In diesem Sonderformat des Weil Chair Workshops können jeweils zwei Teilnehmende als Team gemeinsam einen Weil Chair bauen.

Der Preis pro Ticket beträgt 150,00 €. Es müssen zwei Tickets für zwei Personen gekauft werden, die gemeinsam einen Stuhl fertigen.

Erschwingliches Design für alle – diese Idee ist so alt wie Design selbst und hat nichts an Aktualität verloren. Der Berliner Designer und Architekt Van Bo Le-Mentzel überträgt das Konzept ins digitale Zeitalter: Die Baupläne für viele seiner Möbel kann man im Internet herunterladen und selbst nachbauen. Für diesen Workshop hat Le-Mentzel eigens einen Stuhl entworfen – den Weil Chair – den die TeilnehmerInnen unter Anleitung bauen.

Als Material stehen Bausätze des Weil Chairs aus Kiefernholz zur Verfügung, die Sie unter professioneller Anleitung bohren, verleimen und zu einem Stuhl zusammenfügen. Im Anschluss an den Workshop können Sie Ihren Stuhl zu Hause nach Ihren Wünschen ölen, lasieren oder lackieren.

Dauer: 8 Stunden

Dieser Termin ist ausverkauft.

Der Vitra Campus – ein Paradies für ArchitekturliebhaberInnen – wurde bereits von zahlreichen renommierten FotografInnen eindrucksvoll ins Bild gesetzt. In unserem Workshop erhalten Sie die Gelegenheit, die Kunst der Architekturfotografie eingehend kennenzulernen. Die Teilnehmenden beschäftigen sich mit zentralen Werken berühmter FotografInnen und erarbeiten sich gestalterische wie technische Grundlagen: von der idealen Perspektive und den passenden Kameraeinstellungen bis hin zur wirkungsvollen Nutzung des natürlichen Lichts.

Dieses Wissen wird direkt in der Praxis vertieft – beim Fotografieren der einzigartigen Architekturhighlights des Vitra Campus.
Der siebenstündige Fotokurs umfasst eine fundierte theoretische Einführung, mehrere praktische Fotosessions und ausführliche Bildbesprechungen. Ob AnfängerIn oder bereits erfahren: Der Kurs bietet wertvolle Einblicke und vielfältige Lernmöglichkeiten.

Bitte bringen Sie Ihre eigene Kamera mit, sei es eine manuell einstellbare digitale Spiegelreflex-, System-, Bridge- oder Kompaktkamera.

Beim Workshop im VitraHaus könnt ihr euch eine Hang it all selbst gestalten und dabei die farbig lackierten Holzkugeln für euer Gerüst frei wählen. So wird jede Garderobe zum ganz persönlichen Designklassiker. Der Workshop findet unter Anleitung statt.

Im Preis enthalten sind: Eine Hang it all-Garderobe zum Selbstgestalten, professionelle Montage der ausgewählten Holzkugeln, Pralinen und Cake-Pops, ein Willkommensgetränk und das Buch «Vitra & Eames», welches die Beziehung zwischen Vitra und den Eames beschreibt und Entwürfe sowie Themen wie Authentizität und Archivbestände vorstellt.

Treffpunkt: VitraHaus Level 1

Beim Workshop im VitraHaus könnt ihr euch eine Hang it all selbst gestalten und dabei die farbig lackierten Holzkugeln für euer Gerüst frei wählen. So wird jede Garderobe zum ganz persönlichen Designklassiker. Der Workshop findet unter Anleitung statt.

Im Preis enthalten sind: Eine Hang it all-Garderobe zum Selbstgestalten, professionelle Montage der ausgewählten Holzkugeln, Pralinen und Cake-Pops, ein Willkommensgetränk und das Buch «Vitra & Eames», welches die Beziehung zwischen Vitra und den Eames beschreibt und Entwürfe sowie Themen wie Authentizität und Archivbestände vorstellt.

Treffpunkt: VitraHaus Level 1

Beim Workshop im VitraHaus könnt ihr euch eine Hang it all selbst gestalten und dabei die farbig lackierten Holzkugeln für euer Gerüst frei wählen. So wird jede Garderobe zum ganz persönlichen Designklassiker. Der Workshop findet unter Anleitung statt.

Im Preis enthalten sind: Eine Hang it all-Garderobe zum Selbstgestalten, professionelle Montage der ausgewählten Holzkugeln, Pralinen und Cake-Pops, ein Willkommensgetränk und das Buch «Vitra & Eames», welches die Beziehung zwischen Vitra und den Eames beschreibt und Entwürfe sowie Themen wie Authentizität und Archivbestände vorstellt.

Treffpunkt: VitraHaus Level 1

Beim Workshop im VitraHaus könnt ihr euch eine Hang it all selbst gestalten und dabei die farbig lackierten Holzkugeln für euer Gerüst frei wählen. So wird jede Garderobe zum ganz persönlichen Designklassiker. Der Workshop findet unter Anleitung statt.

Im Preis enthalten sind: Eine Hang it all-Garderobe zum Selbstgestalten, professionelle Montage der ausgewählten Holzkugeln, Pralinen und Cake-Pops, ein Willkommensgetränk und das Buch «Vitra & Eames», welches die Beziehung zwischen Vitra und den Eames beschreibt und Entwürfe sowie Themen wie Authentizität und Archivbestände vorstellt.

Treffpunkt: VitraHaus Level 1

Beim Workshop im VitraHaus könnt ihr euch eine Hang it all selbst gestalten und dabei die farbig lackierten Holzkugeln für euer Gerüst frei wählen. So wird jede Garderobe zum ganz persönlichen Designklassiker. Der Workshop findet unter Anleitung statt.

Im Preis enthalten sind: Eine Hang it all-Garderobe zum Selbstgestalten, professionelle Montage der ausgewählten Holzkugeln, Pralinen und Cake-Pops, ein Willkommensgetränk und das Buch «Vitra & Eames», welches die Beziehung zwischen Vitra und den Eames beschreibt und Entwürfe sowie Themen wie Authentizität und Archivbestände vorstellt.

Treffpunkt: VitraHaus Level 1

Beim Workshop im VitraHaus könnt ihr euch eine Hang it all selbst gestalten und dabei die farbig lackierten Holzkugeln für euer Gerüst frei wählen. So wird jede Garderobe zum ganz persönlichen Designklassiker. Der Workshop findet unter Anleitung statt.

Im Preis enthalten sind: Eine Hang it all-Garderobe zum Selbstgestalten, professionelle Montage der ausgewählten Holzkugeln, Pralinen und Cake-Pops, ein Willkommensgetränk und das Buch «Vitra & Eames», welches die Beziehung zwischen Vitra und den Eames beschreibt und Entwürfe sowie Themen wie Authentizität und Archivbestände vorstellt.

Treffpunkt: VitraHaus Level 1

Beim Workshop im VitraHaus könnt ihr euch eine Hang it all selbst gestalten und dabei die farbig lackierten Holzkugeln für euer Gerüst frei wählen. So wird jede Garderobe zum ganz persönlichen Designklassiker. Der Workshop findet unter Anleitung statt.

Im Preis enthalten sind: Eine Hang it all-Garderobe zum Selbstgestalten, professionelle Montage der ausgewählten Holzkugeln, Pralinen und Cake-Pops, ein Willkommensgetränk und das Buch «Vitra & Eames», welches die Beziehung zwischen Vitra und den Eames beschreibt und Entwürfe sowie Themen wie Authentizität und Archivbestände vorstellt.

Treffpunkt: VitraHaus Level 1

Every first Saturday of the month, 4pm, Vitra Design Museum

EN

The unique ensemble on the Vitra Campus gains an extraordinary architectural addition with the Doshi Retreat: a contemplative sanctuary designed as a peaceful space for silence and reflection. This remarkable project by Balkrishna Doshi, created in close collaboration with his granddaughter Khushnu Panthaki Hoof and Sönke Hoof, seamlessly integrates into the vision of the Vitra Campus as a biosphere.
The Doshi Retreat breaks down the boundaries between architecture, art and spiritual design. Laid out as a winding path, it guides visitors through a transformative journey: beneath the earth, alongside walls that resonate with sound. Khushnu Panthaki Hoof explains: "This architecture was born from a dream Doshi had of two interweaving cobras."
The project offers practical inspiration for a more sustainable approach to building: The walls are constructed from innovative XCarb® steel with low carbon emissions, which develops a warm patina through controlled corrosion. The partially open ceiling with a hand-hammered brass mandala from India creates an opening for light and air.
Experience more about this extraordinary place and its architectural details on a guided tour through the Vitra Campus.

DE / EN / FR

Die neue Sammlungspräsentation im Vitra Schaudepot widmet sich Zukunftsvisionen im Design und schlägt damit eine Brücke von der Ausstattung früher Science-Fiction-Filme bis hin zur Gestaltung des virtuellen Raums. Wegweisende Möbelentwürfe aus der Sammlung des Vitra Design Museums zeigen, wie technische Innovationen und gestalterische Utopien Eingang in unseren Alltag finden und unsere Lebenswelt beeinflussen. So zeugen die Möbel des Space Age in den 1960er-Jahren vom Aufbruchsgeist einer Ära, die von der Mondlandung und der Erforschung des Weltraums geprägt ist. Seit Beginn des neuen Jahrhunderts erschaffen GestalterInnen nun auch »virtuelle« Realitäten, wobei sich physische und »analoge« Gestaltungsgrenzen auflösen. Die künstlerische Idee für die Ausstellungsgestaltung liefert Andrés Reisinger, der als Digitalkünstler zu den Pionieren im NFTDesign gehört.

Designers have always been fascinated by visions of the future. The Vitra Schaudepot presentation spotlights ideas of a future world, manifested in design creations ranging from early science fiction film sets to the design of virtual spaces. Pioneering objects from the Vitra Design Museum collection show, how technological innovation and utopian concepts find their way into our everyday environment. The Space Age furniture of the 1960s, for example, bears witness to the spirit of progress in an era shaped by extraterrestrial exploration. Since the turn of the millennium, the boundaries between analog and digital realms have become increasingly relevant as physical limitations dissolve in cyberspace, altering the laws of design. The artistic idea for the exhibition design was developed by Andrés Reisinger, a figure at the vanguard of NFT design.

Les designers ont toujours été fascinés par la conception du futur. La nouvelle présentation de la collection du Vitra Schaudepot intitulée « Science Fiction Design » met en lumière les idées d’un monde futur se manifrstant dans des créations de design allant des premiers décors de films de science-fiction à la conception d’espaces virtuels. Des objets novateurs de la collection du Vitra Design Museum montrent comment l’innovation technologique et les concepts utopiques trouvent leur place dans notre environnement quotidien avec par exemple les meubles « Space Age » des années 1960 témoignant de l’esprit de progrès dans une époque marquée par l’exploration spatiale. Depuis le tournant du millénaire, les frontières entre les domaines analogique et numérique sont devenues de plus en plus floues à mesure que les limites physiques se dissipent dans le cyberespace, modifiant les lois du design. La conception artistique de l’exposition sera réalisée par l’artiste numérique Andrés Reisinger, une figure à la pointe du design NFT.

Abb.: Andrés Reisinger, The Shipping, 2021 © Reisinger Studio

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Le Vitra Campus est un point de repère pour les passionnés de design et d´architecture. Rares sont les endroits au monde où l´on trouve autant d´icônes de l´architecture contemporaine. Découvrez le campus lors d´une visite guidée qui comprend entre autres les constructions de Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron et SANAA, et apprenez à connaître les architectes et les bâtiments.

La visite guidée d´architecture a une durée de deux heures et, pour la plupart, se tient debout et en plein air. Merci de tenir compte de la situation météorologique et de vous habiller selon les conditions. Nous vous recommandons de prendre une bouteille d´eau, une protection solaire ou une protection contre la pluie, selon les circonstances.

Veuillez tenir compte du fait que les bâtiments ne sont visibles pour la plupart que lors d’une visite guidée. Ils peuvent le cas échéant, ne pas être en totalité accessibles. Merci de votre compréhension.

Beim Workshop im VitraHaus könnt ihr euch eine Hang it all selbst gestalten und dabei die farbig lackierten Holzkugeln für euer Gerüst frei wählen. So wird jede Garderobe zum ganz persönlichen Designklassiker. Der Workshop findet unter Anleitung statt.

Im Preis enthalten sind: Eine Hang it all-Garderobe zum Selbstgestalten, professionelle Montage der ausgewählten Holzkugeln, Pralinen und Cake-Pops, ein Willkommensgetränk und das Buch «Vitra & Eames», welches die Beziehung zwischen Vitra und den Eames beschreibt und Entwürfe sowie Themen wie Authentizität und Archivbestände vorstellt.

Treffpunkt: VitraHaus Level 1

Diese Startzeit ist ausgebucht.

Mit Davy Knowles tritt am 7. März ein musikalisch hochwertiger, stilistisch vielseitiger und emotional packender Gitarrist im Gewölbekeller des Alten Rathaus auf.

Der auf der Isle of Man geborene Musiker spielt Akustikgitarre, Mandoline, Steelgitarre und E-Gitarre und das in einem Stil und mit einer Ausdruckskraft, die ihm hohe Wiedererkennbarkeit sichern. Knowles ist ein britischer Ausnahmegitarrist und Songwriter, der technisches Können mit echter Leidenschaft und einer eindrucksvollen Bühnenpräsenz verbindet.

Seinen internationalen Durchbruch feierte er 2007 mit dem Debütalbum Roll Away seiner Band Back Door Slam. Seither hat Knowles eine eindrucksvolle Karriere hingelegt. Sein zweites Album Coming Up For Air wurde von Peter Frampton produziert, der ihn als „Revolverheld-Gitarrist des 21. Jahrhunderts“ bezeichnete.

Auf Tourneen teilte Knowles sich die Bühne mit Legenden wie Jeff Beck, The Who, Joe Bonamassa, Kid Rock, Lynyrd Skynyrd, Brian Setzer, Chickenfoot und Joe Satriani.

Mit mehreren Top-5-Platzierungen in den Billboard Blues Charts, gefeierten TV-Auftritten bei Jimmy Kimmel Live und CBS Good Morning America und einem weltweiten Publikum hat sich Knowles über die Jahre als feste Größe etabliert.

Musikalisch kennt Knowles kaum Grenzen. Vom erdigen Delta Blues (1932), über druckvollen Classic Rock (Three Miles From Avalon) bis zum introspektiven Folk (If I Should Wander) bewegt er sich mit Leichtigkeit zwischen den Genres und liefert stets authentische, mitreißende Performances.

In Weil am Rhein spielt Knowles in einer Trio-Formation zusammen mit dem Bassisten Tod Bowers und dem Schlagzeuger Michael Hansen.

Weiler Bluesnächte
Die Weiler Bluesnächte haben eine lange Tradition. Ursprünglich holte das Kulturamt der 3-Länder-Stadt 25 Jahre lang gemeinsam mit dem Jazz-Experten Dieter Brunow aus Haltingen internationale Top-Stars der Jazz-Szene in den Gewölbekeller des Alten Rathauses nach Altweil. Später konnte die Gruppe „Exbluesive“ um den Blues-Experten Klaus Deuss als Partner für diese gefragte Musikreihe gewonnen werden. Nach der Pandemie setzte das Kulturamt die Reihe mit dem „Jazz und Blues Südbaden - exbluesive e. V." fort. Der Verein besteht aus bluesbegeisterten Musikliebhabern aus dem südbadischen Raum und lädt regelmäßig zu Blues- und Rockkonzerten mit nationalen und internationalen Spitzenbands ein.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Jeden ersten Sonntag im Monat und an Feiertagen, 16 Uhr, Vitra Design Museum

DE

Das einzigartige Ensemble auf dem Vitra Campus erhält mit dem Doshi Retreat eine außergewöhnliche architektonische Ergänzung: einen kontemplativen Rückzugsort, der als friedlicher Raum der Stille und Besinnung konzipiert wurde. Dieses bemerkenswerte Projekt von Balkrishna Doshi, entstanden in enger Zusammenarbeit mit seiner Enkelin Khushnu Panthaki Hoof und Sönke Hoof, fügt sich nahtlos in die Vision des Vitra Campus als Biosphäre ein.
Der Doshi Retreat bricht die Gattungsgrenzen zwischen Architektur, Kunst und spirituellem Design auf. Als gewundener Pfad angelegt, führt er Besuchende durch eine transformative Reise: unter der Erde hindurch, entlang von Wänden, die mit Klang resonieren. Khushnu Panthaki Hoof erklärt: »Diese Architektur entstand aus einem Traum Doshis von zwei sich verschlingenden Kobras.«
Das Projekt bietet praktische Inspiration für einen nachhaltigeren Ansatz des Bauens: Die Wände bestehen aus innovativem XCarb® Stahl mit geringen Kohlenstoffemissionen, der durch kontrollierte Korrosion eine warme Patina entwickelt. Die teilweise offene Decke mit einer handgehämmerten Messingmandala aus Indien schafft eine Öffnung für Licht und Luft.
Erfahren Sie auf einem geführten Rundgang durch den Vitra Campus mehr über diesen außergewöhnlichen Ort und seine architektonischen Details.

DE / EN / FR

Die neue Sammlungspräsentation im Vitra Schaudepot widmet sich Zukunftsvisionen im Design und schlägt damit eine Brücke von der Ausstattung früher Science-Fiction-Filme bis hin zur Gestaltung des virtuellen Raums. Wegweisende Möbelentwürfe aus der Sammlung des Vitra Design Museums zeigen, wie technische Innovationen und gestalterische Utopien Eingang in unseren Alltag finden und unsere Lebenswelt beeinflussen. So zeugen die Möbel des Space Age in den 1960er-Jahren vom Aufbruchsgeist einer Ära, die von der Mondlandung und der Erforschung des Weltraums geprägt ist. Seit Beginn des neuen Jahrhunderts erschaffen GestalterInnen nun auch »virtuelle« Realitäten, wobei sich physische und »analoge« Gestaltungsgrenzen auflösen. Die künstlerische Idee für die Ausstellungsgestaltung liefert Andrés Reisinger, der als Digitalkünstler zu den Pionieren im NFTDesign gehört.

Designers have always been fascinated by visions of the future. The Vitra Schaudepot presentation spotlights ideas of a future world, manifested in design creations ranging from early science fiction film sets to the design of virtual spaces. Pioneering objects from the Vitra Design Museum collection show, how technological innovation and utopian concepts find their way into our everyday environment. The Space Age furniture of the 1960s, for example, bears witness to the spirit of progress in an era shaped by extraterrestrial exploration. Since the turn of the millennium, the boundaries between analog and digital realms have become increasingly relevant as physical limitations dissolve in cyberspace, altering the laws of design. The artistic idea for the exhibition design was developed by Andrés Reisinger, a figure at the vanguard of NFT design.

Les designers ont toujours été fascinés par la conception du futur. La nouvelle présentation de la collection du Vitra Schaudepot intitulée « Science Fiction Design » met en lumière les idées d’un monde futur se manifrstant dans des créations de design allant des premiers décors de films de science-fiction à la conception d’espaces virtuels. Des objets novateurs de la collection du Vitra Design Museum montrent comment l’innovation technologique et les concepts utopiques trouvent leur place dans notre environnement quotidien avec par exemple les meubles « Space Age » des années 1960 témoignant de l’esprit de progrès dans une époque marquée par l’exploration spatiale. Depuis le tournant du millénaire, les frontières entre les domaines analogique et numérique sont devenues de plus en plus floues à mesure que les limites physiques se dissipent dans le cyberespace, modifiant les lois du design. La conception artistique de l’exposition sera réalisée par l’artiste numérique Andrés Reisinger, une figure à la pointe du design NFT.

Abb.: Andrés Reisinger, The Shipping, 2021 © Reisinger Studio