Zwischen Traumwelt und Wirklichkeit: Im Musical-Highlight „Schneekönigin“ wird das Publikum Teil eines spannenden Abenteuers mit zauberhaften Wesen und unbegrenzten Möglichkeiten. Eigens komponierte Musicalsongs, jede Menge Humor und ganz viel Herz sorgen für ein unverwechselbares Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Modernes Märchen zum Dahinschmelzen
Das Theater Liberi inszeniert das bekannte Märchen von Hans Christian Andersen als moderne Musicaladaption. Das professionelle Musical-Ensemble erzählt die Geschichte von der Einsamkeit einer Außenseiterin und ihrem Wunsch nach Bewunderung und Akzeptanz, aber auch von Mut und bedingungsloser Freundschaft. Dieser Kontrast spiegelt sich auch im Bühnenbild wider, das die Grenzen zwischen Fantasie und Realität verschwimmen lässt. Musikalisch wird dem Publikum eine rasante Reise durch verschiedene Genres mit großen Arrangements geboten, abgerundet von eindrucksvollen Choreografien und einem außergewöhnlichen Lichtdesign.

Abenteuer in Schnee und Eis
Gerda und Kay sind beste Freunde und seit Kindheitstagen unzertrennlich. Die beiden führen ein ganz normales Leben, bis eines Tages ein Wintersturm über ihrer Stadt aufzieht. An diesem Abend erzählt Gerdas Mutter den beiden zum ersten Mal die Geschichte einer magischen Königin, der Herrscherin über Schnee und Eis. Als Kay kurz darauf spurlos verschwindet, macht sich Gerda auf die Suche nach ihm. Sie landet in einer geheimnisvollen Welt, in der alles möglich zu sein scheint. Plötzlich ist Gerda mittendrin in einem Abenteuer, in dem sie auf witzige Gestalten trifft, eine exzentrische Bekanntschaft macht und in die Fänge einer schrägen Bande gerät. Zum Glück ist sie nicht auf sich alleingestellt und kann auf unerwartete Hilfe zählen. Doch die Zeit wird knapp und Gerda muss all ihren Mut aufbringen, um Kay aus der eisigen Welt der Schneekönigin zu retten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Gräfin Riesel-Kalk und Lady Beatrix Bunny sind sich einig: hinter den Mauern der exklusiven Privatklinik von Dr. Victoria Sachsenstein lauern dunkle Geheimnisse. Immer wieder scheinen Patienten zu verschwinden.

Lady Beatrix bittet ihre Schwester um Hilfe. Doch bevor die berühmte Tortenmillionärin und Hobbydetektivin Barbara Bunny erscheinen kann, wird ihre Schwester Beatrix ermordet. Haben Dr. Sachsenstein und ihre Forschungen über den menschlichen Alterungsprozess etwas damit zu tun? Oder steckt der alte Hausdiener Johann hinter den Vorfällen?
 
Tauchen Sie ein in eine Welt voller Intrigen, Geheimnisse und unerwarteter Wendungen. Fangen Sie den Mörder und genießen Sie dabei ein köstliches 4-Gänge-Men

Einlass: 19.00 Uhr

In ihrem neuen Abenteuer machen sich Tobi van Deisner und Wiebke Klein-Diesner mit ihren beiden Kindergartenkindern auf den Weg: Acht Monate lang, 20.000 Kilometer quer durch Südamerika – vom stürmischen Feuerland bis ins tropische Kolumbien.

Mit einem selbst ausgebauten Van folgen sie der legendären Panamericana und nehmen ihr Publikum mit auf eine Reise voller witziger, spannender und abenteuerlicher Geschichten. In ihrem farbenfrohen Multimedia-Vortrag berichten sie nicht nur von atemberaubenden Landschaften und besonderen Begegnungen, sondern auch von den ganz eigenen Herausforderungen, die eine solche Expedition mit zwei Kindern bereithält.

Ein Abend voller Fernweh, Humor und Inspiration – garantiert!

Hinweis für Kunden zu Platzreservierungen für kulturelle Veranstaltungen in der Kapuziner-Halle:
Wir möchten Sie darüber informieren, dass es zu kurzfristigen Änderungen am Bestuhlungsplan kommen kann. Der Standort der Platzreservierungen kann nicht immer gewährleistet werden. Wir sind jedoch bemüht, die Veranstaltungen stattfinden zu lassen und bitten um Ihr Verständnis für die Einschränkungen und bedanken uns recht herzlich.
Wir weisen darauf hin, dass nicht auf allen Galerieplätzen uneingeschränkte Sicht auf die Bühne besteht.

Foto: Tobias Diesner

Einlass: 19:00 Uhr

Lachen wenn der Arzt kommt bis er wieder geht. Das macht GLÜCKLICH, ist GESUND schenkt uns GELASSENHEIT und ein ERFÜLLTES LEBEN.

Dr. Laugh - BESTE MEDIZIN ist eine extrem lustige Show und eine effektive, maximal wirksame Humortherapie Deutschlands Komik-Chefarzt Nummer Heinz informiert komödiantisch fundiert und wissenschaftlich untermauert über die neuesten Ergebnisse der Forschung zum Thema Humor und verabreicht parallel die Droge in maximal wirksamer Konzentration.
Denn es ist wissenschaftlich erwiesen - kranklachen ist gesund.

Ob es mit dem Fliewatüüt ins Takka-Tukka-Land geht, im Haus Gröning Muttermordgefahr besteht oder Heinz sein Nummernschild besingt und danach die Comedy-Messe zelebriert – in Dr. Laugh’s BESTE MEDIZIN jagt ein Höhepunkt den nächsten.

Nur wenige Komiker haben in ihrer Laufbahn so viele Hits und Ohrwürmer geschrieben wie Heinz Gröning. Jetzt präsentiert er alle an einem Abend - UNGLAUBLICH!

Die Essenz seines Schaffens, destilliert aus 30 Jahren Comedy-Praxis und über 10.000 Stunden auf der Bühne.
Oder wie Experten sagen würden: „Nur richtig guter Stoff, der ordentlich ballert und zuverlässig knallt.“

Einlass: 19.00 Uhr

Dinner for Death - erstickend köstlich

Ein Mord geschieht – und du bist mitten im Geschehen. Beim Theater-Krimi-Kulinarisch erlebst du einen spannenden, humorvollen Live-Krimi der Schauspieler/-innen des Cabaret Burghausen, der sowohl auf der Bühne wie direkt zwischen den Gästen spielt. Wer ist Täter, wer Opfer, und wer spielt vielleicht ein doppeltes Spiel?
Dazu wird ein feines 3-Gänge-Menü vom Café Plan B serviert, perfekt abgestimmt auf einen Abend voller Rätsel und Genuss. Wer hat ein Alibi – und wer blufft?

Hinweis:
Getränke sind nicht im Menüpreis enthalten und werden separat berechnet.

Es gibt 6er-Tische, deren Platzzuweisung vom Kulturbüro vorgenommen wird.
Gerne können Sie bei der Buchung angeben, mit wem sie zusammensitzen möchten.
Diese werden dann – sofern möglich – berücksichtigt.

Vegetarische Variante:
Sollten Sie eine Menüoption wünschen, geben Sie dies bitte bei der Buchung an – wir erfüllen Ihren Wunsch gerne!

17:00 Uhr

NEON
Tanz-Performance mit DARIO WILMINGTON
zur Klanginstallation “NEON” - FRED FRITH meets KREUSCHBROS.

Fred Frith, einer der renommiertesten Protagonisten der New Yorker Avantgarde-Szene der 1980ger und 1990ger Jahre und Artist in Residence des LOOK INTO THE FUTURE 6 im Jahr 2024 hat mit den beiden international bekannten Kreusch-Brüdern den Soundtrack zur diesjährigen Klanginstallation eingespielt. Der junge Tänzer und Choreograph Dario Wilmington wird die Musik in Bewegung setzen. NEON ist der erste Teil der Klanginstallation, die mit PINK am 23.5.2026 in der Studienkirche weitergeführt wird.

NEXUS
Polyphonic Solo Percussion von MOHAMMAD REZA MORTAZAVI
Persische Tombak & Daf - Perkussion
World Music Drum

Mohammad Reza Mortazavi ist ein Künstler, der nach Freiheit und der Überschreitung von Grenzen strebt. Er zaubert aus den traditionellen persischen Handtrommeln Tombak und Daf, mit seinen ganz eigenen Spiel-Techniken, ein virtuoses Geflecht aus tanzbaren Rhythmen, schnellen Beats und tranceartigen Strukturen: Melodien und polyphonische Strukturen verweben sich mit geradezu endlosen Rhythmusvariationen zu hypnotisierenden Klangwelten.

Das Ticket gilt für beide Konzerte.

Tagesticket gilt für alle Veranstaltungen am Samstag, den 23.5.26

Ticket für 60 Euro (statt 70 Euro)

Einlass: 10:30 Uhr

Ein Theaterspiel, eine Rätselreise, eine Spurensuche! Das Leipziger Figurentheater Wilde & Vogel macht sich auf Welterkundungs-Reise.Wohin geht‘s? In die Zukunft! Die ist wo? Vor unserer Nase! Wir zählen auf euch, Menschen! Los geht’s!

Figurenspiel und Live-Musik sind die künstlerischen Mittel des Theaters von Wilde & Vogel. Themen und dramatische Vorlagen der Inszenierungen sind vielfältig, immer jedoch werden sie hinterfragt in Bezug auf die ihnen adäquaten Ausdrucksmittel und auf das Wesentliche reduziert, um schließlich den Zuschauer*innen eigene Assoziationsspielräume jenseits des Sichtbaren zu ermöglichen. Wilde & Vogel gehören zu den renommiertesten Figurentheatergruppen. Sie sind bereits in über 30 Ländern aufgetreten und mit einer Vielzahl
von Preisen ausgezeichnet worden (u.a. Stuttgarter Theaterpreis, Grand Prix des International Puppet Theatre Festival Warschau, George Tabori Award).

„WUNDER DER SCHÖPFUNG“ (1925),
STUMMFILM VON HANNS WALTER KORNBLUM, JOHANNES MEYER & RUDOLF BIEBRACH. KOMPOSITION & LIVE MUSIK (UA): PC NACKT

Eine phantastische Reise durch den Kosmos: Der Dokumentarfilm aus dem Jahre 1925 zeigt durch eine Vielzahl von damals neuartigen Spezialeffekten und Animationen sowie Darstellungen von hypothetischen Reisen im Sonnensystem und zu den Sternen, wie vor hundert Jahren das Sonnensystem, seine Herkunft und Mechanik, die Gravitation, die Sterne und das Wesen der Galaxien gesehen wurden.

PC Nackt, mehrfach GRAMMY®-nominierter Postgenre-Komponist, Performancekünstler, Multiinstrumentalist und Produzent aus Berlin spielt live zum Film seinen für LOOK INTO THE FUTURE 7 konzipierten Soundtrack.
PC Nackt (ehemals Patrick Karlhuber) wuchs in Burghausen auf und erhielt hier seine erste musikalische Ausbildung. Auf der INTERNATIONALEN JAZZWOCHE BURGHAUSEN wurde er für das Bundesjazzorchester entdeckt und engagiert. PC Nackt hat für Kino (Wim Wenders’ Land of Plenty), Serien (Netflix: Dark, Breaking Bad), Musiktheater und Orchester komponiert. Seine Arbeiten wurde vielfach mit Preisen (z. B. Best Soundtrack Cannes, American Independent Music Award) ausgezeichnet und erreichten Chartplatzierungen. Als Produzent, Songwriter und Instrumentalist hat PC Nackt mit diversen internationalen Künstler*innen kollaboriert und hat als Mitglied von Bands wie Apparat oder der NENA-Band dutzende Tonträger veröffentlicht und unzählige Konzerte rund um den Globus gegeben.

Der schweizer Pianist und Komponist Nick Bärtsch, gefeierte Grenzgänger zwischen Neuer Musik und Jazz, bietet mit „Entendre“ einen tieferen Einblick in sein musikalisches Denken. „Entendre“ – „Hören“ ist für Nick Bärtsch ein dynamischer Prozess, der durch polymetrische, modulare Kompositionen und Improvisationen angeregt wird. Nik Bärtschs Musik ist stark von Minimalmusik und auch durch Philosophie, Zen und Aikido geprägt.

Er verbindet auf einzigartige Weise Elemente aus unterschiedlichen musikalischen Welten und erschafft so einen eigenen, klanglich und rhythmisch differenzierten Stil. Nik Bärtsch ist einem breiten Publikum durch seine CD-Einspielungen bei dem renommierten ECM-Label bekannt.
Er studierte an der Zürcher Hochschule der Künste klassisches Klavier und an der Universität Zürich Philosophie, Linguistik und Musikwissenschaft. Seit 1993 arbeitete er mit Daniel Mouthon und Philipp Schaufelberger und seit 1994 mit dem Ensemble für Neue Musik Zürich zusammen. Bärtsch ist Gründungsmitglied und Mitbesitzer des Clubs Exil in Zürich. Nik Bärtsch ist Gastdozent u. a. an der Musikhochschule Winterthur, der Zürcher Hochschule der Künste, der Jazzschule Luzern, der Hochschule Stuttgart und dem Trinity Laban. 2019 erhielt er den Kunstpreis der Stadt Zürich. 2021 gewann er zum zweiten Mal eine Auszeichnung des DownBeat-Magazins in der Kategorie «Rising star piano“. Mit
seiner Zen-Funk-Band Ronin ist Nick Bärtsch in vielen bekannten Konzertsälen wie dem Lincoln Center New York, der Elbphilharmonie in Hamburg oder der Wigmore Hall London aufgetreten.

Vortrag mit ROLF BASTEN (Philosoph, Cembalist & Komponist)
Künstliche Intelligenz versus künstlerische Intelligenz
Bedeutet KI das KO für menschliche Kreativität?

Das Verhältnis zwischen natürlich, künstlich und künstlerisch hat viele Philosophen immer wieder beschäftigt, nicht erst in Zeiten von KI. Spätestens seit der Industrialisierung hatte sich der Mensch daran gewöhnen müssen, als höchstes Wesen an Schnelligkeit, Kraft und Präzision von Maschinen übertroffen zu werden. Einerseits entlasteten ihn diese in der Produktion, andererseits ersetzten sie ihn aber auch. Diese Ambivalenz beeinflusst – mittlerweile ein Teil unserer Kultur – auch unseren Umgang mit künstlicher Intelligenz im Spannungsfeld zwischen Größenwahn und Horror. Für den künstlerischen Bereich zählen neben Intelligenz aber vor allem sinnliche Erfahrungen, Seele, Geist und Empfindungen. Vor diesem Hintergrund geht der Vortrag anhand vieler Musikbeispiele diverser Epochen und Genres der Frage nach, ob KI Chance oder Gefahr bedeutet.

Bereits als Achtjährige stand Gitte gemeinsam mit ihrem Vater auf der Bühne.
Mittlerweile kann die dänische Künstlerin auf über 70 Jahrzehnte Bühnenerfahrung zurückblicken. Anlässlich ihres 80. Geburtstags präsentiert Gitte an diesem Konzertabend noch einmal ihre großen Hits.

Ihre Musik ist ein Spiegel ihres Lebens – ein Ausdruck von Lebenskraft und Leichtigkeit, Tragik und Komik, nichts kommt näher an die Wirklichkeit heran.
Immer bezaubert Gitte mit ihrem Humor und lebt den Rock`n`Roll.

Ihre Songs sind zeitlos, bewegen & motivieren. Sie appellieren in ihrem Wesen immer an das Wesentliche – das Leben & die Liebe!


Begleitet und getragen wird Gitte von großartigen Musikern:
Christian Lohr – musikalischer Leiter ( Piano & Keyboards & Sounds )
Andreas Lang ( Bass )
Alain Apaloo ( Gitarre )

Einlass: 19:00 Uhr

Auch zehn Jahre nach seinem Tod hat die Musik von Udo Jürgens nichts von ihrer Strahlkraft verloren. So sind z.B der „Griechische Wein“ oder „Mit 66 Jahren“ zu einer Art nationalem Musikkulturgut geworden. Aber auch weniger bekannte Lieder dieses Ausnahmekünstlers schaffen es, die Zuhörer sofort in ihren Bann zu ziehen. Die Smalko möchten in dem besonderen Ambiente des Schlosshofs in Burgau auf ihre eigene Art das musikalische Erbe dieses großen Musikers feiern.

Bei schlechtem Wetter findet die Veranstaltung in der Kapuziner-Halle statt. In der Kapuziner-Halle ist freie Platzwahl in Reihenbestuhlung.

Foto: Rebekka Jakob, Michael Domaschka

Einlass 90 min vor Vorstellungsbeginn

Einlass 90 min vor Vorstellungsbeginn

Einlass 90 min vor Vorstellungsbeginn

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