Musikbegeisterte, Klavierliebhaber und Filmenthusiasten allen Alters sind eingeladen, sich auf eine nie dagewesene Interpretation bewegender Momente der Filmgeschichte zu freuen. Das Repertoire bedient sich dabei einer breiten Auswahl bedeutender Werke des zweifachen Oscar-Preisträgers und reicht von Klassikern der späten 80er-Jahre, wie Rain Man, über Filme wie Der König der Löwen, Gladiator, Fluch der Karibik, Inception und Interstellar, bis hin zu seinem letzten großen Erfolg mit Dune - Part 2 zu Beginn 2024. Kommen Sie mit auf eine Reise durch über 35 Jahre Filmmusik und genießen Sie mitreißende Geschichten und Emotionen auf 88 Tasten.

Hans Zimmer zählt mit seiner Musik für über 150 Filme zu den erfolgreichsten Komponisten unserer Zeit. Der in Frankfurt am Main geborene Deutsch-Amerikaner war bereits seit Beginn der 1980er-Jahre gemeinsam mit Stanley Myers an der Vertonung verschiedener Filme beteiligt. Sein großer Durchbruch gelang ihm im Jahr 1988 mit der Filmmusik für Barry Levinsons Rain Man, welche ihm seine erste Oscar-Nominierung bescherte; elf weitere sollten folgen. In den 1990er-Jahren überzeugte Zimmer vor allem durch seine innovative Kombination aus Orchester und Synthesizer, mit welcher er zu einem neuartigen Stil der Actionfilm-Vertonung beitrug. 1994 schrieb er die Musik zu Disneys Der König der Löwen und gewann im Jahr darauf seinen ersten Oscar in der Kategorie Beste Filmmusik.

Einlass: 18:30 Uhr

„Hello World 2.0 - Shadows of the Light” ist als selbst geschriebene SPACE OPERA das Resultat des Musiktheaterprojekts ÜBERIRDISCH an der Uni Oldenburg, in Kooperation mit dem Bluescreen Ensemble. Das Stück handelt vom Tech-Imperium der allmächtigen und im Universum vergötterten Lux, die mit ihrer High-End Technologie die Sonnensysteme beeinflusst. Dadurch macht Lux sich eine Untergrund-Rebellion zum Feind und erfährt Intrigen, Verrat, und Diebstahl.

Ein Musiktheaterprojekt von und mit Studierenden der Uni Oldenburg in Kooperation mit dem von Jochen Fried geleiteten BlueScreen-Ensemble

Projekt(beg)leitung: Volker Schindel

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

„Hello World 2.0 - Shadows of the Light” ist als selbst geschriebene SPACE OPERA das Resultat des Musiktheaterprojekts ÜBERIRDISCH an der Uni Oldenburg, in Kooperation mit dem Bluescreen Ensemble. Das Stück handelt vom Tech-Imperium der allmächtigen und im Universum vergötterten Lux, die mit ihrer High-End Technologie die Sonnensysteme beeinflusst. Dadurch macht Lux sich eine Untergrund-Rebellion zum Feind und erfährt Intrigen, Verrat, und Diebstahl.

Ein Musiktheaterprojekt von und mit Studierenden der Uni Oldenburg in Kooperation mit dem von Jochen Fried geleiteten BlueScreen-Ensemble

Projekt(beg)leitung: Volker Schindel

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Jürgen von der Lippe, Jahrgang 1948, ist seit Jahrzehnten als erfolgreicher Meister humoristischer Feinarbeit und Moderator auf Bühnen und im Fernsehen unterwegs. Er lebt in Berlin und ist unter anderem Träger des Bambi, des Grimme-Preises und der Goldenen Kamera. Seine letzten Bücher «Beim Dehnen singe ich Balladen», «Der König der Tiere», «Nudel im Wind» und «Sex ist wie Mehl» standen wochenlang auf der Bestsellerliste.

"Jürgen von der Lippe liest: Sextextsextett - Comedy-Lesung"

Einlass ab 18:30 Uhr

Jürgen von der Lippe, Jahrgang 1948, ist seit Jahrzehnten als erfolgreicher Meister humoristischer Feinarbeit und Moderator auf Bühnen und im Fernsehen unterwegs. Er lebt in Berlin und ist unter anderem Träger des Bambi, des Grimme-Preises und der Goldenen Kamera. Seine letzten Bücher «Beim Dehnen singe ich Balladen», «Der König der Tiere», «Nudel im Wind» und «Sex ist wie Mehl» standen wochenlang auf der Bestsellerliste.

"Jürgen von der Lippe liest: Sextextsextett - Comedy-Lesung"

Einlass ab 18:30 Uhr

Jürgen von der Lippe, Jahrgang 1948, ist seit Jahrzehnten als erfolgreicher Meister humoristischer Feinarbeit und Moderator auf Bühnen und im Fernsehen unterwegs. Er lebt in Berlin und ist unter anderem Träger des Bambi, des Grimme-Preises und der Goldenen Kamera. Seine letzten Bücher «Beim Dehnen singe ich Balladen», «Der König der Tiere», «Nudel im Wind» und «Sex ist wie Mehl» standen wochenlang auf der Bestsellerliste.

"Jürgen von der Lippe liest: Sextextsextett - Comedy-Lesung"

Einlass ab 18:30 Uhr

Die langjährige Kooperation des Festivals „Klassik am Meer“ mit der Tanzakademie am Meer unter der Leitung von Torsten Johann und Christine Eilks geht in die nächste Runde:
Telemanns bildhafte musikalische Sprache ist die Inspiration für ein musikalisches-tänzerisches Abenteuer quer durch den norddeutschen Alltag des 18. Jahrhunderts. Ihm zur Seite steht sein Freund J.S. Bach, dessen „Brandenburgische Konzerte“ noch heute Musikfans der ganzen Welt begeistern.
Ein musikalisches Highlight und Augenschmaus für die ganze Familie.

Die langjährige Kooperation des Festivals „Klassik am Meer“ mit der Tanzakademie am Meer unter der Leitung von Torsten Johann und Christine Eilks geht in die nächste Runde:
Telemanns bildhafte musikalische Sprache ist die Inspiration für ein musikalisches-tänzerisches Abenteuer quer durch den norddeutschen Alltag des 18. Jahrhunderts. Ihm zur Seite steht sein Freund J.S. Bach, dessen „Brandenburgische Konzerte“ noch heute Musikfans der ganzen Welt begeistern.
Ein musikalisches Highlight und Augenschmaus für die ganze Familie.

Das Publikum geht mit MALENA GRANDONI und ihrem ENSEMBLE auf einen
Streifzug durch die italienische Musikkultur vom Barock bis ins 20. Jahrhundert.
Malenas grandiose Sopranstimme und die typischen Akkordeonklänge entführen ins
sonnige Italien – ein stimmungsvoller Abend, der begeistern wird.
Lassen auch Sie sich verzaubern von der unvergleichlichen Musikalität des Ensembles
MILONGA SENTIMENTAL und seiner Seele, der charmanten Malena Grandoni.
Das Ensemble besteht aus 3 virtuosen Musikern und wird begleitet von der unvergesslichen
Stimme von Malena Grandoni. Die Gruppe wurde von dem Akkordeonisten
und Komponisten Andres Grandoni 2004 gegründet.
Heute geben sie Konzerte in Deutschland, Österreich, Schweiz, unter anderem
in Philharmonie Berlin.

Einlass ab 18:30 Uhr

Bei dem Programm „SWING FOREVER“ dreht sich alles um die unvergessliche Musik von Glenn Miller, der zu Lebzeiten mit seinem einzigartigen Sound untrennbar mit der Big Band Ära verbunden war.

Die Show bietet nicht nur instrumentale Meisterwerke, sondern legt auch großen Wert auf den vokalen Teil. Die talentierte Bandsängerin sowie die fünfstimmige Vocalgroup „Moonlight Serenaders“, inspiriert von den Modernaires, sorgen für weitere Höhepunkte der Show und laden dazu ein, in die goldenen Zeiten vergangener Jahrzehnte einzutauchen.

Zusammengefasst: Erleben Sie eine grandiose Show im Sweet- und Swing-Sound.

Einlass ab 18:45 Uhr

Nach Agatha Christie und Detektiv Poirot begibt sich wieder jemand auf große Fahrt: Dennis Gastmann reist auf den Spuren des Orient-Express von Paris nach Istanbul: fünftausend Kilometer, siebzehn Städte und zahllose Abstecher ins Abenteuer. Das Porträt eines Kontinents im Umbruch, in Bewegung – wild, intensiv und prall. Gastmann gerat ins Blitzlicht der Pariser Modewoche, wohnt bei einer Nonna, die ihn wie den eigenen Sohn bekocht, und lernt von einer Gondoliera, die Stadt auf dem Wasser zu verstehen. Gastmann streichelt die Lowen eines Oligarchen aus den Kleinen Karpaten – und wird beinahe an die Tiger verfuttert. Er badet bei Feuer, Nebel und Laserlicht in der größten Nudelsuppe der Welt, wie die Ungarn scherzen, und begegnet in einem bulgarischen Armenviertel, mitten auf einem Berg aus Mull, einem Blumen Mädchen. Gastmann erfahrt Europa – mal im Schnellzug, mal in der Schleichbahn, mal im Bus über die Dorfer, wenn die Gleise enden. Von dem Gare de L’Est nach Venedig, Triest nach Budapest, Belgrad nach Sofia, bis sich vor seinen Augen die Turen des Orients öffnen. Und überall spurt er die Veränderungen der Zeit. Wie steht es um unseren Kontinent, um den europäischen Traum?

Dennis Gastmann, geboren 1978 in Osnabrück, hat alle Kontinente bereist – als Schriftsteller, Filmemacher und ≪Guerilla- Korrespondent≫ der ARD-Auslandsmagazine. Er reiste Mit 80.000 Fragen um die Welt, begegnete Heiligen und Hexern, Asketen und Oligarchen, und wanderte zu Fuß über die Alpen, um seine Sünden zu büßen (Gang nach Canossa). Seine Reportagen wurden mehrfach preisgekrönt und dreimal für den Grimme-Preis nominiert. Für den Atlas der unentdeckten Länder besuchte er die letzten unbekannten Orte der Erde, für Der vorletzte Samurai erkundete er Japan. Dennis Gastmann lebt in Hamburg und arbeitet in der ganzen Welt.

Noch immer zählt Italien zu einem der Lieblingsreiseländer der Deutschen. Und
was würde uns auf dem Speiseplan fehlen, wenn es die italienische Küche nicht
gäbe.
Aber Italien hat noch weitaus mehr zu bieten. In Italien wurden viele Beiträge
zum kulturellen und historischen Erbe geleistet. In der Antike war es die
Kernregion des römischen Reiches. Die Stadt Rom ist seit der Spätantike bis
heute eines der wichtigsten Zentren der Christenheit. In der Renaissance, dem
Barock und dem Klassizismus war Italien ein wichtiges kulturelles Zentrum.
Berühmte Maler, Musiker u.v.m brachte dieses Land hervor.
Freuen Sie sich auf eine spannende Reise in die Welt der
italienischen Märchen; und wie immer auch mit musikalischer Unterstützung
die zum Mitsingen und schwelgen einlädt. Diesmal mit Yarden Lapid am Klavier und
Michele Bono an der Klarinette.
Wir sind uns sicher, dass sie sich nach
diesem Abend fühlen, als wären sie im Urlaub gewesen.

Jahrzehntelang haben wenige Ultrareiche sowie Unternehmen, die mit CO2-Produktion gut verdienen, mit skrupelloser Desinformation Zweifel daran gesät, dass wir Menschen mit unserer Sucht nach fossile Brennstoffen die Erde aufheizen. Und nicht zufällig geht die Begeisterung für fossile Brennstoffe und die Ablehnung von Klimaschutz einher mit reaktionären Positionen: Das Kartell der Verbrenner vereint Leute wie Mohammed bin Salman, Wladimir Putin, Rupert Murdoch, Donald Trump und Mathias Döpfner, flankiert von Akteurinnen wie Sahra Wagenknecht. In vielen politischen Diskursen und militärischen Konflikten der Gegenwart geht es letztlich um CO2 – und um sehr viel Geld.
Christian Stöcker zeigt: Es geht jetzt darum, dass wir für unsere Kinder die Welt retten vor den Verbrennern und Verblendern, Lügnern und Kleptokraten, die von Öl und Gas profitieren. Und er liefert uns die Argumente, mit denen wir im öffentlichen und privaten Streit klar machen können, warum das fossile Zeitalter am Ende ist und die Zukunft in den erneuerbaren Energien liegt – ökologisch, wirtschaftlich und politisch.

Christian Stöcker, geboren 1973, ist einer der profiliertesten Wissenschafts- und Klimajournalisten Deutschlands. Heute leitet er an der HAW Hamburg den Master-Studiengang Digitale Kommunikation und mehrere Forschungsprojekte, die sich mit digitaler Medientechnologie und Öffentlichkeit befassen. Zuvor arbeitete er viele Jahre als Redakteur und Ressortleiter für Spiegel online, wo er heute eine wöchentliche Kolumne hat, in der die Klimakrise eine zentrale Rolle spielt. Er verfasste u.a. den Bestseller „Das Experiment sind wir“.

Die in Oldenburg lebende Saxophonistin Stefanie Leipertz und der Pianist Faraz Forouzandeh präsentieren ein facettenreiches Konzertprogramm, das barocke Klarheit, impressionistische Farbigkeit und romantische Klangfülle miteinander verbindet.

Faraz Forouzandeh (geb. 1993) wuchs in Teheran auf und begann im Alter von acht Jahren mit dem Klavierspiel bei Arpine Israelyan. 2015 kam er nach Deutschland und studierte Klavierpädagogik an der Hochschule für Künste Bremen bei Prof. Patrick O’Byrne und Martin von der Heydt, wo er 2019 seinen Bachelorabschluss erwarb. Parallel absolvierte er eine Ausbildung in Klavierphysiologie bei Laurent Boullet in Berlin. Sein Masterstudium (Musik und Vermittlung – Hauptfach Klavier) schloss er an der Musikhochschule Münster in der Klasse von Prof. Clemens Rave ab.
Derzeit studiert er im Fach Konzertfach Klavier am Prince Claus Conservatory in Groningen in der Klasse von Nata Tsvereli. Künstlerische Impulse erhielt er außerdem regelmäßig durch Christoph Keller, bei dem er fortlaufend künstlerisches Coaching erhält.
Weitere Impulse bekam er in Meisterkursen u.a. bei Pablo Galdo, Alan Fraser und László Gyimesi.
2019 trat er als Solist mit den Bremer Philharmonikern unter der Leitung von Elias Grandy auf.
Als Pädagoge unterrichtete er an Musikschulen in Teheran, Bremen, Hamburg und Emden. Zurzeit ist er als Klavierlehrer an der Musikschule des Landes Diepholz tätig.

Die in Oldenburg lebende Saxophonistin Stefanie Leipertz begann bereits im Alter von neun Jahren mit dem Saxophonspiel. Sie studierte klassisches Saxophon am renommierten Konservatorium von Amsterdam in der Klasse von Prof. Arno Bornkamp und schloss anschließend einen Master in Kulturmanagement und Kulturtourismus an der Europa-Universität Viadrina Frankfurt (Oder) ab.
Nach ihrem Studium wirkte sie als vielseitige Künstlerin in Berlin und profilierte sich in kammermusikalischen Besetzungen mit Harfe, Akkordeon sowie im Saxophonquartett.
Mehrfach wurde sie mit ersten Preisen ausgezeichnet – unter anderem beim deutsch- polnischen Adam-Hiller-Wettbewerb, beim Bundesausscheid des Deutschen Akkordeon-Musikpreises sowie beim Bundeswettbewerb „Jugend musiziert“. Als Solistin konzertierte sie mit dem Landesjugendblasorchester Sachsen auf einer China- Tournee sowie mit dem Sinfonieorchester der Stadt Markneukirchen. Ihr musikalisches Profil schärfte sie in Meisterkursen international führender Saxophonisten und Komponisten wie Jean-Marie Londeix, Claude Delangle, Vincent David, Daniel Gauthier, Christian Lauba und Branford Marsalis. Stefanie Leipertz überzeugt durch einen warmen, charakteristischen Klang und ein virtuoses, erzählerisches Spiel, das berührt und im Gedächtnis bleibt.

Einlass: 15:00 Uhr

Ein Leben auf der Überholspur, rebellisch,
unangepasst, voller Lebensfreude und
unglaublich stark und mutig: So erinnert
sich Hubertus Meyer-Burkhardt – TV-Produzent,
Bestsellerautor und Gastgeber
der NDR-Talkshow – an seine geliebte
Großmutter, die ihn wie kein anderer
Mensch geprägt hat. Wie ging sie mit der
Welt um, die zweimal vor ihren Augen zerbrach?
Was gab sie ihrem Enkel mit auf
seinen Lebensweg? Hubertus Meyer-Burckhardt erzählt in
autobiographischen Episoden von einer Frau, die ihrer Zeit
voraus war: eine zärtliche Liebeserklärung und eine Spurensuche
nach den Antriebsfedern des eigenen Lebens.

Ausverkauft

Annie Heger & Yared Dibaba sind Freunde. Sie feiern an diesem Abend die Freundschaft und laden alle dazu ein. Sie lesen aus ihrem "Freundschaftsbuch für Große", singen und schnacken auf Platt und Hoch darüber, was passiert, wenn Freundschaften erwachsen werden, warum sie gut fürs Immunsystem sind, uns manchmal den letzten Nerv rauben und warum wir ohne sie aufgeschmissen wären. Denn Freundschaften sind wichtiger denn je. Eine Hommage an die Beständigkeit, die uns in guten wie in katastrophalen Zeiten rettet: Op de Fründschop!

Fründschopsbook för de Groten.
Annie Heger und Yared Dibaba sind Freunde. Mit dem "Freundschaftsbuch für Große" feiern sie Freundschaft, erzählen von gemeinsamen Lachkrämpfen und geteilten Tränen, von „durch dick und dünn“.
Das Besondere: Dieses Buch ist nicht nur zum Lesen, sondern auch zum Mitmachen! So wie früher könnt ihr auf diversen Seiten eure eigene Freundschaftsgeschichte verewigen, die lustigsten Anekdoten teilen und Fragen beantworten, die man sich sonst nie stellt.
"Was willst du später mal werden? Was ist dein Lieblingstier?" Diese Fragen kennen wir doch noch aus den Freundschaftsbüchern aus der Schule. Damals war das Leben noch simpel – Die Antworten? "Astronaut", "Feuerwehrfrau" oder "Delfin". Aber was passiert, wenn Freundschaften erwachsen werden? Sind die Fragen jetzt größer und die Träume vielleicht kleiner? Freundschaften sind auf alle Fälle wichtiger denn je.
Dieses Buch zeigt, warum Freundschaften gut fürs Immunsystem sind, warum sie uns manchmal den letzten Nerv rauben – und warum wir ohne sie ziemlich aufgeschmissen wären. Es ist eine Hommage: Op de Fründschop!

Glaub immer an das Unmögliche
Was Rüdiger Nehberg uns über das Abenteuer Leben beibrachte | Nehbergs Tochter Kirsten lässt »Sir Vivals« Abenteuer aufleben und zeigt seine unbekannten Seiten

Abenteurer, Aktivist und Vater - Ein neuer Blick auf Bestseller-Autor und Survival-Legende Rüdiger Nehberg, alias »Sir Vival«

»Vermutlich kennen Sie meinen Vater Rüdiger Nehberg: den Bäcker, Survival-Experten und Aktivisten für Menschenrechte. Er ist durch seine ungewöhnlichen Expeditionen und Abenteuer bekannt geworden. Ich versichere Ihnen, bei uns zu Hause ging es ebenfalls abenteuerlich zu!» - Kirsten Nehberg

In ihrem Haus hing eine Notfallanleitung zur Bekämpfung von Pythons - denn die Würgeschlangen befanden sich direkt neben ihrem Kinderzimmer, im nächsten Raum übernachtete ein Krokodil. Für Rüdiger Nehbergs Tochter Kirsten nichts Ungewöhnliches.

Rüdiger Nehberg brachte Survival nach Deutschland

Denn ihr Vater ist in Deutschland bekannt als “Sir Vival”: Er durchwanderte die gefährlichsten Wüsten Afrikas, überlebte wochenlang ohne Ausrüstung im brasilianischen Dschungel und überquerte im Tretboot den Atlantik. Er zählt zu den bedeutendsten deutschen Abenteurern und ist mit seinen faszinierenden Missionen und seinem gesellschaftlichen Engagement unsterblich geworden.

Das Abenteuer Kindheit mit »Sir Vival«. Ein Einblick in sein Privatleben

Kirsten Nehberg verbrachte nicht nur ihre Kindheit mit „Sir Vival“, sondern nahm auch an vielen seiner Abenteuer und ungewöhnlichen Einfälle teil - mal mehr, mal weniger freiwillig.

Wenn er bei seiner Familie war, zog das Abenteuer ins heimische Wohnzimmer ein. Denn der Aktivist beherbergte zu Hause nicht nur Wildtiere, sondern ließ auch jeden Wunsch seiner Tochter wahr werden: Er schmuggelte Kirsten auf ein Konzert ihrer geliebten ABBA-Stars und half mit ungewöhnlichen Mitteln dabei, ihren Teenie-Schwarm zu beeindrucken.

In diesem Buch erzählt sie von ihren ganz besonderen, unvergesslichen Erlebnissen und wirft einen neuen, höchst unterhaltsamen und emotionalen Blick auf Rüdiger Nehberg, der bei all seinen waghalsigen Abenteuern und ausgefallenen Lebensweisheiten für Kirsten Nehberg vor allem eines war: ihr Vater.

Wenn ein junger Pianist bereits auf internationalen Bühnen überzeugt und dabei eine bemerkenswerte künstlerische Reife erkennen lässt, darf sich das Publikum auf einen besonderen Konzertabend freuen.

Am 14. November 2026 ist J. Konstantin Frantz im Alten Kurhaus zu erleben – mit einem facettenreichen Programm, das einen eindrucksvollen Spannungsbogen von Mozart bis Rachmaninoff schlägt und damit klassische Eleganz mit romantischer Ausdruckskraft verbindet.

Das Publikum in Bad Zwischenahn erwartet somit kein gewöhnliches Rezital, sondern ein Abend, der interpretatorische Feinzeichnung mit virtuoser Strahlkraft verbindet. Zwischen transparenter Klassik und leidenschaftlicher Romantik eröffnet J. Konstantin Frantz musikalische Perspektiven, die Werke vertraut erscheinen lassen und zugleich neu erlebbar machen.
Ein Konzert für alle, die Klaviermusik in ihrer ganzen Ausdrucksvielfalt erfahren möchten – konzentriert, berührend und auf höchstem künstlerischem Niveau.

Einlass: 18:30 Uhr

Konstantin Pfiz (Violoncello), Gregory Ahss (Violine) und Simon Kasper (Klavier) sind in „Klassik am Meer“ durch ihre Spielfreude, Professionalität und Virtuosität ein fester Bestandteil. In jedem Konzert gibt es außerdem außergewöhnliche Komponist*innen zu entdecken, die entweder selten gespielt werden oder in Vergessenheit geraten sind. Das umfangreiche Klaviertrio Opus 100 von Franz Schubert (1797 – 1828) wird diesmal dem eher unbekannten zweiten Klaviertrio von Cécile Louise Stéphanie Chaminade (1857 – 1944) gegenübergestellt. Klangwelten 2026 steht auch für das Entdecken vergessener Kompositionen. Cécile Louise Stéphanie Chaminade war eine französische Pianistin und Komponistin. Ihr zweites Klaviertrio ist ein gewichtiger Beitrag zur Gattung der Klaviertrios. Chaminade geriet in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts weitgehend in Vergessenheit. In den letzten beiden Jahrzehnten ist aber deutlich geworden, welchen Wert ihre Kompositionen haben, und eine regelrechte Chaminade-Renaissance setzte ein.

Einlass ab 18:30

Hacke hat in vielen Jahrzehnten mehrere tausend Kolumnen
geschrieben, vor allem im „Süddeutsche Zeitung Magazin“,
dazu mehr als dreißig Bücher. Und was macht er nun? Er erzählt
uns, wie er das gemacht hat. Auch liest er uns vor. Weil er
aber nicht alles lesen kann (jedenfalls nun wirklich nicht an einem
Abend), liest er nur das Beste, ja, genau genommen, das
Allerbeste, Allerlustigste, Allernachdenklichste, Allerklügste,
Allerheiterste, so dass man sagen kann: Eigentlich hat er sich
sein ganzes Leben als Autor nur auf diesen Abend vorbereitet,
ja, genau: auf den besten Abend, nein, den allerbesten.
Axel Hacke lebt als Schriftsteller in München. Berühmt ist
seine Kolumne „Das Beste aus aller Welt“, die er seit Jahrzehnten
jeden Freitag im Magazin der „Süddeutschen Zeitung”
veröffentlicht. Seine Bücher sind Bestseller. Seine Arbeit
wurde u.a. mit dem Joseph-Roth-Preis, zwei Egon-Erwin-
Kisch-Preisen, dem Theodor-Wolff-Preis und zuletzt dem
Ben-Witter-Preis 2019 ausgezeichnet.

Ausverkauft