Die strahlende bitterdunkle Poesie des Tom Waits Mr. Leu Waits ist eine Ode an die Verrückten, die Freigeister und Desperados. Mit einer Stimme, die keine Grenzen zu kennen scheint, spielt und singt er vom verlorenen Glück, von den Abgründen des Lebens und lässt dabei unvermutete Schönheit aufblühen.
Mr. Leu singt die bildstarken Texte von Tom Waits im Original oder hat sie pointiert ins Deutsche übertragen und trifft damit direkt ins Herz. Aber auch eigene Songs und die seiner anderen musikalischen Helden Bob Dylan, Otis Redding oder Nat King Cole werden zusammen mit Tom Waits Werk zu einer ergreifenden Milieustudie.
Mr. Leu Waits ist erdiger Blues und Boogie mit irrwitzigen Jazzläufen im Dialog, ein perkussives Klangkunstwerk.
Und immer wieder diese Stimme, die so völlig unprätentiös wie genial alles durchdringt.

„Ein emotionaler Achterbahn-Abend für Träumer, Großstadtflaneure und gebrochene Herzen – Balladen, die die Düsternis leuchten lassen!“ (Wiesbadener Kurier)

Mr. Leu ist ein Gesamtkunstwerk:
ein brillanter Pianist und Tastenakrobat, ein Sänger mit furioser Stimme, ein Storyteller und Entertainer
mit skurriler Comedy. Seine Kunst ist kompromisslose Hingabe – atemberaubend kraftvoll und tief im Herzen berührend.

Einlass: Foyer ab 18:30 Uhr / Saal ab 19:00 Uhr

18:00 Uhr Musici Diversi, Ltg: Max Diversi - Weltmusik
20:00 Uhr MaJuRo
MaJuRo ist eine Fusion aus Jazz, Weltmusik und freier Improvisation. Der Percussionist Roman Seehon versammelt mit Marlene Mercedes, Juha Varpio und Max Diversi ein internationales Ensemble, das Klang zu einer Reise werden lässt. Seehons melodiöse Stücke öffnen Räume für spontane Dialoge, für fließende Übergänge zwischen Meditation und Groove. Die glasklare Stimme von Marlene Mercedes trägt durch traumhafte Klangcollagen, in denen sich Weltmusik, Jazz und Atmosphäre zu einer eigenen Sprache verbinden. Musik, die Geschichten erzählt von Fernweh, der Begegnung weltlicher Klangkulturen, sowie dem Unvorhersehbaren.
Roman Seehon – Percussion
Marlene Mercedes -Vocals, Shruti Box, Percussion
Juha Varpio – Keyboards
Max Diversi – Guitars, Bass, Ud

Copyright: MaJuRo

Einlass: 17:15 Uhr

18:00 Uhr Saynerhouse Jazzband, Ltg: Claus Koch
20:00 Uhr JazzTime Freising präsentiert:
Das Thilo Wagner Swingtett
Thilo Wagner: piano, Claus Koch: tenorsax
Johannes Ochsenbauer: bass, Michael Keul: drums

Der „höllisch swingende“ Klavierstil des in Stuttgart lebenden Pianisten Thilo Wagner gehört zum Besten, was die deutsche Jazzszene zu bieten hat. Seine halsbrecherischen Läufe mit traumwandlerischer „Punktlandung“, seine expressiven Balladen und die gewaltig groovenden Blueszitate verblüffen und begeistern das Publikum, wo immer er auftritt. Seit vielen Jahren ist er eine feste Größe des europäischen Swing. Der vor Kreativität sprühende Ausnahmepianist steht in der Tradition von Größen Erroll Garner und Oscar Peterson.

Zusammen mit den Kollegen der Münchner Jazzszene Claus Koch, Johannes Ochsenbauer und Michael Keul, spielt er ein Programm aus allem was Spaß macht, from Swing to Bop über Blues und Balladen.
Diese Musiker haben sich dem Jazz mit Leib und Seele verschrieben Jeder von ihnen hat noch mit Jazzlegenden der Vergagngenheit zusammengespielt und deren Vermächtnis in ihr Spiel integriert. Ihre Kunst ist dadurch über die Jahre gewachsen und durch und durch authentisch.

Swing steht hier nicht als Synonym für einen Stil, sondern für ein Gefühl von entspannter Leichtig-keit gepaart mit Energie, ein Zustand den keine andere Musik so wie der klassische amerikanische Jazz hervorzurufen vermag.

„Thilo Wagner zeigt sich als wahrer Meister seines Fachs. Er erinnert wie kein anderer in seiner Spiel weise an den großen Pianisten Oscar Peterson. Sein swingender Klavierstil, seine technische Brillanz und Vitalität sind bemerkenswert.“ Herbert Lindenberger DZ

Copyright: Thilo Wagner

Einlass: 17:15 Uhr

David Bowie hat die Popkultur geprägt wie kaum ein anderer Künstler. Mit seinem unvergleichlichen Gespür für Innovation und Wandel hat er über Jahrzehnte hinweg Grenzen verschoben und dabei mit den verschiedensten Stilen gespielt. Das Ergebnis ist ein musikalisches Vermächtnis von 26 Alben, die unterschiedlicher kaum sein könnten. Bowie erfand sich ständig neu und wurde zur unsterblichen Ikone der Musik und Kunst.

Deutschlands meistgebuchte Bowie Tribute Band „Heroes“ feiert dessen einzigartiges Lebenswerk mit einer hingebungsvollen Hommage, seit 2017 garantiert die Band aus studierten Musikern ein leidenschaftliches und authentisches Live-Erlebnis. Ob eingefleischte Bowie-Fans oder interessierte Neulinge – das Sextett schafft es immer wieder, das Publikum zu begeistern.

Mit Klassikern wie „Heroes“, „Let’s Dance“, „China Girl“ und „Space Oddity“ bis hin zu selten gehörten Stücken aus der Spiders from Mars-Ära, der Berlin-Trilogie und seinen späteren Werken vereint das Programm der Band viele Highlights aus dem Gesamtwerk Bowies in einer zweieinhalbstündigen Show.

Einlass: 19:00 Uhr

Kaffeehaus Konzert mit Zoia Sorel (Violine), Terezia Vargova (Cello) und Natalia Vyshynska (Klavier)
Ein weiterer Sonntag-Morgen bei Musik der Wiener Kaffehaus-Tradition, die bei Kaffee, Tee und kleinen Leckereien, einen entspannten Einstieg in diesen Sonntag garantiert.

Copyright: 3klang gGmbH

Einlass: 10:15 Uhr

Im Mai 1994 erreichte "Stiltskin" mit "Ray Wilson" als Frontmann mit ihrer Debütveröffentlichung "Inside" Platz 1 in den britischen Charts, die auch in den Top 10 der europäischen Charts landete.

Seitdem hat Ray 30 Jahre lang Musik veröffentlicht und ausgiebig in Großbritannien, Europa und Südamerika getourt.

Als Leadsänger der Rocklegende "Genesis" schrieb und sang Ray auf dem Album "Calling All Stations", das 1997 Platz 2 in Großbritannien und Deutschland belegte.

In dieser Zeit trat Ray auch als Gastsänger mit den legendären "Scorpions" für ihr Album "Moment of Glory" auf und spielte live mit dem "Berliner Philharmoniker Orchester" zur Eröffnung der EXPO-Weltausstellung 2000.

Seit über 20 Jahren als Solokünstler hat Ray 15 Alben veröffentlicht und regelmäßig über 100 Konzerte pro Jahr in Europa und Südamerika gespielt.

Im Jahr 2024 hat sich Ray zum zweiten Mal dem legendären Gitarristen "Steve Hackett" in der Royal Albert Hall angeschlossen und viele weitere ausverkaufte Shows in ganz Europa gespielt.

Rays Solokarriere begann 2002 mit 12 ausverkauften Akustikshows beim "Edinburgh International Festival", wo er auch Songs von seinem Debüt-Soloalbum "Change" spielte, das 2003 veröffentlicht wurde. Dies war der Beginn einer äußerst erfüllenden Karriere für Ray, in der er die Kontrolle über sein eigenes Schicksal behielt und sich einen Namen machte, indem er Tausende von Konzerten spielte und regelmäßig Studioalben produzierte.

Zusätzlich zu ständigen Tourneen hat Ray mit unglaublichen Künstlern jeder Musikrichtung zusammengearbeitet, darunter "Armin van Buuren", "Steve Hackett", "Turntablerocker", "RPWL", "Scorpions" und "Patrycją Markowską".

Rays neuestes Album "The Weight of Man" - von vielen als sein bisher bestes Album betrachtet - wurde 2021 veröffentlicht, fünf Jahre nach den gefeierten Alben "Song For A Friend" und "Makes Me Think Of Home", die beide 2016 erschienen.

Einlass: 19:00 Uhr

MIDGE'S POCKET - Dass sie den ein oder anderen musikalischen Trend der letzten Jahre verschlafen haben, ist den Jungs von Midge’s Pocket genauso klar, wie ihre gemeinsame Liebe zur Americana Musik.
Denn ebendort, in den bluesigen Sümpfen, in den Wüsten von Folk und Country und in der gnadenlosen und lebensfrohen Unbeschwertheit der Rockmusik finden die Vier ihre musikalische Inspiration.
Und so pochen Midge’s Pocket bewusst darauf, keine Räder neu zu erfinden, sondern setzen vielmehr auf bewährte Zutaten der alten Schule wie dreistimmigen Gesang, blutauthentisches Songwriting, eine Live Performance, die wie die Studio Platte klingt und den ungezwungenen Geist des Rock & Roll der 70er.
Johnny Schuhbeck - Bass, Vocals
Bastian Schuhbeck - Drums, Vocals
Bernie Huber - Guitar, Harp, Vocals
Axel Hackner - Organ, Electric Piano, Vocals

SUPPORT:
SKOFJA - Indie/Alternative aus Freising
SKOFJA sind ein Untergrundgewächs - tief gewurzelt und nun in der Blüte. Zwischen lndie und Alternative liegt die Wohlfühlzone des Trios, eindringliche Textarbeit ist selbstverständlich und wer live dabei war, wird sich lebhaft erinnern können.
Die Band transportiert das Lebensgefühl der Mittzwanziger:
Den größten Lebenslügen bereits auf die Schliche gekommen, infolgedessen reifer und grundsätzlich
geworden, lassen sich Sturm, Drang und Zuversicht der Jugend noch lange nicht abschütteln. Dieser Firnis reißt so schnell nicht - Clemens, Daniel und Vincent können eben nicht anders.

Einlass: 19:00 Uhr

Leidenschaftliche Arrangements und eine beeindruckende Klangfülle sind das Markenzeichen des großen symphonischen Orchesters unter dem Edelweiß. Die rund 60 professionellen Musikerinnen und Musikern begeistern mit Klassik, Märschen und Rock. Sie begleiten militärische Zeremonien und nehmen als Botschafter der Bundeswehr an internationalen Musikfestivals teil.
Der Reinerlös aus dem Benefizkonzert geht an das Bundeswehr- Sozialwerk und an die Bürgerstiftung Freising.

Einlass: 19:00 Uhr

Die preisgekrönte Artrock-Band RPWL & das Freisinger Symphonieorchester spielen gemeinsam mit weiteren lokalen Musiker:innen Highlights aus dem symphonischen Klassik-Rock. Mit Pink Floyd-Special!

Rock trifft Klassik: Am 25.–27. September 2026 bringt „Rock trifft Klassik“ in der Luitpoldhalle Freising eine musikalische Zeitreise mit PINK FLOYD-Hits und Klassikern von Beatles, Queen und Led Zeppelin auf die Bühne. Das Freisinger Symphonieorchester unter Martin Keeser und die preisgekrönte Artrock-Band RPWL spielen gemeinsam mit weiteren lokalen Musiker:innen Highlights aus dem symphonischen Klassikrock. Technik, Lichtshow und ein 30-köpfiges Orchester sorgen für beeindruckende Atmosphäre. Veranstalter sind RPWL & Gentle Art Of Music in Zusammenarbeit mit Stadt Freising, Kulturamt, Musikschule und Stadtjugendpflege. Für Fans klassischer Rockmusik ist das Event ein Pflichttermin.

Einlass: 19:00 Uhr

Die preisgekrönte Artrock-Band RPWL & das Freisinger Symphonieorchester spielen gemeinsam mit weiteren lokalen Musiker:innen Highlights aus dem symphonischen Klassik-Rock. Mit Pink Floyd-Special!

Rock trifft Klassik: Am 25.–27. September 2026 bringt „Rock trifft Klassik“ in der Luitpoldhalle Freising eine musikalische Zeitreise mit PINK FLOYD-Hits und Klassikern von Beatles, Queen und Led Zeppelin auf die Bühne. Das Freisinger Symphonieorchester unter Martin Keeser und die preisgekrönte Artrock-Band RPWL spielen gemeinsam mit weiteren lokalen Musiker:innen Highlights aus dem symphonischen Klassikrock. Technik, Lichtshow und ein 30-köpfiges Orchester sorgen für beeindruckende Atmosphäre. Veranstalter sind RPWL & Gentle Art Of Music in Zusammenarbeit mit Stadt Freising, Kulturamt, Musikschule und Stadtjugendpflege. Für Fans klassischer Rockmusik ist das Event ein Pflichttermin.

Einlass: 19:00 Uhr

Die preisgekrönte Artrock-Band RPWL & das Freisinger Symphonieorchester spielen gemeinsam mit weiteren lokalen Musiker:innen Highlights aus dem symphonischen Klassik-Rock. Mit Pink Floyd-Special!

Rock trifft Klassik: Am 25.–27. September 2026 bringt „Rock trifft Klassik“ in der Luitpoldhalle Freising eine musikalische Zeitreise mit PINK FLOYD-Hits und Klassikern von Beatles, Queen und Led Zeppelin auf die Bühne. Das Freisinger Symphonieorchester unter Martin Keeser und die preisgekrönte Artrock-Band RPWL spielen gemeinsam mit weiteren lokalen Musiker:innen Highlights aus dem symphonischen Klassikrock. Technik, Lichtshow und ein 30-köpfiges Orchester sorgen für beeindruckende Atmosphäre. Veranstalter sind RPWL & Gentle Art Of Music in Zusammenarbeit mit Stadt Freising, Kulturamt, Musikschule und Stadtjugendpflege. Für Fans klassischer Rockmusik ist das Event ein Pflichttermin.

Einlass: 17:00 Uhr

Django 3000, die Chiemgauer Desperados, laden zu einem Konzert der besonderen Art.
Ein in ihrer Heimat Staudach-Egerndach längst legendär gewordenes Konzertformat, welches Besucher aus der gesamten Nation seit Jahren für eine Woche ins beschauliche Alpenvorland im Chiemgau lockt, geht auf Reisen. Mit haarsträubenden Anekdoten aus dem Leben einer bayerischen Gypsyband und jeder Menge Rhythmus im Blut kommt der Django3000 Caravan in intimer Atmosphäre völlig ohne Verstärker, dafür mit glühender Gipsy-Leidenschaft hautnah zu Euch! Django 3000 Unplugged, das ist ein so intimes wie mitreißendes Konzerthighlight ohne Netz und doppelten Boden. Die Funken fliegen, der Boden bebt, die Stimmung knistert, wenn die legendär gewordene Heidi zum Greifen nah ums Lagerfeuer tanzt! Gipsy Soul, wie Gott sie geschaffen hat: pur und unvermittelt! Echtes Herzblut braucht eben keine Steckdose.

Django 3000 sind viel herumgekommen vom Ural bis nach Indien, und sie haben einiges zu erzählen aus der „wuiden weiden Welt“! Wer ihnen also schon immer nahe genug sein wollte, um das Weiße in den Augen dieser urigen Burschen zu sehen, der hat jetzt die einzigartige Gelegenheit dazu.
Wer sie noch nicht kennt, kann sofort auf Tuchfühlung gehen, denn Pardon wird auch diesmal nicht gegeben. Aber keine Angst: die beißen nicht, die grooven nur!

Die Konzerte haben eine maximale Kapazität von 180 Besuchern. Da heißt es „schnell sein“ wie die letzten Jahre bewiesen haben.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Südtiroler Singer-Songwriter nimmt dich mit seiner Band auf eine musikalische Reise, die durch die ganze Welt führt, aber immer Südtirol im Gepäck hat.

Wenn man Südtirol in Songs packen könnte, Max von Milland käme dem Sound ganz sicher am nächsten. Seine Musik verkörpert die Essenz der Region rund um Brixen – seiner Heimat. Der Singer-Songwriter packt die Sprache und das Lebensgefühl Südtirols in einen einzigartigen Stil, der zwar tief in seiner Heimat wurzelt, aber dennoch so kosmopolit wie Max selbst ist. Denn Max von Milland trägt die Welt im Herzen. Und seine Heimat auf der Zunge.

Nach der erfolgreichen HOI TOUR (2025) mit ausverkauften Shows in Bayern, Österreich und Südtirol geht der Brixner Musiker Max von Milland in 2026/2027 mit neuen Songs und mit frischer Bandformation erneut auf Tour.

Begleitet wird Max dabei von seiner neuen Live-Formation "Die Brennenden Herzen". Emily Ferri (Backings, Piano) und Simon Gamper (Multiinstrumentalist) waren bereits Teil der Trio-Version. Neu dabei für die Live-Tour sind Teresa Staffler (Backings, Synthesizer) und Roby Nogler (Drums).

Einlass: 19:00 Uhr