"Monopoly - Analyse und Kritik"

Wer kennt es nicht? Das wahrscheinlich erfolgreichste Gesellschaftsspiel aller Zeiten: Monopoly. Das Erfolgsrezept dieses Spiels ist denkbar einfach: Nicht bankrott gehen und die Mitspielenden in den finanziellen Ruin treiben. Vergnüglicher Raubtierkapitalismus für die ganze Familie eben. Umso verständlicher ist es, dass fast jede Partie in einem grundlegenden Streit endet. Doch zum Glück handelt es sich ja nur um ein Spiel. Und doch war Monopoly ursprünglich nicht ganz anders gemeint?
Nach intensiver Recherche begibt sich das nö theater auf Los und zeichnet nicht nur die hundertjährige Geschichte von Monopoly nach, sondern taucht auch tief ein in die Welt der Superreichen und in die Finanzskandale der letzten Jahre. Denn die berühmte Schere zwischen Arm und Reich scheint aktueller denn je. Um im Bild zu bleiben: Während einige wenige ihr Vermögen in der Schlossstraße horten, kämpft der große Rest darum, die Miete für die Badstraße zu stemmen.
Nach der Katastrophenrevue „Titanic – Analyse und Kritik“ widmet sich das nö theater erneut einem Phänomen der Popkultur. Zwischen Papiergeld, Mietendeckel und der Hotelbar ist ein dokumentarischer Abend entstanden, der sich ganz dem menschlichen Grundbedürfnis des Spielens verschreibt und Regeln als gutgemeinte Vorschläge versteht.

Einlass eine Stunde vor Beginn

Die "Voice Boys“ bestehen aus 10 junggebliebenen Männern, die seit 1993 zusammen singen und Spaß haben. Sie haben sich dem a cappella Gesang verschrieben und covern auf lustige Art und Weise die Songs anderer kölscher Bands. Ihre Auftritte zeichnen sich durch professionellen „a cappella – Gesang“ und eine gehörige Portion Humor aus. Sie bezeichnen sich selbst gerne als „A Cappella – Comedy – Cover - Chor“.

Gern gesehen und gehört werden sie auf privaten Feiern. Egal ob Hochzeiten, Geburtstage, Motto-Feten oder Sitzungen im Karneval, die „Voice Boys“ bringen ihre Gäste in Stimmung.

Ihre Auftritte und Konzerte finden meist in und um Köln herum statt, doch führte sie Ihre Musik auch schon öfter nach Stülinghausen, Attenbach, Bonn, Düsseldorf und Berlin.

Foto: Voice Boys

Einlass ab 18:15 Uhr

Die Münchener Autorin Anne Freytag fasziniert u.a. durch ihre Fähigkeit, über die Abgründe und Ambivalenzen der Beziehungen zwischen Männern und Frauen fesselnd und tiefgründig zu schreiben. Egal, ob sie die Verwirrungen und Veränderungen in der Liebe eines Ehepaares ins Visier nimmt oder – wie in „Blaues Wunder“ – eine spannende Versuchsanordnung herstellt, die die erschreckenden Auswirkungen von Macht, Konkurrenz und toxischer Männlichkeit auf Paarbeziehungen auslotet – es ist immer ein großes Lesevergnügen.

© Studio Tasca

Einlass: 18:30 Uhr

Mascha Kaleko gehört zu den bekanntesten Schriftstellerinnen des letzten Jahrhunderts. 1907 in Galizien geboren, erlebte sie als Jüdin und kritische Schriftstellerin die Katastrophen ihrer Zeit in aller Schärfe und verlor mehrfach ihre Heimat. Der Klang ihrer Gedichte ist unvergleichlich, das Spektrum ihrer Themen reicht von heiteren Pflanzenversen bis hin zu Schmerz, Verzweiflung und sehnsüchtiger Heimatsuche. Dieses außergewöhnliche Leben und ihre inspirierenden Texte werden von Dr. Rita Mielke und den Ensemblemitglieder des Rheinischen Vera Hannah Schmidtke und Peter Waros vorgestellt, mit musikalischer Begleitung.

Einlass: 18:30 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft

Kaum ein Werk erfreut sich einer solchen Popularität wie Vivaldis »Vier Jahreszeiten«. Künstlerische Fertigkeiten, die der Solist unter Beweis stellen kann, im Zusammenklang mit Vivaldis bildhafter Tonsprache spiegeln die Naturereignisse, Wetterphänomene und Stimmungen der einzelnen Jahreszeiten im Laufe des Jahres wider. Vor rund 300 Jahren komponiert hat sich – nicht zuletzt im Zuge des Klimawandels – sicherlich Einiges verändert. Astor Piazzolla, Begründer des »Tango nuevo« und einer der bedeutendsten Komponisten Südamerikas, stellt in seiner Version der Jahreszeiten, den »Cuatro Estaciones Porteñas« (den »Vier Jahreszeiten von Buenos Aires«) das Leben der Menschen in den Mittelpunkt.


Das Hamburg Stage Ensemble setzt sich aus jungen, hochqualifizierten Instrumentalisten zusammen, die gemeinsam die Vision verfolgen, Musik nicht nur zu spielen, sondern auch zu vermitteln. Hierbei steht die Freude am gemeinsamen Spiel im Mittelpunkt. Durch die kleine Besetzung und den bewussten Verzicht auf einen Dirigenten soll das Publikum unmittelbar am Konzertgeschehen teilhaben können.

Der Sinn des Lebens und der ganze andere Scheiß

Geht’s nicht auch ne Nummer kleiner ? Natürlich nicht.
In ihrem dritten Programm katapultieren sich Maja Lührsen und Theo Vagedes alias Reisegruppe Ehrenfeld in die Umlaufbahn von Lebensinn, Wahnsinn und Unsinn. Die beiden Universal-Performer liefern verdichteten Wortwitz, Live-Musik für alle Sinne, Gesang vom anderen Stern und Tanz-Choreos zum Niederknien. Da bleibt kein Auge trocken.

Und, fragen sich die beiden, liegt nicht letztlich sowieso alles im Auge des Betrachters? Für einen Diktator mag der Sinn darin bestehen, die alleinige Weltherrschaft zu erlangen. Einem Borkenkäfer reicht die kollektive Waldherrschaft. Für manche ist die Fettwegspritze im Institut für Medical Beauty die Lösung aller Probleme, für andere ist sie einfach nur der ganze andere Scheiß, also Unfug, Larifari oder eben Kokolores.
Sinn des Lebens? Während sie schon eine mögliche Antwort parat hat, hat er die Frage noch nicht verstanden. Da grätscht sich das Duo gerne auch mal gewaltfrei gegenseitig ins Wort, um im nächsten Moment wieder synchron zu rappen.

Ob sie die Frage nach dem Sinn des Lebens beantworten? Klar! Und vor allem natürlich
den ganzen anderen Scheiß.

Stimmen vor der Premiere.
Der FOCUS der Republik liegt „voll auf diesem Paar“, das neue Programm ist der STERN
„am dunklen Nachthimmel der Kabarettprogramme“, der SPIEGEL „beschlägt vor
Begeisterung“ und die PETRA sieht da GLAMOUR „ohne Ende“.

Einlass ab 19:30 Uhr

Hier wird sehr schnell klar, was die Niederrheinerin Ingrid Kühne in ihrem vierten Soloprogramm
sagen will. Vieles verändert sich in der Welt und da bezieht sie ganz klar Stellung, in dem
sie den Satz: "Ja, aber ohne mich!" raushaut.

Dann muss man auch mal über Sachen diskutieren, warum zum Beispiel plötzlich Deckel an Flaschen dranhängen bleiben müssen, oder warum sie das Thema Politik erst gar nicht anspricht. Als Bürgermeisterin würde sie viel lieber die Geburtstage der Menschen feiern als sich über etwas im Rat streiten.

Es wird auch dieses Mal nicht laut, böse oder schimpfend, sondern wie immer - einfach nur lustig. Sie freut sich auf ihr Publikum, das hoffentlich sagt: Ja, gerne mit mir!

Einlass: 18.30 Uhr (Vorgelände) / 19.00 Uhr (Zuschauerplätze)

Ausverkauft!

Für Chor, Sopran, Sprecher, Flöte, Gitarre, Klavier, Percussion und Kontrabass 

Terra Est ist eine eindringliche musikalische Mahnung und zugleich eine hoffnungsvolle Vision: eine Hommage an die Schönheit unserer Erde und ein Aufruf zu ihrer Bewahrung. Die Kantate widmet sich der Liebe zur Natur und der spirituellen Verantwortung für unseren Planeten. 

Die Texte vereinen Stimmen aus unterschiedlichen Kulturen und Weltanschauungen: Psalmen des Alten Testaments, Worte von Hildegard von Bingen und Leonardo da Vinci, Weisheiten indigener Schamanen aus Brasilien wie Davi Kopenawa Yanomami und Márcia Wayna Kambeba sowie Impulse des grönländischen Schamanen Angaangaq und der internationalen Umweltinitiative GreenFaith. 

Die Musik verbindet zeitgenössische Chormusik mit Einflüssen indigener Klangwelten, Weltmusik, Gospel und Bossa Nova – ein klanglicher Brückenschlag über Kontinente hinweg. 

Mitwirkende Chor Terra Est Sopran: Farnoush Gholamzadeh Sprecher: Anselm Richter Flöte: Regina Wendt Gitarre: Thomas Bernsdorff Klavier: Marion Bathe Percussion: Sven Demandt Kontrabass: Dirk Kunz 
Leitung: Jean Kleeb 

Komponist Jean Kleeb
Jean Kleeb ist deutsch-brasilianischer Komponist, Kantor, Chorleiter und Pianist. Seine künstlerische Vision ist es, musikalische Traditionen verschiedener Kulturen und Epochen miteinander in Dialog zu bringen. In seinen Werken verbindet er geistliche Chormusik mit Einflüssen aus Weltmusik, Jazz und Klassik sowie Klangtraditionen Lateinamerikas, Afrikas und Asiens. 
Seine Kompositionen – darunter Missa Brasileira, Terra Est, Canta Brasil, Canta Navidad und das Luther-Oratorium – werden international aufgeführt. Konzertreisen, Workshops und Jurytätigkeiten führten ihn durch Europa sowie nach Nord- und Südamerika. Er ist Jurymitglied im Deutscher Chorverband und leitet u. a. die Ensembles Vozes do Brasil (Köln), Joy of Life (Lutherische Pfarrkirche Marburg) und Kammerchor Klangfarben (Gießen). 

Die Kantate Terra Est erscheint demnächst im Helbling Verlag (Innsbruck) und wird bei der chorcom 2026 in Leipzig vorgestellt. 

Wichtige Informationen für Menschen mit Behinderung
Der Haupteingang hat eine Stufe. Auf der gegenüberliegenden Seite des Haupteingangs gibt es einen barrierefreien Hintereingang. Bitte nutzen Sie dafür den Weg über den Parkplatz. Die Kirche ist dann komplett barrierefrei erreichbar. Eine Rollstuhltoilette ist leider nicht vorhanden. Gerne reservieren wir Ihnen und Ihrer Begleitung einen entsprechenden Platz in der Kirche. Bitte informieren Sie uns im Vorfeld über Ihre Besuch. Vielen Dank.

Mit 17 CD- und 11 weltweiten Singleveröffentlichungen, Konzerten in über 30 Staaten der USA, Gastspiele auf Festivals in China und Südkorea und kann das Gitarrenduo Tierra Negra eine äußerst produktive Bilanz ihrer Karriere ziehen. Seit mehr als siebenundzwanzig Jahren sind die beiden Ausnahmegitarristen Raughi Ebert und Leo Henrichs poetische Wandler in musikalischen Traumwelten.

Tierra Negra wird zu den Protagonisten des Flamenco Nuevo a la Ottmar Liebert gezählt. Ohne den Faden zur Rumba Flamenco-Tradition der südfranzösischen Camargue und Spanienszu verlieren, schaffen sie in ihrer Musik eine einzigartige Verbindung von Folklore-, Jazz- und Lounge-Elementen. Auf ihren Gitarren erzählen sie mitreißende Tongeschichten voller Emotion und Leidenschaft, berichten von ihren Reisen in ferne Länder und Kontinente und reisen mit ihrem Publikum gedanklich die Entstehungsorte ihrer Musik.

Das Publikum erlebt das gesamte Klangspektrum von Musik zwischen hypnotischen Balladen und tosendem Rhythmusgewitter. Live und in höchster künstlerischer Präzision dargebracht – handgemacht, ehrlich, packend und emotional. Lebensfreude pur!

Freie Platzwahl - Teilbestuhlt - Kein Sitzplatzanspruch

Einlass: 19 Uhr Freie Platzwahl - Teilbestuhlt - Kein Sitzplatzanspruch

Kaum ein Werk erfreut sich einer solchen Popularität wie Vivaldis »Vier Jahreszeiten«. Künstlerische Fertigkeiten, die der Solist unter Beweis stellen kann, im Zusammenklang mit Vivaldis bildhafter Tonsprache spiegeln die Naturereignisse, Wetterphänomene und Stimmungen der einzelnen Jahreszeiten im Laufe des Jahres wider. Vor rund 300 Jahren komponiert hat sich – nicht zuletzt im Zuge des Klimawandels – sicherlich Einiges verändert. Astor Piazzolla, Begründer des »Tango nuevo« und einer der bedeutendsten Komponisten Südamerikas, stellt in seiner Version der Jahreszeiten, den »Cuatro Estaciones Porteñas« (den »Vier Jahreszeiten von Buenos Aires«) das Leben der Menschen in den Mittelpunkt.


Das Hamburg Stage Ensemble setzt sich aus jungen, hochqualifizierten Instrumentalisten zusammen, die gemeinsam die Vision verfolgen, Musik nicht nur zu spielen, sondern auch zu vermitteln. Hierbei steht die Freude am gemeinsamen Spiel im Mittelpunkt. Durch die kleine Besetzung und den bewussten Verzicht auf einen Dirigenten soll das Publikum unmittelbar am Konzertgeschehen teilhaben können.

"Kay Ray Show" - Gewinner der Lorscher Abts - 2019, Gewinner des Bremer Comedy Preis (Jurypreis) - 2019
Aus Berufung und Leidenschaft und seit fast 30 Jahren ist Kay Ray hardest working man in showbiz. Ein Könner, der für einen Gag seine Oma verkaufen würde - zumindest aber Claudia Roth. Ein göttlicher
Gaukler. Ein Spaßmacher ohne Furcht und Tadel. Ein sich immer wieder wandelndes Naturtalent. Ein Provokateur, der das gesamte Genre mitgeprägt und beeinflusst hat.
Ingmar Stadelmann in einem Interview im Oktober 19: “Wenn mich etwas an der deutschen
Comedylandschaft nervt, dann, dass zum Beispiel ein Comedian wie Kay Ray nach über 20 Jahren
Bühne und Genialität immer noch keine anständige Aufmerksamkeit in der Fernsehlandschaft
bekommt, oder gar eine eigene Show. Das erscheint mir absurd. Aber wer bin ich schon?“
Torsten Sträter über Kay Ray: "Du bist Kay Ray und das ist ganz viel. Du bist ein Gesamtkunstwerk,
ein Einmannzirkus. Du bist der Sensenmann des Humors...“

Arnulf Rating: " Kay Ray - einer, der mit allem, was er hat, für seine Wahrheit einsteht. Jedes Risiko
geht er ein. Und ist dabei eine funkensprühende Fröhlichkeitsgranate mit hoher Sprengkraft. Das
muss man live erleben! Hingehen!"

Chris Tal bedankte sich bei der Bambi Verleihung im November 2019 bei Kay Ray. Verdankte er
doch seinen Durchbruch bei Stefan Raab einer Haltung und einem Witz, der maßgeblich von Kay Ray
geprägt und im Sinne von Chris Tal auf die Bühne gebracht wurde. “Darf er das?“ wäre ohne Kay
Ray‘s Inspiration nicht möglich gewesen.

Kay Ray ist der fleischgewordene Klingelstreich: Provokation und Poesie! Trash und Tabula rasa! Experiment und Extase! Anarchie und Amour fou! Klamauk und Kabarett! Comedy und Chanson! Als Sänger erreicht er unsere Herzen, als Clown jedes Zwerchfell und als Provokateur jeden Kleingeist. Keiner ist sicher vor seinen Zoten und seinem Zauber. Das macht ihn so anders. Und es macht seine Shows so anders - Abend für Abend. Erleben Sie es selbst!


Hallo! Ich bin es. Eine scheinbisexuelle Resterampensau! Ein fleischgewordener Klingelstreich. Provokation und Poesie! Trash und Tabula rasa! Experiment und Ekstase! Anarchie und Amour fou! Klamauk und Kabarett! Comedy und Chanson! Moral ist nur Mangel an Gelegenheit und Verständnis mehr wert als der Verstand. Ich bin anders. Willkommen liebe Zuschauer. Zeitgeistesgestörte bitte draußen bleiben. Viel Spaß. Euer Kay

Foto: Andreas Elsner

Einlass ab 19:30 Uhr

Die Welt ist irre! Nur noch Meldungen von Kriegen, Krisen und Katastrophen. Die Grenzen zwischen Horrorfilm und Nachrichten scheinen fließend. Immer mehr Menschen halten das nicht mehr aus und sagen „Nö!“. So auch der an sich weltoffene Malte, der keine Bad-News mehr hören kann und sich entschließt, ein paar Tage friedlich, still und ruhig zu Hause zu verbringen. Allein mit seinem etwas skurrilen Hobby.

Leider hat er die Rechnung ohne seine Freunde gemacht, die sich Sorgen machen. Es sind allesamt sehr spezielle Zeitgenossen, die zwar verstehen, dass er sich alleine zurückziehen will… Aber wenn schon alleine, dann doch bitte gemeinsam … Es wird turbulent. Immer mehr schräge Figuren, durchgeknallte Charaktere und hochkomische Gestalten fluten im Laufe des Abends seine Bude, und nehmen Malte und die Kom(m)ödchen-Zuschauer mit auf eine verrückte Achterbahnfahrt durch unsere aufgewühlte Zeit.

Politisch, pointiert und mit immer unbändiger Spiellust stellen sich unsere vier Schauspieler in 21 Rollen, Parodien und Songs den großen Fragen unserer Zeit. Die Antwort? Wird nicht gespoilert … aber gemeinsam zwei Stunden im Kom(m)ödchen diskutieren, streiten und lachen geht sicher in die richtige Richtung! Mit Susanne Pätzold, Heiko Seidel, Massimo Tuveri und Martin Maier-Bode.

Buch: Dietmar Jacobs, Martin Maier-Bode und Christian Ehring. Regie: Hans Holzbecher

Die Vorstellung ist ein Programmpunkt des sechsten Zonser Kabarett- und Comedy-Festivals. Das Festival wird unterstützt von der VR Bank eG, dem Autohaus Gottfried Schultz an der Lübecker Straße 17 in Dormagen, der evd energieversorgung dormagen und vom Medienpartner Rheinischer Anzeiger.

Foto: Christian Rolfes

Einlass: 18.30 Uhr (Vorgelände) / 19.00 Uhr (Zuschauerplätze)

Ausverkauft!

Kostprobe Monheim am Rhein

Die neue Kulinarik-Tour beginnt im Herzen von Monheim Mitte. Entlang beeindruckender Kunstwerke von renommierten Kunstschaffenden geht es in die historische Altstadt, in der Geschichte lebendig wird. Unterwegs gibt es kleine Snacks und aromatische Getränke – denn Entdecken macht schließlich hungrig.
Diese kurzweilige Tour ist eine einzigartige Kombination aus Stadtgeschichte, Kunst und Genuss.
Einsteigen. Staunen. Genießen.

Preis: 32 Euro pro Person
+2 Euro Gebühr bei Online-Buchung

Die Verköstigung ist im Preis enthalten.
Gastronomien: Kellerkind Café, Beanlab Kaffeerösterei, Nashe Café – Änderungen vorbehalten

Damit Häppchen und Getränke besser vorbereitet werden können, endet der Vorverkauf für die einzelnen Termine jeweils drei Tage vorher. Ein Ticketkauf beim Monguide ist nicht möglich. Die einzelnen Termine sind auf jeweils für bis zu 20 Personen ausgelegt.

Dauer: circa 2 Stunden
Strecke: circa 1 km
Bitte denkt an wetterfeste Kleidung.
Treffpunkt: 11 Uhr an der Tourist-Information in Monheim Mitte, Ingeborg-Friebe-Platz 19, 40789 Monheim am Rhein. Das Ende der Tour ist in der Altstadt.

Termine:
9. Mai, 6. Juni, 4. Juli, 8. August, 5. September, 10. Oktober

Treffpunkt: Tourist-Information in Monheim Mitte, Ingeborg-Friebe-Platz 19

Dieser Termin ist ausgebucht.

Einlass ab 17:00 Uhr

Terminänderung auf den 05.07.2026 - 15 Uhr

"Josi und seine Freunde - Auf neuen Wegen" - Mitmachkonzert für Kinder
von Meike van Bebber & friends

Josi und seine Freunde reisen um die Welt – und auch die Josi-Band packt das Reisefieber. Schließlich kann man so viel entdecken: ferne Länder, hohe Berge, große Städte, bunte Farben. Und überall gibt es tolle Musik. Unterwegs treffen die Reisenden neue musikalische Freunde wie einen Horn spielenden Elch in Kanada, eine tanzende Kuh in Indien, den Fiddlemeister von Irland und singende Kinder. Meike van Bebber und die Josi-Band laden ihr junges Publikum beim Mitmachkonzert zum Mitsingen und Bewegen ein. Alle festhalten, die Reise geht los!

Einlass ab 14:30 Uhr. Das Mitmachkonzert beginnt um 15:00 Uhr.
Open-Air-Veranstaltung, die Sitzplätze sind nicht überdacht

Bild: ©2026 Meike van Bebber

(Altersempfehlung: ab vier Jahren)

Einlass: 14:30 Uhr

Wenn das erste Konzert zu einem Riesenerlebnis im Leben der Kleinen wird und Kinder und Eltern gemeinsam ausgelassen tanzen, dann steht herrH auf der Bühne. Der Kinderstar bittet zu einem Familienkonzert mit Wow-Faktor und allen Hits von „Emma, die Ente“ bis „Lieblingsfarbe bunt“. Mit Kuscheltier-Stagedive und dem Versprechen: Nach dem Konzert erfüllt herrH jeden Autogramm- und Fotowunsch. Dauer: 60 Min.

Altersempfehlung: Ab 4 Jahren. Alle Besucher, auch Kinder ab 0 Jahren, benötigen ein Ticket.

Foto: Viktor Schanz

Einlass: 10.00 Uhr (Vorgelände) / 10.30 Uhr (Zuschauerplätze)

Filmriss

Läuft beim Sitzungspräsidenten: Beim Frühschoppen schon um 19
Uhr den Absprung geschafft, auf der Jahreshauptversammlung mit
104 Prozent wiedergewählt und im Job wartet endlich die längst
überfällige Beförderung! Wenn er bloß wüsste, wo er dieses
verflixte Abschlusszeugnis hingetan hat, das er für die Bewerbung noch braucht! Das muss doch in
der Kiste unten in der Kellerbar sein, da drin verwahrt er ja alles: Zeugnisse, unbezahlte Deckel,
Urkunden, Orden, Fotos, Liebesbriefe, Strafzettel, das erste Kölschglas zur Kommunion – eben sein
ganzes Leben. Also setzt sich der Präsi in seine Kellerbar, macht ein Bier auf und fängt an zu suchen.
Und wie er so in der Kiste stöbert, fallen ihm plötzlich wieder all die Geschichten und Erlebnisse ein,
von denen er viele ohne die Kiste vielleicht vergessen hätte: Erster Schultag, erstes Kölsch, erster
Kuss (alles an einem Tag!), Hochzeit, Kinder, die Touren mit dem Verein und natürlich der Hermann,
sein Freund mit dem Leben am Intelligenzminimum.
Auch in seinem zweiten Solo-Programm kommen bei Volker Weininger die Kölsch und die Gags
wieder Schlag auf Schlag. Als Sitzungspräsident nimmt er uns mit auf eine autobierografische Reise
durch sein bewegtes Leben. Viele glauben ja, so ein Mann, der war sicher immer schon Präsident.
Stimmt aber gar nicht: Bis zu seinem 5. Lebensjahr war er auch nur 2. Vorsitzender! Und das ist nur
eine von vielen überraschenden Erkenntnissen, die sich der Sitzungspräsident da kölschselig selber
entlockt. Und es werden von Bier zu Bier mehr! An Manches kann er sich nicht mehr so ganz genau
erinnern, Filmriss eben. Aber zum Glück gibt`s ja da die Kiste und auch den ein oder anderen
Zeitzeugen, der da weiterhelfen kann. Aber wo ist jetzt das verdammte Zeugnis? Kann doch nicht
weg sein!

Einlass 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft!

Seit Jahrzehnten im „Showgeschäft“, zählt Jan Delay zu den größten musikalischen Entertainern Deutschlands. Seit 1999 bringt der Hamburger die Massen zum Tanzen, Feiern, Grooven und Raven. Das Konzert beim Monheimer Sommer ist eine einzige Hommage an die ein Vierteljahrhundert plus zwei Jahre umspannende Solokarriere des Musikers mit der näselnden Stimme und der obligatorischen Kopfbedeckung. Wer erinnert sich nicht an solch legendäre Alben wie „Searching for the Jan Soul Rebels“ über die mit Gold veredelten „Mercedes Dance“, „Wir Kinder vom Bahnhof Soul“ und „Hammer & Michel“ bis zu „Earth, Wind and Feiern“.

Jan Delay ist so erfolgreich, weil bei aller seiner stilistischen Diversität von Reggae, über Deutsch-Rap bis hin zu Funk und Soul immer der rote Faden der Liebe zur Musik erkennbar bleibt. Er ist eine Ikone des deutschen Pop. Seine originäre Form von Tanzmusik versetzt live schlicht alle Anwesenden in Bewegung und macht es unmöglich, still sitzen zu bleiben. Immer mit dabei ist die grandiose Live-Band Disko No. 1, die Jan Delay mit tonnenweise tanzbaren Grooves darin unterstützt, eine fette Party mit dem Publikum zu feiern.

Wer dabei sein möchte, wenn Deutschlands Funk Factory Numero Uno das musikalische Hochamt zelebriert, sollte sich den Monheimer Sommer dick rot in seinem Kalender eintragen.

Einlass: 18 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft.

„Monheim für Feinschmecker*innen“ ist das Motto am Mittwoch.
Bei einer Tour durch die malerische Altstadt erleben Sie Gastronomie und Kultur für alle Sinne: Wissenswertes über die Geschichte und Lebensart in Monheim am Rhein –
umrahmt von Gerichten aus hochwertigen Zutaten, kunstvoll präsentierten Tellern und saisonalem Gaumenschmaus. Die Verköstigung ist im Preis enthalten.

Für alle Führungen ist eine Anmeldung erforderlich. Sie können hierfür bis zu drei Werktage vor der Führung ein Ticket buchen.

Stationen in folgenden Gastronomien:
Nashe Café, La Piccola Enoteca, Restaurant Ohters und Bloomgold (Änderungen vorbehalten)

Treffpunkt: