„Float/Under“ (die Behandlung) ist eine Wassererfahrung für jeweils eine Person. Diese performative Behandlung nimmt den/die Teilnehmer*in mit auf eine Reise im Wasser, die auf Praktiken der aquatischen Körperarbeit basiert. Während einer privaten Sitzung in der entspannenden Atmosphäre des Bewegungsbeckens im Mineralbad Berg, bewegt Alex deinen Körper sanft im warmen Wasser. Vom „unterstützten Schweben“ bis zum behutsamen Untertauchen wird jede Sitzung auf die Wünsche und Grenzen des/ der Teilnehmer*in abgestimmt.

Alex Franz Zehetbauer (*1990 in Brooklyn) ist ein Klangchoreograph, Performancekünstler und Sänger, der derzeit in Wien lebt. Kritiker nannten ihn: einen Engel, ein Sumpfmonster und einen rotäugigen Dämon. Er studierte Gesang, Choreografie, Schauspiel und Komposition am Experimental Theater Wing der NYU Tisch School of the Arts und am Internationalen Theater Workshop in Amsterdam.

Badekleidung ist obligatorisch. Zur Unterstützung der totalen Entspannung werden Schwebegeräte und Nasenklammern verwendet.

Im Ticketpreis ist der Eintritt zum Schwimmbad für 120 Minuten enthalten.

Mit dem Kauf eines Tickets erhaltet ihr zwei Stunden kostenlosen Eintritt ins Mineralbad Berg. Das Ticket ist am Eingang des Mineralbad Bergs vorzuzeigen. Dort erhaltet ihr einen Eintrittscoin. Dieser berechtigt zum Eintritt ins Mineralbad und damit zu allen Interventionen, die am Geltungstag stattfinden. Es kann frei entschieden werden, wann das Bad am Geltungstag betreten wird. Solltet ihr länger als 120 Minuten im Bad bleiben wollen, könnt ihr einfach beim Verlassen des Bades den entsprechenden Betrag nachlösen. Die Kosten für eine Nachzahlung könnt ihr dem Internetauftritt der Stuttgarter Bäder entnehmen oder an der Kasse erfragen. Auch zusätzliche Leistungen, wie ein Saunabesuch, können an der Kasse entsprechend dazu gebucht werden. Der Außenbereich des Mineralbad Berg kann mit Straßenkleidung und -Schuhen betreten werden, die Veranstaltungen im Innenbereich bitte nur barfuß oder mit Badelatschen.

Achtung: Bei manchen Showings an diesem Tag ist die Zahl der Zuschauer*innen begrenzt. Kommt besser rechtzeitig.

Nach der Vorlage des Lustspiels von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais übt das neue Stück der bühne 16 auf humorvolle Weise Kritik an den politischen Zuständen im vorrevolutionären Frankreich. Zwei Jahre nach der Theaterpremiere 1784 in Paris fand die Uraufführung von W. A. Mozarts Oper “Le nozze di Figaro” in Wien statt. Die Mozartoper ist bis heute die wahrscheinlich bekannteste Interpretation der Komödie von Beaumarchais. Die Leonberger bühne 16 bringt das Stück nun in einer neuen Theaterfassung von Gerd Sprenger auf die Bühne.

Dauer: ca. 90 Minuten mit Pause

Wer einen Auftritt von Svavar Knutur schon miterleben durfte, wird sich noch lange daran
erinnern. Seine Auftritte sind eine emotionale Achterbahnfahrt zwischen zu Tränen gerührt bis
vor Lachen weinend, die einen in seinen Bann ziehen und nicht mehr so schnell wieder loslassen.
Der isländische Singer/Songwriter und Entertainer Svavar Knútur ist ein Musiker mit zahllosen
Facetten. Er schafft es mit einer Leichtigkeit und überbordenden Sympathie, jedes Publikum
vom ersten Moment an zu verzaubern und mitzureißen. Er präsentiert seine Songs auf
unglaublich berührende Art und Weise und erzählt dazwischen die absurdesten Geschichten
und Witze, gewürzt mit einer guten Portion schwarzem isländischen Humor. Svavar bezeichnet
sich selbst gerne als als Public Health Troubadour: "You know, I´m the broccoli of Singer-
Songwriters. Not the sexiest of the vegetables but veeeery good for you!"
Der Isländer ist das, was ein perfekter Entertainer sein sollte: Eine Persönlichkeit, die man als
unverfälscht wahrnimmt und die gleichzeitig über das eigene Leben hinausgeht, ohne dass es
aufgesetzt wirkt. Svavar Knútur stellt das Dasein als normaler Mensch heraus, wirft darauf
jedoch ein anderes Licht, bietet andere Perspektiven. Er macht im sehr Kleinen das, was
Andere auf den ganz großen Bühnen für ihr Publikum schaffen möchten. Wobei diese Großen
doch fast immer dabei scheitern, weil es gar nicht funktionieren kann, auf einer riesigen Bühne
den normalen Menschen zu geben. Anders herum verzaubert, man muss es so nennen, Svavar
sein Publikum, als wäre er einer der Größten.

Mit Teresa Raff (Harfe)
Werke u.a. von Fanny Hensel und Kate Moore

Junge PODIUM-Musiker*innen stehen im Spotlight und gewähren Einblicke in ihre individuelle Kreativität. In intimen Rahmen präsentieren sie ihr persönlich gestaltetes Konzerterlebnis und führen selbst durch das Programm. Die Konzerte dauern rund 40 Minuten. Der Eintritt ist frei.

Für diese Veranstaltung ist keine Anmeldung erforderlich.

Keine Anmeldung erforderlich

Mit Teresa Raff (Harfe)
Werke u.a. von Fanny Hensel und Kate Moore

Junge PODIUM-Musiker*innen stehen im Spotlight und gewähren Einblicke in ihre individuelle Kreativität. In intimen Rahmen präsentieren sie ihr persönlich gestaltetes Konzerterlebnis und führen selbst durch das Programm. Die Konzerte dauern rund 40 Minuten. Der Eintritt ist frei.

Für diese Veranstaltung ist keine Anmeldung erforderlich.

Keine Anmeldung erforderlich

Haben Sie es auch schon bemerkt? Es ist eine neue Epidemie ausgebrochen. Die Alles Gut Epidemie. In ihrem neuen Programm: #Allesgut! geht Barbara Weinzierl der Frage nach, warum heutzutage alles immer gut sein muss. Wenn die Haut nach der Antiaging Behandlung Falten wirft – Alles gut!

Wenn der Mann sich mit seiner Urlaubsbekanntschaft besser versteht als mit Ihnen – Alles gut.
Wenn das Haus gepfändet, der Arbeitsplatz wegrationalisiert wird und die Katze sich eine Laktoseintoleranz zulegt. Egal. Die Antwort muss zeitgemäß ausfallen Alles gut.

Wenn es auf der Welt brodelt und wieder ein Krieg vom Zaun gebrochen wird, wenn das Geld nichts mehr wert ist, wenn die KI unser tägliches Leben bestimmt und kontrolliert, wenn Wohnraum zu einem unbezahlbaren Luxusgut wird, dann ist nichts gut, möchte ich brüllen. Aber hey! Reg Dich nicht auf – Alles gut!

Einlass 19:00 Uhr

Das Orchester Stuttgarter Musikfreunde e.V. (OSM) ist ein generationenübergreifendes Amateurorchester mit Mitgliedern aus dem Großraum Stuttgart. Das vor 74 Jahren gegründete Orchester hat seinen Probenraum in Stuttgart-Vaihingen und erarbeitet in der Regel zwei Konzertprogramme pro Jahr.

In seinem Frühjahrskonzert präsentiert das OSM unter der Leitung von Klaus Kulling Werke von Séjourné, Bruckner und Dvorak. Solistin ist die junge Percussionistin Nozomi Hiwatashi aus Stuttgart.

Programm:

Anton Bruckner: Vier Orchesterstücke
Emmanuel Séjourné: Konzert Nr. 1 für Marimba und Streicher
Antonin Dvořák: Sinfonie Nr. 5 in F-Dur

Die japanische Percussionistin Nozomi Hiwatashi hat sich als vielversprechende junge Künstlerin in zahlreichen Wettbewerben international einen Namen gemacht. Nozomi Hiwatashi überzeugt ihr Publikum vor allem durch ihr ausgeprägtes Klanggefühl sowie ihre differenzierte Interpretation unterschiedlichster Werke. Ihre Spieltechnik gilt als herausragend. Nozomi Hiwatashi wirkt außerdem in verschiedenen internationalen Formationen von Duo bis Ensembles mit 12 Personen mit und zurzeit ist sie als Solist und Multi-Schlagzeugerin im Projekt "Electronics" (Worakls Orchestra) aktiv und tourt durch Europa in Städten in insgesamt mehr als 20 Ländern. Nozomi Hiwatashi ist YAMAHA und Kolberg Percussion Artist.

Klaus Kulling ist seit 2011 musikalischer Leiter des OSM. Er hat bereits viele Kooperationen mit dem Orchester geleitet, unter anderen in Zusammenarbeit mit der Musikschule Korntal-Münchingen. Darunter fallen die „Musicalgala 2018“ mit Solisten wie Kevin Tarte und Anna Hofbauer und die "Große Filmmusikgala 2023". Sein Repertoire reicht vom klassischen Sinfoniekonzert bis hin zu Musical- und Filmmusik.

Einlass: 17:30 Uhr

Nur widerwillig fährt Charlotte, fünfzehn und sehr schüchtern, mit sieben anderen Mädchen ins Sommerferiencamp. Doch dort ist alles anders als erwartet: Dinge verschwinden, Wasserleitungen werden sabotiert und als eines nachts die Gruppenleiterin durchdreht, flüchten die Mädchen. Sie klauen ein Hundefängerauto samt Hunden und fahren ins Erzgebirge, wo eine von ihnen einen alten Stollen kennt. Hier genießen sie immer freiere, aufregendere und schönere Sommertage. Doch dann schlägt ihr Verschwinden Wellen, Charlotte stößt auf eine Leiche und begegnet ihrer ersten Liebe. Nun muss sie unter Beweis stellen, was sie gerade an Mut und Freundschaft entdeckt hat …

Der Theaterjugendclub des DAT zeigt in einer atmosphärisch dichten Inszenierung voller Wald, Wasser und Matsch die Bearbeitung des mit dem Jugendliteraturpreis 2016 ausgezeichneten Romans von Kirsten Fuchs.

Einlass: 18:50 Uhr

Brüssel sehen und sterben (Lesung und Powerpoint) Nico Semsrott hat ein Buch geschrieben. Moment, nein, das ist die falsche Zeitform. Nico Semsrott wird ein Buch geschrieben haben - hoffentlich! Wenn alles gut geht, wird das Buch “Brüssel sehen und sterben” heißen. Dies wäre dann die Show dazu: In einigen Texten und sehr vielen Peinlich-Politischen PowerPointPräsentationen (PPPPP) geht es um Nicos 5 Jahre im Europäischen Parlament. Während seines Ausflugs in die Politik ist viel in ihm gestorben: Idealismus, Hoffnung, Illusionen. Das muss gar nix Schlechtes sein. Denn wenn “getäuscht werden” etwas Doofes ist, dann ist “enttäuscht werden” ja was Gutes! Insofern werden alle eine gute Zeit in diesem neuen Demotivationsworkshop haben.

Hier keine Tickets verfügbar

Mit dem Kauf eines Tickets erhaltet ihr zwei Stunden kostenlosen Eintritt ins Mineralbad Berg. Das Ticket ist am Eingang des Mineralbad Bergs vorzuzeigen. Dort erhaltet ihr einen Eintrittscoin. Dieser berechtigt zum Eintritt ins Mineralbad und damit zu allen Interventionen, die am Geltungstag stattfinden. Es kann frei entschieden werden, wann das Bad am Geltungstag betreten wird. Solltet ihr länger als 120 Minuten im Bad bleiben wollen, könnt ihr einfach beim Verlassen des Bades den entsprechenden Betrag nachlösen. Die Kosten für eine Nachzahlung könnt ihr dem Internetauftritt der Stuttgarter Bäder entnehmen oder an der Kasse erfragen. Auch zusätzliche Leistungen, wie ein Saunabesuch, können an der Kasse entsprechend dazu gebucht werden. Der Außenbereich des Mineralbad Berg kann mit Straßenkleidung und -Schuhen betreten werden, die Veranstaltungen im Innenbereich bitte nur barfuß oder mit Badelatschen.

Achtung: Bei manchen Showings an diesem Tag ist die Zahl der Zuschauer*innen begrenzt. Kommt besser rechtzeitig.

„Celebrate diversity!“ lautet der Flaggenspruch der umtriebigen Multi- Kulti- Reggae-Weltmusikband „UNOJAH.“

Auch als reisewütiges Trio mixt UNOJAH im Kompaktformat einen bunten Cocktail aus Reggae, Latin, Pop, Hip Hop, Oriental und Weltmusik und transformiert die Buntheit und Lebensfreude dieser Inspirationsquellen in energiegeladene Konzerte, die jede Synapse in Schwingung versetzen.

Auch sprachlich herrscht Barrierefreiheit. Gesungen wird sowohl auf deutsch, spanisch, englisch und französisch, als auch auf arabisch und Urdu.

In Zeiten wachsender Fremdenfeindlichkeit zeigen die Jungs von UNOJAH, dass eine Mischung aus Unterschieden funktionieren kann. Denn nicht trotz, sondern gerade wegen ihrer Vielfalt entsteht etwas Aufregendes und Neues.

Die Mischung funktioniert und die Botschaft kommt an. Egal ob in der ausverkauften Carl-Benz-Arena in Stuttgart im Rahmen des evangelischen Kirchentages; auf den Straßen des Londoner Szeneviertels Camden Town; in der andalusischen Stadt Granada; oder auf einem Sufi Festival in Sétif, im Herzen der algerischen Sahara.

UNOJAH weiß das Publikum zu begeistern und nimmt es mit auf eine Reise um die Welt.

Musiker:
Chaldun Schrade - Vocals, Guitar
Nico Elble - Keys, Vocals
Johannes Leuschner - Drums

Gesprächsorientierte Überblicksführung durch die Dauerausstellung „Attentat. Stauffenberg“ im Alten Schloss. Die Ausstellung stellt die Biografie des Hitler-Attentäters Claus Graf Stauffenberg und seine tragende Rolle am 20. Juli 1944 ins Zentrum.

Wer war der Mann, der Adolf Hitler töten wollte, und warum ist er heute so umstritten? Wie verlief das Attentat? Wie sollte das NS-Terrorregime beseitigt werden, und wer war am Umsturzversuch beteiligt? Wie verlief der 20.Juli 1944 an den Schaltstellen in Europa? Multimedial widmet sich die Stauffenberg-Erinnerungsstätte diesen Fragen.

Altes Schloss, Stauffenberg-Platz, 70173 Stuttgart
Führung: 2 €

Der Rundgang wird monatlich angeboten.

Gesprächsorientierte Überblicksführung durch die Dauerausstellung „Attentat. Stauffenberg“ im Alten Schloss. Die Ausstellung stellt die Biografie des Hitler-Attentäters Claus Graf Stauffenberg und seine tragende Rolle am 20. Juli 1944 ins Zentrum.

Wer war der Mann, der Adolf Hitler töten wollte, und warum ist er heute so umstritten? Wie verlief das Attentat? Wie sollte das NS-Terrorregime beseitigt werden, und wer war am Umsturzversuch beteiligt? Wie verlief der 20.Juli 1944 an den Schaltstellen in Europa? Multimedial widmet sich die Stauffenberg-Erinnerungsstätte diesen Fragen.

Altes Schloss, Stauffenberg-Platz, 70173 Stuttgart
Führung: 2 €

Der Rundgang wird monatlich angeboten.

Mit einem Wochenend-Pass können Sie alle Veranstaltungen von Freitag bis Sonntag ohne weiteren Erwerb von Einzeltickets besuchen. Wir reservieren Ihnen Plätze in der besten Kategorie bis 10 Minuten vor Konzertbeginn, danach stehen Ihnen Restplätze zur Verfügung.

Samstag, 4. Mai 2024, 20 Uhr, Kelter
Stephan Sulke

Wohl kein deutschsprachiger Songpoet hat Frauen und Männer und ihre komplizierte Beziehung so sensibel porträtiert wie Stephan Sulke. Mit „Uschi (Mach’ kein’ Quatsch)“ hat er einen der witzigsten Songs in deutscher Sprache geschrieben, mit „Lotte“ einen der traurigsten. Aber auch Gesellschaftskritisches wie „Die Moral“ nahm Stephan Sulke im Laufe einer fünfzigjährigen Karriere auf. Sein Hintersinn, seine Flapsigkeit, sein feiner Humor spielen wieder und immer noch die Hauptrollen. Sulke ist „flink wie eine Rennsemmel“, wie der deutsche Rolling Stone jüngst schrieb, und pflegt seine Qualitäten frisch zu halten: Er ist witzig, leicht melancholisch und verschmitzt wie zu seinen großen Zeiten in den 70er- und 80er-Jahren, als er auch einen Deutschen Schallplattenpreis als Künstler des Jahres einheimste. Keine Frage, Stephan Sulkes Querulanten-Werkstatt arbeitet weiter auf Hochtouren und zehrt nicht vom Ruhm der Vergangenheit, als seine Lieder von Künstlern wie Herbert Grönemeyer, Erika Pluhar oder Katja Ebstein interpretiert wurden. Sulke blickt heute entspannt auf sein Leben zurück und bleibt locker: Auf seinem jüngsten Album „Liebe ist nichts für Anfänger“ zeigt er seine Listigkeit frisch aufs Neue.

Karten 26 € / 24 €, Schüler/Studenten 5 €

Foto: Trianon GmbH

Einlass ca. 19.30 Uhr. Die Kelter ist bewirtschaftet.

Weit weg oder ganz nah? Die Ausstellung erzählt von den vielschichtigen Verbindungen zwischen Stuttgart, Deutschland und Afghanistan. Sie zeigt historische Objekte, vorislamische und islamische Kunstwerke ebenso wie alltägliche, doch bedeutsame Gegenstände.

Gebühr: EUR 5,- zzgl. Ausstellungseintritt

„Gut, dass du fragst!“ heißt das knackfrische Stand-up-Programm von Osan Yaran: Ex-Lidl-Filialleiter,
Ex-Ehemann, inzwischen mehrfach preisgekrönt und „The Next Big Thing unter Deutschlands
Comedians und lustigsten Influencern“, wie man aus den Reihen seiner Zuschauer hört. Mit seinem
neuen Bühnen-Programm tourt der waschechte Berliner mit türkischen Wurzeln ab sofort durch
seine geliebte Republik. Charmant und virtuos erzählt er seine Geschichten aus dem Clash der
Kulturen und wundert sich über kleingeistige und großmütige Vorstellungswelten. Mit brillantem
Timing und viel Schwung zelebriert Osan seine Show und stolpert dabei hinreißend komisch über die
Eigenheiten seiner Familie, seines Umfeldes und natürlich auch über sich selbst. Deutsche und
Türken, unterschiedliche Religionen und Gebräuche, Erlebnisse mit seinem Sohn, seinen Eltern und
aus seiner Ehe, sein Alltag in der Hauptstadt Berlin und seine Reisen durch die Lande: Sehen Sie die
Welt aus einem anderen, spannenden und gleichzeitig urkomischen Blickwinkel, und doch so nah an
der Realität. „Wir Deutschen sind die lustigsten Menschen auf der Welt…Unbewusst.“
„Gut, dass du fragst!“ ist ehrlich, authentisch und vielschichtig. Das Programm öffnet nicht nur
Herzen, sondern auch Horizonte, und hinterlässt ein glückliches Publikum. Denn darum geht es Osan
Yaran: Gemeinsam lachen. Und so interagiert der quirlige Comedian auch immer wieder mit den
Zuschauern, das zu herrlichen bis aberwitzigen Situationen führt. Beeilen Sie sich also: Die ersten
Reihen sind schnell besetzt!
„Das Publikum im Saal ehrt den Comedian Osan Yaran mit dem Gerhard-Woyda-Publikumspreis, der
verstaubte Vorurteile aus dem Weg kehrt und mit seinen absurden Erlebnissen (…) den Nerv des
Publikums trifft.“ (Jurybegründung „Stuttgarter Besen“).