eventsTODAY - Shai Maestro - The Guesthouse Quartet am 02.11.2025 in Heidelberg

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Shai Maestro - The Guesthouse Quartet

Sonntag, 02.11.2025 um 11:00 Uhr

Shai Maestro - The Guesthouse Quartet

Sonntag, 02.11.2025
um 11:00 Uhr

mehr am 02.11.2025

BETRIEBSWERK
Am Bahnbetriebswerk 5
69115 Heidelberg

mehr in Heidelberg

Tickets

ab 37,30 €

„Ich versuche immer, die Geschichte des Jazz zu würdigen, ohne dabei jemand anderes sein zu wollen – sondern die Musik aus mir herausfließen zu lassen“, sagt der israelische Pianist Shai Maestro. Dabei spielte er als Kind zunächst klassische Musik. Durch Oscar Peterson und Keith Jarrett entdeckte er den Jazz. Er gewann zahlreiche Klavier-Wettbewerbe bereits als Teenager; ein Stipendium am berühmten Berklee College of Music schlug er aber aus. Stattdessen ging er kurz darauf mit dem Bassisten Avishai Cohen auf Tour und erarbeitete sich einen hervorragenden Ruf als Sideman. In Brooklyn formierte Maestro bald darauf sein eigenes Trio, später gab es allseits gefeierte Alben beim Label ECM. „Shai Maestro zu hören ist, als würde man in einer neuen Welt erwachen“, staunte All About Jazz. Auch Deutschlandfunk Kultur zeigte sich ungewohnt euphorisch: „Mit seiner hochemotionalen Musik trifft er die Menschen mitten im Herzen.“

Einlass: 10:00 Uhr

Das Konzert ist ausverkauft. Es wird keine Abendkasse geben.

Eventdaten bereitgestellt von: Reservix

Shai Maestro live at Jüdisches Museum

EN
At just sixteen years old, pianist Shai Maestro began his career in the legendary trio of bassist
Avishai Cohen and drummer Mark Guiliana. Over the years, he has developed a distinctive
musical voice, releasing several critically acclaimed albums—both in trio and quartet
formations. His ECM debut The Dream Thief was praised by Deutschlandfunk for its ability
to find "complexity in simplicity." While he often collaborates with outstanding musicians, his
solo performances reveal an especially intimate and deeply personal side of his artistry.
Jazz Montez and the IMA Clique are honored to present Shai Maestro in a rare solo
performance at the Jewish Museum Frankfurt. In this unique setting, his expressive and
virtuosic playing will take center stage, creating a deeply immersive experience where every
note tells a story.

DE
Mit gerade einmal 16 Jahren begann der Pianist Shai Maestro seine Karriere im legendären
Trio von Bassist Avishai Cohen und Schlagzeuger Mark Guiliana. Im Laufe der Jahre
entwickelte er eine unverkennbare musikalische Handschrift und veröffentlichte mehrere
hochgelobte Alben – sowohl in Trio- als auch in Quartett-Besetzung. Sein ECM-Debüt The
Dream Thief wurde von Deutschlandfunk für seine Fähigkeit gelobt, „Komplexität in der
Einfachheit“ zu finden. Obwohl er oft mit herausragenden Musiker:innen zusammenspielt,
entfaltet sich in seinen Solo-Performances eine besonders intime und persönliche Dimension
seines Spiels.

Jazz Montez und die IMA Clique freuen sich, Shai Maestro in einem seltenen Solo-Konzert
im Jüdischen Museum Frankfurt zu präsentieren. In diesem besonderen Rahmen wird sein
ausdrucksstarkes und virtuoses Spiel im Mittelpunkt stehen und das Publikum auf eine tief
berührende musikalische Reise mitnehmen.

Einlass: 19:00 Uhr

Katia & Marielle Labèque, Bryce Dessner, David Chalmin - Dream House Quartet

Ganz bescheiden behaupten wir jetzt einmal, dass das 2018 gegründete Dream House Quartet das Potenzial besitzt, festgesetzt geglaubte Genregrenzen nachhaltig zu verrücken. Wie selbstverständlich gelingt es dem Quartett klassiche und zeitgenössische Musik in völlig neue Formen zu bringen.
Dabei greifen die Mitglieder auf jahrzehntelange musikalische Expertise zurück: Die Pianistinnen Katia und Marielle Labèque gelten als Koryphäen am Klavier und fühlen sich seit jeher in der Klassik genauso zuhause wie in minimal music, Jazz oder Popmusik. Den

beiden Schwestern gegenüber stehen der mit einem Grammy ausgezeichnete Gitarrist, Komponist und Gründungsmitglied von The National Bryce Dessner sowie der Komponist, Musiker und Produzent David Chalmin, ebenfalls an der Gitarre.

Gemeinsam spielen sie radikale Auftragskompositionen von visionären Komponisten und zentrale zeitgenössische Werke des letzten halben Jahrhunderts.

So präsentierten sie ihr erstes gemeinsames Projekt 2019 unter dem Namen The Minimalist Dream House – in Anlehnung an das gleichnamige Album der Labèque-Schwestern von 2013. Zur Premiere in der Pariser Philharmonie und der folgenden Tournee durch Lyon, London und die Hamburger Elbphilharmonie war niemand geringeres als Thom Yorke, Sänger von Radiohead, höchstselbst als Gast dabei. Die zweite Hälfte dieses Projekts war entsprechend auch der Uraufführung von Yorkes Komposition don´t fear the light sowie einem weiteren neuen Song gawpers gewidmet. Diese beiden Stücke waren Yorkes erste Komposition für Katia & Marielle sowie klassische Konzertsäle und unterstreichen nochmals den Stellenwert, den die vier Musiker in der Szene genießen.

Folgerichtig folgte im Jahr 2023 der Schritt vom Projekt zur richtigen Band: Im April erschien die Dream House Quartet EP mit Werken von David Chalmin, Meredith Monk und Bryce Dessner bei der Deutschen Grammophon.

2024 erwartet uns nun die nächste Tour, erstmals unter dem Namen Dream House Quartet. Drei Termine bringen das Quartett in die schönsten Säle Deutschlands: den Kammermusiksaal der Philharmonie Berlin, den Großen Saal der Elbphilharmonie und die Philharmonie Köln.

Im Programm stehen auch dann wieder Werke von Meredith Monk, Sufjan Stevens, David Chalmin, Bryce Dessner, Philip Glass, Steve Reich und Thom Yorke.

Einlass: 20:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

2. Blüthner Meister-Konzert / Terrassenkonzert mit Shion Ota

Terrassenkonzert am Weißen Haus im agra-Park

Shion Ota wurde 2000 in Japan geboren und begann mit 5 Jahren Klavier zu spielen. Im Jahr 2020 schloss sie das Tokyo College of Music als Vollstipendiatin ab, und ab 2021 studierte sie an der Universität der Künste Berlin bei Professor Björn Lehmann, wo sie den Masterstudiengang für Solisten mit Auszeichnung abschloss,
und ist derzeit im Masterstudiengang für Kammermusik als Auslandspraktikantin der Japanischen Kulturbehörde eingeschrieben.

Seit ihrer Kindheit hat sie zahlreiche Wettbewerbe gewonnen und war Preisträgerin bei internationalen Wettbewerben in Malta, Sydney und Sendai. Letztes Jahr gewann sie den 1. Preis und den Publikumspreis
beim Klavierwettbewerb in Saint-Paul-Trois-Chateaux in Südfrankreich. In diesem Jahr wird sie mehrere Klavierabende in Frankreich geben. Auch ihre Konzerte werden hoch gelobt, und im vergangenen Jahr gewann sie einen Preis für junge Musiker in Kyoto, Japan.

Sie gab ihr Orchesterdebüt in Japan im Alter von 11 Jahren als Solistin in Griegs Klavierkonzert in a-Moll. Als Solistin ist sie mit vielen Orchestern aufgetreten, darunter das Deutsche Symphonieorchester Berlin im RBB und die Nordtschechische Philharmonie im Rudlufinum in Prag, und hat bereits viele Klavierkonzerte in ihrem
Repertoire. Außerdem gab sie zahlreiche Klavierkonzerte in Berlin, Hamburg, Wesel sowie im In- und Ausland. Im Jahr 2023 trat sie mit Musikern der Berliner Philharmoniker auf.

Sie wurde von der CHANEL-Stiftung als CHANEL Pygmalion Days Artist ausgewählt. Ihr erstes Album "SHION OTA - My select Vol.1" wurde von Warner Music Japan veröffentlicht.

Kulturraum Leipziger Raum fördert die Veranstaltungen im Weißen Haus.

Diese Maßnahme wird mitfinanziert durch Steuermittel auf der Grundlage des von den Abgeordneten des Sächsischen Landtags beschlossenen Haushaltes.

Musikalische Liebeserklärung

Ein Konzert mit der international erfolgreichen Mezzosopranistin Shai Terry und dem bekannten israelischen Dirigenten und Pianisten Adi Bar Soria.

Das israelische Duo lädt ein zu einer gemeinsamen musikalischen Reise durch die Welt der Liebe, mit den schönsten Liebesliedern von Kurt Weill, Paul Ben-Haim, Alexander Sasha Argov, Mordechai Zeira und anderen in hebräischer, jiddischer und deutscher Sprache. Das Programm wartet mit vielen Höhepunkten auf.

Shai Terry lebt seit Ende 2018 in Deutschland und gastierte bei zahlreichen Gala-Konzerten in Israel, USA, Deutschland, Serbien und Österreich. Sie ist Gastsängerin der Oper in Jerusalem, nahm an zahlreichen Kammer-Opernproduktionen und Meisterkursen in Israel und Europa teil und ist mehrfache Förderpreis-Trägerin und Stipendien-Gewinnerin.

Der israelische Dirigent und Pianist Adi Bar Soria, Preisträger vieler internationaler Wettbewerbe, dirigiert regelmäßig bei angesehenen Opernbühnen und Konzertsälen, unter anderem am Gewandhaus zu Leipzig, bei der Berliner Philharmonie und an der Alten Oper Frankfurt.

Einlass: 19:00 Uhr

Shuteen Erdenebaatar Quartet

»Menschen am Klavier tun sich schwerer als andere, so zu klingen, wie sie sind, und dann auch noch so, dass alle anderen sie sofort erkennen. Shuteen Erdenebaatar gehört zu den Pianist:innen, die das geschafft haben.« – Süddeutsche Zeitung (DE)

Die in der mongolischen Hauptstadt Ulaanbaatar geborene Komponistin und Pianistin Shuteen Erdenebaatar (*1998) bringt mit ihren sehnsuchtsvollen Melodien, angereichert mit tiefgründigen und ausdrucksstarken Harmonien und Rhythmen, einen einzigartigen Klang zu Gehör. Aufgewachsen als klassische Musikerin, begann sie im Alter von 16 Jahren bereits ihr Bachelor-Studium in klassischer Komposition.

Shuteen Erdenebaatar hat im Alter von 25 Jahren bereits den renommierten Deutschen Jazzpreis 2024, den größten mongolischen Kulturpreis „Mungun Mod“ 2024, den BMW Young Artist Jazz Award 2022, den 1. Preis und den Publikumspreis beim legendären Jungen Münchner Jazzpreis, das Musikstipendium der Stadt München 2022 und den Kompositionspreis beim Biberacher Preis 2022 und den 1. Preis beim Kurt Maas Jazz Award 2021 gewonnen. Während ihres Studiums war sie Stipendiatin der Orlandus-Lassus-Stiftung und des DAAD, derzeit ist sie Stipendiatin der Stiftung Concerto 21.

Derzeit leitet und schreibt sie für drei Weltklasse-Ensembles: ihr hart swingendes und dennoch einfühlsames Quartett, ihr exquisites Duo Lightville und ihr einzigartiges 20-köpfiges, genreübergreifendes Chamber Jazz Orchestra.

Im Jahr 2023 unterzeichnete sie einen Vertrag über drei Alben mit dem mehrfach mit dem Grammy ausgezeichneten New Yorker Label Motema Music, das alle drei ihrer aktuellen Projekte umfasst. Das erste Album Rising Sun mit ihrem Quartett wurde am 15. September 2023 veröffentlicht. Das Album hat in der Fachpresse und beim Publikum weltweit für Furore gesorgt und Shuteen Erdenebaatar ist seit der Veröffentlichung des Albums erfolgreich auf Tour, mit rund 70 Terminen im In- und Ausland. Das zweite Album, ein Duo-Album mit Nils Kugelmann, ist derzeit in Planung und wird im Herbst 2025 erscheinen.

Besetzung:
Shuteen Erdenebaatar – piano
Nils Kugelmann – bass
Amir Bresler – drums
Jakob Manz – alto saxophone, recorder

Einlass eine Stunde vor Beginn

5. Ensemblekonzert Saarbrücken

Camille Saint-Saëns
Klavierquintett a-Moll op. 14

Dmitrij Schostakowitsch
Klavierquintett g-Moll op. 57

Ermir Abeshi und Shoko Murakami, Violine
Justyna Sikorska, Viola
Teodor Rusu, Violoncello
Hwanhee Yoo, Klavier
Roland Kunz, Moderation

»Saint-Saëns’ Klavierquintett zu hören ist wie die Begegnung mit einem liebenswürdigen Gastgeber bei einer lebhaften, sonnigen Zusammenkunft – warmherzig, kultiviert und darauf bedacht, Sie mit Schönheit und Ausgeglichenheit zu bezaubern. Schostakowitschs Klavierquintett hingegen fühlt sich an, als säße man mit einem alten Freund zusammen, der hinter einer ruhigen Fassade seine tiefsten Kämpfe und Momente trotziger Hoffnung teilt. Der eine lädt Sie ein, in Freude zu schwelgen, während der andere Sie auffordert, den Komplexitäten des Lebens mit Empathie und Mut zu begegnen.«
Teodor Rusu, Violoncello

Einlass: 19:30 Uhr

Frankfurt

Hamburg

Markkleeberg

Gelnhausen

Kassel

Saarbrücken

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