Peter Urban liest in der Stadthalle Stadtallendorf: „On Air - Erinnerungen an mein Leben mit der Musik“

m Rahmen der Kunst- und Kulturtage kommt Peter Urban, der legendäre Kommentator des Eurovision Song Contest, mit seiner Lesung „On Air - Erinnerungen an mein Leben mit der Musik“ in die Stadthalle Stadtallendorf.
Peter Urban ist ein Urgestein der deutschen Radiolandschaft. Seit Jahrzehnten prägt er die Musikszene als Moderator, Kommentator und mittlerweile auch als Podcaster. In seiner Lesung gibt er Einblicke in ein Leben, das von der Musik begleitet wurde – sowohl beruflich als auch privat. Mit seinem Buch, das seine Memoiren enthält, lässt er die große Geschichte der internationalen Popmusik Revue passieren. Urban berichtet von den Begegnungen mit Größen wie Keith Richards, Yoko Ono, David Bowie und vielen mehr.

In „On Air“ erzählt er von seiner Reise durch die Musikgeschichte, beginnend in den 1950er Jahren in Niedersachsen, über seine Liebe zu England und dem HSV bis hin zu seinen bahnbrechenden Musiksendungen, die ihn zum Popexperten machten. Dieses Buch ist nicht nur eine persönliche Erinnerung, sondern auch ein Stück Musikgeschichte, das von Urban´s einzigartigem Blickwinkel geprägt ist.
Tickets für die Lesung gibt es an allen bekannten Vorverkaufsstellen sowie online.


Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, Peter Urban hautnah zu erleben und mehr über seine unvergesslichen Erlebnisse in der Welt der Musik zu erfahren!“

Copyright: Rowohlt Buchverlag / Peter Urban

Einlass: 18:30 Uhr

Karneval der Tiere“ mit Willi Weitzel

Am 05.06.2025 gastiert der Stadtallendorfer in der Stadthalle
Bereits 1886 komponierte Camille Saint-Saëns den »Karneval der Tiere«, eine Suite für Kammerorchester. In 14 kleinen Sätzen werden Tiere wie der Löwe, die Schildkröte, der Elefant oder der Schwan vorgestellt. Der Löwe brüllt durch Triolenläufe von Klavier und Cello, während der Kontrabass den Elefant imitiert und die Flöte die Vogelvolière. Beim großen Finale treten noch einmal alle gemeinsam Tiere auf. Als Erzähler führt der durch die Fernsehserie »Willi wills Wissen« bekannte und aus Stadtallendorf stammende Moderator Willi Weitzel das kleine Publikum durch den Karneval der Tiere. Die Veranstaltung ist ein Education-Projekt der Cappella Aquileia. Die Cappella Aquileia steht seit ihrer Gründung im Jahr 2011 als besonderes Orchester für das künstlerische Renommee der Opernfestspiele Heidenheim und besteht aus Spitzenmusikerinnen und -musiker aus ganz Deutschland und darüber hinaus.
Wie schon im letzten Jahr freut sich die Stadt Stadtallendorf darauf Willi Weitzel im Rahmen der Kunst- und Kulturtage begrüßen zu dürfen.

Copyright: Zofia Szafarczyk

Einlass: 15:00 Uhr

Harfenklänge von Rameau, Schumann, Tournier, Fauré, Henriette Renié, Saint-Saëns u. a. Antonia Schreiber ist erste Solo-Harfenistin im Gürzenich-Orchester Köln. 2008-2011 spielte sie an der Wiener Staatsoper und bei
den Wiener Philharmonikern. Sie war Mitglied des Gustav Mahler Jugendorchesters, des Bundesjugendorchesters und Stipendiatin der Orchesterakademie der Münchner Philharmoniker.

Mozart schrieb seine Große Messe in c-Moll im Jahr 1782, nachdem er die Sopranistin Constanze Weber geheiratet hatte. Frömmigkeit und Liebe klingen in allen Messe-Teilen durch; die unvergleichliche Sopran-Arie „Et incarnatus est“– eine der schönsten der europäischen Musikgeschichte – ist auf seine Frau zugeschnitten, die diese Partie auch in der Uraufführung in Salzburg sang.

Zuvor erklingt die 40. Sinfonie g-Moll – eines der beliebtesten und meistgespieltesten Orchesterwerke des Komponisten. Das berühmte Thema zeigt trotz seiner vielfältigen Verwendung vom Pop-Arrangement bis zum Handy-Klingelton keinerlei Abnutzungserscheinungen.


Wolfgang Amadeus Mozart
Sinfonie Nr. 40 g-Moll
Große Messe in c-Moll



Orchester:
Göttinger Barockorchester
Berliner Bläsersolisten

Es singen:
Melsunger Musikantengilde
Kantorei Rotenburg

Die Solisten sind:
Anna Schote | Sopran
Megan Henry | Mezzosopran
Johannes Meyer | Tenor
Seunghun Jeong | Bass

Leitung: Eva Gerlach-Kling

Bewirtung ab 18:30 Uhr

"Follow the Sun - Der Sommer meines Lebens" lautet Helmut Zierl´s autobiographischen Buch, in dem er sich an einen spannenden und erlebnisreichen Flower-Power-Sommer in seiner Jugend erinnert. Erst hat ihn die Schule rausgeschmissen, dann sein Vater. Und er denkt sich: Einfach weg, der Sonne entgegen, mit 200 Mark in der Tasche den Sinn des Lebens suchen. Was folgt, sind drei Monate Glück, Angst, Abenteuer und geballte Lebenserfahrung.

Helmut Zierl‘s Bühnensolo nimmt das Publikum mit auf eine wilde Reise in die 70er. Ein humorvoller, witziger, aber auch nachdenklicher Abend, der die Zuschauer wie ein packendes Roadmovie zu den verrücktesten Schauplätzen und Menschen führt: hautnah und spannend.

Bewirtung ab 18:30 Uhr

Das französische Quatuor Agate zeichnet sich seit mehreren Jahren bei internationalen Wettbewerben und Festivals aus wie u.a. Preis für die beste zeitgenössische Interpretation bei der BANFF International String Quartet Competition 2022, Publikumspreis bei der Steels-Wilsing Competition 2020, Verbier Festival 2019. 2021 gewann das Quartett die prestigeträchtigen Vorspiele des Young Classical Artists Trust (YCAT) in London. Als Höhepunkt des Jahres 2023 wurde es zum ECHO Rising Star ernannt und geht in der Saison 24/25 auf eine Tournee durch die größten europäischen Konzertsäle. Auf dem Programm stehen Streichquartette von Mozart, Ravel und Korsun. Die vier Musiker spielen auf historischen Instrumenten, darunter auch eine Stradivari.

Wolfgang Amadeus Mozart: Streichquartett
Nr. 21 D-Dur, „Veilchenquartett“
Anna Korsun: "Last Flight“, 2024
Maurice Ravel: Streichquartett F-Dur op. 35

Adrien Jurkovic und Thomas Descamps –Violine
Raphaël Pagnon – Viola,
Simon Lachemet – Cello

Bewirtung ab 18:30 Uhr

Wenn nach einem warmen Sommertag die ersten Tropfen auf die trockene Erde fallen, ist er da, der unverwechselbare Duft nach Regen. Dieser Geruch heißt „Petrichor“ und kommt nur im Sommer vor.

Der musikalische Grenzgänger David Orlowsky stellte 2024 für sein Trio ein Album mit genau diesem Namen zusammen. „Petrichor“ steht dabei für eine von elf Kompositionen, in Musik gefasste ganz spezielle Düfte und Gerüche, die in uns etwas Positives auslösen.

Orlowsky ist international für sein fesselndes und ausdrucksstarkes Klarinettenspiel bekannt und gilt heute weltweit als einer der führenden Interpreten des Klarinettenrepertoires von Mozart über Golijov bis hin zur Klezmermusik. Er wurde bereits zweimal mit dem ECHO Klassikpreis ausgezeichnet.

David Orlowsky – Klarinette
Daniel Stelter – Gitarre, Mandoline, Komposition
Tommy Baldu – Schlagzeug

Bewirtung ab 18:30 Uhr

Mit romantischer Klaviermusik lässt die belarussische Pianistin Tatjana Karpouk die Zuhörer in die Welt der Fantasie eintauchen. Ihr Programm knüpft an die Zeit des Barocks und der Klassik an, in der Improvisieren und
Komponieren fließend ineinander übergingen. Zu hören sind einige dieser „Fantasien“ wie Mozarts Fantasia d-Moll, Chopins „Fantasie-Impromptu“, aus Beethovens Mondscheinsonate, aus Robert Schumanns
„Fantasiestücke“ u. a.

Programm:
Ludwig van Beethoven: Coriolan-Ouvertüre
Edward Elgar: Konzert für Violoncello und Orchester
Nikolai Rimski-Korsakow: Scheherazade


Landesjugendsinfonieorchester Hessen
Dirigent: Leslie Suganandarajah
Solist: N.N., Violoncello



Erleben Sie die jugendliche Energie und spürbare Spielfreude eines jungen Orchesters!

Das Landesjugendsinfonieorchester (LJSO) Hessen ist ein Auswahlorchester für Musikerinnen und Musiker im Alter von 13 bis 22 Jahren aus ganz Hessen. Die Mitglieder zeichnen sich durch herausragende musikalische Fähigkeiten aus und werden nach einem Vorspiel vor einer fachkundigen Jury aufgenommen. Das Orchester trifft sich dreimal im Jahr zu Probenphasen, in denen es anspruchsvolle Konzertliteratur erarbeitet. In seinen Konzerten beeindruckt das Orchester durch Enthusiasmus, große Spielfreude und hervorragende künstlerische Leistung. Mit über tausend Ehemaligen hat das Ensemble zahlreiche Musikerinnen und Musiker auf ihrem Weg in eine professionelle Karriere begleitet. Das hr-Sinfonieorchester ist Patenorchester des LJSO Hessen, was gemeinsame Projekte und die Weitergabe von wertvollen Erfahrungen ermöglicht.

Gegründet 1976, ist das Landesjugendsinfonieorchester Hessen seit 2022 eines von vier hessischen Landesjugendensembles in der Trägerschaft der landeseigenen Junge Musik Hessen gGmbH.

Unter der Leitung von Leslie Suganandarajah, Musikdirektor am Landestheater Salzburg, spielt es in der hessischen Landesmusikakademie in Schlitz ein klanggewaltiges Programm voller Emotion und Virtuosität: von Beethovens dramatischer Coriolan-Ouvertüre über Elgars tief bewegendes Cellokonzert bis hin zu den schillernden Klangbildern von Rimski-Korsakows „Scheherazade“.

Einlass: 18:30 Uhr

Unsere Vision bei MIND ON FIRE ist es, einen Ort zu schaffen, an dem Kunst, Musik und Kreativität im Mittelpunkt stehen. Wir möchten dich inspirieren, deine eigene Kreativität zu entdecken, neue Perspektiven zu erleben und dich mit Gleichgesinnten auszutauschen. Bei uns geht es nicht nur um Konzerte und Workshops, sondern um ein Gemeinschaftserlebnis, das alle Sinne anspricht. Es ist ein Ort, an dem du die Freiheit hast, dich auszudrücken, Neues auszuprobieren und Teil einer offenen, kreativen Gemeinschaft zu sein.

Unsere Vision bei MIND ON FIRE ist es, einen Ort zu schaffen, an dem Kunst, Musik und Kreativität im Mittelpunkt stehen. Wir möchten dich inspirieren, deine eigene Kreativität zu entdecken, neue Perspektiven zu erleben und dich mit Gleichgesinnten auszutauschen. Bei uns geht es nicht nur um Konzerte und Workshops, sondern um ein Gemeinschaftserlebnis, das alle Sinne anspricht. Es ist ein Ort, an dem du die Freiheit hast, dich auszudrücken, Neues auszuprobieren und Teil einer offenen, kreativen Gemeinschaft zu sein.

Unsere Vision bei MIND ON FIRE ist es, einen Ort zu schaffen, an dem Kunst, Musik und Kreativität im Mittelpunkt stehen. Wir möchten dich inspirieren, deine eigene Kreativität zu entdecken, neue Perspektiven zu erleben und dich mit Gleichgesinnten auszutauschen. Bei uns geht es nicht nur um Konzerte und Workshops, sondern um ein Gemeinschaftserlebnis, das alle Sinne anspricht. Es ist ein Ort, an dem du die Freiheit hast, dich auszudrücken, Neues auszuprobieren und Teil einer offenen, kreativen Gemeinschaft zu sein.

Unsere Vision bei MIND ON FIRE ist es, einen Ort zu schaffen, an dem Kunst, Musik und Kreativität im Mittelpunkt stehen. Wir möchten dich inspirieren, deine eigene Kreativität zu entdecken, neue Perspektiven zu erleben und dich mit Gleichgesinnten auszutauschen. Bei uns geht es nicht nur um Konzerte und Workshops, sondern um ein Gemeinschaftserlebnis, das alle Sinne anspricht. Es ist ein Ort, an dem du die Freiheit hast, dich auszudrücken, Neues auszuprobieren und Teil einer offenen, kreativen Gemeinschaft zu sein.

Einlass: 19:00 Uhr

Ein Konzert mit höchster musikalischer Präzision, ein facettenreiches Klangspektrum verschmolzen in einem Zusammenspiel aus Tradition und Moderne.

Einlass ab 18:30 Uhr