VIEL LÄRM UM NICHTS
VON WILLIAM SHAKESPEARE

Don Pedro kommt nach Messina und bringt seine Waffenbrüder Claudio, Benedikt und John mit in den Haushalt von Leonato, dem Gouverneur von Messina. Insbesondere Claudio hat sich in den zurückliegenden Kämpfen ausgezeichnet, aber auch Benedikt ist ein entschiedener Kämpfer. Claudio will die Tochter des Gouverneurs, Hero, heiraten. Benedikt allerdings lehnt jegliche Form von Beziehung ab, das eint ihn wiederum mit Beatrice, der Nichte Leonatos: Sie verachtet die Männer im Allgemeinen und vor allem Benedikt, den sie großmäulig und anstrengend findet.
Don Pedro wirbt erfolgreich bei Hero für seinen Freund Claudio und die beiden beginnen, ihre Hochzeit vorzubereiten. Sie kommen auf die Idee, ausgerechnet Benedikt und Beatrice verkuppeln zu wollen. Doch niemand ahnt zunächst, wo die eigentlichen Schwierigkeiten liegen: John, der Halbbruder Pedros, beabsichtigt, die Hochzeit zu hin- tertreiben. Er lässt Hero als untreues Flittchen dastehen, was zum Eklat bei der Hochzeit führt. Hero wird ohnmächtig, die Hochzeitsgesellschaft läuft auseinander und Benedikt und Beatrice bleiben allein in der Kirche zurück und entscheiden, Hero zu rächen…

Häufig verfilmt und auch als Vorlage für eine Oper von Hector Berlioz verwendet, ist „Viel Lärm um nichts“ eine der bis heute erfolgreichsten Komödien Shakespeares. Die Wortgefechte von Beatrice und Benedikt, die Ansiedlung der Handlung im sommerlichen Sizilien, die leidenschaftliche Liebe von Claudio und Hero – was braucht es mehr für einen schwungvollen Komödienabend?

Regie: Carola Söllner
Bühnenbild: José Luna
Kostümbild: Gabriele Kortmann
Musik: Hallam London

Mit:
Leonato, Gutsbesitzer, Witwer und Vater von Hero: Henry Nandzik
Hero, seine Tochter: Caroline Siebert
Beatrice, Leonatos Nichte: Elna Lindgens
Don Pedro, Prinz von Aragon: Sebastian Fräsdorf
Claudio, florentinischer Graf: Volkmar Leif Gilbert
Benedikt, Edelmann aus Padua: Benjamin Krüger
Don John, Pedros illegitimer Halbbruder: Jacob Keller
Borachio, sein Begleiter: Christoph Jonas
Pater Francesco: Christoph Jonas

Eine Eigenproduktion des Brandenburger Theaters
Werkeinführungen 45 Minuten vor jeder Vorstellung im Foyer durch die
Leitende Dramaturgin Carola Söllner

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, Werkeinführung 45 Minuten vor der Vorstellung

Rügen tanzt in den Mai - und das wieder mit STEREOACT! Wir freuen uns wahnsinnig, nach mehreren begeisternden Auftritten bei uns auf der Waldbühne Rügen die Jungs von STEREOCT nun auch zum Start in die neue Open Air-Saison wieder zu Gast zu haben!

Das erfolgreiche Duo Stereoact konnte 2021 innerhalb von zehn Monaten gleich zwei Longplayer in den Top 10 der Deutschen Albumcharts platzieren. Im März stieg „#Schlager“ auf Platz 6 ein und wurde im Laufe des Jahres zum zweiterfolgreichsten Streaming-Schlager-Album mit 45 Millionen Streams. Nur Helene Fischer konnte dem DJ- und Produzenten-Duo die Top-Position wegschnappen.

Zehn Monate später schaffte das neue Album „100% Stereoact“ den Einstieg auf Platz 8. Der Beweis dafür, dass man nicht nur mit Coversongs und Remixen Erfolge feiern kann, sondern auch wieder mit selbst geschriebenen und produzierten Tracks.

„100% Stereoact“, das randvoll mit potenziellen Hits zwischen Deep House und elektrifizierten Pop- und Schlagermelodien ist. Singende Gäste sind dieses Mal neben 90er-Jahre-Superstar Jasmin Wagner aka Blümchen auch wieder Stereoacts Buddy Chris Cronauer und die schwedische Sängerin Julia Lindholm.

Gleich vier Titel werden von Lena Marie Engel interpretiert; wie schon bei Kerstin Ott beweist das Duo ein sicheres Händchen und setzt einmal mehr auf die Talentförderung. Erstmals als Sänger ist Ric auf dem Titel „Wunderlampe“ zu hören – das sind dann schon fast 101% Stereoact!

Auf dem Stereoact-Konto konnten bisher über 350 Millionen Streams und mehr als zwei Millionen verkaufte Tonträger verbucht werden. Dazu kommen ein ganzes Dutzend Gold- und Platinauszeichnungen sowie ein Diamant-Award.

Einlass:18:00 Uhr

Classic Rock vom Feinsten

Das Duo bietet in ihren Shows die geilsten Coversongs von Bands wie Deep Purple, Rainbow, Dio, Whitesnake, Europe, Bon Jovi, AC/DC, Gotthard, Joe Cocker, Doobie Brothers, Creedence Clearwater Revival, Billy Idol uvm an.

Mark (Gesang) und Rob (Gitarre) spielen live seit etwa 6 Jahren in der ganzen Region Baden-Württemberg und sie haben auch als Vorband für Artisten wie Bonfire live gespielt.

Die beiden erfahrenen Musiker sorgen dafür, ihrem Publikum ein einzigartiges Live-Erlebnis zu bieten, ein völliges Eintauchen in den Rock der 70er, 80er und 90er Jahre zwischen technischer Virtuosität – sowohl an Stimme als auch an der Gitarre – und großer Leidenschaft.  Eine Show mit Lichtern und Nebel wie in den 80ern, die Sie hoffentlich nicht vergessen werden.

Reservierung möglich unter: 07472-9872954

RABIMMEL RABAMMEL RABUMM
Zwei Männer retten die Welt

Treffen sich zwei. Sagt der eine: »Meine Frau braucht Raum für sich.« Sagt der andere: »Kannst erstmal bei mir wohnen.« Was wie ein Witz beginnt, wird für den anderen zum Albtraum. Denn kaum beim anderen eingezogen, zeigt der eine dem anderen, wie er ab jetzt zu leben hat: Gendergerecht, verpackungsfrei und vegan! Sprachsensibel und woke! Und weil der andere sich nicht ändern will, klebt sich der eine auf den Fußboden. Sie kennen diese Debatten von zuhause? Die neue Kabarettkomödie von Philipp Schaller holt den Streit vom Küchentisch auf die Bühne, treibt den Irrwitz auf die Spitze und findet doch keine Antworten. Dass es dabei hochmusikalisch zugeht, dafür sorgen die Musiker Jens Wagner und Volker Fiebig - mit neuen Beats und so virtuos, da macht Streiten Spaß. Regie führt die Kabarettistin Ellen Schaller, die sich mit ihrer ganzen Erfahrung so ins Zeug legt, dass sie am liebsten mitspielen möchte. Darf sie aber nicht, denn es ist ein Stück für zwei: Hannes Sell und Philipp Schaller.

Die Kinder-Kultur-Reihe beschäftigt sich an sechs Terminen mit Klassik, Pop, Jazz, Theater und Literatur. Die Reihe richtet sich an Vor- und Grundschulkinder und ist interaktiv angelegt.

Einlass: 15:15 Uhr

TANZ IN DEN MAI PARTY 2024
Direkt im Anschluss an das Roy Hammer Konzert
Drinnen & Draussen

DIENSTAG, 30.April 2024
Batschkapp, Gwinnerstraße 5, Frankfurt
Einlass: 23:59 Uhr
Eintritt: 10€ (zzgl. Gebühren).

Eigentlich muss man zum TANZ IN DEN MAI in der Batschkapp nicht viele Worte verlieren.

Die Party beginnt direkt nach dem Konzert von Roy Hammer.

Das wird ein Fest!
Die Batschkapp Tanz in den Mai Party 2024 - der Klassiker

* OPEN AIR SOMMERGARTEN ERÖFFNUNG
* PAAAARTY ALL NIGHT LONG
* riesige Tanzfläche
* Party auf allen Ebenen mit dem THE ZOO DJ TEAM ab Punkt 24 Uhr!

Party startet direkt im Anschluss an das Konzert

Der Gebrauchtwagenhandel läuft bescheiden, und er hat eine Ex und zwei Kinder zu alimentieren. Trotzdem lässt Jens es sich nicht nehmen, seine Hochzeit mit Janine in großem Stil zu feiern. Mit von der Partie im luxuriösen Landhaushotel ist sein Bruder Olaf, den die Erinnerungen an die verstorbene Liebe seines Lebens verfolgen. Gar nicht in Feierlaune versteckt er sich im Nebenzimmer des Festsaals, wo ihn Jens im Laufe des Abends aufspürt, um ihn mit einer Brautjungfer zu verkuppeln. Während sich vor der Tür die Gäste zu Polonaisen und anderen Desastern formieren, kommen die ungleichen Brüder erst ins Gespräch, dann in Streit über das, was im Leben zählt, und das, was wirklich nicht sein muss: Pimp-a-Bride-Agenturen, Mamas Meinung, Bettwanzen und eine Braut, die haut...

Stefan Dehler und Christoph Huber zeigen in ihrer „Echtzeitkomödie” zwei erschreckend schwache, oft aber auch liebenswürdige Typen als Paradebeispiele banaler wie hochfliegender menschlicher Sehnsüchte - und das ganz ohne jede genretypische Stilisierung, sondern wie aus dem wahren Leben gegriffen. Eine Sternstunde des komischen Realismus.

Die Stadt Burghausen organisiert das Konzert als Dank an Siggi Loch, auf dessen Initiative hin die Skulptur zuerst als Leihgabe, nun als Geschenk nach Burghausen kommt und  seit  2019 am Eingang zur Burg vor der Evangelischen Friedenskirche ihren passenden Platz gefunden hat.

Der Saxophonist Jakob Manz und die Pianistin Johanna Summer zählen zu den interessantesten und meistbeachteten Entdeckungen im jungen deutschen Jazz der vergangenen Jahre. Nun treten sie im Duo in ein inniges, offenes, schillerndes Zwiegespräch.
Jakob Manz und Johanna Summer kennen und schätzen einander seit ihrer gemeinsamen Zeit in der Talentschmiede des Bundesjugendjazzorchesters. Und die Tatsache, dass sie, praktisch zeitgleich, im Jahr 2020, Teil der ACT-Labelfamilie wurden, hat dafür gesorgt, dass sich ihre Wege immer wieder kreuzten – bis sie schließlich bei einigen wenigen, exklusiven Terminen im Duo auf der Bühne standen. Und hier offenbarte sich schnell: In dieser Konstellation entsteht eine besondere Magie und Freiheit im Zusammenspiel, die sich so wohl nur zu zweit erzeugen lässt. Auf Basis von klassischen Stücken, Eigenkompositionen oder Jazz-Standards erschaffen sie ein eigenes musikalisches Universum, mal zart und zerbrechlich, mal rhythmisch zupackend, mal mitreißend melodisch.

Die Süddeutsche Zeitung nannte Johanna Summers Solo-Debüt "Schumann Kaleidoskop" (ACT) „eine kleine Sensation“, das Anfang 2023 veröffentlichte Nachfolge-Album "Resonanzen" ist laut ZEIT "ausgefeilt, raffiniert, wagemutig". Piano-Altmeister Joachim Kühn war begeistert von einer „Musik voller Fantasie und ohne Kategorie“. Bei Johanna Summer passiert nichts um des Effekts Willen, alles steht im Zeichen des musikalischen Storytellings, mit einem äußerst reifen, weitsichtigen Blick für Dramaturgie, Dynamik und Harmonie. Ein außergewöhnliches Talent ist auch Altsaxophonist Jakob Manz. Mit „The Jakob Manz Project“ zeigt der 20-Jährige „das beeindruckende Spektrum seines Instruments – im Geiste des Jazzrock und mit einer tight groovenden Band“ (3sat Kulturzeit). Sein Album „Natural Energy“ (ACT) klingt spielerisch und kompositorisch so reif, dass es klar macht: Jakob Manz zählt zu den kommenden Größen des Genres.

Foto: ACT_Mirko Polo

Einlass: 19:30 Uhr

Main Floor:
Classics , 90s+00s , Singalongs

Kate Boss ( High 5 / Deja Vu )
DIRTYSANDZO ( Back to Classics / Deja Vu )

2nd Floor:
Hip Hop from Old School to New School

Flo Badabum
ms.bumble

Nach über 10 Jahren High5 im Bollwerk sagen wir GOODBYE und lassen ein letztes Mal die große Halle beben und die Kneipe in einen großen Dancefloor verwandeln. Eine Nacht voller toller Menschen, schönen Gesprächen, schwitziger Tanzfläche und vielen wunderbaren Erinnerungen. Moers! Bollwerk! Es waren wunderbare Jahre mit euch. Lasst uns dem ganzen die finale Krone aufsetzen.

High5 an alle!

Einlass: 22:00 Uhr

Hermia, Egeus’ Tochter, soll nach dem Willen ihres Vaters Demetrius heiraten. Sie aber liebt Lysander und flüchtet mit ihm in den Wald. Auf ihren Spuren: Demetrius und Helena, unglücklich in den Verlassenen verliebt. Im Wald herrscht Elfenkönig Oberon. Dessen Welt ist aus den Fugen, seitdem er sich mit Gattin Titania überworfen hat. Um ihren Widerstand zu brechen, beauftragt Oberon den Kobold Puck, Titanias Bewusstsein mit einer Liebesdroge zu manipulieren. Was wie gewünscht funktioniert: Titania verguckt sich in Zettel, Mitglied einer Handwerkertruppe, die im Wald ein Theaterstück für die Hochzeit probt. Doch auch die vier jungen Athener:innen geraten in Pucks Hände – mit ungeahnten Folgen. Streit bricht aus, Chaos und Anarchie. Nichts ist so, wie es scheint, nichts bleibt so, wie es war. Doch jeder Traum ist irgendwann einmal zu Ende.

Der Regisseur und Schauspieler Matthias Mosbach, der seit vielen Jahren eng mit dem Ensemble des RambaZamba Theaters zusammenarbeitet, inszeniert Shakespeares Stück über die Irrungen und Wirrungen der Liebe, über die fließenden Grenzen zwischen Sinnlichem und Übersinnlichem und über die Grenze zwischen Traum und Wirklichkeit.

Die Ausstellung „Vergänglichkeit“ präsentiert die faszinierenden Arbeiten der Paderborner Papierkünstlerin Oksana Bergen. In ihren Werken erforscht sie die Thematik der Vergänglichkeit, indem sie sich auf das individuelle Menschsein konzentriert. Dabei bedient sie sich ausschließlich des Werkstoffs Papier, der in Hinblick auf das Ausstellungsthema geradezu prädestiniert erscheint. Papier als Medium ist dabei der Ausgangspunkt für Kunstwerke in verschiedenen Techniken: Prägebilder, Reliefs und Installationen. Oksana Bergens Werke sind eine Einladung an die Betrachtenden, in die eigenen Gedanken und Emotionen einzutauchen, um die verschiedenen Facetten unserer Vergänglichkeit zu erkunden.

Sonderausstellungsraum, Zugang durch die Erinnerungs- und Gedenkstätte

Eintritt frei

Di bis Fr 10-17 Uhr; Sa, So und feiertags 10-18 Uhr; Mo geschlossen

Langsam beginnt der Frühling in Wilhelmshaven und längst ist es wieder Zeit für rauschende Feste im Pumpwerk. Feiert mit uns den Tanz in den Mai am 30.4. ab 23.00 Uhr!
Wir haben beide Bereiche für Euch geöffnet. Der Club wird zur Chill Out Area und im Hauptbereich spielen wir alles - von Pop über Schlager bis Rock, Hauptsache Eure Beine stehen niemals still! Karten gibt es bereits im Vorverkauf auf vorverkäufer.de oder reservix.de. Natürlich wird es auch noch eine Abendkasse mit großem Ticketkontingent geben!

Begrüßt mit uns standesgemäß den Mai! Am Vorabend des Maifeiertages wird getanzt. Das ist seit dem Mittelalter so und das wird auch so bleiben. In der Zeche Carl feiern wir dieses moderne Großereignis natürlich gebührend und loten das Party-Potential der Musikgeschichte aus. Auf zwei Floors präsentieren wir aktuelle Charts- & Pop-Hits sowie die größten Kracher aus den 80ern & 90ern.

Einlass: 21:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Pippo Pollina, der vielseitige sizilianische Musiker, ist als einer der kreativsten Künstler in der europäischen Singer-Songwriter-Szene seit mehr als dreißig Jahren unterwegs.
Unzählige Plattenproduktionen, internationale Tourneen, prestigeträchtige Kollaborationen verleihen ihm einen besonderen Status, den er sich durch Kontinuität und Engagement sowohl im Studio als auch live auf
der Bühne erarbeitet hat.
Mit nun 60 Jahren verspürt Pippo Pollina nun das Bedürfnis diesen Meilenstein mit einem Solo-Konzert in einem intimen Rahmen auf seine eigene Weise zu feiern: Allein auf der Bühne, nur mit Gitarre oder am Klavier sitzend mit seiner ausdrucksstarken Stimme, die mit zunehmender Reife noch mehr an Intensität gewonnen hat.
Das Programm „Solo in concerto“ repräsentiert eine Art Retrospektive an Liedern, Geschichten und Filmen einer wirklich außergewöhnlichen Karriere. Von Pollinas Debüt in Sizilien mit der Folk-Musik von Agricantus bis hin zu seinem Anti-Mafia-Engagement als Journalist in der damals entstehenden Bewegung gegen die Cosa Nostra in Palermo. Vom Abschied von seiner Heimat Italien zu einer ziellosen Weltreise, über die Straßenmusik und die ersten Konzerte bis hin zu den vielen künstlerischen Begegnungen, die sein Leben veränderten und auch einige internationale musikalische Zusammenarbeiten hervorbrachten: mit dem Schweizer Linard Bardill, Patent Ochsner und Endo Anaconda von Stiller Has, mit den deutschen Liedermachern Konstantin Wecker, Schmidbauer & Kälberer. Kollaborationen mit den legendären italienischen Musikern Franco Battiato, Giorgio Conte,Etta Scollo, Nada, Davide Van De Sfroos oder Eugenio Finardi, mit dem französischen Chansonnier Georges Moustaki, mit der norwegischen Jazzsängerin Rebekka Bakken, sowie mit den Chilenen Inti llimani und viele mehr.

Pippo Pollina – Solo in concerto. Der Künstler allein auf der Bühne. Authentisch und intim. Von Angesicht zu Angesicht. Mit eigenen Liedern und seiner imposanten Stimme. Mit eigenen Erinnerungen und Geschichten eines Lebens voller diverser Erfahrungen. Ein Konzert für alle, die italienisches Songwriting lieben, sowie für all diejenigen, welche die Kunst von Pippo Pollina bereits kennenlernen durften. Eine Kunst, die gefühlvoll, aber intensiv zwischen Poesie, Musik und Zivilcourage wandelt.

Einlass: 19:00h

restlos ausverkauft, keine Abendkasse!

„Hexensabbat 2024 – Eine Reise in die Walpurgisnacht“

Exklusiver Ghostwalk mit vielen Schauspieler/innen und Musik!

Theater-Event mit vielen Schauspieler*innen
Regie und Gesamtleitung: Hartmut Stiller
Endlich ist es wieder soweit und unser alljährliches Walpurgisnacht-Event findet wieder real statt! Folgen Sie uns aus der alten Stadt Freiburg hinaus und hinauf auf den alten Blocksberg und erkunden Sie die Mysterien dieser ganz besonderen Nacht! Viele seltsame Gestalten werden Ihnen begegnen und vielleicht – ganz vielleicht! – erscheint uns auch der „Unaussprechliche“ und fordert zu einem Hexentanz auf!
Etwas Mut ist ratsam – und festes Schuhwerk … dann steht dem Abenteuer nichts mehr im Weg.

MUTTER ANDERS … ist anders. Sie ist zu Hause in der „Anderswelt“. Sie
erzählt ihre Geschichte - vom Anbeginn der Zeit bis heute. Eine
Geschichte, so anders, so verrückt, dass sie kaum zu glauben ist. Aber
genau so ist es gewesen! Oder doch anders? Was war, hat eine kollektive
Wunde gerissen. Diese Wunde wird zur Gebärmutter für jene Hexen, die
nicht verbrannt wurden. Mutter Anders singt, grölt, lacht. Durch den
Witz, der Bouffon-Clownin wird die Geschichte der Hexen, die Geschichte
der Frauen, ganz neu und ganz anders erzählt…
Nanda Ben Chaabane (Schauspiel und Gesang)
Falk Schönfelder (Livemusik)

Hier keine Tickets verfügbar

„Hexensabbat 2024 – Eine Reise in die Walpurgisnacht“

Exklusiver Ghostwalk mit vielen Schauspieler/innen und Musik!

Theater-Event mit vielen Schauspieler*innen
Regie und Gesamtleitung: Hartmut Stiller
Endlich ist es wieder soweit und unser alljährliches Walpurgisnacht-Event findet wieder real statt! Folgen Sie uns aus der alten Stadt Freiburg hinaus und hinauf auf den alten Blocksberg und erkunden Sie die Mysterien dieser ganz besonderen Nacht! Viele seltsame Gestalten werden Ihnen begegnen und vielleicht – ganz vielleicht! – erscheint uns auch der „Unaussprechliche“ und fordert zu einem Hexentanz auf!
Etwas Mut ist ratsam – und festes Schuhwerk … dann steht dem Abenteuer nichts mehr im Weg.

Ein Haus an einem märkischen See - und wie ein ganzes Jahrhundert in ihm wütet. Ein Haus an einem märkischen See: Es ist der Schauplatz für ein knappes Dutzend Lebensläufe, Geschichten, Schicksale von den Zwanzigerjahren bis heute. Das Haus und seine Bewohner erleben die Weimarer Republik, das Dritte Reich, den Krieg und dessen Ende, die DDR, die Wende und die Zeit der Nachwende. Jedem einzelnen Schicksal gibt Jenny Erpenbeck eine eigene literarische Form, jedes entfaltet auf ganz eigene Weise seine Dramatik, seine Tragik, sein Glück. Alle zusammen bilden ein Panorama des letzten Jahrhunderts, das verstört, beglückt, verunsichert und versöhnt.

Inszenierung und Bühnenfassung
Carola Moritz

Bühnenbild und Design
Friedrich-Wilhelm Gärtner

Auf der Bühne
Sören Messing, Thilo Richter, Ronja Rückgauer, Leonard Schärf, Judith Speckmaier, Christoph Gérard Stein

Der Fußball schreibt noch immer die besten Geschichten. Und deshalb liefert Lucas Vogelsang jetzt die nächste Ladung Legenden. Nachspielzeiten. Dafür hat er sich auf den Weg gemacht, hinaus in die Welt. An die Ränder des Spiels, zu den Helden von einst. So trifft er Paul Gascoigne und Vinnie Jones in England, Mehmet Scholl in München und Ioannis Topalidis in Thessaloniki, wo er sich von Rehhagels einstigem Co-Trainer das Wunder von Lissabon erklären lässt. Dazu tanzt er mit Beckenbauer und Pelé im Studio 54, wirft sich mit Tim Wiese in den Ring und geht mit Häßler, Legat und Hartwig in den Dschungel. So sind die Nachspielzeiten wieder eine Reise durch die Momente, durch die Bilder und Zitate.