Devon Allman’s Blues Summit bringt den wahren Spirit des amerikanischen Blues nach Europa – und das mit einer All-Star-Besetzung, die Fans garantiert Gänsehaut beschert. Angeführt von Gitarrist, Sänger und Bandleader Devon Allman vereint die Show echte Legenden auf einer Bühne: Jimmy Hall begeistert mit seiner unverwechselbaren Soul-Stimme und virtuoser Mundharmonika, Blues-Master Bernard Allison entfacht ein Feuerwerk an Gitarrenpower mit tief verwurzeltem Chicago-Sound, und Claudette King trägt das große musikalische Erbe ihres Vaters B.B. King mit beeindruckender Stimme und Bühnenpräsenz weiter.

Freut euch auf einen Abend voller Energie, Emotion und purer Spielfreude – von tief groovendem Blues über Southern Soul bis hin zu mitreißendem, gitarrengetriebenem Rock. Jeder Künstler bringt seine eigene Geschichte, seinen eigenen Stil und seine eigene Magie mit, sodass der Blues Summit weit mehr ist als nur ein Konzert: Es ist ein einzigartiges Treffen von Generationen und Legenden, vereint durch die Kraft des Blues. Macht euch bereit für große Stimmen, brennende Soli und eine Nacht, die ihr so schnell nicht vergessen werdet.

Einlass ab 19:00 Uhr

Das Death & Damnation Fest geht 2026 in die nächste Runde und erweitert auf zwei
Tage. Am 11. September im Helvete und am 12. September in der Turbinenhalle kommen
in Oberhausen 11 Hochkaräter des Death & Black Metal zusammen.

Lunar Aurora gelten als eine der wichtigsten Black Metal Bands Deutschlands und haben
seit ihrer Auflösung 2012 nur noch mehr an Kultstatus gewonnen. Im Jahr 2025 hat
Mitgründer Aran die Band für eine einmalige Aufführung ihres letzten Albums ‚A
Hoagascht‘ wiederbelebt, mit großem Erfolg. Im Jahre 2026 kommt er mit Aran plays
Lunar Aurora für ein exklusives Deutschland Konzert als erster Headliner auf das Death
& Damnation Fest.

Als zweiter Headliner konnte niemand geringeres als Rotting Christ verpflichtet werden.
Die mit Abstand größte Black Metal Band Griechenlands wird auf der zweiten Edition des
Festivals ein exklusives Old-School Set präsentieren.

Ebenfalls eines der ikonischsten deutschen Black Metal Projekte ist Darkened Nocturn
Slaughtercult, kurz DNS. Die Band um Frontfrau Onielar steht für kompromisslose,
eindrucksvolle Liveshows, bei denen einem das Blut in den Adern gefriert.

Atmosphärischer, aber nicht weniger blutig geht es bei Sigh zur Sache. Die Band aus
Japan treibt bereits seit 1989 ihr Unwesen und ist an Theatralik kaum zu überbieten.
Musikalisch erfinden sich Sigh mit jedem Album ein Stück weit neu und liefern doch
immer wieder atemberaubende Black Metal Werke mit japanischem Twist.

Mit Perchta aus den Tiefen (oder eher Höhen) Tirols geht es tief in die bergische Folklore.
Mit Auftritten auf den größten Metal Festivals der Welt und einem einzigartigen, stark
Pagan-inspiriertem Sound wird die Band einen von nur wenigen ihrer umjubelten Auftritte
2026 zelebrieren.

Auch Horn ordnen sich selbst dem Pagan zu, haben aber deutlich mehr Black Metal im
Gepäck. Das Ein-Mann-Projekt von Nerrath, zuletzt noch auf Co-Headline Tour mit
Drudensang, kommt mit voller Bandbesetzung und Daudswiärk nach Oberhausen.

Tag zwei wird eröffnet von SRPNTS.

Auch Tag eins bietet ein internationales Programm im Club-Setting. So wird der Abend im
legendären Helvete von Frankreichs Black Metal Größen Merrimack und Totenwache aus
Deutschland angeführt, dicht gefolgt von Blackened Death Metal Durchstartern
Ensanguinate aus Slowenien und Declie of the I.
Die 2-Tages Tickets sind aufgrund der kleinen Kapazität von Tag eins streng
limitiert. Es wird zeitnah auch 1-Tages Tickets für die Turbinenhalle geben.

Abseits der Bühne wird es ein Festival-übliches Rahmenprogramm geben.

Einlass: 14:00 Uhr

Seven Shots bringen den Sound von Volbeat auf die Bühne. Als offiziell lizenzierte Tribute-Band liefern sie Heavy Metal, Rock’n’Roll und Country-Einflüsse – authentisch, druckvoll und energiegeladen.

Smokie ist eine britische Pop-Rock-Band, die zu den populärsten Gruppen der 70er und 80er Jahre gehörte - mit Hits wie "If you think you know how to love me", "I'll meet you at midnight", "Lay back in the arms of someone", "Wild Angels",“ Oh Carol“, „Mexican Girl“ und vielen mehr die Charts stürmten.

Mit insgesamt 15 Top-20-Hits, inklusive "Living next door to Alice", das weltweit über 30 Millionen Mal verkauft wurde und für 9 Wochen Nr.1 in Deutschland war, schrieben sie Musikgeschichte. Die Ursprungsbesetzung bestand aus Chris Norman (Gesang, Gitarre), Terry Uttley (Bass & Gesang), Alan Silson (Gitarre & Gesang) und Pete Spencer ( Schlagzeug & Gesang). Die Band spielte in der klassischen Beat-Besetzung -zwei Gitarren, Bass und Schlagzeug - fiel durch ihren exzellenten Harmonie-Gesang auf und hatte als weiteres Markenzeichen die markante raue Stimmlage von Lead Sänger Chris Norman.

Wer bei dem Namen 'Smokie' allerdings an langweilige Schmuserocker denkt, der hat sich geirrt: Schon damals steckte jede Menge Rock'n Roll in den Jungs, die neben ihrem Gesang auch mit emotionalen und mitreißenden Gitarrenklängen begeistern.
Nach dem Ausstieg von Chris Norman, der Smokie wegen seiner Solokarriere verließ, fand die Band 1986 einen würdigen Nachfolger in Alan Barton , dessen raue Stimmlage fast der von Chris Norman entsprach. Alan Barton läutete als Leadsänger die neue Ära von 'Smokie' ein und prägte mit sechs veröffentlichten Alben das Gesicht dieser Weltklasseband weiter.

1995 ereignete sich aber ein tragischer Unfall: Der Tour-Bus der Band kam von der Straße ab - die Smokie Mitglieder Terry Uttley und Alan Silson kommen mit Schürfwunden davon, Leadsänger Alan Barton hingegen erlag seinen schweren Verletzungen.
Leider wurde es nach diesem tragischen Unfalltod von Alan Barton 1995 still um 'Smokie'.

Heute steht kein geringerer als Dean Barton, Alan Bartons Sohn, der unverkennbar ebenfalls diese unverwechselbare raue und doch gefühlvolle Stimme seines Vaters geerbt hat, als Frontmann auf der Bühne von SPIRIT OF SMOKIE.

An seiner Seite ein enger Freund seines Vaters, Leadgitarrist Andy Whelan, der lange Zeit Gitarrist bei Chris Norman war, auch heute noch mit ihm zusammenarbeitet und als Freund und Bandkollege von Alan Barton auch an vielen Kompositionen beteiligt war. Den Bass zupft Graham Kearns, der ebenfalls mit Alan Barton und auch anderen Bands wie Sad Café und Sisters of Mercy tourte und aufnahm. Ihre starken Stimmen gepaart mit Dean Bartons unglaublich kraft-voller und emotionaler Reibeisenstimme erwecken die Songs von Smokie zu neuem Leben.

Für charakteristische und innovative Beats sorgt Weltklassedrummer Mick Bedford; er tourte oder produzierte mit Künstlern wie Chris de Burgh, Sting, Elton John, Gerry Barlow, Tears for Fears, Ronan Keating, Tasmin Archer und Sweet, um nur einige zu nennen. Komplettiert wird die Band durch Keyboarder Jez Smith, auch bekannt aus der britischen Erfolgsband John Lees Barclay James Harvest.


SPIRIT OF SMOKIE tragen die große Ära der 70er und 80er Jahre weiter, führen den stimmgewaltigen Smokie-Sound fort und begeistern mit den großen Smokie-Hits ihr internationales Publikum.

Moderner, rockig und mit dem unverkennbaren Smokie-Sound touren die Musiker seit Jahren erfolgreich durch Europa und Asien.
Smokie hat sich einen festen Platz in der Musikwelt gesichert - ihre Musik findet auch heute noch Anklang bei neuen Generationen und bleibt eine lebendige Legende in der Musikszene. Mit ihrer zeitlosen Musik und anhaltenden Popularität zeigt Smokie, dass ihre Evergreens auch in der heutigen digitalen Welt nicht an Bedeutung verloren haben.

Mit der faszinierenden Stimme und charismatischen Performance von Dean Barton und der herausragenden Qualität seiner Band-Kollegen sind SPIRIT OF SMOKIE ein Live-Erlebnis der Extraklasse - beeindruckend, emotional und mitreißend.

Einlass 19:00 Uhr

Erkunden Sie mit der Hansekauffrau oder dem Hansekaufmann die Gassen der Altstadt! Wie war das denn mit...
Viele Fragen zur spannenden Dorstener Stadtgeschichte werden beantwortet und es gibt so manche unterhaltsame Anekdote zu berichten.
Foto: Stadt Dorsten
Es gilt eine Mindestteilnehmerzahl von 8 Personen.
Bei Absage der Tour durch den Veranstalter wenden Sie sich zur Umbuchung auf einen anderen Termin bitte an die Stadtagentur Dorsten unter Telefon 02362/663066.

Erleben Sie einen rasanten und temporeichen Comedyabend mit Wortwitz und Situationskomik nonstop. Die Zuschauer werden zu Wegbegleitern der Akteure und erleben einen wahren Drahtseilakt. Ein Theaterabend zwischen roten Rosen und nassen Schwämmen. Egal ob im Drama, Krimi, einer Loveparade oder einem Horrorfilm, egal ob die Geschichte von A - Z begrenzt ist oder eine bestimmte Wortanzahl hat, egal wo und in welcher Rolle: Die Schauspieler von instant impro finden stets eine geeignete Geschichte voller Witz und Spannung.

Sie waren Stars der Weimarer Republik, gefeiert von
Berlin bis New York: Die Comedian Harmonists – sechs
Männer, ein Klavier und ein Klang. Mit Witz, Charme
und perfektem Harmoniegesang eroberten sie die Bühnen
und Herzen – bis ihnen die Nationalsozialisten das
gemeinsame Singen verboten.
Erzählt wird die unglaubliche Geschichte dieser Ausnahmekünstler:
vom kometenhaften Aufstieg über die
Zerrissenheit in Zeiten politischer Radikalisierung bis
zum abrupten Ende – eine Geschichte über Freundschaft,
Loyalität, Eitelkeit und den Preis des Erfolgs. In dieser
Bühnenfassung stehen nicht nur die legendären Auftritte
im Rampenlicht, sondern auch die Brüche dahinter:
die Spannungen im Ensemble, die Frage nach Haltung
und die Zerreißprobe, wenn das Politische plötzlich privat
wird. Das Stück ist mehr als ein Rückblick: Es ist ein
Live-Erlebnis. Schauspieler, die singen, Sänger, die spielen
– vom ersten Probentag bis zum letzten Auftritt. Klassiker
wie „Mein kleiner grüner Kaktus“ oder „Veronika,
der Lenz ist da“ erklingen in mitreißenden Arrangements
und werden zum Soundtrack einer Epoche, deren Leichtigkeit
trügerisch war.
Ein musikalisches Meisterstück über den Mut zusammenzuhalten
– und die Kraft der Kunst, auch in dunklen
Zeiten nicht zu verstummen. Humorvoll. Berührend.
Hochmusikalisch. Die erste Boygroup der Welt – zurück
auf der Bühne des Schlosstheaters.

Der Vorverkauf beginnt bald

Nach dem Bestseller Darm mit Charme geht es nun ums Ganze

Alles begann 2012 bei einem Science-Slam: Mit ihrem Vortrag gewann die damals 22-jährige Medizinstudentin Giulia Enders den ersten Preis. Der Clip ging viral, und als ihr Text 2014 als Buch erschien, erklomm es sofort die Spitze der Bestsellerlisten. Acht Millionen mal (!) hat sich Darm mit Charme weltweit verkauft, übersetzt in 40 Sprachen (!).

Inzwischen ist Giulia Enders promovierte Ärztin – und hat ein neues Buch veröffentlicht: In Organisch nimmt sie uns mit auf eine faszinierende Reise zu den unsichtbaren Helden unseres Körpers. Sie zeigt, wie unser Innerstes mit erstaunlicher Intelligenz auf Herausforderungen reagiert und uns immer wieder neue Wege aufzeigt.

Mit anschaulichen Geschichten und neuesten wissenschaftlichen Erkenntnissen öffnet Enders nicht nur die Augen für die Wunder in uns, sondern regt an, dem eigenen Körper mit mehr Achtsamkeit und Vertrauen zu begegnen. Organisch ist ein leidenschaftliches Plädoyer dafür, das Leben von innen heraus zu verstehen – und zu lieben.

In Kooperation mit der Buchhandlung Moritz und Lux.

Im Rahmen des 34. Kindertheaterfestivals der Stadt Mainz

Spiel: Friederike Krahl
Regie: Thomas Hänsel
Ausstattung: Matthias Hänsel, Vera Kniss
Spieldauer: 40 Minuten
3 bis 7 Jahre

Hoch oben im Norden, wo Schnee und Eis ewig sind, wohnt Lars, der kleine Eisbär. Lars kann schon auf dem Rücken seines Vaters reiten und mit einer Pfote Fische fangen. Nur schwimmen, das kann er noch nicht so gut. Eines Tages passiert etwas Schreckliches. Lars treibt ganz allein auf einer Eisscholle hinaus aufs Meer. Und erlebt sein erstes großes Abenteuer. Ein Stück für die ganz Kleinen. Darüber, wie schön es ist, die Welt zu entdecken. Und über das schönste Wort, wenn man genug gesehen hat: Nach Hause…

Einlass: 14:30 Uhr

Drei Männer. Zwei Zwillingsbrüder. Ein Abend. Und ganz viele Geheimnisse.

Eigentlich wollten sie nur Tennis schauen – doch der Fernsehabend wird zur explosiven Beichte.
Zuerst taucht Éric auf: nervös, aufgewühlt – mit einem Geständnis, das alles verändert.
Kurz darauf erscheint Jérôme, sein Zwillingsbruder – ebenfalls mit einer schockierenden Offenbarung.
Dumm nur, dass beide nicht wissen, was der andere dem Gastgeber Fabien anvertraut hat…

Was als harmloses Treffen beginnt, entgleist in einem rasant-witzigen Versteckspiel voller Lügen, Loyalitäten und herrlich absurder Verwechslungen.
Und das Beste: Die beiden Brüder werden von EINEM Schauspieler gespielt – temporeich, pointiert und zum Brüllen komisch!

💬 „Geheimnisse“ ist wie ein guter Cocktail: bissig, überraschend und mit einem doppelten Dreh.
Perfekt für alle, die französischen Esprit, psychologischen Witz und packende Schauspielkunst lieben.

Luxus-Version der Odenwälder Dabbejagd®

Erleben Sie die beliebte Dabbejagd in einem völlig neuen, luxuriösen Gewand!
Tauchen Sie ein in ein exklusives Outdoor-Erlebnis in den malerischen Weinbergen von Groß-Umstadt – der Odenwälder Weininsel. Bei dieser außergewöhnlichen Sonderveranstaltung erwarten Sie nicht nur jede Menge Spaß und Abenteuer, sondern auch feiner Champagner und erlesene kulinarische Köstlichkeiten, die den Abend unvergesslich machen.

Startpunkt ist das renommierte Restaurant „FARMERHAUS“, wo Sie stilvoll in das Abenteuer starten. Genießen Sie unterwegs ausgewählte Gaumenfreuden und prickelnde Momente mit Champagner, während Sie den Geheimnissen der Dabbe auf die Spur kommen.

Gemeinsam machen unsere Fans den EHC Freiburg zu dem, wofür er in ganz Eishockeydeutschland bekannt ist - eine einzigartige Familie! Hol‘ Dir jetzt Deine Dauerkarte für Dein blau-weiß-rotes Wohnzimmer.

Inbegriffen sind alle Testspiele sowie alle Hauptrundenspiele. Nicht inkludiert sind die Endrunden-Spiele (Playoffs oder Playdowns) der DEL2.

Die Dauerkarten werden zu einem späteren Zeitpunkt versendet. Sie erhalten das Ticket rechtzeitig vor Saisonbeginn.

BLOW geht im Herbst in die 4. Runde! Denn vielversprechende aufstrebende Artists brauchen eine Bühne und diese bekommen Sie auf drei Floors im ZOOM am 12. September.

Bereits die letzten Ausgaben von BLOW haben bewiesen, dass musikalische Trends längst nicht nur in subkulturellen Hochburgen wie Berlin, Hamburg, Sydney oder Birmingham entstehen, sondern auch in Frankfurt und Umgebung ihre Heimat haben und sich die Ergebnisse absolut sehen – oder besser gesagt: hören lassen können.

Außergewöhnliche Acts wie Parra for Cuva, Zartmann, Kelvyn Colt, bar italia oder Pisse haben im Rahmen der ersten drei Ausgaben bewiesen, wie vielfältig musikalische Zugänge und Ausdrucksweisen sein können. Die Liste spannender, junger Acts, die mit ihrer Musik etwas mitzuteilen haben, ist aber noch lange nicht zu Ende. Daher erhalten eine Reihe weiterer lokaler, nationaler und internationaler Live-Acts und DJs im September die Gelegenheit, ein lebendiges Medley der angesagtesten und gleichzeitig unterschiedlichsten Tendenzen der aktuellen Musikszene zu präsentieren.

Musikalische Grenzen setzen wir auch dieses Mal bewusst nicht, denn genauso wenig tun dies die Musiker*innen selbst – im Gegenteil, was sie produzieren ist: abwechslungsreich, innovativ, offen und verbindend.

BLOW ermöglicht ein intensives Live-Musikerlebnis, das für sich selbst spricht.

Wie immer gilt - wir veröffentlichen vorab bewusst keinen festen Timetable.

Kommt vorbei, lasst Euch von der Musik treiben und entdeckt vielleicht eure nächsten Lieblingskünstler*innen!

Obach. Ein Dorf in der rheinland-pfälzischen Provinz in den 1980er-Jahren. Unter dem Dach eines ehemaligen Bauernhauses leben drei Generationen: die Großeltern unten, Vater, Mutter und Tochter oben. Getrennte Briefkästen und Privatsphäre gibt es nicht. Die Mutter, eine von außerhalb, hat es schwer, in der Familie ihres Mannes und in der Dorfgemeinschaft Fuß zu fassen. Sie passt nicht ins Bild, spricht keinen Dialekt, nimmt nicht an Dorffesten teil und hat keine Freundinnen. Aber vor allem ist sie zu dick. Ihr Körper passt nicht in den engen Rahmen, in den der Vater ihn gern pressen würde. Denn nur eine schlanke Frau verspricht in seinen Augen sozialen Aufstieg, Beförderung und Anerkennung. Die Tochter Ela hat schon im Grundschulalter ein feines Gespür für die Not der Eltern und übernimmt emotionale Fürsorge für sie. Als erwachsene Frau befragt sie das Geschehen aus heutiger Perspektive und schreibt einen klugen und äußerst erfolgreichen Roman über ihre Mutter, die Zeit ihres Lebens für Selbstbestimmung kämpfte.

In der Bühnenfassung von Daniela Dröschers Roman »Lügen über meine Mutter« loten zwei Schauspielerinnen und eine Musikerin die fatale Dynamik einer Familie aus, die von Kontrolle, subtiler Gewalt, unerfüllten Sehnsüchten und Diätenwahn geprägt ist. Die Inszenierung zeigt die beunruhigende Aktualität des Stoffs, rückt stereotype Körperbilder in den Fokus und hinterfragt das gesellschaftliche Diktat von Schönheit und Selbstoptimierung.

»Würden alle Frauen morgens aufwachen und sich in ihren Körpern wirklich wohl fühlen, würde die Weltwirtschaft über Nacht zusammenbrechen.« (Laurie Penny »Fleischmarkt: Weibliche Körper im Kapitalismus«)

Spiel: Iris Pickhard, Katja Rogener | Regie: Kathleen Gaube | Stückfassung und Dramaturgie: Franziska Fuhlrott | Musik: Ada Greifenhahn | Bühne und Kostüm: Grit Dora von Zeschau | Choreografie und Produktionsleitung: Nicole Meier | Verlag: Kiepenheuer & Witsch

Die Produktion entstand in Kooperation mit dem Societaetstheater.
Premiere: 12.09.2026, Societaetstheater

Dauer: ca. 75 Minuten

Ab 12 Jahren.

Nora Thiele, Pionierin der Rahmentrommel und Multiinstrumentalistin, verbindet Genres, Epochen und Kulturen in transdisziplinären Projekten. Mit über 1000 Konzerten in Europa, dem Nahen Osten und China sowie Kompositionen zeitgenössischer Werke begeistert sie weltweit durch Rhythmus und Improvisation. In Electro meets Classic, verbindet sie elektronische Klänge mit akustischen Instrumenten wie Klavier und Rahmentrommel und lädt in ihre Klangwelt zwischen Neoklassik, Minimalmusic und Ambient Sounds. Man mag Anklänge an Keith Jarret und Steve Reich entdecken. Von meditativ bis rhythmisch kraftvoll nimmt die Musik das Publikum mit, löst das Zeitgefühl auf und besticht durch Virtuosität, Sensibilität, Intensität, Einzigartigkeit und Frische.

Einlass ab 19 Uhr

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass: 18:30 Uhr

Tickets könnten noch an der Abendkasse vorhanden sein

Pour L’Amour - 25jähriges Bühnenjubiläum

Jubiläumskonzert zum 25jährigen Bestehen
Ein Vierteljahrhundert gemeinsam auf der Bühne – das schafft nicht mal jedes Ehepaar! Sabine Roth und Kai Thomsen feiern und laden am 12. September 2026 um 20:00 Uhr zu einem besonderen Konzert in die CD-Kaserne Celle ein. Seit 25 Jahren zelebriert das Chanson-Duo Pour L’Amour die großen Gefühle des Lebens – mal melancholisch, mal humorvoll, aber immer mit Leidenschaft und ihrem unverwechselbaren Charme.

Und weil eine Jubiläumsfeier ohne Freunde nur halb so schön ist, haben sich Sabine und Kai einige hochkarätige musikalische Gäste eingeladen:
Kosho (Gitarre)
Peter Schwebs (Bass)
Konstantinos Raptis (Bandoneon & Akkordeon)

Lasst uns gemeinsam 25 Jahre Pour L’Amour feiern – mit Musik, Emotionen und garantiert ohne Ehekrise!

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass am Samstag ist ab 19 Uhr.
Einlass am Sonntag ist ab 18 Uhr.

Abendkassenpreis: folgt (wenn noch Karten verfügbar)

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr