Sind 15 Jahre schon ein Grund zum Feiern? Natürlich!

Mit dem ersten Album „War doch nicht so schwer“ legte die mehrfach preisgekrönte Vokalband UNDUZO 2009 den thematischen Grundstein ihrer Musik: Abwechslungsreiche Geschichten, die nicht alles ernst nehmen, ohne dabei dennoch an der emotionalen Tiefe zu kratzen. Das Best-Of-Programm „LIEBLINGSLIEDER“ öffnet die Songarchive der Band, jedoch ohne den Anspruch, nostalgisch zu werden. Vielmehr bringt der "Blick zurück“ musikalische Highlights zum Vorschein, die, neu aufgelegt, immer noch etwas zu erzählen haben: Petrus kontrolliert wieder seine Eingangspforte, Gisela und Erwin leben nach wie vor ihre spannungsreiche, dysfunktionale Beziehung und der „Germany Reggae“ bringt Jamaika-Feeling in deutsche Vorgärten. Seit 2009 begeistert UNDUZO mit ihren Eigenkompositionen, die stilistisch in den Facetten der Popmusik beheimatet sind, ohne sich musikalisch und inhaltlich in platte Stilkopien zu flüchten. A-Cappella ist hier kein Selbstzweck, sondern Mittel, die eigene Musik auf die Bühne zu bringen. Das Publikum wird, typisch UNDUZO, ins Konzert eingebunden und liebevoll an der Nase herumgeführt.

Einlass 19 Uhr

In seinem ersten Soloprogramm „Der Liebesalgorithmus“ kreiert Andreas Langsch ein Bild über seine Generation und versucht zu vermitteln: Zwischen Alt und Jung. Zwischen internetsüchtig und naturfanatisch. Zwischen Liebe und Liebesalgorithmus.
Andreas gehört der Generation Y an. Das sind die Leute, die nichts mit ihrem Leben anfangen können und den ganzen Tag auf ihr Handy starren. Nach der Schule geht es immer erstmal ein Jahr nach... richtig: Australien. Und dann?
Studieren, Startup gründen, arbeiten ohne Pause und rein ins Sabbatical oder Burnout.
Die Welt rast! Andreas versucht mitzukommen. Doch die Perfektion im Internet, die perfekte Partnerschaft und die hoch gezüchteten Selbstoptimierer treiben ihn in den Wahnsinn. Also macht er sich auf die Suche nach einer Lösung. Wie kann man nur diesem Stress entkommen?
Nach langen Spaziergängen im Park, bei denen er einen Mord beobachtet, der wohl niemals aufgeklärt wird, philosophischen Gedanken über Superkräfte und einer ungewollten Brieffreundschaft, scheint er eine Lösung für alles gefunden zu haben...
Welche das ist? Das sehen sie am besten selbst.
Anfang 2023 wurde Andreas Langsch mit dem Bielefelder Kabarettpreis (1. Preis + Publikumspreis) ausgezeichnet. Desweiteres gewann er im selben Jahr einen der höchstdotierten Kleinkunstpreise in Deutschland: Die „St. Ingberter Pfanne 2023“ (Jurypreis + Publikumspreis).

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

Das Trio verkörpert irgendwie die sprichwörtliche Arbeiter-Mentalität aus dem tiefen Westen.
Denn irgendwie sind sie immer auf Tour, selbst wenn die Band eine Pause hat sitzen sie im Tourbus und es erstaunt wenig, dass sie ihr sechstes Studioalbum veröffentlichten – das vierte (inkl. des “Live at Freak Valley” Albums) innerhalb von nur vier Jahren auf Noisolution!
“Chuparosa” wurde aufgenommen und produziert von Tony Reed, wofür die drei Dortmunder in die APL Studios im malerischen Port Orchard in der Nähe von Seattle reisten. Tony Reed, der neben seinen Tätigkeiten als Musiker (Mos Generator, Stone Axe, Big Scenic Nowhere, u.a.) auch als Produzent (u.a. Saint Vitus) tätig ist, brachte seine Expertise ein, aber auch seinen Freund Bob Balch von Fu Manchu als Gast, um den typischen Daily Thompson Sound zu formen und zu verfeinern. Sechs neue Tracks reichen aus, um auf Albumlänge zu glänzen, rohe Energie, musikalisches Können, Songs und Sounds, die auf internationalem Parket bestehen können.
Die Band hat ihren eigenen Sound gefunden und haben zwischen Alternative und Grunge, zwischen Stoner Riffs und Desert-/ Spacerock Hymnen ihren eigenen „Desert Grunge“ kreiert. Die Umgebung von Port Orchard war sicherlich eine inspirierende Kulisse für diese Aufnahmesessions, die dem Album nicht nur die Schönheit des pazifischen Nordwestens überstülpte und den charakteristischen Sound der Band schärfte, sondern der Band auch den Geist der musikalischen Historie des Nord-Westens der USA einhauchte.

Einlass ab 19:00 Uhr

Der Rocker ist fast richtig alt. Zeit zurückzuschauen, was ihm im Leben so alles passiert ist. Also begibt er sich auf eine Zeitreise durch sein eigenes Leben. Als die Kinder noch klein, die Frau noch nett und er noch hübsch war. Gut, hübsch… lassen wir das.

Er steckt in einer Zeitmaschine und erzählt, wie sein Leben bis heute lief und das erklärt dann auch, warum er so geworden ist. Die besten Nummern von 2010 bis 2020 erzählt er auf neue Weise und doch bleibt alles gleich. Er ist der Depp, die Familie schämt sich schon immer für ihn, aber er gibt nicht auf.

Er erzählt vom Darmröntgen, vom Schüleraustausch, von der Thaimassage und wie es früher auf der Kerb war. Alles echte Geschichten, die niemand erleben will, doch der Rocker geht auf die Bühne und erzählt all das, was anderen Menschen unglaublich peinlich wäre, in der Hoffnung, dass es ihm hilft, das alles besser verarbeiten zu können.

Zwei Stunden Feuerwerk, Comedy und Dummgebabbel, um am Schluss wieder als Zuschauer den Saal zu verlassen mit den Worten: „Weine könnt ich… weine!“

Einlass 19.00 Uhr

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

Die A-cappella-Popband MEDLZ geht auch in diesem Jahr, wie in den letzten 16 Jahren, auf ihre festliche Weihnachtstour. In ihren Konzerten möchten sie die Menschen aus dem oft stressigen Alltag entführen und sie in ganz andere Licht- und Klangwelten eintauchen lassen.

Die MEDLZ, das sind Sabine Kaufmann, Nelly Palmowske, Juliane Köbe und Bianca Dolabella. Gemeinsam laden sie ihr Publikum ein, sich zurückzulehnen, die Sorgen des Alltags hinter sich zu lassen und die besinnliche Zeit des Advents in vollen Zügen zu genießen.
Die Zuschauer erwartet ein stimmungsvoller Abend, der die Zeit stillstehen lässt, Gedanken zum Fliegen bringt und tief im Innersten berührt. Ein unvergessliches Erlebnis, das die Herzen erwärmt und die Vorfreude auf das Weihnachtsfest entfacht!

Mit nur vier Stimmen, kreativen Arrangements, moderner Percussion und einem frischen Sounddesign schaffen die MEDLZ eine mitreißende Atmosphäre, die den Zuhörer begeistert. Die Band vermittelt das wohlig warme Weihnachtsgefühl, das vielen im hektischen Jahresendspurt oft fehlt.

Obwohl die Band in diesem Jahr kein neues Album präsentiert, dürfen sich die Fans auf eine Auswahl neuer Songs freuen, die das Programm bereichern. Das Repertoire umfasst nicht nur traditionelle deutsche Weihnachtslieder, sondern auch poppige Melodien aus Norwegen, Irland und Frankreich. Natürlich dürfen auch die kuschelig warmen und beschwingten Klassiker von Dean Martin und Frank Sinatra sowie der ein oder andere eigene Song nicht fehlen.

In festlich ausgeleuchteten Kirchen lassen sie im Advent jene heiter-besinnliche Atmosphäre aufleben, die mancher seit seiner Kindheit längst verloren glaubte – und bescheren ihrem Publikum leuchtende Augen und unvergessliche Momente.

Einlass: 18.30 Uhr

Einlass 18:30 Uhr

GLENN MILLER ORCHESTRA directed by Uli Plettendorff präsentiert
„FOR SWINGING DANCERS” – eine grandiose Show im Sweet und Swing Sound!

Bei dem Programm “FOR SWINGING DANCERS” ist der Schwerpunkt der Show natürlich die Musik von Glenn Miller, der schon zu Lebzeiten mit dem von ihm kreierten unverkennbaren Sound zur Ikone der Big Band Ära wurde.

Neben instrumentalen Titeln wird auch der vokale Teil nicht vernachlässigt. Die Bandsängerin und die fünfstimmige Vocalgroup „Moonlight Serenaders“, im Stil der Modernaires, sind weitere Highlights um in die Zeit vergangener Jahrzehnte zurückzukehren.


[Foto: © Nathalie Zimmermann]

Einlass: 19:00 Uhr

Die Kunst- und Naturalienkammer gilt als der älteste deutsche Museumsraum. Sie wurde von August Hermann Francke zu Unterrichtszwecken angelegt und ist heute wieder nach dem originalen Museumskonzept des 18. Jahrhunderts an ihrem historischen Platz in der Mansarde des Historischen Waisenhauses aufgestellt.

Achtzehn reich verzierte Sammlungsschränke bergen ca. 3000 Naturalien, Kuriositäten und Artefakte. Sie vermitteln den einzigartigen Eindruck einer barocken Wunderkammer. Anders als Museen heute, folgt die Kammer einem enzyklopädischen Sammlungsanspruch. Unterschieden wird zunächst zwischen Naturalien und Artefakten. Die Naturalien wurden in Steine, Pflanzen und Animalien getrennt, die Artefakte in bildende Kunst, Schreibkunst, Münzen, Alltagskultur und Kleidung. Ziel war es, ein Spiegelbild der Welt zu schaffen: Einen Mikrokosmos, der den Makrokosmos als wunderbare Schöpfung Gottes fassbar machte.
Ausführliche Informationen

In loser Folge finden rund um die Kunst- und Naturalienkammer Kunstprojekte statt. In den sogenannten "Zeitgenössischen Reflexionen zur Kunst- und Naturalienkammer" laden die Stiftungen Künstler ein, mit der Kammer in einen künstlerischen Dialog zu treten.

Di-So 10-17 Uhr

WEIHNACHTLICHE EMOTIONEN ERLEBEN … mit der ganzen Familie.

Wenn die ersten Takte des Liedes „Sind die Lichter angezündet“ erklingen, summt Thüringens größter Weihnachtschor ein: „Freude zieht in jeden Raum“. Begleitet vom großartgen Orchester der THÜRINGEN PHILHARMONIE GOTHA-EISENACH feiern bis zu 10.000 Gäste beim „Thüringer Weihnachtssingen“ am 5. Dezember 2025 im Erfurter Steigerwaldstadion ein musikalisch-emotionales dventsfest.

Thüringens größter Weihnachtschor? Singen Sie mit und genießen Sie ein 90-minütiges Programm voller Emotionen und Gänsehaut-Momente! Textsicherheit ist garaniert. Alle Besucher erhalten beim Stadioneintritt ein Liederbuch mit den Texten aller im Programm aufgeführten Weihnachtslieder.

KLEINER WEIHNACHTSMARKT
Zwischen dem Stadion-Eingang WEST (Arnstädter Straße) und WEST-Tribüne werden zwischen 16.30 und ca. 22.00 Uhr weihnachtliche Leckereien und Attraktionen angeboten. Stimmen Sie sich auf unserem kleinen Weihnachtsmarkt auf der Westplatte auf das Thüringer Weihnachtssingen ein und lassen Sie hier Ihren Adventsabend gemeinsam und gemütlich ausklingen!

PROGRAMM
16.30 Uhr: Einlassbeginn und Eröffnung des Weihnachtsmarktes auf der Westplatte zwischen Stadion-Eingang WEST (Arnstädter Straße) und WEST-Tribüne
18.45 Uhr: Warm-Up im Steigerwaldstadion
19.00 Uhr: Thüringer Weihnachtssingen 2025 mit der THÜRINGEN PHILHARMONIE GOTHA-EISENACH (ca. 90 Minuten)
20.30 Uhr: Get Together und Musik auf dem Weihnachtsmarkt (bis ca. 22.00 Uhr)

Einlass: 16:30 Uhr

Palastartig erhebt sich am Franckeplatz das Waisenhaus. Damals wie heute ist es das Herzstück der Franckeschen Stiftungen. 1698 als erstes Gebäude der Schulstadt errichtet, steht es für eine neue Facette des europäischen Barock, die selbstbewusste Repräsentation ohne prunkvollen Schmuck verbindet und wegweisend für die Waisenhausarchitektur wurde.

Heute ist das Waisenhaus unser museales und kulturelles Zentrum. Gleich zu Beginn führen Sie zwei Dauerausstellungen durch die Stiftungsgeschichte sowie die weltweiten Wirkungen des Pietismus. In der ersten Etage überrascht der ehemalige Bet- und Singesaal durch seine lichte Architektur. Er genießt heute aufgrund seiner großartigen Akustik auch als Konzertsaal einen exzellenten Ruf. In den angrenzenden Tagungsräumen dokumentiert eine Fotoausstellung die beeindruckenden Renovierungsarbeiten seit Wiedergründung der Stiftungen 1991. Die zweite Etage ist für unsere wechselnden Sonderausstellungen reserviert, die Ihnen wichtige Themen der Stiftungsgeschichte aus historischer und aktueller Perspektive näher bringen. Passieren Sie die Kunst- und Naturalienkammer im Dachgeschoss, erreichen Sie über eine schmale, hölzerne Stiege den Altan. Hier öffnet sich ein weiter Blick über das imposante Gesamtensemble mit Schulbauten aus drei Jahrhunderten. Von hier aus bietet sich auch ein großartiges Panorama der Altstadt Halles. Im Sockelgeschoss können Kinder im Krokoseum ihre eigenen Wege gehen.

10.00-17.00 Uhr

Mit der Neugestaltung der archäologischen Abteilung ist der dritte Teil der Neukonzeption des Museums abgeschlossen. Die Ausstellung „Verdammt lang her!“ zeigt die Archäologie der Region von der Steinzeit bis in die Zeit der Alamannen und berücksichtigt dabei  die aktuellsten Forschungsaspekte.

Rund 100 neue Leihgaben aus dem Archäologischen Fundarchiv Baden- Württemberg bereichern die Ausstellung und veranschaulichen wichtige Einzelthemen. So wird der 2011 bei Bühl gefundene Grabstein eines Suebenfürsten erstmals gezeigt. Der Stein trägt die bislang einzige in Baden-Württemberg entdeckte Inschrift, die Aussagen über die frühe römische Verwaltung zulässt. Wichtige Funde aus Offenburg und Umgebung – Bronzen, Keramiken, Schmuck – dokumentieren die Grabungstätigkeit der vergangenen Jahrzehnte. Aber auch Forschungslücken werden thematisiert.

Die neue Präsentation rückt die archäologische Arbeit in den Focus: Wie arbeiten Archäologen, woher weiß man, wie alt etwas ist und seit wann sind archäologische Funde für Museen von Interesse?

Hands-On-Stationen, anschauliche Lebensbilder und eine Medienstation greifen verschiedene Aspekte der Ausstellung auf und laden zum Mitmachen und Ausprobieren ein.

Mo geschlossen
Di-So 10 - 17 Uhr

4 Taler und 16 Groschen gelten als Gründungskapital der Franckeschen Stiftungen. Wie aus dieser unverhofften Spende an einen einfachen Pfarrer in Glaucha eine unvergleichliche Schulstadt erwuchs, erfahren Sie in der Eingangsetage des Historischen Waisenhauses. Eine Multimediainstallation und zahlreiche außergewöhnliche Objekte entführen Sie in die faszinierende Gründungs- und Wirkungsgeschichte von Franckes Werk. Denn was mit einer Armenschule und einem Waisenhaus begann, entwickelte sich in wenigen Jahrzehnten zu einem wahren Reformprojekt, das auf Bildung baute: Über 2.000 Schüler lernten in den unterschiedlichsten Schulen, eigens errichtete Wirtschaftsgebäude, ein Krankenhaus und eine Apotheke garantierten die Versorgung der über 3.000 Menschen auf dem Gelände, die einzigartigen kulturhistorischen Sammlungen in Bibliothek und Wunderkammer wurden angelegt und Franckes Ideen innerhalb und außerhalb Europas verbreitet. Nicht weniger als eine »Weltveränderung durch Menschenveränderung« wollte August Hermann Francke erreichen. Entdecken Sie, was er dadurch alles in Bewegung setzte.

10.00-17.00 Uhr

Einlass ab 19 Uhr

Ausverkauft!

Thomas Schaaf: Die Biografie - Lesung
Thomas Schaaf ist Werder Bremen! Kaum ein Mensch hat den Klub so geprägt wie der Double-Trainer. Schaaf gewährt einmalige Einblicke in seine außergewöhnliche Karriere als Spieler und Trainer. Seine Biografie hat er mit dem "Deichstube-Chefreporter" Daniel Cottäus geschrieben.

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Sie sind Deutschlands A-Cappella Deutschpoeten. Ihr Stil: Eingängige Melodien und intelligente Texte. Anders schreiben smarte Popsongs auf Deutsch, die die Darbietungsform A-cappella ernst nehmen und dabei mehr sind als instrumentennachahmende Coversongs aktueller Charthits oder nostalgische Lieder über die Flora auf dem Balkon. Damit begeistern sie ihr Publikum nicht nur bei eigenen Konzerten, sondern bereits auch im Vorprogramm von Bands wie Revolverheld oder Thees Uhlmann.

ANDERS sind Gewinner der St Ingberter Pfanne 2020 (Publikumspreis & Sonderpreis der Kultusministerin), des Vokal.total-Festival Graz 2019 (1. Preis der Kategorie POP) und des SoLaLa A-Cappella Festival Solingen 2019 (Jurypreis & Publikumspreis). 2019 wurde ANDERS für ihr Album „Viel Lärm um dich“ in den USA mit dem CARA Award als bestes europäisches A-Cappella Album ausgezeichnet. Sie gewannen zudem den 1. Preis beim Aarhus Vocal Festival 2024 und wurden mit dem Förderpreis des Kleinkunstpreises Baden-Württemberg 2024 prämiert.

So kurz davor - ProgrammtextWer kennt sie nicht? Diese Momente, in denen einem der Puls bis zum Kopf steigt und das Herz rast. Den ersten Kuss wagen? Vom 10-Meter-Brett springen? Seinem Chef mal die Meinung sagen? Unbequeme Wahrheiten aussprechen? Kurz: Momente, in denen es ums Ganze geht. Mit ihrem neuen Programm „So kurz davor“ gehen die fünf Sänger aufs Ganze und besingen das Leben in all seinen Facetten auf ihre eigene poetische Weise: Humoristisch, melancholisch, philosophisch fragend und selbstbewusst. Anders präsentieren eine fulminante A-cappella-Show mit unverkennbaren Popsound, authentischen Songs und einer Publikumsnähe, die ihresgleichen sucht. Der Programmtitel „So kurz davor“ ist folgerichtig weniger als Selbstbeschreibung, denn vielmehr als Versprechung zu verstehen. Mit „So kurz davor“ zeigt die Freiburger Formation einmal mehr, dass sie es schon jetzt mit den großen der Szene aufnehmen kann

Einlass: 19 Uhr