Robert Schumann Lieder op.90 (Lenau)
Henri Duparc Ausgewählte Lieder
Gustav Mahler Lieder aus Des Knaben Wunderhorn

Dieser Liederabend spannt einen weiten Bogen von der deutschen Hochromantik über die französische Mélodie bis hin zur Metaphysik Gustav Mahlers. Es ist eine Reise durch die menschliche Seele, deren Zerrissenheit, Sehnsucht und Suche nach Transzendenz hörbar werden. Christoph Prégardien, einer der bedeutendsten lyrischen Tenöre unserer Zeit, gilt als Idealbesetzung für ein solches Programm.

Robert Schumanns Liederkreis op.90 markiert den Übergang zu seiner späten, zunehmend introvertierten Tonsprache. Anders als die leidenschaftlichen Ausbrüche des Liederjahres 1840 herrscht in diesen 1850 entstandenen Vertonungen eine existentielle Melancholie vor.
Naturbilder wie in Meine Rose oder Kommen und Scheiden werden zu Spiegeln innerer Verlorenheit, während das abschließende Requiem den Zyklus in feierlicher, fast überirdischer Ruhe beschließt.

Einen klanglichen Gegenpol setzen die Lieder von Henri Duparc. Als Meister der französischen Mélodie verbindet er subtile Chromatik mit atmosphärischer Dichte: Während Chanson triste und Soupir, von ätherischen Klavierschattierungen getragen, wie zarte Seufzer wirken, evoziert L’invitation au voyage eine sinnliche Traumwelt. Das monumentale Phidylé steigert sich schließlich von intimer Lyrik zu einer leidenschaftlichen Apotheose.

In der Auswahl aus Gustav Mahlers Des Knaben Wunderhorn – Vertonungen der berühmten Volksliedsammlung von Clemens Brentano und Achim von Arnim – trifft Naivität auf Satire und tiefe Tragik. Mahler fängt hier das ganze Spektrum menschlichen Erlebens ein – vom humoristischen Wettstreit über die groteske Sinnlosigkeit der Moral bis zur Grausamkeit des Krieges. Das Urlicht weist den Weg der Erlösung aus irdischer Not zu göttlicher Geborgenheit.

Christoph Prégardiens Interpretationen zeichnen sich durch außergewöhnliche Textausdeutung und stilistische Präzision aus. Ob als Evangelist in den großen Passionen, auf der Opernbühne oder im intimen Rahmen des Liedes – Prégardien sucht stets den psychologischen Kern der Werke. Der vielfach preisgekrönte Sänger ist mit seiner pädagogischen Arbeit sowie seinen über 150 Einspielungen eine Instanz in der internationalen Musikwelt.

An seiner Seite gestaltet der Pianist Anh Trung Sam weit mehr als nur eine bloße Begleitung. Er versteht sich als Gestalter von Klangräumen und schafft im intensiven Dialog mit der Stimme eine Atmosphäre von Vertrauen und Sensibilität und nimmt das Publikum mit auf eine eindringliche Reise in die menschliche Seele.

Meisterkonzert Kleiner Zyklus
Christoph Prégardien - Tenor
Anh Trung Sam - Klavier

Konzerteinführung: 18:45 Uhr im Raum 'Aktionen 1'

In ihrem ersten Solo Programm „Lasagne im Bett“, nimmt Matilde uns mit auf eine Reise durch ihr Leben. Wir erleben sie als Italienerin in der Hauptstadt, ihre „Karriere“ als Schauspielerin und ihre kulturellen Missverständnisse - und all das mit einer Mutter, die sich manche vielleicht nicht wünschen würden.
Ihr habt aber das Glück, über dieses Leid Lachen zu dürfen. Mit Selbstironie kann Matilde alles verarbeiten, was das Leben hergibt, und mit jedem Lacher fühlt ihr euch leichter. Kein Thema ist Matilde zu schade und jeder wird etwas zum Schmunzeln, zum Kichern oder zum Lachen finden – und zwar so sehr, dass es fast ein wenig weh tut. Der Spagat zwischen Schmerz und Humor. Das ist Matildes Comedy. Und ihr dürft es im Spagat herzlich genießen.

„Lasagne im Bett“ ist was Falsches, aber zu gut, um aufzuhören. Es ist der Tomatensoße-Fleck auf der Bettdecke. Es ist überbackener Käse zum Frühstück: Es ist einfach all das, was man sich sonst nicht traut, zu erlauben.

Matilde Keizer ist eine italienische Comedienne und Schauspielerin. Nach 18 Jahren in Rom und fünf Jahren in New York, lebt sie nun in Berlin. Sie ist ausgebildete Schauspielerin, gibt Workshops für Stand-up und Schauspiel (u.a. für Filiz Tasdan, Philipp Uckel, Daniel Luis, Maria Clara Groppler, Kristina Bogansky) und macht seit acht Jahren Improv Comedy nach amerikanischem Beispiel im Comedy Café Berlin.

Foto: Andrea Bjork Andresdottir

Das Kriminal Dinner ‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Waldrestaurant St. Ottilien in Freiburg.

‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘

Ja, Sie haben richtig gelesen, den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und meine Wenigkeit, Dr. Watson, hat es ins schwäbische Ländle verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte unser Genie die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder abschlagen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie an diesem Abend ein köstliches 3-Gänge-Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos plaudernden Baronin, verpasst der Detektiv nur knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber in die Maultäschlesupp zu fallen ist auch im Schwabenland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Ein Krimi steht an, ein äußerst kniffliger Fall zudem, denn die Untersuchungsergebnisse schließen scheinbar jegliche Einwirkung von Gift aus. Die Befragung der Zeugen, des Gerichtsmediziners und einiger der Dinnergäste lässt so manches Unschuldslämmle im Saal verdächtig erscheinen.
Eifrig und bester Laune kurbelt der berühmte Detektiv seine kleinen grauen Zellen an. Schon greift "Schwäbische Schläue" um sich, doch führt den Meister so schnell kein falscher Häuslebauer hinters Licht. Für ihn liegt die Lösung des Falls natürlich alsbald klar auf der Hand. Wie immer lässt er uns jedoch noch eine Weile im Dunkeln tappen bevor der Mörder virtuos überführt wird.

Möglicherweise haben aber auch Sie bald die Lösung parat, denn Sie haben an diesem Abend ja auch noch ein Wörtle mitzureden.

Das 3-Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Waldrestaurant St. Ottilien. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Nach dem Erfolg von „Wer bremst, verliert!“ geht Deutschlands bekannteste
Autoverkäuferin 2026 wieder auf Tour – und verhandelt diesmal nicht nur mit
ausgebufften Gebrauchtwagenhändlern, sondern vor allem mit sich selbst.
Die temperamentvolle Griechin lädt ein zu ihrem neuen Programm: „Was letzte Preis?“
Dabei geht es genauso rund wie bei einem griechischen Familienessen, es wird laut,
extrem viel gegessen und viel unangenehmes gefragt.
Die Frage ‚Was is letzte Preis?‘ stellt man sich nicht nur beim Autokauf, sondern auch
nach der Inspektion nach der Geburt – wenn auf einmal Kaiserschnitt, Milchstau und ein
Baby, das jede Stunde auf die Hupe drückt, gleichzeitig auf der Rechnung stehen. Da
denkt man sich nur: Hätte ich mal besser vorher ’ne Vollkasko für Mütter
abgeschlossen.“
Denn wie hoch ist der zu zahlende Preis tatsächlich, wenn man mit 42 Jahren zum
ersten Mal Mutter wird, während man selbstständig ist, fürs Fernsehen arbeitet, Autos
verkauft, nebenbei Sport treibt und auch noch versucht, das bunte Familienleben zu
managen?
Mit ihrer bekannten Mischung aus griechischem Temperament und Herz auf der Zunge
erzählt Panagiota von allem, was sie ausmacht:
Von der Einwanderung ihrer Eltern über den Wahnsinnsalltag im Autohaus und vor der
Kamera bis hin zu Katastrophen am Wickeltisch.
Ein Programm für alle! Sie brauchen keine eigene Kinder, keine Fahrerlaubnis und es
wird ihnen niemand ein Auto verkaufen – vielleicht! :)
Und wer wissen will, wie Deutschlands unterhaltsamste Autoverkäuferin ihrem Kind
beibringt, das Spielzeug im Sandkasten nicht einfach so rauszurücken, sondern noch
den bestmöglichen Preis dabei rauszuschlagen, der sollte sich diesen Abend auf keinen
Fall entgehen lassen.

Einlass: 19 Uhr

Sie arbeiten in einer Klinik, die Schönheits-Operationen durchführt und feiern mit den Kolleginnen und Kollegen in einem Restaurant die jährliche Klinik-Feier. Die strenge Chefärztin Frau Dr. Stark ist Deutschlands bekannteste Schönheits-Chirurgin. Der charmante Oberarzt Dr. Frank Süden ist spezialisiert auf Brustvergrößerungen und hat ständig Affären mit den Krankenschwestern. Der unsichere Assistenzarzt Dr. Daniel Klein versucht vergeblich, es der Chefärztin recht zu machen. Und die einfach gestrickte Krankenschwester Vanessa Engel mit auffallend großer Oberweite will Dr. Süden zurückgewinnen, der sich vor kurzem von ihr getrennt hat. Einige berühmte Prominente aus den Bereichen Sport, Mode und Kultur sind als Gäste im Saal, denn heute soll hier ein Werbefilm für die Klinik gedreht werden.
Da passiert ein Mord, dem einer der Feiernden zum Opfer fällt. War es Wolfgang Ebert, der aggressive Ehemann einer Patientin, der der Klinik einen Kunstfehler vorwirft? Oder ist etwa jemand vom Klinik-Personal ein Mörder?

Nur gut, daß Sie zwischendurch ein edles Vier-Gänge Menü serviert bekommen. So haben Sie Zeit, das Erlebte zu verdauen und mit den anderen Gästen zu diskutieren, wer der Täter ist. Und vielleicht haben Sie auch Glück und dürfen beim Werbefilm einen der Werbesprüche in die Kamera sprechen oder beim Werbe-Lied "Seelenhilfe mit Skalpell" bei der Choreografie mitmachen.

Das Stück für alle, die schon mal beim Arzt waren - oder selber Arzt sind!
Achtung: Wenn Sie Probleme damit haben, daß die Schauspieler/innen über Brüste, Brustvergrößerung oder Sex im OP-Saal reden, sollten Sie dieses Stück auf keinen Fall anschauen!

Einlass ab 18:30 Uhr

Einführungsvortrag mit Racheli Rotstein eine Stunde vor dem Konzert im kleinen Saal.

Alexandre Kantorow Klavier
Orchestre philharmonique de Strasbourg
Antony Hermus Leitung

Es war ein Paukenschlag: 2019 gewann der Pianist Alexandre Kantorow den ersten Preis und die Goldmedaille beim legendären Tschaikowsky-Wettbewerb – als erster Franzose überhaupt. Noch immer keine 30 Jahre alt, spielt er mittlerweile mit den Großen, den ganz Großen: etwa auf Tournee mit dem Concertgebouw Orchestra unter Klaus Mäkelä oder mit weiteren Dirigenten wie Riccardo Chailly oder Paavo Järvi. In seinem Offenburger Konzert präsentiert Kantorow sich mit Bartóks zweiten Klavierkonzert, einem halsbrecherischen Tasten-Feuerwerk. Mit Musik von Tschaikowsky beschwören dann die Straßburger Philharmoniker noch die Höhen und Tiefen menschlicher Gefühle herauf: Freude, Wut, Liebe, Trauer – all das steigert der Komponist in seiner sechsten Sinfonie „Pathétique“ zu höchster Intensität. Musik, die Berge versetzt.

Ludwig van Beethoven
Ouvertüre zu „Coriolan“ op. 62
 
Béla Bartók
Klavierkonzert Nr. 2
 
Peter Tschaikowsky
Sinfonie Nr. 6 h-Moll op. 74 „Pathétique“

UNHEILIG mit Comeback-Single „Wunderschön“
Neues Studioalbum LIEBE GLAUBE MONSTER im März 2026
Große Arena-Tour im Herbst/Winter2026/2027

Nach neun langen Jahren meldet sich der Graf mit seiner Formation UNHEILIG endlich mit neuer Musik zurück und kündigt eine umfangreiche Arena Tour für den Herbst/Winter 2026/2027 an. Die Comeback-Single „Wunderschön“ erscheint, begleitet von einem Musikvideo und einem Live-Auftritt im Rahmen der Preisverleihung „Goldene Henne“ in Leipzig am 12.09.2026. Ein brandneues Studioalbum mit dem Titel LIEBE GLAUBE MONSTER wird im März 2026 veröffentlicht.

„Wunderschön“ ist der erste musikalische Vorgeschmack auf das neue Album LIEBE GLAUBE MONSTER, auf den die Fans seit der Comeback-Ankündigung des Grafen im Februar bereits sehnsüchtig gewartet haben. Und sie werden nicht enttäuscht! „Wunderschön“ knüpft musikalisch nahtlos an die großen emotionalen Songs und Live-Momente an, mit denen sich der Graf und Unheilig in seiner beispiellosen Karriere in die Herzen von Millionen Fans gespielt hatte, bevor im Rahmen eines tief bewegenden Konzertes im Rhein-Energie-Stadion in Köln am 10. September 2016 zunächst der letzte Vorhang fiel. Genau auf den Tag neun Jahre später hebt sich der Vorhang mit der Ankündigung des neuen Albums, der großen Arena-Tournee und der Veröffentlichung der ersten Single jetzt für ein neues Kapitel in der bemerkenswerten Geschichte von Der Graf und Unheilig.

Einlass: 17:30 Uhr

Der in der Offenburger Musikszene bekannte Gitarrist und Sänger Klaus Bayer ist zusammen mit Wolfgang Eggs am Bass und Dietmar Grashoff am Schlagzeug in einem gleichermaßen routinierten, wie versierten Trio zu hören. Es werden mit viel Leidenschaft und dem dazugehörenden groove Songs aus den Genres Blues und Rock dargeboten. Von Santana, Eric Clapton, ZZ Top, Police, bis hin zu Jimi Hendrix, Gary Moore, Joe Bonamassa und Deep Purple.

Stehkonzert, es steht nur ein begrenztes Sitzplatzkontingent zur Verfügung.

Eine unvergessliche Show erwartet Sie bei Abba - Unforgettable, welche Sie in Ihre Kindheit und Jugend zurück katapultiert und Ihnen mit ihrer einzigartigen Stimmung ein unvergessliches Erlebnis bereiten wird!

Bei Welthits wie „Dancing Queen“, „S.O.S“ oder „Super Trooper“ ist mitsingen und mittanzen nicht nur erlaubt, sondern erwünscht!

Abba - Unforgettable nimmt Sie mit auf eine unvergessliche Zeitreise. Erleben Sie Partystimmung pur bei Hits wie „Mamma Mia“ oder „Lay all your Love on Me“ aber auch gefühlvolle Momente und Gänsehaut pur bei Songs wie „I Have a Dream“ oder „Fernando“.

Bei Abba - Unforgettable können Sie die nächste Dancing Queen werden – lassen Sie sich in eine schillernde Welt voller Glitzer, Disco- und Partyfeeling entführen und erleben Sie unvergessliche Stunden. Sie erwarten professionelle Künstler, die mit ihrem Auftritt den vier Schweden alle Ehre machen und eine einzigartige Show aufs Parkett bringen.

Ihre Zeitreise zurück in die 70er!


Copyright: Produzent Uwe Morscheck

Einlass: 17:00 Uhr

IRISH SPRING – FESTIVAL OF IRISH FOLK MUSIC 2027

Auch 2027 bieten das Irish Folk Festival einen Querschnitt durch die keltische Folkmusik-Szene und bringt ein Duo sowie zwei Bands auf die Bühne, die in hervorragender Weise zeigen, wie vielfältig diese Musik sein kann. Den Anfang macht das Duo Cailíní. Die Irin Ciara Brennan hat mehrfach den prestigeträchtigen „All Ireland Fleadh“ - Wettbewerb gewonnen, sowohl mit der Fiddle als auch in der Kategorie Gesang. Die Schottin Joanne McIver stammt von der Isle of Arran und ist musikalisch in der Welt der Pipes, Flutes und Whistles unterwegs – eine Meisterin ihres Fachs. Joanne verfügt aber auch über eine wunderbare Gesangsstimme. Die Iren Peter Molloy, Declan Askin und Sean Regan bilden die Band Tulsk. Hier haben sich drei Virtuosen ihres jeweiligen Fachgebietes zusammengefunden, um irisch traditionelle Musik auf höchstem Niveau zu bieten. Instrumental vertreten sind Flute, Whistle, Gitarre, Fiddle und Gesang. Starke Musik und die Lebensläufe der Musiker gewähren überdies einen Blick in das „Who is Who“ der irischen Musikszene. Immer wieder werden sie als Gaelic Supergroup bezeichnet und wenn man die fünfköpfige Band Daimh hört, stellt man fest, dass dies keineswegs übertrieben ist. Auszeichnungen wie „Best Folk Band in Europe“ und „Folk Band of the Year“ bekommt man nicht einfach mal so. Angus Mackenzie, Gabe McVarish, Ross Martin, Murdo Cameron und Ellen MacDonald sorgen mit Bagpipes, Fiddle, Gitarre und Gesang für ein unvergessliches musikalisches Erlebnis. Als Tänzerin mittlerweile fast schon ein Irish Spring Festival „Markenzeichen“ – Lenka Fairy. Lenka hat sich in den Vorjahren in die Herzen des Publikums getanzt und wir freuen uns, dass sie auch 2027 wieder ihr Können auf dem Gebiet des Irish Dance für euch zum Besten geben wird. Und natürlich stehen beim großen Finale wieder alle Künstlerinnen und Künstler gemeinsam auf der Bühne! Lasst euch begeistern vom Irish Spring Festival 2027!

Mit unserem Kulturprogramm "Kulturelles Oppenau" haben wir unterschiedliche Veranstaltungen zusammengestellt, mit denen Sie unterhaltsame, abwechslungsreiche, aber auch anspruchsvolle Abende verbringen können.

Einlass: 17:30 Uhr

Beethoven für Kinder – Die Geschöpfe des Prometheus

Die griechische Sage von Prometheus gehört zu den bekanntesten Mythen der Antike und inspirierte Ludwig van Beethoven zu seiner Ballettmusik Die Geschöpfe des Prometheus. In einer gekürzten Fassung für kleine Besetzung mit Erzählung wird die Geschichte für Kinder lebendig. Prometheus erschafft die ersten Menschen und erweckt sie mit dem göttlichen Feuer zum Leben, obwohl Zeus dies verboten hat. Doch seine Geschöpfe sind zunächst unbeholfen und unwissend. Erst durch die Begegnung mit dem Gott Apoll und den Musen lernen sie, zu leben. Beethovens Musik macht die Entwicklung der Geschöpfe hörbar: vom ersten zaghaften Tasten über Zorn und Gefahr bis hin zur Kraft der Kunst. Dieses Konzert zeigt Kindern, wie Musik Geschichten erzählen kann und welche Rolle Musik und Kunst für unser Leben spielen.

Heinrich von Kleists Lustspiel »Der zerbrochne Krug« wurde 1808 veröffentlicht und gilt als eines der wichtigsten Werke der deutschen Literatur.

Dorfrichter Adam hält einen Prozess ab. Es geht dabei um die sexuelle Belästigung von Eve, der Tochter einer Dorfbewohnerin, und das Zerbrechen eines Kruges bei der Flucht des Täters. Schnell wird deutlich, dass Adam selbst schuldig ist und alles versucht, um eine falsche Spur zu legen.
Zu Beginn der Handlung unterhält sich der Schreiber Licht mit Dorfrichter Adam, den er ohne Perücke, mit einer Kopfverletzung antrifft. Adam erfährt von Licht, dass Gerichtsrätin Walter in das Dorf kommt, um die Rechtsprechung dort zu überprüfen. Kaum ist die Gerichtsrätin eingetroffen, erscheint Frau Marthe mit ihrer Tochter Eve bei Gericht und klagt, dass vergangene Nacht ihr wertvoller Krug zerbrochen wurde. Sie verdächtigt Ruprecht den Verlobten ihrer Tochter. Dieser soll spät abends bei ihr im Zimmer gewesen sein und den Krug zerbrochen haben.
Ruprecht bestreitet jedoch die Tat und behauptet, er habe einen fremden Mann bei Eve gesehen, der durch das Fester geflohen sei. Dem Richter ist Ruprecht als Schuldiger auffällig recht. Er wirkt verdächtig nervös und möchte das Verfahren schnellstmöglich zu Ende bringen...

Ab 16 Jahren.
Dauer: 90 Minuten, keine Pause

Copyright: LTT/Tobias Metz

(S)Trong: Zwei Welten, eine Stimme, kein Limit. Die eindrucksvollsten Geschichten schreibt das Leben selbst – und die von Trong klingt wie ein modernes Märchen zwischen den Kontinenten. Seit über einem Jahrzehnt begeistert er als Megastar Millionen Fans in Vietnam. Doch hinter dem Scheinwerferlicht verbirgt sich eine Persönlichkeit, die weit mehr ist als ein gefeiertes Pop-Idol. (S)Trong verkörpert das Leben zwischen den Kulturen und die Suche nach der eigenen Identität. Geboren in Bad Kissingen und geprägt durch eine Kindheit, die zeitweise in einem Asylheim stattfand, kannte er das Gefühl des Außenseiterdaseins nur
zu gut: Für die einen nicht deutsch genug, für die anderen nicht vietnamesisch genug. Es war seine Mutter, die ihm den entscheidenden Kompass mitgab: »Du kannst die Welt nicht verändern – aber du kannst an dir selbst arbeiten. Werde zur besten Version deiner selbst.« Dieser Rat wurde zum Fundament einer beispiellosen Karriere. Ein Zufall während eines Familienurlaubs änderte alles: Seine Cousine meldete ihn bei Vietnam Idol an. Unter dem Spitznamen »German Hot Boy« sang er sich in die Herzen einer Nation – und gewann das Finale mit 72 Prozent der Stimmen. Über Nacht wurde er zum Idol einer ganzen Generation.

Das Publikum erwartet ein Bühnenerlebnis, das neue Maßstäbe setzt. Stilistisch tief verwurzelt im energiegeladenen Sound von V-Pop und K-Pop, verschmelzen vietnamesische Superhits und moderne Coversongs zu einer hochexplosiven Mischung. Mit Leidenschaft und einer unvergleichlichen Bühnenpräsenz schlägt (S)Trong Brücken zwischen Kulturen, Generationen und Herzen. Es ist die Einladung eines internationalen Stars, mutig zu sein, an sich zu glauben und die eigene Identität zu feiern. Ein Abend voller Dynamik, Emotion und Inspiration. (S)Trong ist zurück in Deutschland, wo alles begann – mit allem, was ihn ausmacht.

Einlass: 18:30 Uhr

Mago Masin stolpert elegant durchs Leben – und nimmt das Publikum einfach mit. Auf Koh Phi Phi wurde er von einem Affen gebissen. Beim Versuch, in einer Männertanzgruppe mitzutanzen, brach er sich den Rücken.
In Polen entdeckte er auf seiner Wohnmobiltour das kleinste Pferd der Welt, und zuletzt sah man ihn im Zirkus auftreten. Wie er das alles geschafft hat? Naturtalent! Freue dich auf einen Abend, der sich nicht anfühlt wie ein klassisches Programm, sondern wie etwas, das einfach passiert.

Zwischen seinen Liedern und Geschichten tauchen Bilder auf, die man so nicht erwartet: Anna Kournikova kann plötzlich wieder gehen, französische Schweine finden ihren Frieden, Friedrich kifft zum ersten Mal- und alles ergibt auf seltsame Weise Sinn. Ganz nebenbei steht da jemand auf der Bühne, der seine Gitarre mit einer Selbstverständlichkeit spielt, die fast unscheinbar wirkt – bis man merkt, wie viel Können eigentlich darin steckt.
Mago Masin ist Liedermacher, Komiker und seinem Publikum oft näher, als diesem lieb ist.
Seine Show fühlt sich an, als wäre er zufällig vorbeigekommen – und geblieben, weil es gerade passt.

Einlass: 19 Uhr

Tickets buchbar ab 01.09.2026.

Ein syrischer Bürgermeister in Schwaben zeigt, wie gute Politik gehen kann. Ein Plädoyer für eine entschlossene Demokratie.

Politik ist langsam, bürokratisch und geht am Leben der Menschen vorbei?
Ryyan Alshebl, syrischer Kleinstadtbürgermeister aus Schwaben, beweist das Gegenteil.

Obwohl Ryyan Alshebl erst 2015 aus Syrien nach Deutschland kommt, wird er 2023 mit absoluter Mehrheit zum Bürgermeister von Ostelsheim in Schwaben gewählt – er ist gerade einmal 29 Jahre alt. Seine Devise: anpacken statt abwarten. Sein Buch ist der optimistische Gegenentwurf zu Politikverdrossenheit und Populismus.

Alshebl zeigt anhand zahlreicher Beispiele, wie Politik ganz konkret das Leben der Menschen verbessern kann. Sein Erfolgsrezept? Er packt Probleme dort an, wo sie entstehen und findet pragmatische Lösungen, ob in Fragen der Bildungs-, Wohnungs- oder Migrationspolitik.

Zugleich erzählt er von seinem täglichen Kampf mit Bürokratie und Befindlichkeiten: Was haben Fledermäuse mit der deutschen Bahn oder dem Bau von Geflüchtetenunterkünften zu tun? Wie kann es sein, dass ein Windpark einen ganzen Ort spaltet? Alshebl schildert bemerkenswerte Begegnungen, seine täglichen Auseinandersetzungen mit der Regelwut und erläutert, warum er trotz aller Widerstände nie den Mut verliert.

Ryyan Alshebls ehrliches und mitreißendes Buch ist ein eindrucksvolles Plädoyer für mehr Zusammenhalt, Verständnis und Tatkraft in der deutschen Politik und Gesellschaft.

Einlass: 18:30 Uhr

Schauspiel nach Johann Wolfgang von Goethe FAUST I
Bearbeitung: Torsten Fischer

Schneller, weiter, größer, mehr: Heinrich Fausts unstillbares Verlangen kennt keine Grenzen. Was als riskante Wette mit Mephisto beginnt, entwickelt sich zu einem rasanten Hexenritt durch Raum und Zeit. Von der intimen Tragik der Gretchen-Episode in der »kleinen Welt« bis zur Erschaffung eines Menschen im Reagenzglas (Homunculus) und der Kolonisierung der Natur in der »großen Welt« spannt Goethes Universum den Bogen bis in unsere Gegenwart.

Torsten Fischers Interpretation begreift dieses rastlose Streben als die Hybris des modernen Menschen und den eigentlichen Ursprung unserer modernen Zivilisation. Faust erscheint als Getriebener, dessen Geist sich selbst überfliegt, während er in einem radikalen Akt der Selbstbehauptung versucht, Land zu gewinnen und das Meer zu bezwingen. Hier geht es ums Ganze: Macht und Besitz, Technologie und Vision sowie die rücksichtslose Unterwerfung von Mensch und Natur. Damit führt der Weg direkt in das Anthropozän – jenes neue geologische Zeitalter, in dem die Menschheit zum dominanten Faktor des Erdsystems geworden ist und damit die volle Verantwortung für die Zukunft des Planeten trägt.

Fausts Schicksal ist untrennbar mit der Frage verknüpft, ob wir der Verantwortung für die Zukunft gewachsen sind. Das Stück entfaltet sich als ein unerschöpfliches Welttheater, das zwischen antiker Schönheit und moderner Zerstörungswut schwankt. Das Ende der Reise ist jedoch kein endgültiger Untergang, sondern die Erkenntnis eines ewigen Kreislaufs. Im Sinne von »Stirb und Werde« löst sich Fausts Ruhelosigkeit in der Unendlichkeit der Schöpfung auf, und wie im »Prolog im Himmel« beginnt das Spiel des Lebens von Neuem.

»Fesselnder, spielerisch herausragender Parforceritt. [Dominique Horwitz] scheint keine Ermüdung zu kennen, entwickelt eine durchgehende hundertprozentige Bühnenpräsenz. (…) Und man traut sich nicht, auch nur kurz gedanklich abzuschweifen, weil man nichts verpassen möchte.« Saale Zeitung (Bad Kissingen)

Mit Dominique Horwitz

Regie: Torsten Fischer
Ausstattung: Herbert Schäfer und Vasilis Triantafillopoulos

Stückeinführung: 19:00 Uhr im Kleinen Saal