Das Felix Schneider Restschikow-Trio, das sich um den Pianisten und Komponisten formiert hat, ist sein erstes Projekt unter eigenem Namen.
Die Gruppe spielt ausschließlich Eigenkompositionen, die auf frische Art und Weise von Schneider-Restschikow und seinen Kollegen Sebastian Claas (Kontrabass) und Max Lange (Schlagzeug) interpretiert werden.
Das Trio wird gerne dem Modern Jazz zugeordnet, möchte aber bei aller Kreativität nicht das Wichtigste aus den Augen verlieren:
Melodien die berühren und Rhythmen die bewegen, sind der Leitfaden der sich durch das gesamte Konzert zieht und das Programm auch einer breiten Zuhörerschaft zugänglich machen. Kurzweilig wirkt das Programm aufgrund der Überraschungsmomente, die harmonischer, aber auch rhythmischer Natur sein können.
In den Stücken des Komponisten kann man immer wieder seine jahrelange Tätigkeit in Bands wie dem Castillo Kazaki ,Raniin-Trio und Hussien & Felix wahrnehmen.
Somit erstrecken sich seine musikalischen Einflüsse über West- nach Osteuropa, bis in den Levant. Das Publikum darf sich also auf eine musikalische Reise freuen, die es so im Klavier-Trio selten zu hören gibt.

https://felixschneiderrestschikow.de/fsrtrio/

Reihe: JazzMonday

Wenn ihr der Kofferfabrik und den Künstlern was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den „Kulturpreis 1" oder „Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die Künstler und den Verein. Danke :- ))

Einlass 19:00

Herabfallende Blätter („Autumn Leaves“) stehen für Herbststimmung, aber die Melancholie weicht der Wärme eines „goldenen“ Oktobers. Ein Spaziergang am Fluss, Erinnerungen an glückliche Momente, eine wärmende Tasse Tee…

Das „Trio Invitation“ (Helmut Rieger: Klavier und Klarinette, Thomas Heinelt: Kontrabass und Jaroslaw Rafalsky: Schlagzeug) und Ivan Hunter (Trompete) tauchen mit Sängerin Daniella Böhm tief in das Repertoire stimmungsvoller Lieder ein.

Als „Special Guest“ gesellt sich zu dem Ensemble die armenische Sängerin Rita Movsesian. Zusammen mit Daniella Böhm verleiht sie als „West-Eastern Connection“ dem Konzert ein orientalisches Flair.

Ein Herbst-Konzert mit Weltmusik-Charakter, Liedern aus drei Kontinenten und in zehn Sprachen.

Weitere Informationen unter http://www.trio-invitation.com

Einlass 19:00 Uhr

Vier Jazznächte zum vierzigsten Festival: Das Jazzfestival Würzburg bringt nach einem kulturgeschichtlichen Gesprächskonzert an drei Abenden je zwei Konzerte von aktuellen progressiven Formationen. Am Freitag legen zwei junge Bands den Schwerpunkt auf Melodien im Modern Jazz.
Den zweiten Tag startet das Quintett der Pianistin Gee Hye Lee. Die gibt gern einmal romantische, sangbare Melodien vor, die in repetitive Passagen übergehen – und umgekehrt! Zwischen solchen Polen geschehen aufregende Wechsel, oder die Elemente verschmelzen zu einer ganz neuen Legierung. Das klingt in jedem Fall von Takt zu Takt spannend, schön und auch für die Musiker immer wieder überraschend. Alle fünf kommunizieren mit einem wunderbaren free-feeling. Die Trio-Besetzung der Pianistin mit Joel Locher am Bass und Schlagwerkerin Mareike Wiening besteht seit vier Jahren. Zuvor arbeitete die Wahlstuttgarterin u. a. mit Hellmut Hattler und Charlie Antolini. Das Quintett runden der 22-jährige Elphi-Stipendiat Jakob Bänsch (Trompete) und der Queens-College-Absolvent Alexander Sandi Kuhn (Saxophon) ab. Hörproben: https://www.geehyelee.com/m-e-d-i-a/
Keine Angst vor großer Schönheit! Die zweiten eineinhalb Stunden dieses Abends gehören dem beinahe uneingeschränkten Wohlklang der Lunar X Band (Foto Mel Rangel). Das Wunder dabei: Das junge Quartett nimmt seine Hörer auf sozusagen kosmischen Wellen mit auf eine Reise hinaus aus allem Alltag. Die bekennenden Eskapisten bieten einen „Soundtrack zur Realitätsflucht aller Beteiligten – auf und vor der Bühne“, heißt es in ihrem Einladungsschreiben. Den Sound prägt das Miteinander akustischer und elektronischer Instrumente, besonders die Dialoge zwischen E-Bass und Flügel. wesentlicher Treibstoff für die Lunaren Raumfahrten steckt wieder in den harmonischen Melodien. Ebenso zündend sind die hochenergetischen Gruppenimprovisationen. Und besonders frappant: der sparsame Einsatz aller musikalischen Mittel bei allerhöchstem Output. Im Sommer 2025 erscheint das Debut-Album “Circadian Cycle”. Wir hören auf ihrer dritten Tournee Joel Podolski an der Gitarre, Jakob Bereznai an Klavier und Synthesizer, Robert Lüngen am Bass und Max Dost am Schlagzeug. Hörproben: https://www.youtube.com/watch?v=1l_OSq5gMRs
Der Veranstalter, die Jazzinitiative Würzburg e. V., entstand 1984 als Selbsthilfeorganisation regionaler Profimusiker aus dem Wunsch, ihre Arbeitsbedingungen zu verbessern. Das macht die allherbstliche Konzertreihe seit Jahrzehnten zu einem Förderfestival, das die Herkunft seiner Gäste auf den ganzen deutschsprachigen Raum ausgeweitet hat. Die ausschließlich ehrenamtlich arbeitenden OrganisatorInnen wählen Künstlerinnen und Künstler, die dem Publikum etwas Eigenes zu sagen haben und die neue Wege für die Zukunft des Jazz suchen. Die Stadt Würzburg zeichnete die Jazzinitiative 2000 mit der kommunalen Kulturmedaille aus.

Einlass: 18:30 Uhr

KunstStück! - TRIO SFERA - Sense or Sensibility

TRIO SFERA – Klassik, Jazz und Improvisation im neuen Hörformat – das lässt aufhorchen, das zeigt neue Facetten altbekannter Meister. Da wechselt ein Walzer zum Volkslied, wird ein Bach-Hit zum Jazz getragen, wachsen dem Klassiker karibische Flügel. TRIO SFERA steht für musikalische, klangliche und rhythmische Vielfalt.

Tief in der Klassik verwurzelt, sind Jo Barnickel, Fany Kammerlander und Norbert Nagel frei von Scheuklappen und begeben sich gemeinsam auf eine Reise in unbestimmte Sphären.

Fany Kammerlander | Cello
Jo Barnickel | Piano
Norbert Nagel | Saxophon

http://www.trio-sfera.de

Einlass: 19:00 Uhr

"Schilflieder" – Trio Oboe, Horn, Klavier

Myriam Navarri, Oboe
Thomas Mittler, Horn
Josefa Schmidt, Klavier

Programm Auszüge aus:
August Klughardt, Schilflieder op. 28
Robert Schumann, Fantasiestücke op. 73, Spanisches Liederspiel op. 74
Max Bruch, Acht Stücke op. 83
Clara Schumann, Drei Romanzen op. 22

Das Trio Ariadne besteht aus drei jungen talentierten Musiker:innen, die vom deutschen Musikrat gefördert werden. Sie lernen, wie sie ihre eigenen Konzerte planen und organisieren und sammeln gleichzeitig Bühnenerfahrung. Nicht dass sie die nicht hätten, jedes einzelne der Mitglieder hat bereits eine Reihe von Wettbewerben, Auftritten als Solisten und im Orchester sowie auf Musikfestivals hinter sich.
In diesem Programm widmen sie sich der deutschen Romantik sowohl in der Musik als auch in der Poesie. Inspiration dafür sind August Klughardts "Schilflieder", op. 28, nach dem gleichnamigen Gedichtzyklus von Nikolaus Lenau, ursprünglich komponiert für Oboe, Viola und Klavier. Lenaus Gedichte werden mit Musikstücken der romantischen Kammermusik verbunden, um besonders die klangliche Nähe der Oboe und des Horns zur menschlichen Stimme herauszustellen.
http://www.deutscher-musikwettbewerb.de

Veranstalter Kulturamt Ravensburg
In Kooperation mit der Musikschule Ravensburg e. V.
Gefördert durch die Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb des Deutschen Musikrates und die GVL


Trio Ariadne © Lydia Ramos

Einlass ab 19:00 Uhr