Sie befinden sich im Restaurant Dattler als Gast auf einem Hochzeitsfest. Der Bräutigam ist ein schwerreicher Firmeninhaber, dessen Eltern bei einem mysteriösen Unfall ums Leben kamen. Seine deutlich jüngere Braut im weißen Kleid hat er erst vor kurzem in einem Nachtclub kennengelernt. Der verklemmte Pfarrer, der das Paar gerade getraut hat, ist ebenfalls zu Gast, der Bruder des Bräutigams ist ein Rocker, der betrunken zu spät zur Feier kommt. Da passiert ein Mordanschlag, dem die falsche Person zum Opfer fällt. Und schon sind Sie mitten in einem dramatischen Kriminalfall.
Nur gut, daß Sie zwischendurch ein edles Vier-Gänge Menü serviert bekommen. So haben Sie Zeit, das Erlebte zu verdauen und mit den anderen Gästen zu diskutieren, wer der Mörder gewesen sein könnte. Und keine Angst: Außer mit allen Gästen "Hoch sollen sie leben" für das Brautpaar zu singen, müssen Sie hier nicht mitspielen!

Einlass ab 18:30 Uhr

Das Philharmonische Orchester Freiburg wurde 1887 gegründet und etablierte sich rasch als offizielles Orchester der Stadt am Theater Freiburg. Das Konzerthaus Freiburg dient dem Orchester seit der Eröffnung im Jahre 1996 als zweite Heimstatt. Es tritt neben seiner Konzerttätigkeit an rund 100 Abenden pro Jahr als Opernorchester in Erscheinung. Das Repertoire umfasst die wichtigsten Werke vom 18. bis zum 20. Jahrhundert, zudem misst es der zeitgenössischen Musik sowohl in der Oper als auch im Konzert große Bedeutung bei. Als Solistin singt Cassandra Wright (Sopran), an der Spitze des Orchester steht der Dirigent André de Ridder an diesem Abend.

Das Konzert beginnt mit Modest Mussorgskys eindrucksvollem Werk Eine Nacht auf dem kahlen Berge, in der bekannten Orchestrierung von Nikolaj Rimski-Korsakow. Es folgen zwei Arien von Wolfgang Amadeus Mozart: zunächst „Come Scoglio“ aus der Oper Così fan tutte, danach „Zeffiretti lusinghieri“ aus Idomeneo. Anschließend erklingt Guiseppe Verdis bewegende Arie „Caro Nome“ aus der Oper Rigoletto. Nach der Pause rundet Robert Schumanns Sinfonie Nr. 1, die sogenannte „Frühlingssinfonie“, das Programm stimmungsvoll ab.

Einlass ab ca. 18.00 Uhr

Dmitry Ablogin | Hammerflügel
Barockorchester der Staufener Musikwoche
Wolfgang Schäfer | Leitung

Johann Christian Bach: Sinfonia g-Moll op. 6/6
Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierkonzert Es-Dur KV 449
***
Joseph Haydn: Sinfonie fis-Moll Hob. I:45 „Abschiedssinfonie“

Einlass: 18:00 Uhr

Rudolf Guckelsberger / Rezitation
Armonico Tributo Austria / Barockensemble
Misafir Ensemble / türkische Musik
Musikalische Leitung: Lorenz Duftschmid und Murat Coşkun

Turcaria 1683, ein Programm mit krachenden Battalias, nachdenklichen Lamentos und Hoftänzchen voll eitler Todesahnung; Musik und Texte aus der Zeit der zweiten Türkenbelagerung Wiens. Ein Konzert im barocken „Alla Turca“-Stil mit Werken von Schmelzer, Muffat, Biber und Kerl sowie der musikalischen Beschreibung der Belagerung Wiens von Johann Joseph Fux. Eine kulturelle Begegnung im 17. Jahrhundert und heute.

Einlass: 18:00 Uhr

Sebastian Manz, Klarinette
Herbert Schuch, Klavier

Nils Gade: Fantasiestücke
Robert Schumann: Nr. 1 Des Abends und Nr. 2 Aufschwung aus den Fantasiestücken für Klavier op. 12
Francis Poulenc: Sonate für Klarinette und Klavier
***
Franz Schubert: Impromptu f-Moll op. 142/1
Johannes Brahms: Sonate für Klarinette und Klavier op. 120/1

Einlass: 18:00 Uhr

Open Air Konzert auf dem Münsterplatz im Rahmen der Münsterplatzkonzerte 2025

Programm:
Wolfgang Amadeus Mozart
Ouvertüre zu „La finta Giardinera“ KV 196

Sinfonie Nr. 41 C-Dur „Jupiter-Sinfonie" KV 551

Konzertarien und Auszüge aus dem Oboenkonzert C-Dur,
Flötenkonzert D-Dur KV 314, Hornkonzert Es-Dur KV 495 und aus
„Le Nozze di Figaro" KV 492


Jeanine De Bique, Sopran
Daniela Lieb, Flöte
Ann-Kathrin Brüggemann, Oboe
Bart Aerbeydt, Horn

Freiburger Barockorchester
Éva Borhi, Violine & Leitung

Er war eines der größten Genies der Musikgeschichte und seine Kompositionen begeistern seit 250 Jahren das Publikum. Die Rede ist natürlich von Wolfgang Amadeus Mozart, dem Wunderkind aus Salzburg, das zu einem Superstar heranwachsen sollte. Das Freiburger Barockorchester (FBO) gilt seit jeher als idealer Interpret für Mozarts Werke und so lässt das diesjährige Münsterplatzkonzert einen Konzertabend der Extraklasse erwarten. Mit dabei ist in diesem Jahr ein echter Superstar, die Sopranistin Jeanine De Bique, die neben den Solistinnen und Solisten des Orchesters mit virtuoser Gesangskunst begeistert.

Bitte beachten Sie:
- Der Münsterplatz ist nur eingeschränkt barrierefrei.
- Im Stehplatzbereich sind aus Sicherheitsgründen keine selbst mitgebrachten Sitzgelegenheiten erlaubt.
- Restkarten sind an der Abendkasse (links neben der Eingangsschleuse) erhältlich.
- Einlass auf das Festivalgelände: 18.30 Uhr
- Konzertbeginn: 20 Uhr (mit Pause)
- Konzertende: 22 Uhr

Einlass:18.30 Uhr, Freie Platzwahl innerhalb der Kategorie

Sie arbeiten in einer Klinik, die Schönheits-Operationen durchführt und feiern mit den Kolleginnen und Kollegen in einem Restaurant die jährliche Klinik-Feier. Die strenge Chefärztin Frau Dr. Stark ist Deutschlands bekannteste Schönheits-Chirurgin. Der charmante Oberarzt Dr. Frank Süden ist spezialisiert auf Brustvergrößerungen und hat ständig Affären mit den Krankenschwestern. Der unsichere Assistenzarzt Dr. Daniel Klein versucht vergeblich, es der Chefärztin recht zu machen. Und die einfach gestrickte Krankenschwester Vanessa Engel mit auffallend großer Oberweite will Dr. Süden zurückgewinnen, der sich vor kurzem von ihr getrennt hat. Einige berühmte Prominente aus den Bereichen Sport, Mode und Kultur sind als Gäste im Saal, denn heute soll hier ein Werbefilm für die Klinik gedreht werden.
Da passiert ein Mord, dem einer der Feiernden zum Opfer fällt. War es Wolfgang Ebert, der aggressive Ehemann einer Patientin, der der Klinik einen Kunstfehler vorwirft? Oder ist etwa jemand vom Klinik-Personal ein Mörder?

Nur gut, daß Sie zwischendurch ein edles Vier-Gänge Menü serviert bekommen. So haben Sie Zeit, das Erlebte zu verdauen und mit den anderen Gästen zu diskutieren, wer der Täter ist. Und vielleicht haben Sie auch Glück und dürfen beim Werbefilm einen der Werbesprüche in die Kamera sprechen oder beim Werbe-Lied "Seelenhilfe mit Skalpell" bei der Choreografie mitmachen.

Das Stück für alle, die schon mal beim Arzt waren - oder selber Arzt sind!
Achtung: Wenn Sie Probleme damit haben, daß die Schauspieler/innen über Brüste, Brustvergrößerung oder Sex im OP-Saal reden, sollten Sie dieses Stück auf keinen Fall anschauen!

Einlass ab 18:15 Uhr

Wolfgang Amadeus Mozart
Fantasie d-Moll KV 397

Frédéric Chopin
Aus: Drei Walzer op. 64
2. cis-Moll

Aus: Walzer op. 34
2. a-Moll

3. F-Dur

Camille Saint-Saëns
Aus: Le Carnaval des animaux
VII. Aquarium

Cecile Chaminade
Thème varié op. 89

- Pause -

Claude Debussy
Aus: Préludes 1er livre
12. Minstrels

Aus: Préludes 2e livre
12. Feux d´artifice

Sergei Prokofjew
Aus: Musik für Kinder op. 65
6. Waltz

Franz Liszt
Aus: Études d´exécution transcendante S. 139
12. Chasse-neige

10. Ohne Titel - Allegro agitato molto

Einlass 19:00 Uhr

Musik von Manuel De Falla, Modest Mussorgski, W.A. Mozart und Domenico Scarlatti in Fassungen für eine und zwei Gitarren

Die beschwörende, geisterhafte Welt in Manuel de Fallas Ballett „Der Liebeszauber“ könnte spanischer nicht klingen als in der Fassung für zwei Gitarren, Cembalosonaten von Scarlatti nicht nuanciert farbreicher als in den kunstvollen Fassungen für Sologitarre von Prof. Michael Hampel, und Phileas Baun zeigt mit Sätzen aus Modest Mussorgskis „Bilder einer Ausstellung“, wie virtuos, spektakulär und vor allem ausdrucksstark eine Sologitarre klingen kann. Selten erlebt ein Publikum das Instrument Gitarre in so vielen Facetten innerhalb eines einzigen Konzertes.

Michael Hampel und Phileas Baun unterrichten beide an der Musikhochschule in Freiburg. Beide sind erfolgreiche Solisten und Kammermusiker und haben sich einen Namen gemacht mit ungewöhnlichen und vielfach preisgekrönten Konzertformaten. Michael Hampel und Phileas Baun unterrichten Gitarre an der Musikhochschule in Freiburg. Beide sind erfolgreiche Solisten und erfahrene Kammermusiker in verschiedensten Konstellationen, oft mit ungewöhnlichen, vielfach preisgekrönten Konzertformaten.

Allein zu Dir, Herr Jesu Christ BWV 33
Jesu, der Du meine Seele BWV 78

In der 1723 aufgeführten Kantate "Allein zu Dir Herr Jesu Christ" steht neben der Rechtfertigung im Glauben vor allem der Vergleich von irdischer und himmlischer Barmherzigkeit sowie das Exempel der entzündenden Liebe Gottes im Mittelpunkt des Textes und seiner Vertonung.

Die Kantate "Jesu, der du meine Seele"BWV 78 gehört mit zu den kontrastreichsten Kantaten Bachs. Sie bietet in ihren sieben Sätzen insgesamt einen ungewöhnlichen Reichtum an Formen und kontrastierenden Affekten.

Es singt und spielt Ensemble Context!

Herzliche Einladung.

Einlass: 17:30

Das Kammerorchester St. Trudpert, das vorwiegend aus sehr jungen Musikerinnen und Musikern der Region besteht, präsentiert zusammen mit Violinsolistin Anke
Ohnmacht-Döling Vivaldis beliebte Violinkonzerte »Die vier Jahreszeiten«.

Vivaldis Musik aus dem 18. Jahrhundert beschreibt die Jahreszeiten mit
den jeweils typischen Klängen und Gefühlen und begeistert die Zuhörenden
immer wieder aufs Neue.

Dirigentin Karin Karle ermöglicht mit dem Fokus auf junge Talente, jungen Menschen anspruchsvolle Werke in professionellem Rahmen
aufzuführen.

Anke Ohnmacht-Döling studierte Violine an der Musikhochschule in Freiburg und der Indiana University in Bloomington, USA. Sie ist Mitglied der ersten Violinen
im Philharmonischen Orchester Freiburg. Kammermusikalische und übergreifende Projekte führen sie mit verschiedenen Kollegen in unterschiedlichsten Besetzungen zusammen.

Einlass: 16:30Uhr

Konzert im Rahmen des Markgräfler Musikherbstes
Joseph Haydn:
Divertimento C-Dur Hob. XVI:7
Sonate G-Dur Hob. XVI:39
Variationen Es-Dur Hob. XVII:3
Capriccio G-Dur Hob. XVII:1 („Acht Sauschneider müssen seyn“)
Sonate c-Moll XVI:20
Sonate Es-Dur XVI:52
„Eine arglose Schalkheit, oder was die Briten Humor nennen, war ein Hauptzug in Haydns Charakter. Er entdeckte leicht und vorzugsweise die komische Seite eines Gegenstandes, und wer auch nur eine Stunde mit ihm zugebracht hatte, musste es bemerken, dass der Geist der österreichischen National-Heiterkeit in ihm atme. In seinen Kompositionen zeigt sich diese Laune ganz auffallend, und besonders sind seine Allegro’s und Rondeaux oft ganz darauf angelegt, den Zuhörer durch leichtfertige Wendungen des anscheinenden Ernstes in den höchsten Grad des Komischen zu necken, und fast bis zur ausgelassenen Fröhlichkeit zu stimmen.“ (Georg August Griesinger: Biographische Notizen über Joseph Haydn, Leipzig 1810)
Christine Schornsheim, Cembalo nach Christian Zell, Hamburg 1728, Hammerflügel von Johann André Stein, Augsburg um 1790 und von John Broadwood & Sons, London 1817

Genie und Weltbürger - „Ein Klavier hat bekanntlich 88 Tasten, um genau zu sein. Pianisten gibt es wie Sand am Meer, solche wie Igor Levit sind allerdings selten“, formulierte Anfang 2024 der Münchner Merkur. Beides ist nicht von der Hand zu weisen. So interessant, so interessiert und medial präsent Igor Levit als Mensch wie als Pianist ist, so vielseitig und durchdacht ist seine Programmgestaltung. Deshalb wurde eher am Rande bemerkt, dass Levit auf besagten 88 Tasten praktisch nie Frédéric Chopin aufführte. Doch nun änderte sich auch dies – etwa bei den Salzburger Festspielen im Sommer 2024, wo das Publikum in den seltenen Genuss einer Chopin-Zugabe kam. Oder kurz darauf in der Elbphilharmonie, wo sich in einem seiner hochkarätig besetzten „Solidaritätskonzerte“ wieder einmal zeigte, wie meisterhaft Igor Levit es vermag, Menschen über Musik – und über die Musik hinaus – zu verbinden.

Der Weltstar schlägt also ein neues Kapitel auf, wenn er 2025 bei den Albert Konzerten mit Chopins Klaviersonate in h-Moll gastiert, dessen drittem und zugleich letztem Beitrag zur Gattung. Nach einem frühen ersten und einem rhapsodischen zweiten Versuch verschmilzt Chopin 1844 in seiner dritten Sonate Tradition mit visionärem Freigeist. Sie lässt, präludiert von Robert Schumanns geheimnisvollen Nachstücken op. 23, jenen Chopin erklingen, den Heinrich Heine so umschrieb: ein Genie, nicht bloß Virtuose, sondern auch Poet – ein Weltbürger, dessen „wahres Vaterland das Traumland der Poesie“ ist. Den Abend eröffnet Igor Levit mit Franz Schuberts unergründlicher Sonate B-Dur D 960. Nur wenige Wochen vor Schuberts Tod 1828 vollendet, fängt die Sonate trotz ihrer Dur-Disposition die ganze Sehnsucht ihrer Epoche ein.

Programm:
Schubert, Klaviersonate Nr. 21 B-Dur D 960
Schumann, Nachtstücke op. 23
Chopin, Sonate Nr. 3 h-Moll op. 58

Igor Levit, Klavier

EUR 92,- / 82,- / 68,- / 46,- / 34,- inkl. Gebühren

Igor Levit | Foto © Felix Broede

Einlass 18:45 Uhr

Wir machen das jetzt!“ – Live-Lesung mit Lisa Federle & Boris Palmer

Deutschlands Probleme sind groß – aber Lösungen möglich! Erleben Sie zwei Stimmen, die Klartext reden.
Wirtschaft, Bildung, Migration, Digitalisierung – vieles läuft schief. Doch statt zu resignieren, fragen Federle und Palmer: Was können wir tun? In ihrem gemeinsamen Buch analysieren sie die Missstände schonungslos und liefern mutige, konkrete Lösungsansätze.

Eine Veranstaltung für alle, die sich nicht mit dem Status quo zufriedengeben wollen.

In Stuttgart moderiert Manuel Hagel.

Einlass ab 19.00 Uhr!

Auf dem Programm stehen die Klavierquintette von Schumann und Brahms.
Zwei Gipfelwerke der Kammermusik mit Klavier und gleichzeitig zwei der
beliebtesten kommen in diesem Konzert zur Aufführung.
Es handelt sich um ein Jubiläumskonzert, denn beim ersten Markgräfler Musikherbst 2001 spielten das Mandelring Quartett und Guido Heinke just dieses Programm und leiteten damit eine Erfolgsgeschichte des Festivals ein, die auch durch die Corona-Krise nicht wesentlich zu beeinträchtigen war. Das Stubenhaus-konzert im Oktober ist seit mehreren Jahren Bestandteil des Markgräfler Musikherbstes, der ja um diese Zeit in mehreren Gemeinden der Region zwischen Freiburg und Basel veranstaltet wird.
Das Mandelring Quartett gehört zu den besten deutschen Streichquartetten.
„Luxuriöse Poesie des Klangs“. So schrieb 2021 das führende spanische Kulturmagazin Scherzo nach einem Konzert des Mandelring Quartetts in Madrid.
Drei Geschwister, nämlich Nanette, Bernhard und Sebastian Schmidt haben nach der Schulzeit 1983 entschlossen ein Streichquartett zu gründen und spielen seit dieser Zeit ununterbrochen und erfolgreich auf vielen großen Bühnen.
Mit dem Pianisten Guido Heinke besteht eine langjährige freundschaftliche Zusammenarbeit. Er ist Dozent an der Musikhochschule Freiburg und Künstlerischer Leiter des Markgräfler Musikherbstes.

Copyright: Guido Werner

Einlass: 17:30 Uhr

„Das Beste in der Musik steht nicht in den Noten.“

Dieser Ausspruch Gustav Mahlers unterstreicht die Wichtigkeit des Interpreten. Um schwarzen Punkten auf Notenpapier Leben einzuhauchen, bedarf es mehr als virtuoser Fähigkeiten. Man muss die Idee verstehen, die Notenschrift analysieren, die Inspiration fühlen, aus reichhaltiger Erfahrung und profunden Kenntnissen über den Komponisten, seine Vorstellungen, den zeitgenössischen Kontext und zeitlose emotionale Bewältigungsstrategien heraus. Diese Sorgfalt in der Erarbeitung und Umsetzung kennzeichnet den in Merzhausen lebenden Pianisten Igor Kamenz, von dem es im großen Musikmagazin „crescendo“ hieß: „Wenn es so etwas wie Räume gibt, die in der Musik entstehen, dann ist Igor Kamenz ein Architekt dieser Welt.“

Am Klavierabend am 8. März wird Igor Kamenz im FORUM Merzhausen Räume eröffnen, die unterschiedlich zugeschnitten und eingerichtet sind: von der romantischen Innigkeit des von Franz Liszt für Klavier bearbeiteten Liebesliedes „Widmung“ von Robert Schumann, das dieser als Eröffnung eines Liederzyklus seiner Braut Clara Wieck zur Hochzeit schenkte, über das bunte Treiben in Schumanns aus kurzen Charakterstücken bestehendem Klavierzyklus „Carnaval“, die wilden Sprünge einer zum Leben erwachten Puppe in Stravinskys „Fragmenten aus dem Ballett Petruschka“ und Ravels bedächtiger „Pavane für eine verstorbene Prinzessin“ bis hin zu Balakirews „Islamej“, einer „orientalischen Fantasie“, die aufgrund ihrer technischen Anforderungen lange Zeit als das schwierigste Stück für Klavier überhaupt galt. Am Klavierabend am 8. März lädt Igor Kamenz zu einem Spaziergang durch ein Haus voller Überraschungen ein.

Die Programmfolge im Einzelnen:

Franz Liszt/Robert Schumann: Liebeslied (Widmung)
Robert Schumann: Carnaval op. 9

Pause

Igor Stravinsky: Drei Fragmente aus dem Ballett Petruschka
Maurice Ravel: Pavane für eine verstorbene Prinzessin
Mili Alexejewitsch Balakirew: Islamej

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufstellen oder der Abendkasse erhältlich.

Es ist die Geschichte eines einsamen Kontrabassisten (gespielt von Hendrik Pape), der sich durch seinen verarmten Stand in der Gesellschaft in eine Scheinwelt in Gestalt einer unerfüllten Liebe mit der jungen Sopranistin flüchtet.

Der Kontrabass an sich, so heißt es, geht in einem Orchester unter, sticht nicht heraus, kein Solo, kein Duo... ganz schön frustrierend, vor allem, wenn das Instrument einen schon das Leben lang als Partner, Freund und Vertrauter begleitet. So kann er auch mal zum Feind oder zur Bremse für ein selbst bestimmtes Leben werden.

Das Stück besticht durch seine soziale Analyse, Slapstick und Milieukomik,
ist schwungvoll und entschlossen in seinen Monologen und zieht mit viel schwarzem Humor in die Abgründe der Zwischenmenschlichkeit. Interessant, wirkungsvoll und zynisch. Der Kontrabass ist nach wie vor eines der meistgespielten Stücke deutscher Autoren.

Presse:
„Hendrik Papes Spiel besticht durch die lässige Mischung zwischen
arrogantem Größenwahn und zweiflerischem Selbstmitleid.“ BNN

Einlass ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn