Eine Musik-Show von Patricia Martin und Achim Lenz.
Nach dem überwältigenden Erfolg der ABBA-Show mit über 40.000 begeisterten Zuschauer*innen in zwei ausverkauften Spielzeiten laden die Gandersheimer Domfestspiele erneut zum musikalischen Weltereignis ein:
Patricia Martin und Achim Lenz präsentieren mit COME TOGETHER - die große Beatles-Show den nächsten Hit!
Tauchen Sie ein in das Leben und den Aufstieg der legendären „Fab Four“ und erleben Sie die Beatles, wie Sie sie noch nie gesehen haben.
Ob „Yellow Submarine“, „Hey Jude“ oder „Let It Be“:
Die unvergesslichen Klassiker erklingen live, im Original-Look der Pilzköpfe, voller Energie und Spielfreude.
Vor der einzigartigen Kulisse der Bad Gandersheimer Stiftskirche entfaltet sich ein Open-Air-Spektakel voller Atmosphäre:
Tanzen, singen und feiern Sie mit und lassen Sie sich von der größten Band aller Zeiten an einem Sommerabend voller Musikgeschichte begeistern!

ausverkauft

Nach seiner ausverkauften Walkenried-Premiere 2025 kehrt Joja Wendt zurück in den Kreuzgarten! Das Konzert verspricht hervorragende Stimmung mit Deutschlands vielleicht bestem Pianisten und Entertainer. Der Marathon-Pianist verbindet virtuose Boogie-Woogie-Rhythmen, Blues und klassische Arrangements zu einem mitreißenden Programm, das Publikum von der ersten Note fesselt. Erleben Sie Standing Ovations wie in der Elbphilharmonie – ein unvergessliches Solo-Feuerwerk!

Einlass ab 19 Uhr

Ggf. werden zu einem späteren Zeitpunkt noch Plätze freigegeben

Eine Musik-Show von Patricia Martin und Achim Lenz.
Nach dem überwältigenden Erfolg der ABBA-Show mit über 40.000 begeisterten Zuschauer*innen in zwei ausverkauften Spielzeiten laden die Gandersheimer Domfestspiele erneut zum musikalischen Weltereignis ein:
Patricia Martin und Achim Lenz präsentieren mit COME TOGETHER - die große Beatles-Show den nächsten Hit!
Tauchen Sie ein in das Leben und den Aufstieg der legendären „Fab Four“ und erleben Sie die Beatles, wie Sie sie noch nie gesehen haben.
Ob „Yellow Submarine“, „Hey Jude“ oder „Let It Be“:
Die unvergesslichen Klassiker erklingen live, im Original-Look der Pilzköpfe, voller Energie und Spielfreude.
Vor der einzigartigen Kulisse der Bad Gandersheimer Stiftskirche entfaltet sich ein Open-Air-Spektakel voller Atmosphäre:
Tanzen, singen und feiern Sie mit und lassen Sie sich von der größten Band aller Zeiten an einem Sommerabend voller Musikgeschichte begeistern!

Forced To Mode gilt als die „weltbeste Depeche Mode-Coverband“ (Sonic Seducer, depechemode.de, Monkeypress…) deren Shows bereits in 18 Ländern quer durch Europa begeisterten Anklang fanden.

Die Reaktionen des Publikums und der Presse, die vielen Konzert-Videos und Live-CDs der Band sprechen hier eine ganz eindeutige Sprache und titulieren die F2M-Shows als Tribute-Konzerte einer „ganz eigenen Liga“.

Auch die Fanbase, die sich um Forced To Mode herum aufgebaut hat, ist beachtlich, so hat beispielsweise Forced To Modes eigener YouTube-Kanal hat über 4 Millionen Video-Aufrufe.

Doch es bleibt vor allem die sehr energetische Live-Performance, die „ganz-nah-am-Original-Stimmen“ und die perfektionistische Liebe zum Sound-Detail, die die Tribute-Shows F2Ms so einzigartig und unvergesslich machen!

Forced To Mode lassen den Spirit der früheren, ikonischen Depeche Mode-Epochen wieder auferstehen und bringen diesen absolut gekonnt, mit viel Raffinesse in Show und Sound zurück auf die große Bühne. Dabei zählen stetig wechselnde Setlists sowie selten, bisweilen noch nie live gespielte DM-Songs zum großen Credo der Band. Auch mit ihren Motto-Shows (Tour- oder Albenspecials, B-Seiten-Konzerte, Shows mit Sinfonieorchester uvm.) haben sich F2M tief in die Herzen der DM-Fans gespielt.

Seit 2011 haben F2M über 500 Konzerte, 3 „acoustic/string tours“ und diverse Jubiläums- und Special-Shows absolviert. Das Repertoire der drei Musiker aus Berlin umfasst inzwischen über 130 Depeche Mode-Songs und ein Ende ist nicht in Sicht…

Einlass: 17:00

Die norddeutschen Shanty-Rocker verlängern ihre Tour um eine Reihe spektakulärer Open-Air-Shows! Damit dürfen sich die Fans nicht nur auf ein Wiedersehen in den Arenen des Landes, sondern auch auf unvergessliche Sommernächte unter freiem Himmel freuen. Mit all der Energie, Leidenschaft und Wucht, die SANTIANO zu einer echten Naturgewalt machen. Große Stimmen und geballte Energie: SANTIANO ist wild, laut und intensiv. Mit ihrer Ausstrahlung und ihrem unverwechselbaren Sound, der ein Millionenpublikum anzieht, ist SANTIANO längst mehr als nur eine Band, sondern vielmehr ein Erlebnis. Vor allem live entfesseln sie eine unvergleichliche Kraft, die noch lange nach dem Konzert zu spüren ist.
Neben der großen Arena-Tour und den Open Air-Shows 2026 sorgt das brandneue Studioalbum „Da braut sich was zusammen“ für ein weiteres Highlight: ein eindrucksvolles Werk, das die besondere Stärke und Authentizität von SANTIANO unterstreicht. Ihrem charakteristischen Mix aus energiegeladenem Rock und tief verwurzeltem Shanty bleiben sie treu, während sie thematisch erneut große Werte wie Freiheit, Freundschaft und Zusammenhalt besingen. Gleichzeitig spiegelt das Album mit Songs, die aktuelle gesellschaftliche Entwicklungen und ein neues Bewusstsein aufgreifen, den Puls der Zeit wider.

Einlass: 18:00 Uhr

TILL BRÖNNER steht für exklusive Konzerterlebnisse. Der renommierte Jazzmusiker begeistert in
atemberaubenden Live-Performances immer wieder das Publikum mit seiner unvergleichlichen
Musikalität. TILL ist nicht nur der international erfolgreichste deutsche Jazztrompeter, sondern auch
Komponist, Arrangeur, Professor, Grenzgänger, Radiomoderator und Fotograf. Mit seiner
einzigartigen Fähigkeit, verschiedenste Musikgenres zu meistern und immer wieder neue kreative
Wege zu beschreiten, hat er sich als Virtuose an der Trompete und als musikalischer Visionär
etabliert. Seine Karriere, die vor über 30 Jahren mit einem wegweisenden Debüt begann, umfasst
inzwischen 19 Studioalben und zahlreiche Auszeichnungen – darunter mehrere Gold- und Platin-
Awards, sechs ECHOS und eine GRAMMY-Nominierung. TILL BRÖNNER hat sich längst in die Hall of
Fame seines Genres gespielt.
Wenn die Tage länger werden und warme Abende nach Musik unter freiem Himmel verlangen, bringt Till
Brönner mit ITALIA den Sound des Südens auf die Open-Air-Bühnen. Inspiriert von seinem gleichnamigen
Album widmet sich der international erfolgreiche Jazztrompeter der goldenen Ära
italienischer Musik der 60er- bis frühen 80er-Jahre – einer Zeit voller Melodien, Lebensfreude und
mediterraner Leichtigkeit.
Unter sommerlichem Himmel entfalten die Songs von Paolo Conte, Lucio Battisti oder Ennio Morricone eine
ganz besondere Magie. Mit seiner unverkennbaren Trompete, lässiger Virtuosität und stilvoller
Bühnenpräsenz verbindet Till Brönner Jazz mit italienischem Flair und schafft eine Atmosphäre, die an laue
Nächte in Rom erinnert. Zwischen Sehnsucht, Eleganz und rhythmischer Leichtigkeit entsteht ein
Konzerterlebnis, das Sommer, Musik und Dolce-Vita-Gefühl vereint.
Die ITALIA Sommertermine versprechen Open-Air-Abende voller Emotion, Klang und mediterraner Wärme –
ein musikalischer Kurzurlaub unter freiem Himmel.

Einlass 15:00 Uhr

Einlass ab 17:00 Uhr

Wir alle können sie mitpfeifen, die hübsch hüpfende Melodie vom Beginn der „kleinen Nachtmusik“, die
Wolfgang Amadeus Mozart als übrigens schon reifer Komponist mit Anfang 30 zu Papier brachte. Doch lange
kannte sie niemand – warum nur? Wie kam sie zu ihrem Titel? Was ist ein Menuett? Wo klaute Mozart? Und
welche Rolle spielte seine Constanze? Dirigent Jason Weaver und KiKA-Moderator Juri Tetzlaff, zusammen
ein toll eingespieltes Team, wenn es um Familienkonzerte geht, begeben sich mit dem Publikum auf eine
Rätselratereise. Wie Musikdetektive lösen sie in diesem Klassikkrimi die Rätsel, die Mozart uns vor langer
Zeit aufgegeben hat. Und was das Göttinger Symphonieorchester spielen wird – dreimal dürft ihr raten!
Ab 6 Jahren

Einlass ab 15:00 Uhr

Das Quartett „Jazzfieber“ formierte sich 2024 aus Mitgliedern der Uni-Bigband Xyjazz und zeichnet sich besonders durch seinen erdig-groovenden Sound aus, der von eingängigen Saxofon-Themen profitiert. Inspiriert von Hardbop-Pionieren wie den „Adderley Brothers“, „Eddie Harris“ und Musikern der 90er Jahre mischt Jazzfieber bekannte Klassiker mit Eigenkompositionen zu einer hochwirksamen Medizin gegen den Alltag. Ergänzt wird das Quartett durch die deutsch-tunesische Sängerin Mariam Lazizi, bekannt durch das „Mariam Lazizi Quartett“, die ihre Wurzeln in Jazz und Weltmusik ansiedelt. Mit ihrer warmen, facettenreichen Stimme schmiegt sie sich mühelos an den Sound des Quartetts. Das Ergebnis regt zum Mitwippen an und ist einfach ein Genuss für Ohren und Seele. Aber Vorsicht! Jazzfieber ist hoch ansteckend!

Mariam Lazizi - vocal
Matthias Waltert- sax
Clemens Beckmann - b
Carsten Kutzner - git
Timm Fitschen - drums

Einlass ab 18:30 Uhr bei freier Platzwahl

„Den Mann in Waffen muss man fürchten“ heißt es im einst populären französischen Chanson L’homme armé (15. Jahrhundert). Dieses Chanson bildet die inhaltliche Klammer für ein außerordentlich aktuelles Konzertprogramm am Sonntag, 6. September, 16 Uhr in der Historischen Paulinerkirche Göttingen (Papendiek 14, 37073 Gö). Der Kammerchor der Universität Göttingen musiziert unter der Leitung von Antonius Adamske das 1938 unter dem Eindruck des Münchner Abkommens komponierte Werk Advance Democracy von Benjamin Britten. Weiterhin erklingen die Kantate Figure humaine des französischen Komponisten und Widerstandskämpfers Francis Poulenc sowie die Uraufführung von „…contre les ennemis…“ des renommierten Kölner Komponisten Michael Ostrzyga. In seinem Werk kontrastiert Ostrzyga den archaischen Ruf des Chansons L’homme armé mit irisierenden, farbenreichen Klängen.
Bereits um 12 Uhr findet im Forum Wissen eine Einführung in das Programm und ein Podium zu den Wechselwirkungen von Kunst und Demokratie statt.

Smokie ist eine britische Pop-Rock-Band, die zu den populärsten Gruppen der 70er und 80er Jahre gehörte - mit Hits wie "If you think you know how to love me", "I'll meet you at midnight", "Lay back in the arms of someone", "Wild Angels",“ Oh Carol“, „Mexican Girl“ und vielen mehr die Charts stürmten.

Mit insgesamt 15 Top-20-Hits, inklusive "Living next door to Alice", das weltweit über 30 Millionen Mal verkauft wurde und für 9 Wochen Nr.1 in Deutschland war, schrieben sie Musikgeschichte. Die Ursprungsbesetzung bestand aus Chris Norman (Gesang, Gitarre), Terry Uttley (Bass & Gesang), Alan Silson (Gitarre & Gesang) und Pete Spencer ( Schlagzeug & Gesang). Die Band spielte in der klassischen Beat-Besetzung -zwei Gitarren, Bass und Schlagzeug - fiel durch ihren exzellenten Harmonie-Gesang auf und hatte als weiteres Markenzeichen die markante raue Stimmlage von Lead Sänger Chris Norman.

Wer bei dem Namen 'Smokie' allerdings an langweilige Schmuserocker denkt, der hat sich geirrt: Schon damals steckte jede Menge Rock'n Roll in den Jungs, die neben ihrem Gesang auch mit emotionalen und mitreißenden Gitarrenklängen begeistern.
Nach dem Ausstieg von Chris Norman, der Smokie wegen seiner Solokarriere verließ, fand die Band 1986 einen würdigen Nachfolger in Alan Barton , dessen raue Stimmlage fast der von Chris Norman entsprach. Alan Barton läutete als Leadsänger die neue Ära von 'Smokie' ein und prägte mit sechs veröffentlichten Alben das Gesicht dieser Weltklasseband weiter.

1995 ereignete sich aber ein tragischer Unfall: Der Tour-Bus der Band kam von der Straße ab - die Smokie Mitglieder Terry Uttley und Alan Silson kommen mit Schürfwunden davon, Leadsänger Alan Barton hingegen erlag seinen schweren Verletzungen.
Leider wurde es nach diesem tragischen Unfalltod von Alan Barton 1995 still um 'Smokie'.

Heute steht kein geringerer als Dean Barton, Alan Bartons Sohn, der unverkennbar ebenfalls diese unverwechselbare raue und doch gefühlvolle Stimme seines Vaters geerbt hat, als Frontmann auf der Bühne von SPIRIT OF SMOKIE.

An seiner Seite ein enger Freund seines Vaters, Leadgitarrist Andy Whelan, der lange Zeit Gitarrist bei Chris Norman war, auch heute noch mit ihm zusammenarbeitet und als Freund und Bandkollege von Alan Barton auch an vielen Kompositionen beteiligt war. Den Bass zupft Graham Kearns, der ebenfalls mit Alan Barton und auch anderen Bands wie Sad Café und Sisters of Mercy tourte und aufnahm. Ihre starken Stimmen gepaart mit Dean Bartons unglaublich kraft-voller und emotionaler Reibeisenstimme erwecken die Songs von Smokie zu neuem Leben.

Für charakteristische und innovative Beats sorgt Weltklassedrummer Mick Bedford; er tourte oder produzierte mit Künstlern wie Chris de Burgh, Sting, Elton John, Gerry Barlow, Tears for Fears, Ronan Keating, Tasmin Archer und Sweet, um nur einige zu nennen. Komplettiert wird die Band durch Keyboarder Jez Smith, auch bekannt aus der britischen Erfolgsband John Lees Barclay James Harvest.


SPIRIT OF SMOKIE tragen die große Ära der 70er und 80er Jahre weiter, führen den stimmgewaltigen Smokie-Sound fort und begeistern mit den großen Smokie-Hits ihr internationales Publikum.

Moderner, rockig und mit dem unverkennbaren Smokie-Sound touren die Musiker seit Jahren erfolgreich durch Europa und Asien.
Smokie hat sich einen festen Platz in der Musikwelt gesichert - ihre Musik findet auch heute noch Anklang bei neuen Generationen und bleibt eine lebendige Legende in der Musikszene. Mit ihrer zeitlosen Musik und anhaltenden Popularität zeigt Smokie, dass ihre Evergreens auch in der heutigen digitalen Welt nicht an Bedeutung verloren haben.

Mit der faszinierenden Stimme und charismatischen Performance von Dean Barton und der herausragenden Qualität seiner Band-Kollegen sind SPIRIT OF SMOKIE ein Live-Erlebnis der Extraklasse - beeindruckend, emotional und mitreißend.

Einlass 19:00 Uhr

Da ist das Ding! Ihre Fans zelteten mitunter schon seit Jahren vor ihrem Proberaum und warteten ungeduldig auf ein Zeichen – bis endlich weißer Rauch aufstieg!
Da waren neue Lieder, Ideen, Hirngespinste und bei der ganzen heißen Luft der letzten Jahre reichte nur ein klitzekleiner Funke bis die ganze Hütte brannte! Der Vorhang geht auf. Und wie Phönix aus der Asche steigen Simon & Jan auf die Bretter der Republik, um mit ihrem neuen Programm die Welt aus den Angeln zu heben.
Das derzeit wohl hochdekorierteste Liedermacherduo Deutschlands gibt sich bescheiden wie eh und je. Von zerbrechlichen, zärtlichen Nummern – getragen von zwei Gitarren und zwei Stimmen – über raffinierte Loop Arrangements bis hin zu orchestralen Kampfansagen ist alles dabei.

Endlich sind Simon & Jan wieder da und schütten uns ihr Herz aus!

Spätestens seit seiner Hommage an Udo Jürgens, die er seit 2013 deutschlandweit präsentiert, ist klar, dass Michael Zalejski ein Meister der Emotionen ist, die er versteht beim Publikum zu wecken. Neben seinem brillanten Klavierspiel und dem individuellen Gesang ist es vor allem die authentische Art und Weise, die in den Liedern enthaltenen Geschichten und Gefühle sinnbildlich freizulegen. Die Zuhörer erwarten zum Einen die bekannten Lieder von Reinhard Mey und auch eine Reise durch die verschiedensten Themen und Facetten des Lebens, ganz im Sinne eines typischen Mey Konzertes. Verbunden mit der humorvollen und oft situationsbezogenen Moderation entsteht auf diese Weise ein ganz besonderer Konzertabend.
Ebenso wie die Musik von Udo Jürgens begleiten Zalejski die Lieder von Reinhard Mey schon ein Leben lang. Nicht zuletzt die Tatsache, dass es auch einige gemeinsame Lieder dieser beiden Ausnahmekünstler gibt legte nahe, nun auch eine Hommage an Reinhard Mey auf die Bühne zu bringen. Einzig die Gitarre fehlt, denn Zalejski begleitet sich selbst am Klavier, dies ist jedoch kein Manko sondern eröffnet neue Möglichkeiten und Klangerlebnisse beim Hören der Lieder von Reinhard Mey, somit sind alle Vorraussetzungen für einen einzigartigen Konzertabend gegeben.

Zalejski hat Klavier und Gesang studiert, ist seit über 25 Jahren mit Improvisationscomedy und Konzerten im deutschsprachigen Raum unterwegs und unterrichtet als Dozent angehende Musiklehrer an der Musikhochschule Hannover in dem Fach schulpraktisches Klavierspiel.

Soultyzer groovt vom ersten Takt an.
Die kollektive Spielfreude dieser einzigartigen Soulband überträgt sich sofort auf das Publikum. Mit Soultyzer stehen erfahrene Musikerpersönlichkeiten auf der Bühne, die Ihre Veranstaltung zu einem einzigartigen Live!erlebnis werden lässt.
Der Soul der Band gründet sich auf eben diese Erfahrung: David A. Tobin’s Stimmgewalt und die der Soul von Jasmin Antic mischen sich mit der musikalischen Collage aus Soul, Funk, Latin, Gospel und Jazz. Soulklassiker von James Brown, Stevie Wonder, Earth Wind & Fire oder Marvin Gaye werden so immer neu interpretiert: ein musikalischer Ausflug auf den Broadway endet dann auch im Salsaviertel New York’s.

Eine Legende nimmt Abschied
Wenn es am schönsten ist…. Mit großem Respekt und Dankbarkeit gibt Peter Orloff, der legendäre Leiter des Schwarzmeer Kosaken-Chores, dessen letzte große Tournee bekannt. Nach 67 Jahren beeindruckender Bühnenpräsenz und unzähligen musikalischen Höhepunkten lädt er seine Fans ein, diesen besonderen Abschied seines Ensembles gemeinsam mit ihm zu feiern.
Peter Orloff, der seine Karriere 1958 als jüngster Sänger aller Kosakenchöre begann, hat über 32 Jahre lang den Schwarzmeer Kosaken-Chor zu internationalen Erfolgen geführt. Zusammen mit seinen grandiosen Musikern hat er unvergessliche Konzerte gegeben und Musikgeschichte geschrieben.
In seinen Konzerten präsentiert der Schwarzmeer Kosaken-Chor ein außergewöhnliches und faszinierendes Repertoire, das nicht nur Klassiker der russischen Musik umfasst, sondern auch zeitlose Werke, die Peter Orloff selbst ausgewählt hat. Das Ensemble, das hochdekorierte Künstler aus Russland, Weißrussland und der Ukraine vereint, ist ein Symbol für die Kraft der Musik in schwierigen Zeiten. Orloff betont: „Musik kann über Grenzen hinweg Menschen berühren und dazu bewegen, an einer besseren Zukunft mitzuwirken“