt, dass sie sich nach der Veröffentlichung ihres 14. Studioalbums The Story aus dem Studio zurückziehen würde, und kündigte für 2017 ihre letzte Tournee The Final Mile an. Im August 2018 spielte Runrig die letzte Show ihrer Abschiedstournee unter dem Titel The Last Dance im Stirling City Park, zu der schätzungsweise 52.000 Fans kamen.
Richie Muir, ein Sänger und Gitarrist aus Edinburgh, der in Nottingham lebt, aber vor allem ein großer, lebenslanger Runrig-Fan ist, hatte die Idee, diese fantastische Musik am Leben zu erhalten und gründete RunRig Experience, eine Band, die die Musik von RunRig feiert und damit auch dieses Jubiläum - und die Lücke schließt.
"Von Anfang an wollten wir keine Tribute-Band sein, die nur so tut, als ob. Wir wollten, dass die Show eine Feier der Musik von RunRig ist. Ja, wir wollten, dass sie authentisch klingt und repräsentiert, worum es bei RunRig ging, aber es geht nicht nur darum, die Lücke zu füllen, die sie hinterlassen haben. Es geht darum, ihre Musik und ihren unglaublichen Beitrag zur Musikindustrie, zu Schottland als Ganzes und zu den kleinen, bedeutenden Momenten im Leben ihrer Fans zu feiern. Wir wollten eine Show auf die Beine stellen, bei der die Leute kommen, sich amüsieren, singen, tanzen, feiern und sich erinnern können, und ich glaube, das ist uns wirklich gelungen. Ben Marshall „(Mitglied von RunRig Experience )

Einlass ab 19:00

„Musik ist eine mächtige Art, sich auszudrücken und die Welt zu verändern.“ Mit dieser Vision
und ihrem außergewöhnlichen Talent haben Myra Maud und ihre Band ein neues TributeProjekt geschaffen, das die Musik und die Persönlichkeit von Nina Simone in all ihren Facetten
einfängt und dem Publikum ein Erlebnis der ganz besonderen Art beschert.
In dieser Hommage ehren Myra Maud und ihre Band die unvergessliche Künstlerin und hauchen
ihrer zeitlosen Musik auf beeindruckende Weise neues Leben ein. Inspiriert von Nina Simones
kraftvoller Botschaft werden ihre Werke mit Leidenschaft zelebriert und in einer wunderbaren
Fusion aus Tradition und Moderne zum Ausdruck gebracht.
Dabei verwandeln Myra Maud und ihre Band die Bühne in eine leuchtende Ode an diese
großartige Sängerin und Pianistin – an die Musik, den Frieden und die Liebe.
Myra Maud
Geboren in Paris und mit Wurzeln in Martinique sowie Madagaskar, vereint auf einzigartige
Weise verschiedene kulturelle Einflüsse und ist eine wahre Kosmopolitin, die ihre Heimat in der
ganzen Welt gefunden hat.Ihr Talent hat ihr eine facettenreiche Karriere ermöglicht, die sich
über mehrere Kontinente erstreckt. In Paris hat sie ihre Fähigkeiten verfeinert und sich zu einer
Multiinstrumentalistin mit einem breiten Spektrum entwickelt.
Als Solistin verkörperte sie die Rolle der Nala in "Der König der Löwen" in Hamburg und
arbeitete mit renommierten Orchestern wie dem Orchestre National Symphonique de France,
der Claude Bolling Jazz Big Band sowie den Symphonieorchestern von Nashville, Detroit und
Dallas zusammen. Dabei trat sie neben Céline Dion, Enrique Iglesias und Marius M.
Westernhagen u.a. auf und hatte die Ehre, für den legendären Quincy Jones zu singen.
Ein Meilenstein in ihrer Karriere war zweifellos ihre mitreißende Performance bei der
Eröffnungsfeier der FIFA-Weltmeisterschaft, bei der sie Millionen von Fernsehzuschauern
begeisterte.Aktuell tourt sie mit der "PROHIBITION"-Tour durch die USA und Kanada, eine
liebevolle Hommage an die großen Chanson-Diven Josephine Baker, Edith Piaf und Marlene
Dietrich. Begleitet von angesehenen amerikanischen Sinfonieorchestern entführt sie das
Publikum in eine Welt voller Klänge und emotionaler Momente.
Die Soloalben von Myra wurden in Südafrika mit Platin- und Goldauszeichnungen geehrt, was
ihren internationalen Einfluss und ihre Anziehungskraft belegt.Mit ihrem neuen Projekt, a
Tribute to Nina Simone, lädt Myra Maud und ihre Band Sie ein, einen schönen Augenblick in der
Musikgeschichte zu erleben

Copyright: Jonny Johnson

Einlass: 19:00 Uhr

mo’gro ist wahrlich eine Überraschungstüte! Aus einer losen Zusammenstellung für eine Show im Rahmen der COLLECTIVITY-Reihe wurde mo’gro, die Hausband der klag-Bühne.

Einmal im Monat möchte mo’gro mit dem klag-Publikum eben diese Überraschungstüte auspacken. Bei den bisherigen Abenden blieb nichts gleich. Weder die Songs noch die Besetzung. Auch wenn dies oft völlig unvorhergesehen und äußerst kurzfristig notwendig war, so bedingt genau dies den spontanen und überraschenden Reiz der mo’gro-Konzerte.

Der Kern der Band (Mario Götz – Gesang, Alex Krieg – Keys, Louis Müller – Bass, Roland Hasenohr – Guitar) ist fix. Drumherum werden sich aber immer wieder weitere Musikerinnen und Musiker gesellen.

Was allerdings immer so bleiben wird: die mo’gro-Konzerte ebnen mit ihren souligen und forcierenden Songs den Boden für einen lässigen Afterwork-Donnerstag-Abend.

Veranstalter: Stadt Gaggenau, Kulturbüro

18 Euro / erm. 13 Euro

Wer sich in einer finanziellen Notsituation befindet, kann bei dieser Reihe den ermäßigten Tarif erhalten. Eine kurze Info an der Kasse oder beim Einlass reicht.

Weitere Termine: 19.11.26 / 17.12.26 / 21.01.27

Veranstaltungshinweis
Donnerstag, 22. Oktober 2026
Beginn 20 Uhr / Einlass 18 Uhr
Info-Tel. (07225) 962-4100

klag-Bühne
Luisenstraße 17
76571 Gaggenau

Foto: Götz

Einlass: 18:00 Uhr

Mit Liedern wie „Sound of Silence“ schuf das US-amerikanische Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The Boxer“ und „Bridge over Troubled Water“ in die Musikgeschichte ein.
Seit einigen Jahren spürt das Duo Graceland mit „A Tribute to Simon and Garfunkel“ intensiv dem musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist dem Duo aber eines besonders wichtig: „Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich“.
Das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu außergewöhnlichen Musikerlebnis werden. Es erwartet Sie ein Konzert mit zwei Künstlern, die ihren Idolen aus Amerika ausgesprochen nahekommen. Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: Seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich durch Deutschland und Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und „rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum.
Ein Abend mit Graceland ist nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder CDs aus dem Regal holen. Die Lieder von Simon & Garfunkel sind zeitlos gute Musik und sprechen Musikliebhaber aller Altersklassen an.

Einlass: 18:00 Uhr

The Cinelli Brothers

IT/UK | Blues, Rock, Soul

Die Cinelli Brothers sind leidenschaftliche Musiker, die die Klänge der 1960er Jahre, eine Mischung aus Blues, Rock und Soul, mit zeitgenössischem Flair vereinen. Diese talentierten Brüder sind auf dem besten Weg, die Musikszene zu erobern. Ihre Musik zieht Menschen jeden Alters an, von jungen Enthusiasten bis hin zu langjährigen Fans, die mit den Wurzeln dieser italienischen Brüder aufgewachsen sind.
Gegründet im Jahr 2017 in London, bestehen die Cinelli Brothers aus Marco an der Gitarre und am Gesang, Alessandro am Schlagzeug und Enzo Strano am Bass. Von Anfang an komponierten sie ihre eigenen Songs und erkannten bald die Notwendigkeit eines Albums, um ihr Talent einem breiteren Publikum vorzustellen. Das Album Babe Please Set Your Alarm wurde 2018 in einem analogen Studio aufgenommen und erreichte beeindruckende
Mit der Verstärkung von Tom Julian-Jones an der Gitarre und Mundharmonika erweiterte die Band ihr Repertoire. Marco konnte zwischen Gitarre, Klavier und Hammond-Orgel wechseln, was ihren Sound noch vielfältiger machte. Auf ihrem zweiten Album Villa Juke Joint fügte die Band Bläser hinzu und präsentierte ein faszinierendes Artwork mit animierten Bandmitgliedern, die die Songs auf dem Album lebendig werden ließen. Das Album wurde während der Pandemie zu Hause aufgenommen und bei einer ausverkauften Show im 100 Club in London vorgestellt.
Sie nahmen ein Album auf, bei dem jeder Song von einem Gastmusiker begleitet wurde, was ihren Auftritten eine erfrischende Note verlieh. Sie arbeiteten mit etablierten Künstlern und aufstrebenden Stars der britischen Musikszene zusammen und schufen das Album No Country For Bluesmen, das ihren Ruf weiter steigerte.
Die Cinelli Brothers sind unermüdliche Musiker, die ständig nach neuen Herausforderungen suchen. Sie treten regelmäßig in London und im gesamten Vereinigten Königreich auf und erobern auch Europa. Ihre hohe Energie, musikalisches Können und Showmanship sind ihr Markenzeichen, und das Publikum kann es nicht erwarten, sie wiederzusehen. Wenn Sie die Cinelli Brothers noch nicht live erlebt haben, sollten Sie sich schnell ein Ticket sichern und sich auf ein unvergessliches Konzerterlebnis freuen.

Besetzung:
Marco Cinelli (Gesang, Gitarre, Klavier, Hammondorgel), Alessandro Cinelli (Schlagzeug, Hintergrundgesang), Tom Julian-Jones (Gitarre, Mundharmonika, Gesang), Jorma Gasperi (Bass, Gitarre, Hintergrundgesang)


Copyright Foto: Jonny Blackham

Einlass: 19:00 Uhr