DIE JUNGEN TENÖRE

CROSSOVER DER EXTRAKLASSE KAMMERORCHESTER PHILHARMONIA FRANKFURTLEITUNG JURI GILBO FRANK HOFFMANN-NIEDER-MOOSER ORGEL

Die Jungen Tenöre sind eine talentierte Gruppe von jungen Künstlern, die die Welt der Musik mit ihrer beeindruckenden Stimmenvielfalt und ihrem frischen, dynamischen Stil bereichern. Die passionierten Tenöre vereinen klassische Eleganz mit modernem Flair und begeistern ein breites Publikum auf der ganzen Welt. Das Repertoire erstreckt sich über eine vielfältige Auswahl an Musikgenres, von klassischen Meisterwerken über zeitgenössische Hits bis hin zu traditionellen Melodien. Dabei setzen sie stets auf höchste musikalische Qualität und emotionale Ausdruckskraft. Die Jungen Tenöre stehen nicht nur für musikalische Exzellenz, sondern auch für eine mitreißende Bühnenpräsenz. Unsere Auftritte sind mehr als Konzerte – sie sind ein Erlebnis, das die Zuhörer in eine Welt voller Emotionen und klanglicher Brillanz entführt. PHILHARMONIA FRANKFURT Aus aller Welt – in aller Welt Das 2019 gegründete Orchester Philharmonia Frankfurt zähltwahrscheinlich zu den jüngsten Klangkörpern Deutschlands, sicher ist es aber eine der derzeit überraschendsten, interessantesten und ambitioniertesten Formationen.

Copyright: Nieder-Mooser Konzertsommer

Einlass: 18:30 Uhr

Romy, la mer et la musique
Ein schauspielerischer Chansonabend

In ROMY, LA MER ET LA MUSIQUE nähert sich Jakob Gühring musikalisch und theatral dem Mythos Romy Schneider, dem Süden und dem Mittelmeerraum.
Stimmen von Romy Schneider, ihren Spielpartnern, ihren Filmrollen und Wegbegleitern treffen auf Chansons des 20. Jahrhunderts und lassen eine filigrane Raumkomposition entstehen.
Die vielen Facetten Romy Schneiders zwischen Glamour und Tragödie, zwischen Sehnsucht und Idealisierung, zwischen künstlerischer Exzellenz und tiefem Leid werden in dem Abend aufgegriffen. Die Chansons knüpfen an den Widersprüchen der Figur Romy Schneiders an und und vereinen die großen Themen der Menschheit in musikalischer Expression.

Was macht Frank Sinatra bis heute so einzigartig? Dieser Frage widmet sich die neu gegründete Theatrium-„Big“-Band in einem packenden Theaterkonzert: „Das Sinatra-Experiment“ ist eine Inszenierung, die sich nicht nur mit Sinatras Musik befasst, sondern den Mythos des Entertainers selbst ergründet.
Im Zentrum des Abends steht ein Forscher (Marcel Wagner), der den Spuren Sinatras folgt und dabei immer tiefer in die Welt des Swing eintaucht. Seine Reise führt ihn durch die ikonischen Songs des Sängers und eröffnet neue Perspektiven auf Sinatras unvergleichliche Ausstrahlung und seinen Welterfolg. Auf seiner Suche begegnen ihm musikalische Highlights und überraschende Erkenntnisse, die die Faszination für Sinatra auf eine neue, erfrischende Weise erlebbar machen.
Begleitet von der aus heimischen Musikern bestehenden Theatrium-Big-Band (Diana Schmitz - Saxophon und Querflöte, Theresa Engel - Gesang, Dieter Krause - Bass, Magnus Schmerfeld - Piano und Keyboard, Matthias Müller - Schlagzeug) entfaltet sich so ein musikalisches Abenteuer, das Sinatras Widersprüche und seine Leidenschaft für den Swing lebendig werden lässt.

Einlass: 19:00 Uhr

ACHT CELLISTEN DER WIENER SYMPHONIKER

Was machen Musiker eines Orchesters, die so viel Spaß am gemeinsamen Musizieren haben, dass sie einander sogar in ihrer Freizeit vermissen? Sie gründen ein Ensemble.
Aus diesem Grund frönen die Acht Cellisten der Wiener Symphoniker Christoph Stradner, Erik Umenhoffer, Bence Temesvári, Alexandra Ströcker, Anna Nagy, György Bognár, Maria Grün und Primož Zalaznik ihrer Lust am Zusammenspiel – und das in Originalkompositionen wie auch eigenen Bearbeitungen, die neue und überraschende Blicke auf bekannte Werke ermöglichen.
Die Acht Cellisten der Wiener Symphoniker wurden 1980 gegründet. In den folgenden zehn Jahren wurden über 100 Konzerte im In- und Ausland gegeben.
Diese Besetzung ermöglicht es, unterschiedlichste Klangräume auszuloten. Für die Umsetzung der musikalischen Ideen wird aus der Vielfalt des Instruments geschöpft. Diese reicht von der virtuosen Brillanz des Soprans über die süße Klangfülle von acht Tenören bis hin zum vollen Bass-Fundament.
Die Besetzung mit acht gleichen Instrumenten lässt neue, spannende Querverbindungen im Ohr des Zuhörers entstehen. Die Cinemascope-Aufstellung tut ein Übriges. Sie werden beide Ohren brauchen.

Copyright: Nieder-Mooser Konzertsommer

Einlass: 13:30 Uhr

Mit Andrea Seeger (Barockvioline), Uwe Sommerfeld (Barockvioline), Sylvia Demgenski (Barockcello), Krystian Skoczowski (Orgel und Cembalo) und Gerlind Puchinger (Theorbe), Fachbereich „Darstellendes Spiel“ des Grimmelshausen Gymnasiums Gelnhausen (Moderation)

Zum 350. Todestag des großen Barockschriftstellers Hans Jacob Christoffel von Grimmelshausen gastiert das Corelli-Ensemble in der „Ehemaligen Synagoge“.
Diese Zeit, obwohl stark geprägt von den Wirren des 30-jährigen Krieges, bietet musikalisch betrachtet eine Fülle hinterlassener Werke, viele nicht gedruckt und nur als Manuskript erhalten. Das Corelli-Ensemble wird in diesem Konzert neben den Werken von bekannten Komponisten dieser Zeit, wie Joh. H. Rosenmüller (1619-1684) oder Ph. H. Erlenbach (1657-1714) Werke aus dem Partiturbuch Ludwig aus dem Jahre 1662 aus Gotha zu Gehör bringen. Das Ensemble musiziert auf Originalinstrumenten, deren Klang einen besonders authentischen Eindruck von der frühen Barockmusik geben.

KulturSommer Main-Kinzig-Fulda - Gefördert vom Hessischen Ministerium für Wissenschaft und Forschung, Kunst und Kultur, unterstützt von der Sparkassen-Kulturstiftung Hessen-Thüringen

Einlass: 19:00 Uhr

Nach seinen umjubelten Konzerten in den Jahren 2023 und 2025 kehrt der international gefeierte Pianist Haiou Zhang erneut nach Bad Orb zurück. Am Sonntag, 27. September 2026 um 20:00 Uhr gastiert er im Theatersaal der Bad Orber Konzerthalle mit einem außergewöhnlichen Klavierabend zum 140. Todestag von Franz Liszt.

Haiou Zhang zählt zu den herausragenden Pianisten seiner Generation. Seine Konzerte führen ihn regelmäßig auf renommierte Bühnen in aller Welt, darunter die Berliner Philharmonie, das Centro Nacional de las Artes in Mexiko-Stadt, die Qintai Concert Hall in Wuhan oder nach Toronto zum Ontario Philharmonic. Trotz seiner internationalen Karriere ist er Bad Orb seit Jahren eng verbunden.

Anlässlich des Liszt-Gedenkjahres präsentiert Haiou Zhang ein hochvirtuoses Programm mit Werken von Franz Liszt und Frédéric Chopin. Die beiden großen Romantiker verband eine enge Freundschaft, gegenseitige Inspiration, aber auch künstlerische Rivalität. Ihre Musik steht bis heute für die Blütezeit der Klavierkunst des 19. Jahrhunderts.

Das Publikum erwartet ein Konzert voller Ausdruckskraft, Klangfarbenreichtum und musikalischer Tiefe. Haiou Zhang stellt dabei stets die Musik und ihre Botschaft in den Mittelpunkt. Seine beeindruckende Virtuosität dient nicht der Selbstdarstellung, sondern dem Ausdruck von Emotion und musikalischer Wahrheit.

Der Musikjournalist Gregor Willmes schrieb über ihn: „Dabei erinnert er, nicht nur was sein Auftreten betrifft, ein wenig an die großen Virtuosen des 19. Jahrhunderts, das auch heute noch als das Goldene Zeitalter der Klavierspielkunst gilt.“

Ein außergewöhnlicher Konzertabend, der Musikfreunde weit über die Region hinaus begeistern wird.

Einlass: 19:00 Uhr

Wer glaubt, er kenne Wilhelm Busch,
der irrt sich – und zwar sehr.
Denn zwischen Reim und Bilderlust
steckt oft noch etwas mehr.

In „Wilhelm Busch – Der fröhliche Sadist“ spricht, singt und spielt Marcel Wagner Texte von Wilhelm Busch und zeigt einen Autor, der weit über Max und Moritz hinausgeht. Mit Zeichnungen, Gedichten und Musik öffnet sich ein Werk voller Witz, Spaß an Missgeschicken und sprachlicher Präzision.

Figuren wie „Die fromme Helene“ oder „Balduin Bählamm, der verhinderte Dichter“ treten ins Licht. Gestalten, an denen Busch mit sichtbarer Freude menschliche Eitelkeiten, Frömmigkeit und Selbstbetrug seziert. Es wird wunderbar komisch, häufig böse und überraschend aktuell.

Zugleich erzählt Wagner vom Menschen Wilhelm Busch: Von seiner Kindheit, seinem Leben, seiner Ausbildung als Zeichner und Maler und von einem Sprachgefühl, das seine Texte bis heute lebendig hält.

Ein Abend zwischen Lachen und wohligem Erschrecken .
Ganz im Sinne von Wilhelm Busch.

Marcel Wagner ist Ensemblemitglied des Theatriums und bekannt aus zahlreichen Produktionen des Hauses. Darüber hinaus steht er als Teil des Comedy-Duos Leyers & Wagner seit Jahren erfolgreich auf der Bühne.

Junge Elite – virtuos
Meisterwerke der Kammermusik

Erleben Sie einen außergewöhnlichen Konzertabend mit drei herausragenden Solisten, die zu den renommiertesten Kammermusikern ihrer Generation zählen. Unter dem Titel „Junge Elite – virtuos“ präsentieren die Geiger Andreas Feldmann und Tobias Feldmann gemeinsam mit dem Pianisten Herbert Schuch ein facettenreiches Programm voller Virtuosität, Ausdruckskraft und musikalischer Tiefe.

Auf dem Programm stehen Werke von César Franck, Dmitri Schostakowitsch, Robert Schumann und Louis Spohr – Kompositionen, die zu den Höhepunkten der Kammermusikliteratur zählen.

Freuen Sie sich auf einen Konzertabend, der technische Meisterschaft mit feinfühligem musikalischem Ausdruck verbindet und die besondere Atmosphäre der Orangerie Fulda zum Klingen bringt.

Termin: Sonntag, 4. Oktober 2026, 18:00 Uhr
Ort: Orangerie Fulda

Ein Konzert für alle Liebhaber der Kammermusik – mit drei Ausnahmekünstlern, die musikalische Leidenschaft und höchste Virtuosität auf einzigartige Weise vereinen.

Veranstalter:

Verein zur Förderung hochbegabter Künstler e.V.

Unterstützt durch:

Kultursommer Main-Kinzig-Fulda
kultursommmer-hessen.de

Sparkasse Fulda

Einlass: 17:30 Uhr

“Die schönsten Jahre oder vom Glück und Unglück der Liebe”

Obwohl jedes Treffen in einem Eklat endet, besucht Nina ihre Mutter
immer wieder. Eine Besserung der Beziehung scheint nicht in Sicht. Und
nun will Ninas Mutter plötzlich mit auf die Reise nach Italien.
Ausgerechnet jetzt, wo Nina gerade frisch verliebt ist - in eine Frau. So
etwas kann man seiner Mutter doch nicht erklären. Oder? Elke
Heidenreich erzählt von dem Verhältnis zwischen Mutter und Tochter,
von Geheimnissen zwischen Freundinnen, die unerwartet ans Licht
kommen, und von schlechten und schönsten Jahren.
“Erika oder der verborgene Sinn des Lebens”
Manchmal weiß man so gar nicht mehr, wo man hingehört im Leben. So
wie Betty, die vor den Feiertagen Bilanz zieht: "Es war, als hätte ich zu
leben vergessen." Wie ein riesiges Plüschschwein namens Erika dem
Leben wieder einen - wenn auch verborgenen - Sinn gibt, davon erzählt
Elke Heidenreich in einer ihrer schönsten Geschichten.

Gerit Kling hat beide Geschichten miteinander verbunden und daraus
eine eindrucksvolle Lesung voll bissigem Witz und großer emotionaler
Stärke geschaffen.


Copyright : Markus Nass

Einlass: 18:00 Uhr

Der Versuch, wieder "kriegstüchtig" zu werden und die Rückkehr des Kriegsdenkens und Kriegshandelns ist für viele Menschen erschreckend. Frieden schaffen – das geht nur mit Waffen, so wird verkündet. Wigbert Tocha widerspricht den Masters of War deutllch. Er zeigt, dass Pazifistinnen und Pazifisten gerade im 21. Jahrhundert die besseren Argumente haben. Der Rückgriff auf eine große Tradition, zu der die Bergpredigt und die Namen Kant, Einstein und Gandhi gehören, sorgt für eine philosophische und ethische Vertiefung, aus der hochaktuelle Erkenntnisse für die Gegenwart resuliteren.

Der Autor liest aus seinem Buch. Die musikalische Begleitung übernimmt das Jazz-Duo ImPuls mit Dieter Krause am Kontrabass und Magnus Schmerfeld am Piano.

Früher war er als Musiker ständig auf Tour,
jetzt hält er sich als Auslieferungsfahrer über Wasser.
Und auch, wenn er mit seinem Kumpel Fränkie
nächtelang Schallplatten hört, ist Alex unterwegs.
Denn die prägenden Momente seines Lebens sind
alle mit Musik verbunden und bestimmte Songs
katapultieren ihn unweigerlich durch Zeit und Raum.
Und neuerdings immer öfter zu Nina, seiner ersten
großen Liebe.
»Du solltest das alles mal aufschreiben« hat Fränkie
schon mehrfach zu ihm gesagt, doch Alex geht lieber
auf eine Reise …
Wird er die wichtigsten Augenblicke seiner
Vergangenheit noch einmal erleben?
Oder kommt womöglich ein neues Leben
mit anderem Soundtrack dabei heraus?
Sascha Gutzeits Roman feiert die Leidenschaft für Musik. Ein Roadmovie
in Buchform und eine Liebeserklärung an Songs, die so viel bedeuten,
dass sogar das Leben von ihnen abhängen kann.

Die Konzert-Lesung zum Roman
Mit Buch, Gitarre und so mancher Schallplatte im Gepäck bringt Sascha Gutzeit
»Auf offener Strecke« live auf die Bühne. Der Autor, Songschreiber, Schauspieler
und Sprecher trägt Szenen aus seinem Werk vor und stimmt passende Songs an –
mal eigene und mal welche, die für seinen Romanhelden eine große Rolle spielen.
Dazu streut das Allroundtalent immer wieder persönliche Anekdoten zu seiner
LP-Sammlung ein.
Mitreißend und autobiografisch, musikalisch und spontan. Ein Bühnenprogramm
irgendwo zwischen Literatur, Rock’n’roll und Kleinkunst.

19:30

In ihrem neuen Programm begeben sich der Schauspieler Roman Knižka und das Bläserquintett OPUS 45 in die dramatische wie schillernde Schlussphase der Weimarer Republik. Vom Tod Gustav Stresemanns bis zur Machtübernahme Hitlers verfolgt Knižka die politischen und gesellschaftlichen Stationen dieses finalen Kapitels. Literarische Texte von Erich Kästner, Mascha Kaléko, Bertolt Brecht und Kurt Tucholsky treffen auf zeitgenössische Reportagen und Tagebücher – etwa von Viktor Klemperer, Sebastian Haffner oder Dorothy Thompson. Ein regionaler Akzent beleuchtet zudem, wie die Menschen in Gelnhausen die politischen Umbrüche dieser Jahre erlebten.
Das Bläserquintett OPUS 45 bildet die musikalische Vielfalt der Epoche ab – mit Werken von Hanns Eisler, Kurt Weill, Erwin Schulhoff, Paul Juon oder Jean Françaix. Daneben erklingen Schlager und Tanzmusik jener Jahre – von Cole Porter bis zu den Comedian Harmonists.

Einlass: 10:30 Uhr

Der oder die PublikumspreisträgerIn der 19. PIANALE tritt mit den HessenClassicPlayers
unter der Leitung von Christoph Gotthardt auf.

@ Veranstalter

Einlass: 16:30

Der oder die PublikumspreisträgerIn der 19. PIANALE tritt mit den HessenClassicPlayers
unter der Leitung von Christoph Gotthardt auf.

@ Veranstalter

Einlass: 16:00

Verkauf startet am 15.11.2025

Baroque ’n’ Jazz 2.0
Von der Kunst der Veränderung

Barockmusik und Jazz liegen zeitlich weit auseinander und haben dennoch viele Berührungspunkte. So bildet die Improvisation für den Jazz die elementare Grundlage und hat auch im Barock eine wesentliche Rolle gespielt. Dass „Baroque ’n’ Jazz“ nicht nur theoretisch zueinanderpassen, sondern auch live hervorragend miteinander harmonieren, beweisen das auf historischen Instrumenten musizierende Corelli-Ensemble und das Jazz-Duo Sax ’n’ Bass gemeinsam mit der Sopranistin Kristina Schaum aus Dortmund. Die Mitwirkung einer Sängerin erweitert das Spektrum der musikalischen Möglichkeiten auf eine sehr spannende Weise. Mit viel Spielfreude und Authentizität überbrücken die Musikerinnen und Musiker Jahrhunderte und bringen wunderschöne bekannte Melodien von Barbara Strozzi, Marco Uccellini, Henry Purcell, Georg Friedrich Händel, Antonio Vivaldi, Johann Pachelbel und Johann Sebastian Bach u. a. in den unterschiedlichsten „Gewändern“ zum Klingen.

Einlass: 10:30 Uhr