Jazznacht Rabryka am 06.06.2026 in Görlitz

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Jazznacht Rabryka

Samstag, 06.06.2026 um 19:30 Uhr

Tim Garland's Lighthouse Trio
Seit über 20 Jahren feiert der britische Saxophonist Tim Garland im Trio mit dem Pat-Metheny-Pianisten Gwilym Simcock und dem aus Israel stammenden Soft-Machine-Schlagzeuger Asaf Sirkis umjubelte Erfolge auf den Jazzbühnen rund um den Planeten. Garland spielte 17 Jahre gemeinsam mit Chick Corea, der ihm „einzigartige Genialität“ bescheinigte. Seine Virtuosität, sein einzigartiger Sound und seine Fähigkeit, Brücken zur Musik der europäischen Klassik schlagen zu können, ließen ihn zu einem der herausragendsten Musiker britischen Musikszene werden.
Ein atemberaubendes Live-Konzert im Sendesaal in Bremen während der Jazzahead 2025 weckte den unbedingten Wunsch, das Lighthouse-Trio zu den Görlitzer Jazztagen einzuladen. Es gelang und so werden die drei Musiker im Saal der Görlitzer Rabryka das tun, was Tim Garland so beschreibt: „Wie ein Base-Jumper von der Klippe springt und sich dem Abenteuer des Weges durch die Luft hingibt, so verlassen wir die Sicherheit der Komposition und vertrauen uns der Improvisation an“.

“Few world-class jazz improvisers are comparably imaginative composers, but the British reeds player Tim Garland is that rarity.” - The Guardian

Tim Garland
Gwilym Simcock
Asaf Sirkis

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Kinga Głyk
Der Bass. Für Kinga Glyk das beste Instrument der Welt. Ihr Idol: Jaco Pastorius. Für sie der beste Bassist, den es je gegeben hat. Wenn es um sie selbst geht, gibt sie sich bescheiden. Dabei hat sie in den letzten Jahren eine aufsehenerregende Entwicklung zu einer der renommiertesten Jazz-Bassistin genommen. Auf der Bühne läßt sie mit einzigartiger Kunstfertigkeit und Lässigkeit ihren Bass Geschichten erzählen. Feinsinnig und durchdringend, nuancenreich und groove-stark zugleich, setzt sie Gefühle in Szene. Die stellen umgehend Verbindungen zu Kinga Glyks Zuhören her, lassen eigene Geschichten entstehen und spiegeln die Persönlichkeit der jungen Frau mit dem Riesentalent. Gemeinsam mit ihrer internationalen Band und Michael League (Snarky Puppy) als Co-Produzenten hat sie 2024 auf ihrem letzten Album „Real Life“ Songs von berauschender Intensität geschaffen. Kinga bildet mit ihrem Instrument eine geradezu symbiotische Einheit, gibt den Ton zwischen Lead und Rhythmus vor, getragen von einprägsamen Melodien und einem federnden Groove.

„Noch nie hat man die Handschrift dieses Generationstalents so unverkennbar gehört wie hier.“ (jazz-fun)

Kinga Głyk
Greg Clark Jr.
Paweł Tomaszewski
Hailey Niswanger

Copyright: Kinga Glyk

Einlass: 19:00 Uhr

Eventdaten bereitgestellt von: Reservix

Jazztime Ansbach - SRS Jazzmen

Mit den SRS Jazzmen präsentieren wir eine der profiliertesten Old Time Jazzbands im fränkischen Raum.
Die Jazzmen begeistern ihr Publikum seit über 50 Jahren durch ihre mitreißende authentische Spielweise.
Ob New Orleans Klassiker oder Hits aus den Roaring Twenties des deutschsprachigen Raumes...., stets zaubert die Band ein Lächeln auf die Gesichter ihres Publikums und bringt dabei die Füße zum Wippen. In der einmaligen Kulisse der historischen Orangerie in Ansbach lässt es sicher noch besser mitswingen. Eine kleine Speisekarte des Restaurants Orangerie ergänzt Ihren Abend kulinarisch.

Aktuelle Besetzung:

Trompete/ Flügelhorn: Klaus Wangorsch
Klarinette/ Saxophon: Thomas Kießling
Posaune: Dr.Hermann Krehn
Piano: Jens Magdeburg
Banjo: Gerd(Vadda) Grimm
Bass: Ralf Matthes
Schlagzeug: Marek Horsak

Die Jazztime-Reihe wird von der Stadt Ansbach in Kooperation mit der Fränkischen Landeszeitung und Radio 8 veranstaltet.

Einlass ab 19 Uhr

SSRF (SCHICK/SAITO/RODER/FRENZEL) - Avantgarde Jazz

Ignaz Schick as, bs / Taiko Saito vib / Jan Roder b / Martial Frenzel dr

Dieses neue akustische Quartett wurde 2022 von Ignaz Schick in Berlin gegründet und vereint vier innovative MusikerInnen der florierenden Berliner zeitgenössischen Jazz- und Improvisationsszene . In den letzten Jahren haben alle vier Musiker eine ganz eigene Klangsprache auf ihren jeweiligen Instrumenten entwickelt. Sie sind bekannt für ihre musikalische Neugier und Vielseitigkeit und sind an einer Vielzahl innovativer Projekte beteiligt. Die Gruppe begann als reine Improvisationsformation und spielte mehrere Konzerte, bis Schick 2023 begann, komponiertes Material einzubringen, das von losen Tonreihen über grafisch notierte Parts bis hin zu rhythmisch anspruchsvollen Themen reicht. Das Material ist in einer etwa fünfzigminütigen Suite arrangiert, die ständig zwischen improvisierten und komponierten Abschnitten wechselt. Ein kontinuierlicher Strom abenteuerlicher Musik, der von extrem subtiler und ruhiger Kammermusik über vampirische Odd Grooves bis hin zu uptempo Power Free Jazz reicht. Dieses Ensemble ist mehr als eine Zusammenstellung von vier sehr individuellen Stimmen: eine Band, die sofort ihren eigenen unverwechselbaren Gruppensound gefunden hat.

Einlass ab 20:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Jazzzaubernacht 2

Nach dem furiosen Auftakt der ersten Jazzzaubernacht geht es mit einem neuen Jazz-Weltmusik Konzert virtuoser Gitarren- und Saxophonmusik in der Französischen Kirche Potsdam weiter: bei der Jazzzaubernacht 2 treffen in Potsdam zwei Virtuosen aufeinander – Alexey Wagner (Gitarre) und Andrej Lakisov (Saxophon, Gitarre, Piano) und gestalten einen improvisierten musikalischen Dialog, ein Jazz Pop Klassik Crossover Konzert. In der Französischen Kirche Potsdam entsteht ein Abend zwischen Jazz, Klassik, Weltmusik und Pop, voller Spielfreude, Energie und überraschender Wendungen.

Im Zentrum steht der Live-Moment: Wagner und Lakisov lassen sich „ganz im Sinne des Jazz“ im Konzert aufeinander ein, reagieren, hören, treiben sich gegenseitig an – ein musikalischer Dialog, der jedes Mal anders verläuft. So wird aus Virtuosität echte Begegnung: komponieren, interpretieren, explodieren – und den Raum mit Klang füllen.
Beide Musiker bewegen sich sicher durch verschiedene Stile und verweben Einflüsse aus ihren musikalischen Welten in eigene Kompositionen. Genau daraus entsteht der „Zauber“: Grenzen zwischen Genres werden durchlässig und aus dem Zusammenspiel wächst ein offenes, grenzenloses Klangerlebnis.
Andrej Lakisov sax/ guit/ piano Alexej Wagner guit

Der Gitarrist, Komponist und Arrangeur Alexey Wagner wurde im sibirischen Barnaul geboren. Seit seinem zehnten Lebensjahr hatte er Unterricht im Fach Klassische Gitarre. Er gewann mehrere Musikwettbewerbe und war Konzertgitarrist an der Staatlichen Philharmonie der Altai-Region. 2000 zog er nach Berlin um und studierte an der Musikhochschule „Hanns Eisler“ Jazz- und Popmusik. Er verbindet klassischen Gitarrenhintergrund mit Modern Jazz, Balkan-Musik, Flamenco und brasilianischen Klängen. Er gehört zu dem Ensembles „Euphoria“.
Andrej Lakisov hat durch seine furiosen Auftritte in der Französichen Kirche Potsdam inzwischen eine Fangemeinde, die sich auf immer neue Überraschungen des wandlungsfähigen Ausnahmemusikers freuen kann. Auch er begann im Kleinkindalter zu musizieren, gewann zig Preise, studierte zunächst in Minsk und später an der Musikhochschule „Hanns Eisler und an der „UdK“ Berlin , schloss mit Auszeichnung ab, spielte mit verschiedenen Orchestern, Ensembles und Bands. 2025 veröffentlichte er seine eigene Bach-CD „Die Kunst des Saxophons“. Mit Trio Laccasax enstanden zwei Alben. Seit 10 Jahren leitet er die Konzertreihe „Ungezähmte Klassik“ in Berlin.

Abendkasse geöffnet ab 18:30 Uhr

Move in the Grooves! Jazz, Elektronica & Sounddesign

Das Projekt „Maier-Hauff//DeRungs“ vereint die kreativen Energien zweier herausragender Musiker in einem Geflecht aus Jazz, Electronica und Sounddesign. Julian Maier-Hauff gilt als einer der intuitivsten Musiker der Gegenwart. Als künstlerischer Visionär (u. a. Elbphilharmonie, Münchner Rundfunkorchester) und gefragter Studiogast bei Acts wie Alice Merton oder Mine wechselt er mühelos zwischen Synthesizern, Drumcomputern, Trompete und Saxophon. . Als einer der wenigen Künstler in der elektronischen Musikszene arbeitet Julian Maier-Hauff völlig frei. Alle Sets sind improvisiert und jeder hörbare Ton entsteht im Moment. Ihm gegenüber steht Lukas DeRungs: Der versierte Pianist und Komponist wurde kürzlich mit dem Landesjazzpreis Baden-Württemberg ausgezeichnet und für den Deutschen Jazzpreis nominiert.
„Maier-Hauff//DeRungs“ ist weit mehr als ein Experiment; es ist eine Reise durch musikalische Galaxien. Durch die Verbindung von analogen Instrumenten und innovativen digitalen Elementen entsteht eine Dynamik, die Raum für spontane Improvisation lässt. Von pulsierenden Grooves bis zu lyrischen Klanglandschaften verschmelzen hier zwei künstlerische Visionen zu einem außergewöhnlichen Zusammenspiel auf höchstem Niveau. Es ist eine Hommage an die transformative Kraft der Musik, die Sinne und Emotionen gleichermaßen anspricht und das Publikum auf eine mitreißende Reise mitnimmt.
"eine faszinierende Verbindung aus Minimal Electronics und Jazz" (INKA MAgazin).

Julian Maier-Hauff
Lukas DeRungs

Copyright: Julian Maier-Hauff

Einlass: 21:00 Uhr

#2 Jazz im Rittersaal: Goin‘ Crazy With The Blues – Musik aus den 1920er Jahren

Original Prague Syncopated Orchestra
Michael Chomiszak Trompete –– Jan Pospíšil, Vojtech
Pospíšil Saxophon & Klarinette –– Matej šmíd Posaune und
Gesang –– Jirí Gilík, Iva BlažkoVá Klavier –– Tomáš Mika,
Jan Brabec Banjo –– Pavel Jurecka Sousaphon & Kontrabass

Diese Band ist eine Legende! Der sogenannten Hot Dance Music der 1920er und 30er Jahre, dem frühen Blues und dem Early Swing hat sich das o.P.s.o. seit 1974 verschrieben. Und das auf eine authentische und historisch fundierte Art und Weise der Interpretation, dass man glaubt, man hört einer Schellack-Platte zu. Derzeit gibt es wohl keine Formation, die diesen Sound stilechter zum Klingen bringt. Tauchen Sie im
Neuensteiner Rittersaal in die Roaring Twenties ein — in die Welt der Grammophone, Nadelstreifen, Jazzclubs, des Charlestons und des Foxtrotts. Passend zu den Tunes sagen Sie wahrscheinlich You’re Driving Me Crazy oder Sweet Like This.

Konzert #2 € 36 / 32 erm. 32 / 28

Foto: Zdenek Sokol

Einlass: 18:30 Uhr

Jazz im Dreierpack - JA!ZZevau meets Kammgarn - Akkordarbeit • Titus Weidenfels Trio • Volker-Klimmer Band

Ein Abend, drei Bands mit regionalem Bezug, drei Mal Jazz vom feinsten. Das ist Jazz im 3erPack. Die Veranstaltung wird auch in diesem Jahr vom JA!ZZevau Kaiserlautern in Kooperation mit der Kammgarn präsentiert. Zu hören sein werden die Formation Akkordarbeit, das Titus Weidenfels Trio und die Volker-Klimmer Band.

Akkordarbeit
Im Projekt Akkordarbeit treffen vier Musikerinnen und Musiker mit reichhaltiger Expertise in unterschiedlichen Genres aufeinander und lassen ihre individuellen Erfahrungen auf einer globalen Klangreise in einer stilistischen Verschmelzung von Tradition und Moderne aufgehen. Poetisch-atmosphärisch bis hin zu energiegeladenen Jazz-Improvisationen, die dynamische Bandbreite wird mit großer Spielfreude ausgeschöpft. Der Auftritt beim Jazz im 3erPack ist zugleich die Konzertpremiere des Projekts.

Karin Füssel - Akkordeon
Thorsten Requadt - Percussion
Sian Barbosa - Saxofon
Jörg Kirsch - Bass

Titus Weidenfels Trio
Das Titus Waldenfels Trio vereint musikalische Vielseitigkeit, virtuose Improvisation und humorvolle Leichtigkeit. Mit einem Repertoire, das von Jazz-Standards über Blues-Klassiker bis hin zu Chanson und Pop reicht, schafft das Trio einen einzigartigen Klangkosmos – mal skurril, immer anspruchsvoll und unterhaltsam. Die Kombination aus Waldenfels‘ instrumentaler Vielfalt, Caputulas ausdrucksstarker Stimme und Jungs rhythmischer Präzision verbindet Tradition und Moderne auf unnachahmliche Weise. Live überzeugt das Trio mit swingenden Jazz-Standards, bluesigen Klassikern und humorvollen Chansons – interpretiert mit grossem improvisatorischen Freiraum!

Eve Caputula - Gesang
Titus Waldenfels - Gitarre, Geige, Banjo, Steel Guitar
Christoph Jung - Schlagzeug

Volker-Klimmer Band
Seit ihren Anfängen steht die Volker-Klimmer Band für musikalische Leidenschaft, Teamgeist und einen unverwechselbaren Sound. Gegründet von Volker Klimmer, vereint das Ensemble seit vielen Jahren höchste musikalische Qualität mit spürbarer Spielfreude. Bis heute arbeitet Klimmer mit einem eingespielten Team von Musikern, die seine künstlerische Vision teilen und diese mit Energie, Offenheit und Präzision weitertragen. Im Zentrum steht Volker Klimmers charakteristisches Spiel, das sich souverän zwischen freier Improvisation und einfühlsamer Begleitung bewegt. Mit feinem Gespür schafft er Räume, in denen sich seine Mitspieler entfalten können. Er legt einen tragenden Soundteppich, auf dem Melodien wachsen, sich begegnen und weiterentwickeln. Prägend für den Gesamtklang ist seine besondere Harmonik, die der Musik Tiefe und Farbe verleiht. In der Balance von Freiheit und Zurücknahme entsteht ein musikalischer Dialog, der trägt, verbindet und das Zusammenspiel in den Mittelpunkt stellt. So formt die Volker-Klimmer Band einen Sound, der zugleich offen, kraftvoll und geschlossen wirkt — lebendig, atmosphärisch und authentisch.

Ralph(Mosch) Himmler - Trompete
Helmut Engelhardt - Tenor Saxophon
Volker Klimmer - Piano
Wolfgang Janischowski - Bass
Ingo von Wenzlawowic - Schlagzeug

Einlass: 19:00 Uhr

Jazzrausch - Bigband Bangers Only!

Karte von Umtausch und Rückgabe ausgeschlossen

Jazzrausch Bigband

Eine mitreißende Fusion aus elektronischer Musik und Jazz

Seit ihrer Gründung vor genau zehn Jahren vereint die Jazzrausch Bigband scheinbar Gegensätzliches: Techno, Jazz, Klassik, U und E, Konzerthaus und Club, Jung und Alt. Die Jazzrausch Bigband kombiniert elektronische Musik und Jazz zu einer mitreißenden Fusion. Mit ihrem neuen Album Bangers Only! bringt die 15-köpfige Band dreizehn energiegeladene Banger auf die Bühne – tanzbare Rhythmen, pulsierende Bässe und ein Sound, der unter die Haut geht. Inspiriert von ihrer Zeit als Hausband im Technoclub Harry Klein, feiern sie improvisierte Eskapaden und präsentieren einen ikonischen Sound, der die Grenzen zwischen Jazz und elektronischer Musik verschwimmen lässt – immer tanzbar, immer überraschend.

Ignaz Netzer

Seit nunmehr einem halben Jahrhundert ist der „sympathisch-begnadete Entertainer“ (FAZ) ein gern gesehener Gast auf den großen Festivals wie in den kleineren Clubs.

Mit Ignaz Netzer kommt der Gewinner des German Blues Award nach Prenzlau. Seine neue Solo-CD „When the Music is over“ mit ausschließlich Eigenkompositionen wurde nominiert für den Preis der Deutschen Schallplattenkritik.

Ignaz Netzer gilt als einer der authentischsten Vertreter des Gospel und Blues. So urteilte jüngst die „Heilbronner Stimme“ dass es nur noch eine Frage der Zeit sei, bis wegen ihm Mississippi-Raddampfer auf dem Neckar gesichtet werden.Und der „Saaner Anzeiger“ aus der Schweiz urteilte: „ Der weißeste Schwarze von ganz Deutschland.“ Mit Superlativen überhäuft ihn die internationale Presse: Als „Großmeister des klassischen Blues“ bezeichnete ihn etwa das Fachmagazin JAZZ Podium, die Süddeutsche nannte ihn gar „Bluesmagier“.

Er gründete im zarten Alter von 13 Jahren seine erste Band und mittlerweile gab er unzählige Konzerte in vielen Ländern Europas, u.a. mit Blueslegenden wie Alexis Korner, Champion Jack Dupree, Louisiana Red oder genreübergreifend mit Barbara Dennerlein und Gerhard Polt. Er veröffentlichte 17 Tonträger und eine DVD.

Einlass ab 19:00 Uhr, Getränkecatering

Jazz meets Hannover Baroque

Mit einer für den modernen Jazz absolut ungewöhnlichen Besetzung wartet das diesjährige JazzArt Ensemble auf: Theorbe, Cembalo und Viola da Gamba, neben Stimme, Saxophon und Drums, bilden nur einen Teil des vielfältigen Instrumentariums, mit dem das Sextett um den künstlerischen Leiter Ulli Orth exklusive Eigenkompositionen der Ensemblemitglieder für einen spannenden Konzertabend auf die Bühne bringt.

Angeregt durch Einflüsse der hannoverschen Musiktradition seit Händel und Steffani entstehen außerordentliche Sounds und Grooves, die Epochengrenzen überspannen und Experimentierfreude mit ausgiebigen Improvisationsanteilen bieten.

Das Konzert verspricht einen Musikgenuss der Extraklasse, bei dem sich nicht nur Jazzliebhaber und Freunde der klassischen Musik berührt fühlen werden, sondern alle Musikinteressierten mit offenen Ohren für Feines und Neues.

Crossover at its best!

Eine Crossover-Konzertreihe mit dem JazzArt Ensemble mit:

Rolf Zielke, Andreas Düker, Martin Tschoepe, Brita Rehsöft, Ulli Orth, Rainer Winch

Die Projektreihe JazzArt Niedersachsen beschäftigt sich seit 2004 (Jazz goes Praetorius) im Abstand von zwei bis drei Jahren erfolgreich mit der Verbindung von modernem Jazz und anderen, auch außermusikalischen Kunstformen. So waren drei der vergangenen Projekte eine Begegnung dreier europäischer Nachbarregionen (Heimatklänge), eine Verschmelzung mit geistlicher Vokalmusik (Jazz goes Church Music) und eine Auseinandersetzung mit Texten deutscher Lyrik (In Wahrheit Jazz). Zuletzt wurde 2022 mit Rollin' 20s eine musikalische Verknüpfung der Musik der vergangenen und der jetzigen 20er Jahre mit Videokunst realisiert.

Die Projektreihe wird produziert von "Kunst und Begegnung Hermannshof e.V."

Einlass: ab 19 Uhr

Izabella Effenberg & Sisters in Jazz

ie Auftritte der polnischen Vibraphonistin und Komponistin Izabella Effenberg sind ein Ereignis für Ohr und Auge, auch dank der unzähligen exotischen Instrumente, die sie beherrscht. Ihr musikalischer Kosmos bewegt sich zwischen Jazz, Klassik und World Music. Für dieses Konzert versammelt die vielfach geehrte Musikerin eine Gruppe renommierter polnischen Jazzerinnen um sich – alle einzigartige Instrumentalistinnen: Gitarristin Magdalena Czwojda, Bassisten Klaudia Wachtarczyk und Schlagzeugerin Dorota Piotrowska.
Jazz hat in Polen seit jeher eine besondere Bedeutung – als Ausdruck von Freiheit, Kreativität und Weltoffenheit. Selbst in Zeiten politischer Unterdrückung galt er als Symbol des Widerstands und künstlerischer Unabhängigkeit. Die polnische Jazztradition ist reich und lebendig, geprägt von Persönlichkeiten wie Krzysztof Komeda, dessen Musik bis heute nachklingt.

Besetzung:
Izabella Effenberg, vibraphon / array mbira / steel drum / dulcimer / waterphone / sundrum
Magdalena Czwojda, guitar
Klaudia Wachtarczyk, electric bass
Dorota Piotrowska, drums

Einlass eine Stunde vor Beginn

Jazzrausch Bigband

Einlass: 18:00 Uhr I Beginn: 19:00 Uhr

Verfügbarkeit erfragbar unter 06131 242 914.

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Neuenstein

Kaiserslautern

Dessau-Roßlau

Offenburg

Prenzlau

Nienburg

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