Die Wehrer Band Vorhangschdängli mit Frank Uecker (Gitarre/Gesang), Kai Giesen (Bass/Gesang), René Potthin (Schlagzeug/Gesang) und Christian Abel (Gitarre) gastiert fast schon traditionell in Brandl´s Kulturscheune. Bekannte oder auch mal weniger bekannte Lieder aus den unterschiedlichsten Genres werden in ein neues, rockiges Gewand gehüllt und neu arrangiert, ohne dabei den eigentlichen Charakter der Songs zu verfälschen. Aufgepeppte Eigeninterpretationen bekannter Songs, die man so bisher noch nicht zu Gehör bekam werden mit mehrstimmigem Gesang aufgetischt.

Einlass ab 18:00 Uhr

Das Rheingaudi Festival findet nun schon zum 8. mal im Dreiländereck (D, CH, F)
statt. Dieses Jahr steht der Freitag ganz im Zeichen der 2000er.
Mit dabei sind: La Bouche fest. Natascha Wright, DJ Neo Traxx, Mola Adebisi, Aneta Sablik, Dante Thomas, Gabby ( Ex Queensberry ), sowie Eko Fresh.
Durch den Abend führen B-Sito sowie DJ Dirk.
Feiert mit uns einen unvergesslichen Abend bei ausgelassener Stimmung!


Copyright: RS Events UG/ Partyamigo

Einlass: 18:30

Seit über vier Jahrzehnten bewegt sich das Vokalensemble A Filetta auf einem Weg, der sich dem Gewöhnlichen entzieht – zwischen Tradition und zeitgenössischer Offenheit, zwischen Herkunft und Dialog. Die sechs Stimmen, allesamt tief in der korsischen Polyphonie verwurzelt, entfalten einen Klangraum, der zugleich archaisch und unerwartet gegenwärtig wirkt. Im Programm „In voce è detti“ verbinden sich traditionelle korsische Gesänge mit Werken aus Film und Theater, darunter Stücke für Bruno Coulais´ Filmmusiken, für Choreografien von Sidi Larbi Cherkaoui und Vertonungen antiker Tragödien. Auch neuere geistliche und weltliche Stücke finden hier ihren Platz – Werke, die aus der langen Auseinandersetzung mit dem Wort, mit Raum, Atem und Resonanz entstanden sind. Die Poesie dieser Musik liegt nicht im Ornament, sondern in der Klarheit ihrer Setzungen. Sie verweigert sich dem Kitsch und entfaltet gerade dadurch ihre emotionale und ästhetische Tiefe.

Härtere Klänge in der Kulturscheune: Rockxidados live! Die Wehrer Metal-Cover-Band Rockxidados, das sind Michael Zimmermann (Bass), Uwe Fien (Drums), Jesús de Horna (Vocals), Andreas Lützelschwab (Guitar) und Bernd Nienhaus (Guitar), wird die Kulturscheune zum Beben bringen. Mit energiegeladenen Interpretationen von Klassikern der Bands AC/DC, Motörhead, Iron Maiden, Accept, Metallica, Rage Against the Machine, etc. verspricht die Band ein unvergessliches Konzerterlebnis. Rockxidados steht für Leidenschaft und Power auf der Bühne – ein Muss für alle Fans der härteren Rockmusik.

Einlass ab 18:00 Uhr

Alemannisch ist ihre Muttersprache; so denken sie, so reden sie und so wird auch gesungen.
Lustige, freche und auch besinnliche Texte auf Alemannisch. Eizigartige Mundartmusik, die ins Blut
und unter die Haut geht.

Ein vergnpüglicher Musikabend mit Jeannot & Christian Weißenberger.
2024 mit insgesamt 4 Gastspielen im TAM Theater!

Fr., 22.03. / Sa., 29.06. / Sa., 28.09. / Fr., 29.11.2024
Vorstellungsbeginn jeweils 20:15 Uhr

Einlass und Bar-Öffnung 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn

Lux Perpetua erforscht den komplexen Kosmos eines scheinbar wohlvertrauten, aber immer neu rätselhaften und tiefgründigen Fragments: Mozarts unvollendetes Requiem. Der Introitus spannt den Bogen zwischen ewiger Ruhe (requiem aeternam) und ewigem Licht (lux perpetua). In der Frage nach dem Wesen der Ewigkeit angesichts der Unendlichkeit des Todes liegt die musikalische Polarität von Lux Perpetua, komponiert von Maximilian Guth. Es wird eine Totenmesse aus einer von Mozart nicht mehr erlebten, aber leidenschaftlich vorausgeahnten musikalischen Zukunft hörbar gemacht. Lux Perpetua nutzt Klangfarben und Skalen aus verschiedenen Musiktraditionen, um Mozarts Musik neu hörbar zu machen. Es dringt in die überraschend fremde Dimension des Requiems vor und zeigt vielfältige Facetten, von demütiger Einsicht bis zu abgründiger Verzweiflung. Es verbindet Kulturen und Religionen, setzt sich mit Verzweiflung, Hoffnung und Trost auseinander und öffnet sich dem ewigen Licht.

Wallis Bird, die preisgekrönte irische Singer-Songwriterin, und SPARK, eines der führenden Ensembles der jungen Klassikszene, vereinen ihre Kräfte für ein einzigartiges, genreübergreifendes Konzerterlebnis. Visions of Venus führt uns durch ein Jahrtausend weiblicher Klangkunst – von Mittelalter bis Moderne, von Klassik über Avantgarde, Jazz, Indie-Rock und Art-Pop bis hin zu Weltmusik und Singer-Songwriting. In diesem musikalischen Mosaik werden Komponistinnen aus unterschiedlichsten Zeiten, Kulturen und Genres gefeiert – als Musen, Kämpferinnen, Träumerinnen und Stimmen des Geistes. Bird, ausgezeichnet mit dem Meteor Music Award und dem Deutschen Musikautorenpreis, und SPARK, Träger des ECHO Klassik, präsentieren fantasievolle Neuinterpretationen mit Hingabe und Leidenschaft. Das gemeinsame Repertoire von Wallis Bird und SPARK reicht von Hildegard von Bingen bis Björk, von Francesca Caccini bis Kate Bush, von Joni Mitchell bis zur französischen Komponistin Germaine Tailleferre.

Die neue Show von Pop & Poesie widmet sich komplett der „Power of Love“, mit vielen Hits, die noch nie zuvor im Programm waren. Die Band spielt die Songs wie gewohnt in der Originalsprache, liebevoll neu arrangiert und perfekt in Szene gesetzt. Schauspieler:innen vermitteln mit den deutschen Übersetzungen eindrucksvoll, wie vielfältig die Liebe in den größten Hits aller Zeiten Ausdruck findet. Durch den Abend führt SWR1 Moderator Jochen Stöckle.

Gerade in Zeiten wie diesen ist sie die wichtigste und stärkste Kraft: die Liebe. „The Power of Love“ ist auch in der Popmusik DIE Inspiration für großartige Texte. Texte über die Liebe zum Leben, zur Natur, über die Liebe zu den Menschen und natürlich die romantische Liebe.

Einlass: 18:30 Uhr

20 Jahre Revolverheld – irgendwie absurd. Zwei Jahrzehnte Bandgeschichte, obwohl wir nie weiter als bis zum nächsten Sommer geplant haben. Und plötzlich sind es 20 Jahre. Verrückt, aber einfach auch total schön und eins ist klar: Das muss gefeiert werden!

Deswegen kommt 2025 neue und alte Musik in neuem Gewand. Im Sommer gibt’s Open Airs und weitere Überraschungen. Also: Kalender checken, Termine sichern, dabei sein – 2025 wird gut!

Einlass: 18:30 Uhr

Mit über fünf Millionen verkauften Tonträgern, fast 35 Edelmetall-Auszeichnungen und mehr als 1.500 Live- Shows erfinden sich Culcha Candela vielleicht nicht mehr neu, müssen sie aber auch gar nicht.

Immer wieder aufs Neue hat das Berliner Kult-Kollektiv in den letzten Jahren gezeigt, dass sie mit spielerischer Leichtigkeit - heute wie früher - energiegeladene Club-Banger und Hits mit Haltung aus ihren bunten Ärmeln schütteln können. Nach beinahe einem vierteljahrhundert Show-Biz tourt die Band weiter durch ausverkaufte Hallen, hat gerade erst den Titelsong zur Handball EM in Deutschland geliefert (“Celebration”) und feiert im September 2024 das 15-Jährige Jubiläum des Überhits “MONSTA”.

Dazu haben sich CULCHA CANDELA etwas ganz besonderes ausgedacht: Mit einer ganzen Kiste großartiger Überraschungen, starken Kollaborationen und einer brandneuen MONSTA 15 EP (27.9.) wird der September monstastark. Mindestens..!

Dass die Jungs sich auch heute für keinen Spaß zu schade sind, zeigten sie erst jüngst, als sie ein Fun– Dance-Video auf TikTok zu Shirin Davids Song “Bauch Beine Po” veröffentlichten und verkündeten, dass sie bei 1 Mio Views auf dem Clip eine neue Single veröffentlichen. Prompt in der Woche drauf haben sie den Release ihrer neuen Single KILLAH (06.09.) announced. Die 1 Mio views waren natürlich schnell eingesammelt!

Doch das ist noch nicht alles: Im März 2025 steht eine riesengroße Hallentournee auf dem Fahrplan. Stillstand und Popstar-Rente sind für die legendäre HipHop-, Reggae- und Latin-Band einfach (noch) keine Optionen.

Einlass: 18:30 Uhr

19:30

Werkeinführung 20 Uhr

Werkeinführung 20 Uhr

Werkeinführung 17 Uhr

Werkeinführung 17 Uhr

Mit „Hold Back The River“ schuf James Bay 2014 einen modernen Klassiker, der ihm Grammy-Nominierungen und internationalen Erfolg einbrachte. Seine unvergleichliche Präsenz führte ihn auf die größten Bühnen der Welt, bei Saturday Night Live, Late Night mit Seth Meyers, als Duettpartner von Alicia Keys, Mick Jagger und Sheryl Crow sowie als Support für Bruce Springsteen und Ed Sheeran. Er spielte ausverkaufte Tourneen auf vier Kontinenten und wurde von Epiphone mit einer eigenen Signature-Gitarre geehrt. Mit seinem aktuellen Album „Changes All The Time“ begeisterte er Kritiker und Fans gleichermaßen. Seine Shows sind gefühlvoll und mitreißend. „Ich versuche jedes Mal, authentischer zu sein und den Emotionen, die ich zu erforschen und auszudrücken versuche, mehr Respekt entgegenzubringen“, beschreibt der Singer-Songwriter seinen kreativen Prozess im Interview mit Forbes. Diese Emotionen, diese Tiefe und diese unaufhörliche Weiterentwicklung machen James Bay zu einem der faszinierendsten Künstler unserer Zeit.

Es gibt Stimmen, die erkennt man sofort – ZAZ besitzt eine solche. Mal rau, mal sanft, mit einer Energie, die mühelos zwischen Chanson, Pop und Jazz wechselt. Von den Straßen Montmartres bis auf die großen Bühnen der Welt – ZAZ ist immer sie selbst geblieben. Mit ihrem Hit „Je veux“ aus ihrem Debütalbum eroberte sie 2010 die Charts und wurde auch in Deutschland zur gefeierten Künstlerin.
Ihre Karriere ist geprägt von musikalischer Vielseitigkeit und außergewöhnlichen Momenten, wie einem Unplugged-Auftritt auf dem Mont Blanc. ZAZ begeistert aber nicht nur durch ihre Musik, sondern auch durch ihr gesellschaftliches Engagement für Nachhaltigkeit.
Nach einer Pause kehrt sie mit neuem Album und ihrer unvergleichlichen Energie zurück. Auf ihrer Deutschlandtour, die mit dem Auftritt beim STIMMEN-Festival 2025 eingeläutet wird, präsentiert ZAZ in exklusiven Konzerten ihre größten Hits und erste Klänge ihrer neuen Songs. Ihre Konzerte sind nicht nur Musik – sie sind pure Emotion und Leidenschaft.

Die Beach Boys – die zum Synonym für den kalifornischen Lebensstil geworden ist – präsentieren ihre „Endless Summer Gold“-Tour am Freitag, 18. Juli 2025, beim STIMMEN-Festival auf dem Marktplatz Lörrach. „Surfin’ USA“, „Surfer Girl“, „Fun, Fun, Fun“, „I Get Around“, „California Girls“, „Help Me Rhonda“, „Barbara Ann“, „Good Vibrations“, „Wouldn’t It Be Nice“, „Rock and Roll Music“ und „Kokomo“ – die Liste ihrer Hits ist fast endlos. Die Beach Boys werden angeführt von Leadsänger und Haupttexter Mike Love. Dieses Konzert wird ohne Brian Wilson, Al Jardine oder David Marks stattfinden.

Dir. Franz Wassermann

In den frühen Achtzigern prägten BAP als „Popstars von schier unfasslicher Größe“ (Rolling Stone) den Musikgeschmack einer ganzen Generation. Hits wie „Verdamp lang her“, „Kristallnaach“ oder „Do kanns zaubere“ haben sich in die Ohren und Herzen ihrer Fans eingebrannt. Nun lässt die legendäre Formation um Sänger Wolfgang Niedecken diese Zeit wieder aufleben und spielt unter anderem sämtliche Songs der beiden Doppelplatin-Alben „für usszeschnigge“ (1981) und “vun drinne noh drusse“ (1982) live auf der Bühne.

Faithless sind zurück! Mit über 20 Millionen verkauften Tonträgern, zehn Top-10-Singles und drei Nummer-1-Alben haben sie Geschichte geschrieben. Songs wie „Insomnia“ und „God Is a DJ“ sind längst zu Hymnen einer ganzen Generation geworden. Nach Jahren der Stille und einem schmerzlichen Verlust kehrt die legendäre Band nun mit einer neuen Show, neuer Musik und ungebrochener Leidenschaft auf die Bühne zurück. Dieses Comeback ist zugleich eine Hommage. Als Maxi Jazz 2022 verstarb, verlor die Musikwelt eine ihrer markantesten Stimmen. Sein Tod löste eine Welle der Trauer und Solidarität aus und machte deutlich, wie tief Faithless die elektronische Musik geprägt haben. Im Jahr 2020 erschien mit „All Blessed“ das erste Faithless-Album ohne den damals bereits schwer erkrankten Sänger. Die damals geplante Tour fiel der Pandemie zum Opfer. Nun aber beginnt ein neues Kapitel für die Band. Mit einem neuen Album in Arbeit, einer elektrisierenden Live-Show und der kreativen Handschrift von Showdesigner Jvan Morandi feiern Faithless ihre einzigartige Mischung aus pulsierenden Beats, Funk und grenzenloser Energie.

Werkeinführung 17 Uhr

Werkeinführung 17 Uhr