Kann man als Fahranfänger mit dem Motorrad von Deutschland bis in die Mongolei fahren? Kann man schon. Wenn man akzeptieren kann, dass die Lernkurve verdammt steil wird.
Ein brennender Krater in der Wüste, eine Panikattacke im Heißluftballon und der Versuch, Polizisten mit Gummibärchen zu bestechen – wer mit dem Motorrad von Deutschland bis in die Mongolei fährt, bewegt sich permanent zwischen Landesgrenzen, mentalen Grenzen und grenzenloser Freiheit.
Auf ihrem Weg Richtung Osten dürfen Thomas und sein Kumpel Steve die überwältigende Gastfreundschaft im Iran kennenlernen. Sie tauchen ein in märchenhafte Städte entlang der alten Seidenstraße, überqueren die zweithöchste Passstraße der Welt, kämpfen mit Pannen und Stürzen und trinken vergorene Stutenmilch mit Einheimischen. Doch als die Mongolei schließlich zum Greifen nahe scheint, nimmt die Reise eine unerwartete Wendung.

„Crossing Borders“ ist keine klassische Reisereportage, sondern eine moderne Live Show voller Humor, Tiefgang und interaktiver Elemente. Mit unterhaltsamem Storytelling und eindrucksvollen Bildern erzählt Thomas Finke seine persönliche Geschichte - lebendig, authentisch und emotional. Eine inspirierende Abenteuershow, die Fernweh weckt - und noch lange nachwirkt.

Einlass: 18:30 Uhr

Jede Situation bedarf einer Perspektive. Der Reiz mancher besteht in der
Gewissheit, dass sie endlich sind. Anticipating the calm will make you cherish the
storm. Doch was, wenn der Sturm andauert? Was, wenn die ersehnte Ruhe nicht
eintritt?
Nach der Veröffentlichung des 2023 erschienenen Albums „Storm Before The Calm“
hat Jan Alexander mit seiner Band die akustische Vision des Projekts in den letzten
Jahren maßgeblich weiterentwickelt. Alexanders wichtigstes künstlerisches Anliegen
als Bandleader ist es, die Persönlichkeiten der einzelnen Musiker:innen bestmöglich
zur Geltung zu bringen. In seiner Musik arbeitet er oft mit ungeraden Taktarten, dies
macht seine Stücke aber weder abgehoben noch sperrig. Sie sind zuweilen komplex,
aber dank ihrer melodischen Qualitäten überaus hörenswert.
In seinem Projekt vereint Alexander einige der spannendsten musikalischen
Newcomer:innen ganz Europas. Alle bringen dabei ihre eigenen, individuellen
Handschriften ein, die sich im Zusammenspiel gegenseitig hervorragend ergänzen.
Die eher instrumental angelegte Rolle der Sängerin Anna Serierse trifft auf Sebastian
Mattebos konsequent melodiefokussiertes Spiel. Duy Luong am Bass und Lisa
Wilhelm am Schlagzeug begegnen den vielschichtigen Kompositionen unterdessen
mit einer spielerischen Leichtigkeit, sie brechen die Stücke bewusst auf und schaffen
so Raum für spontane Interaktion.

Besetzung:
Anna Serierse – Gesang
Sebastian Mattebo – Altsaxofon
Jan Alexander – Piano, Rhodes
Duy Luong – Kontrabass
Lisa Wilhelm – Schlagzeug

Einlass 20:00 Uhr

Augen und Ohren auf! Sie entdecken unsere Stadt aus einer neuen Perspektive. Wir zeigen Ihnen nicht nur die Sehenswürdigkeiten, sondern erklären die Zusammenhänge von Wirtschaft, Zeitgeist, Kultur und Stadtentwicklung. Warum entwickelten sich Bad Münder und seine Menschen so, wie sie sind?
Und die Geschichten? Da war doch noch was...?

Ermäßigte Preise gelten für:
Gästekarteninhaber, Einwohner, Schüler*innen, Kinder bis 12 Jahre frei

Dreimal Antonio...
Antonio Lotti (1667-1740) begeisterte mit seinen expressiven, gefällig zu Ohren gehenden Melodien auch weit über Italiens Grenzen hinaus das zeitgenössische Publikum. In Venedig war Lotti Schüler des großen Giovanni Legrenzi (1626-1690), der vermutlich auch Vivaldi unterrichtete, und erhielt Anstellung am Markusdom, zu dessen "maestro di capella" er später avancierte.

Die Forschung geht davon aus, dass Lottis geistliche Kompositionen für Countertenor und Streicher für eins der Ospedale komponiert wurden, für die Lotti tätig war (Ospedale dei Mendicanti oder Ospedale degli Incurabili). Demnach würden die Kompositionen also aus dem gleichen karitativ-musikalischen Kontext wie Vivaldis "Nisi Dominus" stammen: Die überragend dramatisch und virtuos angelegte Psalmvertonung "Nisi Dominus" RV 608 des "Roten Priesters" Antonio Vivaldi (1678-1741) wurde vermutlich in jungen Jahren für die Waisenmädchen des Ospedale della Pietà komponiert, an dem Vivaldi als Geistlicher und Musikpädagoge
tätig war. Die Tatsache, dass das Ospedale sowohl hervorragende Sängerinnen wie auch Instrumentalistinnen hervorbrachte, spiegelt sich in der aufwendigen Anlage der ausführlichen und anspruchsvollen Komposition. Besonders bemerkenswert ist die Vertonung des Gloria, das entgegen sonstiger Gepflogenheiten auf ausgelassene Freude verzichtet und mit einem besonders intimen Moment aufhorchen lässt. Hierbei verwendet Vivaldi für das Instrumentalsolo die selten zu hörende Viola d'amore.

Die Vokalkompositionen werden ergänzt durch zwei Concerti von Vivaldi sowie orchestrale Introduktionen zu Oratorien des namhaften Venezianers Antonio Caldara (1670-1736). Wie seine beiden Namensvettern erhielt auch Caldara seine musikalische Ausbildung bei Giovanni Legrenzi in Venedig. Zu seinem über 3400 Kompositionen umfassenden Oevre zählen auch etliche italienisch-sprachige Oratorien, deren kunstvolle Introduktionen und Sinfonien mit ihrer melodischen Polyphonie Zeugnis von Caldaras venezianischer Herkunft ablegen und deutlich auf die Prägung durch seinen Lehrer Legrenzi verweisen.

Alex Potter - von der Presse als „aufsteigender Stern in der Welt der Countertenöre“ gepriesen - ist ein gefragter Interpret für die Musik des 17. und 18. Jahrhunderts, dessen Engagements ihn auf die Bühnen in ganz Europa führen. Er arbeitet mit Dirigenten wie Philippe Herreweghe, Thomas Hengelbrock, Lars Ulrik Mortensen,
Frieder Bernius, Jordi Savall, Roland Wilson, Rudolf Lutz und Jos van Veldhoven. Neben zahlreichen Aufführungen von Werken bekannter Komponisten wie Bach und Händel gilt sein besonderes Interesse dem Aufspüren weniger bekannten Repertoires, das er in Konzerten und Einspielungen der Öffentlichkeit zugänglich macht.
Die musikalische Laufbahn Potters begann bereits als Chorknabe an der Southwark Cathedral in London. Er war Choral Scholar am New College der Universität Oxford und absolvierte zeitgleich ein Studium der Musikwissenschaft. Im Anschluss daran ergänzte er seine Ausbildung im Bereich Alter Musik bei Gerd Türk an der Schola Cantorum Basiliensis in der Schweiz.

la festa musicale gründete sich 2014 und war unter anderem beim Schleswig-Holstein Musik Festival den Händel-Festspielen Halle und Göttingen, den Tagen für Alte Musik Knechtsteden und den Niedersächsischen Musiktagen zu Gast.
Das norddeutsche Barockensemble steht für erstklassiges künstlerisches Niveau, das sich in kreativen, sparten-übergreifenden Konzertformaten und hochkarätigen Kooperationen widerspiegelt. Die Musiker*innen sind charismatische Vertreter einer neuen Generation der historischen Aufführungspraxis. Die künstlerische Leitung liegt bei Konzertmeisterin Anne Marie Harer.

Foto: Alex Potter (C) Jochen Quast

Einlass: 16 Uhr

Mezzosopran: Ksenia Rubinstein
Tenor: Vadim Rubinstein
Klavier: Rodolfo Dassaev
„Italien – das Land der Liebe und der Sehnsucht. Die Leidenschaft und Vitalität der Italiener spiegeln sich nicht nur in ihrem Alltag, sondern auch in ihrer Musik wider. Bei so viel amore ist es kein Wunder, dass Lieder aus Italien auch im Herzen der Deutschen einen festen Platz gefunden haben.“ (F.A.Z.)
Die italienische Musik blickt auf eine lange und reiche Tradition zurück. Sie ist berühmt für ihre Schönheit, Leidenschaft und ihren emotionalen Ausdruck. Ob Oper, Volkslied, Pop oder Rock – italienische Musik hat einen besonderen Platz im Herzen von Menschen auf der ganzen Welt.

Musikalische Lesung mit Christian Kohlund, Ina Paule Klink (Gesang) und Wayne Jackson (Gitarre)
Cristian Kohlund ist einem Millionenpublikum bekannt durch Serien wie „Der Zürich-Krimi“ oder „Das Traumhotel“. Der Schweizer Schauspieler sieht blendend aus, hat Charme und Charisma, aber am unwiderstehlichsten ist seine Stimme. Und die spielt die Hauptrolle, wenn Kohlund, der mit Größen wie Maximilian Schell, Senta Berger und Heinz Rühmann gedreht hat, mit seinem gefeierten Programm „LebensBlues“ auf der Bühne steht.

In erzählten Anekdoten, gelesenen Theaterszenen und kleinen, raffinierten Alltagsskizzen erschließt Christian Kohlund neue Gedankenräume, sucht in Gesprächen nach Wegen und Möglichkeiten. Weltschmerz dient ihm als Inspiration und der Dialog als Ausweg aus dem Lebensblues. Der Schauspieler bringt seine Fans zum Nachdenken und zum Lachen. Und man folgt diesem Mann in alle Gemütslagen, lässt sich hineinfallen in diese Stimme, sich von ihr besänftigen – und genießt.

Auf Kohlunds Gedanken und Anekdoten antwortet der Musiker Wayne Jackson mit seiner Gitarre, beide Künstler versuchen im Zusammenspiel einen Weg zu finden, die Dinge zum Guten zu wenden. Und Kohlunds Kollegin aus dem „Zürich-Krimi“, Ina Paule Klink, begleitet den Abend mit Gesang aus ihrem aktuellen Album „Wunderschön unperfekt“.

Er ist schnell, schlagfertig – und gnadenlos wissenshungrig: Quiz-Champion Sebastian Klussmann zündet die nächste Stufe der Allgemeinbildung und lädt zu einer mitreißenden Live-Show ein, die Köpfe rauchen lässt. Der zweifache Quiz-Europameister und gefeierte „Jäger“ aus der ARD-Erfolgsshow „Gefragt – Gejagt“ zeigt, wie Wissen wirklich hängen bleibt – und stellt sein Publikum danach selbst auf die Probe.

Ob Karriere, Small Talk oder große Bühne des Lebens: Wer mehr weiß, kommt weiter. Klussmann weiß genau, wovon er spricht. In der ersten Hälfte seiner Show liefert er einen pointierten, humorvollen Rundumschlag zum Thema Lernen. Wie speichert man Informationen blitzschnell? Wie bleibt man fokussiert? Und warum ist breite Allgemeinbildung ausgerechnet im Zeitalter von Künstlicher Intelligenz ein echter Gamechanger? Mit Witz, Tempo und interaktiven Elementen macht Klussmann aus grauer Theorie pures Entertainment.

Nach der Pause heißt es dann: Bühne frei fürs Publikum! Beim großen Live-Quiz fordert Sebastian Klussmann seine Gäste heraus – mit cleveren, überraschenden und garantiert unterhaltsamen Fragen. Gespielt wird im Team, ganz im Stil eines Kneipenquiz. Spannung, Spaß und ehrgeiziger Wettkampf inklusive. Das Gewinnerteam kassiert einen Preis – alle anderen nehmen etwas noch Wertvolleres mit nach Hause: mehr Wissen und einen verdammt guten Abend.
Kurz gesagt: Diese Show ist kein Vortrag. Sie ist ein Hirn-Turbo.

Einlass 19:00 Uhr

Mit Perspective veröffentlicht der Gitarrist & Komponist Hanno Busch sein neues Album – ein vielschichtiges Werk, das musikalisch den Puls unserer Gegenwart einfängt. Gemeinsam mit seinem hochkarätig besetzten Quartett – Matthew Halpin (Saxophon), Jonas Burgwinkel (Schlagzeug) und Simon Jermyn (Bass) – gelingt es Busch, komplexe Emotionen zwischen Kontemplation und Aufruhr, zwischen innerer Ruhe und drängender Unruhe in Klang zu übersetzen.

Nach seinem mit dem Echo Jazz ausgezeichneten Album Share This Room (Frutex Tracks, 2017) zeigt sich Busch auf Perspective erneut als sensibler Klangforscher.
Seine neuen Kompositionen reflektieren den Wandel der Zeit – eine Ära geprägt von Effizienz, rascher Kommunikation und zugleich einem Mangel an Empathie und Neugier auf echten Perspektivwechsel. In dieser Welt des ständigen Reagierens stellt Busch die Frage: Was passiert, wenn wir wirklich zuhören?

Das Zusammenspiel der vier Musiker ist ein Dialog auf Augenhöhe – offen, empathisch, kraftvoll. Improvisation wird hier zur Haltung, die das Spannungsfeld zwischen individueller Freiheit und kollektiver Verantwortung hörbar macht. Die Musik auf Perspective bewegt sich zwischen Jazz und zeitgenössischem Pop, lässt
Raum für Stille und eruptive Energie, für Meditation und Aufruhr. Dabei bewahrt sie stets eine emotionale Klarheit, die berührt.

Perspective erscheint als liebevoll gestaltete LP, deren Artwork von Daniel F. Hirth an die handgefertigten Papierkunstwerke von Share This Room und Absent
anschließt. Ein Album, das nicht nur musikalisch, sondern auch visuell konsequent zur Idee des Perspektivwechsels einlädt.

Im März 2026 wurde Buschs Arbeit übrigens mit dem WDR Jazzpreis gewürdigt.

Besetzung:

Hanno Busch Gitarre
Matthew Halpin - Saxophon
Simon Jermyn - Bass
Jonas Burgwinkel - Drums

Einlass 20:00 Uhr

Zu jeder Jahreszeit wachsen verborgen am Wegesrand allerhand Kräuter, die über eine Heilwirkung für den Körper verfügen. Wer mehr über ihre Wirkung und Verwendung erfahren möchte, ist beim Kräuterspaziergang der Gesundheitsinitiative „Bad Münder bewegt“ genau richtig.

Die Teilnehmenden erfahren Wissenswertes über die Verwendung, Wirkung und Bedeutung der Pflanzen in der Kräuterkunde. Zudem gibt es wertvolle Tipps zu Wildgemüse, Rohkost und gesunder Ernährung.
Die Veranstaltung bietet nicht nur eine wunderbare Gelegenheit, die Natur in ihrer Vielfalt zu erleben, sondern auch sich mit Gleichgesinnten auszutauschen und Neues zu lernen.

Mit freundlicher Unterstützung der BKK24.

Eigentlich ist die sub5 ein spannungsgeladener Akkord aus der Jazzharmonik. In der Musikszene sind sub5 Musiker*innen, die ihrem Publikum ein musikalisch vielseitiges Menü servieren. Vertraute Zutaten bilden eine wohlschmeckende Basis, auf der das Ensemble außergewöhnliche, kreative Akzente setzt. Die vier Solostimmen schaffen dabei ein komplexes Geschmackserlebnis, das sich jedoch nie in einer experimentellen Suppe verliert, sondern schmeckt wie bei Mutti.

Das aktuelle Programm „Neustart“ steht buchstäblich für einen Neubeginn in der Geschichte der Vocal Band, die bis 2024 als reine a cappella-Formation deutschlandweit unterwegs war: Der vierstimmige Gesang wird nun durch Kontrabass und Schlagzeug in neue musikalische Tiefen begleitet. Das entstandene Ensemble ist damit eine Neuheit in der deutschen Jazz- und Vokalszene. Die zwei Instrumentalisten agieren dabei gefühlvoll und zurückhaltend oder energetisch und fordernd. So entsteht eine abwechslungsreiche Mischung von Lieblingsliedern aus Jazz, Soul, Pop, und aufgefrischten Volksliedern mit der unverkennbaren sub5-Handschrift.

Einlass 20:00 Uhr

Die Musik von Sandman’s Calling ist gleichwohl inspiriert von tribal music wie von Jazz und so lässt sich die Klangwelt nur schwer einordnen. Treibende Grooves, melancholische Melodien, unerwartete Klänge und freie Improvisation verbinden sich mit Einflüssen der Musik aus der Magreb-Region und des Nahen Ostens. Ist dies Jazz, World Music oder etwas anderes? Shanir Ezra Blumenkranz (oud, gimbri, bass), Mathias Künzli (drums, percussion) und Gregor Frei (clarinets, sax) zeichnen mit ihrer Musik Sandmandalas, die sich mit dem Wind der Improvisation in alle Formen verwandeln können.



Mit „Journey“ erscheint nun 2026 das dritte Album von Sandman’s Calling. Ziel war es mehr in Bildern und Zuständen zu denken, als Stück für Stück einzuspielen. Es entstand eine Reise durch Gefühlswelten, die eine Auseinandersetzung mit dem Weltgeschehen widerspiegelt. Die Verbundenheit aller auf unterschiedliche Weise mit Israel-Palästina und der reichhaltigen Musik des afrikanischen Kontinents wird kombiniert mit all dem, was uns als Menschen verbindet.

Eintritt für junge Menschen unter 18 Jahren frei

Einlass ab 19 Uhr

Es wird eine wahrhaft magische Reise durch 20 Jahre Musikgeschichte mit einer Auswahl der 20
beliebtesten Songs des Duos – ob als Solokünstler oder mit den Ensembles „Elfenthal“, „The Kelly
Family“ oder „Kingdom of Navarre“. Außerdem präsentieren sie vier neue Songs, darunter ihre neue
Single und ein neues „Best Of“-Album.
Eine emotionale Achterbahnfahrt, untermalt von zauberhaften, harmonischen Duetten und
Instrumenten wie keltischer Harfe, Cello, Klavier, Gitarren und Weltmusik-Percussion. Lachen,
Tränen … ein unvergessliches Erlebnis für alle, die sich nach Nostalgie sehnen. Maite und John
blicken auf eine lange gemeinsame Geschichte zurück.
Sie sind Freunde seit ihrer Kindheit; als Maite 6 Jahre alt war, sagte sie zu John (14), dass sie ihn
eines Tages heiraten würde. 15 Jahre später wurde dies Wirklichkeit. In der Zwischenzeit war Maite
eine renommierte Sopranistin und klassische Gitarristin geworden, während John mit „The Kelly
Family” Erfolge feierte. Nach 28 Jahren gemeinsamen Privat- und Berufslebens teilen sie weiterhin
ihre Zuneigung mit dem Publikum durch ihre Musik.
MAITE ITOIZ: Die aus Navarra stammende Sopranistin, Produzentin und Komponistin Maite Itoiz
schloss ihre beiden Karrieren als Opernsängerin und klassische Gitarristin mit mehreren
Auszeichnungen ab. Seit 2006 leitet sie ELFENTHAL, eine Symphonic-Rock-Formation, die sie
zusammen mit ihrem Mann, dem Sänger John Kelly, gegründet hat. „Tales from the Secret Forest“,
ihr erstes Album mit Eigenkompositionen, hielt sich mehrere Wochen in den deutschen Media
Control Charts.

Mit Joe Cocker Reloaded erwartet das Publikum eine mitreißende Hommage an einen der größten Rock- und Soulsänger aller Zeiten. Die neunköpfige Band aus Hamburg bringt die unvergesslichen Klassiker von Joe Cocker mit Leidenschaft, musikalischer Klasse und spürbarer Begeisterung auf die Bühne.

Von „With A Little Help From My Friends“ über „Unchain My Heart“ bis hin zu „You Are So Beautiful“ – Joe Cocker Reloaded nimmt die Besucher mit auf eine musikalische Reise durch mehr als vier Jahrzehnte Musikgeschichte. Kraftvolle Rocknummern, gefühlvolle Balladen und der unverwechselbare Bluesrock-Sound sorgen für einen Konzertabend voller Emotionen und Gänsehautmomente.

Die erfahrenen Musiker verstehen es, die Energie und Seele der Songs authentisch einzufangen und zugleich ihre eigene Handschrift einzubringen. So entsteht ein Live-Erlebnis, das nicht nur eingefleischte Joe-Cocker-Fans begeistert, sondern auch neue Generationen für diese zeitlosen Songs gewinnt.

Freuen Sie sich auf einen Abend voller großer Hits, Leidenschaft und echter Live-Musik im besonderen Ambiente des ASB-Bahnhofs Barsinghausen. Joe Cocker Reloaded bringt die Magie einer Musiklegende zurück auf die Bühne.

Copyright Foto: Band

Einlass: 19:15 Uhr

Dr. Henry Jekyll hat zu einem festlichen Abend in sein Londoner Herrenhaus eingeladen. Im Kreise von guten Freunden will er seine Verlobung mit Lisa St. James bekannt geben. Doch schnell legt sich ein dunkler Schatten über die fröhliche Gesellschaft: Dr. Jekyll leidet an unerklärlichen Anfällen und scheint zunehmend die Kontrolle über sich zu verlieren. Einige Gäste entpuppen sich als zwielichtige Gestalten. Die Prostituierte Lucy Sharpness platzt in die Feier und behauptet, in Wahrheit sei sie die Verlobte des Gastgebers. Und wer ist der unheimliche Mr. Hyde, der sich im Herrenhaus bestens auszukennen scheint? Dann geschehen furchtbare Morde und ein dunkles Geheimnis wird gelüftet. Das Fest der Freude wird zu einem Fest des Schreckens …
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Wie keine andere Band stand Queen mit ihrem charismatischen Frontmann Freddie Mercury für großartiges Entertainment, unglaubliche Bühnenpräsenz und kompromisslose Hingabe. Im November 1991 verließ Freddie Mercury die große Bühne des Lebens und hinterließ ein grandioses musikalisches Erbe.

Der Sänger Markus Engelstädter zelebriert mit seiner Band den unverkennbaren Queen-Sound energiegeladen, technisch brillant und eindrucksvoll. So werden die unvergessenen Queen-Songs zu einem einzigartigen, ausdrucksstarken Musikerlebnis. Bei „The Magic of Queen“ ist die Lust, die Musik von Queen beeindruckend zu performen, spürbar. Der Funke springt vom ersten Moment aufs Publikum über. Die großen Hits von Queen wie „A Kind of Magic“, „Under Pressure“, „Don’t stop me now“ und „We are the champions“ fehlen dabei genauso wenig wie ausgesuchte Songperlen.

Foto: Torsten Göhringer

Das Foyer des Martin-Schmidt-Konzertsaals lädt mit "Schlager und Kaffee – Ein Nachmittag zum Genießen" zu einem musikalischen Genuss der besonderen Art ein.

"Sanny – Die Stimme der Berge" präsentiert ein vielseitiges Programm aus Schlager, Volksmusik und Evergreens, das zum Mitsingen, Schunkeln und Träumen einlädt. Mit seiner einzigartigen Stimme und authentischen Bühnenpräsenz begeistert Sanny seit über 20 Jahren sein Publikum und sorgt für unvergessliche Momente.

Begleitet wird das musikalische Erlebnis von einer gemütlichen Kaffeetafel mit frisch gebrühtem Kaffee und leckerem Kuchen – die perfekte Kombination für einen stimmungsvollen Nachmittag.

Freuen Sie sich auf:
Die schönsten Schlager- und Volksmusikklassiker
Stimmungsvolle Evergreens und große Melodien
Ein herzliches Ambiente mit Kaffee und Kuchen

Lassen Sie sich dieses besondere Event nicht entgehen und genießen Sie mit "Sanny – Die Stimme der Berge" – einen musikalischen Nachmittag voller Musik und Lebensfreude!

Während dieser Veranstaltung werden Fotos/Videos für Social Media/Internet gemacht. Bei Buchung stimmen Sie einer Verwendung zu.

Einlass: 14:00 Uhr

Die Komische Nacht ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Restaurants und Spielstätten einer Stadt erlebt ihr einen kurzweiligen und ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten und anderen Komiker*innen. Dabei ist keine Komische Nacht wie die andere.

Die Komische Nacht bietet einen bunten und aufregenden Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In jedem Spielort treten an einem Abend bis zu 5 Comedians jeweils ca. 20 Minuten auf. Das Beste: Bei der Komischen Nacht müsst nicht ihr von Lokal zu Lokal wandern, um verschiedene Comedians sehen zu können. Ihr braucht euch lediglich eine Eintrittskarte für euer Lieblingslokal holen und bekommt von uns mehrere Künstler*innen „serviert". Bei der Komischen Nacht sind es nämlich die Comedians, die zwischen den Spielorten umherziehen. Runter von der einen Bühne, rauf auf die nächste. Das ist sowohl für die Künstler*innen als auch für das Publikum ein wahrhaftiger Comedy-Marathon.

Egal ob Restaurant oder Studi-Kneipe, ob Kulturzentrum oder Friseursalon, ob Kino-Saal oder Cocktail-Bar – die Spielstätten der Komischen Nacht sind genauso vielfältig wie die Comedians, die hier auftreten. Überall gleich ist jedoch der Spaßfaktor. Bei der Komischen Nacht steht das Lachen im Vordergrund. Und weil alleine lachen zwar geht, mitunter aber auch skurril wirken kann, geht man am besten mit Freund*innen, Kolleg*innen oder – je nach Härtegrad eures Humors - den Schwiegereltern zu einer Komischen Nacht. Gemeinsam könnt ihr lachen, lecker essen und trinken und habt in den Pausen zwischen den Auftritten sogar noch genügend Zeit, um euch mal wieder entspannt zu unterhalten.

Die erste Komische Nacht zog übrigens 2008 durch die Oldenburger Innenstadt. Mittlerweile findet dieser einzigartige Comedy-Marathon regelmäßig in über 40 deutschen Städten (u.a. in Bielefeld, Frankfurt, Hannover, Kassel, Lübeck, Münster und Oldenburg) statt.

Einlass ab ca. 18:00 Uhr

Die Komische Nacht ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Restaurants und Spielstätten einer Stadt erlebt ihr einen kurzweiligen und ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten und anderen Komiker*innen. Dabei ist keine Komische Nacht wie die andere.

Die Komische Nacht bietet einen bunten und aufregenden Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In jedem Spielort treten an einem Abend bis zu 5 Comedians jeweils ca. 20 Minuten auf. Das Beste: Bei der Komischen Nacht müsst nicht ihr von Lokal zu Lokal wandern, um verschiedene Comedians sehen zu können. Ihr braucht euch lediglich eine Eintrittskarte für euer Lieblingslokal holen und bekommt von uns mehrere Künstler*innen „serviert". Bei der Komischen Nacht sind es nämlich die Comedians, die zwischen den Spielorten umherziehen. Runter von der einen Bühne, rauf auf die nächste. Das ist sowohl für die Künstler*innen als auch für das Publikum ein wahrhaftiger Comedy-Marathon.

Egal ob Restaurant oder Studi-Kneipe, ob Kulturzentrum oder Friseursalon, ob Kino-Saal oder Cocktail-Bar – die Spielstätten der Komischen Nacht sind genauso vielfältig wie die Comedians, die hier auftreten. Überall gleich ist jedoch der Spaßfaktor. Bei der Komischen Nacht steht das Lachen im Vordergrund. Und weil alleine lachen zwar geht, mitunter aber auch skurril wirken kann, geht man am besten mit Freund*innen, Kolleg*innen oder – je nach Härtegrad eures Humors - den Schwiegereltern zu einer Komischen Nacht. Gemeinsam könnt ihr lachen, lecker essen und trinken und habt in den Pausen zwischen den Auftritten sogar noch genügend Zeit, um euch mal wieder entspannt zu unterhalten.

Die erste Komische Nacht zog übrigens 2008 durch die Oldenburger Innenstadt. Mittlerweile findet dieser einzigartige Comedy-Marathon regelmäßig in über 40 deutschen Städten (u.a. in Bielefeld, Frankfurt, Hannover, Kassel, Lübeck, Münster und Oldenburg) statt.

Einlass ab ca. 18:00 Uhr

Die Komische Nacht ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Restaurants und Spielstätten einer Stadt erlebt ihr einen kurzweiligen und ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten und anderen Komiker*innen. Dabei ist keine Komische Nacht wie die andere.

Die Komische Nacht bietet einen bunten und aufregenden Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In jedem Spielort treten an einem Abend bis zu 5 Comedians jeweils ca. 20 Minuten auf. Das Beste: Bei der Komischen Nacht müsst nicht ihr von Lokal zu Lokal wandern, um verschiedene Comedians sehen zu können. Ihr braucht euch lediglich eine Eintrittskarte für euer Lieblingslokal holen und bekommt von uns mehrere Künstler*innen „serviert". Bei der Komischen Nacht sind es nämlich die Comedians, die zwischen den Spielorten umherziehen. Runter von der einen Bühne, rauf auf die nächste. Das ist sowohl für die Künstler*innen als auch für das Publikum ein wahrhaftiger Comedy-Marathon.

Egal ob Restaurant oder Studi-Kneipe, ob Kulturzentrum oder Friseursalon, ob Kino-Saal oder Cocktail-Bar – die Spielstätten der Komischen Nacht sind genauso vielfältig wie die Comedians, die hier auftreten. Überall gleich ist jedoch der Spaßfaktor. Bei der Komischen Nacht steht das Lachen im Vordergrund. Und weil alleine lachen zwar geht, mitunter aber auch skurril wirken kann, geht man am besten mit Freund*innen, Kolleg*innen oder – je nach Härtegrad eures Humors - den Schwiegereltern zu einer Komischen Nacht. Gemeinsam könnt ihr lachen, lecker essen und trinken und habt in den Pausen zwischen den Auftritten sogar noch genügend Zeit, um euch mal wieder entspannt zu unterhalten.

Die erste Komische Nacht zog übrigens 2008 durch die Oldenburger Innenstadt. Mittlerweile findet dieser einzigartige Comedy-Marathon regelmäßig in über 40 deutschen Städten (u.a. in Bielefeld, Frankfurt, Hannover, Kassel, Lübeck, Münster und Oldenburg) statt.

Einlass ab ca. 18:00 Uhr

Die Komische Nacht ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Restaurants und Spielstätten einer Stadt erlebt ihr einen kurzweiligen und ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten und anderen Komiker*innen. Dabei ist keine Komische Nacht wie die andere.

Die Komische Nacht bietet einen bunten und aufregenden Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In jedem Spielort treten an einem Abend bis zu 5 Comedians jeweils ca. 20 Minuten auf. Das Beste: Bei der Komischen Nacht müsst nicht ihr von Lokal zu Lokal wandern, um verschiedene Comedians sehen zu können. Ihr braucht euch lediglich eine Eintrittskarte für euer Lieblingslokal holen und bekommt von uns mehrere Künstler*innen „serviert". Bei der Komischen Nacht sind es nämlich die Comedians, die zwischen den Spielorten umherziehen. Runter von der einen Bühne, rauf auf die nächste. Das ist sowohl für die Künstler*innen als auch für das Publikum ein wahrhaftiger Comedy-Marathon.

Egal ob Restaurant oder Studi-Kneipe, ob Kulturzentrum oder Friseursalon, ob Kino-Saal oder Cocktail-Bar – die Spielstätten der Komischen Nacht sind genauso vielfältig wie die Comedians, die hier auftreten. Überall gleich ist jedoch der Spaßfaktor. Bei der Komischen Nacht steht das Lachen im Vordergrund. Und weil alleine lachen zwar geht, mitunter aber auch skurril wirken kann, geht man am besten mit Freund*innen, Kolleg*innen oder – je nach Härtegrad eures Humors - den Schwiegereltern zu einer Komischen Nacht. Gemeinsam könnt ihr lachen, lecker essen und trinken und habt in den Pausen zwischen den Auftritten sogar noch genügend Zeit, um euch mal wieder entspannt zu unterhalten.

Die erste Komische Nacht zog übrigens 2008 durch die Oldenburger Innenstadt. Mittlerweile findet dieser einzigartige Comedy-Marathon regelmäßig in über 40 deutschen Städten (u.a. in Bielefeld, Frankfurt, Hannover, Kassel, Lübeck, Münster und Oldenburg) statt.

Einlass ab ca. 18:00 Uhr