Chronatic Quartet
Tobias Paulus Violine / Marco T. Alleata Bass / Benedikt ter Braak Klavier / Jan Friedrich Schlagzeug

Chromatische Quartette gibt es wie Sand am Meer. Das liegt in der Natur der musikalischen Sache begründet. Ensembles aber, die sich die Zeitverschiebung auf die Fahnen geschrieben haben, gehören zu den Raritäten im Kunstbetrieb.
Das 2017 gegründete Chronatic Quartet kann für sich eine recht einzigartige Position im heutigen Musikbetrieb behaupten. Mit seiner ungewöhnlichen Besetzung Klavier, Bass, Violine und Schlagzeug bewegt sich das Ensemble in einem Gebiet, das aus den Überlappungen von Klassik, Jazz und Pop gebildet und vom persönlichen Geschmack der vier Musiker begrenzt wird.
Das Ensemble synthetisiert Bach und Beethoven mit Abba und Michael Jackson, nimmt sich dem „tierischen Deliflee“ von Camille Saint-Saens Karneval der Tiere an, um daraus eine eigenständig komponierte Interpretation zu erschaffen und remixt Maurice Ravels Musik und dessen Zeitgenossen wie Eric Satie zwischen Akustik und Elektronik, zwischen Salon und Tanzfläche. Dieses Ensemble sollten Sie nicht verpassen!

KONZERT #53 € 29 erm. 26 EUR / freie Platzwahl

Foto: Rebekka ter Braak

Einlass: 17:30 Uhr

Die Finalrunde mit Orchester bildet den Höhepunkt des Wettbewerbs: Gemeinsam mit dem Philharmonischen Orchester Würzburg, unter der Leitung von GMD Mark Rohde, präsentieren die Finalist*innen ein abwechslungsreiches Programm aus Opernarien und Ouvertüren.
Im Anschluss wird die Goldene Viktoria verliehen.
Moderation: Prof. Dr. Ulrich Konrad

Seien Sie dabei, wenn die vielversprechendsten Stimmen der jungen Opernszene um den Sieg singen.

Das Konzert wird von SWR Kultur aufgezeichnet.

Mit der Anna-Haag-Herausgeberin Jennifer Holleis

„Der letzte Krieg war grauenvoll, aber was heute geschieht, ist nicht zu vergleichen damit.“ Das schrieb Anna Haag 1940 in ihr geheimes Tagebuch – geheim deshalb, weil jede Zeile darin sie das Leben hätte kosten können. Hellsichtig und menschlich, wütend und präzise schildert sie, was ihre Mitbürger in den Nazi-Jahren denken, sagen und anrichten. Ihr Antrieb: Sie will überleben, um nach dem Krieg am Aufbau eines neuen Deutschland mitzuwirken. Und tatsächlich wurde Anna Haag 1946 in den württembergischen Landtag gewählt.

Jennifer Holleis, die Anna Haags Tagebücher unter dem Titel Denken ist gar nicht mehr Mode herausgegeben hat, stellt die Autorin in Hachtel vor. Die Wahl des Ortes ist kein Zufall: Haags Onkel nämlich war kein geringerer als Ottmar Mergenthaler, der aus Hachtel stammende Erfinder der Linotype-Setzmaschine. Und noch eine Beziehung gibt es zu Hohenlohe: 1909 heiratete Anna den in Künzelsau geborenen Akademiker Albert Haag.

Für Getränke sorgt die Dorfgemeinschaft Hachtel.

In Kooperation mit der Dorfgemeinschaft Hachtel.

Eine kulinarisch-kulturelle Reise durch Schwaben

Vincent Klink ist nicht nur „schwäbischer Philosoph und Schaffer am Herd“ (Stuttgarter Zeitung), sondern auch ein großartiger Erzähler und Entertainer. Mit seinem Restaurant Wielandshöhe in Stuttgart hat er es ebenso zu Ruhm gebracht wie mit seinen Fernsehauftritten und Büchern, in denen er durch die Welt reist und mit kulinarischen Geschichten zurückkommt.

Nun widmet er sich seiner unmittelbaren Heimat: Mein Schwaben. Leben und Speisen im Ländle des Eigensinns. Buttenhausen, Pfullingen, Biberach, Tiefenbronn, Lauffen am Neckar, Steinheim an der Murr – es sind die kleinen Ortschaften, die Flüsse und Täler, die Höhenzüge der Schwäbischen Alb und die vielen bürgerlichen Gasthäuser, die das Grundrauschen jener Kulturlandschaft erzeugen, die Vincent Klink in seinem Buch mit großer Begeisterung und dem ihm eigenen Sinn für Humor besingt. Abstecher nach Tübingen, Ulm und Stuttgart inklusive. Kurz: ein kulturelles und kulinarisches Heimspiel – mit Kaffee und Kuchen der Landfrauen Edelfingen!

In Kooperation mit den Landfrauen Edelfingen.

Kaffee und Kuchen ab 14:00 Uhr

Sebastian Manz Klarinette und Leitung
Felix Borel Violine I –– Azadeh Maghsoodi Violine II –– Lech Uszynski Viola –– Christoph Heesch Violoncello
Jörge Becker Trompete –– Libor Sima Fagott und Saxophon –– Harald Matjaschitz Posaune –– Kiveli Dörken Klavier Lars Olaf Schaper Kontrabass –– Meinhard „Obi“ Jenne Drum Set

Mit „Quasi Cool“ präsentiert Sebastian Manz, internationaler Solist, Kammermusiker und Solo-Klarinettist im SWR Symphonieorchester, ein Programm, das sich munter zwischen Jazz, Rock und klassischer Moderne bewegt. Der Titel ist einer Satzangabe der Pocket Size Sonata No. 2 von Alec Templeton entliehen. Crossover wird zu höchster Kunst erhoben. Heute wird bewusst mit vertrauten Klängen der klassischen Musik gearbeitet, die aber in Arrangements von Manz mit Musik von Duke Ellington, über Elvis Presley bis AC/DC gemischt werden.
Zu unserem Jubiläumsschlusspunkt erklingen die Werke in einer großen 11er-Besetzung. Ohne dabei die eigenen musikalischen Wurzeln zu verleugnen und gepaart mit unendlichem Enthusiasmus, Humor und auch Selbstironie ergibt sich dadurch ein ziemlich cooles Projekt.

KONZERT #54 € 46 erm. 42 inkl. Konzerthäppchen und Getränk

Foto: Marco Borggreve

Einlass: 16:30 Uhr

Warteliste unter Tel. 07940 18-348

Igor Levit kommt zurück in die TauberPhilharmonie! Der gefeierte Pianist bringt gleich vier Sonaten seines „Hausgotts“ Ludwig van Beethoven mit, die als Neues Testament der Klaviermusik gelten.
Von der jugendlich-stürmischen Sonate op. 2 Nr. 1 bis zur genredefinierenden Waldstein-Sonate spiegeln diese Werke das ganze kompositorische Genie Beethovens – gespielt von einem der gefragtesten Interpreten weltweit. Wir sind stolz, Igor Levit bereits zum wiederholten Mal in Weikersheim begrüßen zu dürfen – lassen Sie sich dieses pianistische Ereignis nicht entgehen.

Hausöffnung 10:00 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft. Sie wollen auf die Warteliste? Schreiben Sie uns an info@tauberphilharmonie.de

„Ich bin sogar als großer Lacher bekannt“ – Kafka mal ganz anders!

Kaum jemand hat so viel Zeit in Kurbädern verbracht wie Franz Kafka. Seit im Jahr 1917 Lungentuberkulose bei ihm diagnostiziert wurde, ging er zur Erholung immer wieder für mehrere Wochen in Sanatorien. Dort kam er in Kontakt mit naturheilkundlichen Praktiken, Freikörperkultur und asketischer Lebensführung.
Die Journalistin Anne-Dore Krohn und der ZDF-Literaturpapst Denis Scheck präsentieren in ihrer „Kafka-Revue“ einige weniger bekannte Facetten des Prager Jahrhundertgenies und stellen gängige Klischees auf den Prüfstand.

Oder wussten Sie, dass Franz Kafka in einem Sanatorium ein vegetarisches Kochbuch entdeckte, nach dem er sich fortan ernährte? (Baumwollsuppe! Ofenschlupfer!) Dass es Franz Kafka war, der den Anrufbeantworter erfunden hat? Und dass er zusammen mit seinem Freund Max Brod eine Buchreihe konzipierte, die so etwas wie der Lonely Planet-Reiseführer seiner Zeit war? Eine vergnügliche und überraschende Vermessung des Kontinents Kafka.

In Kooperation mit der Kurverwaltung Bad Mergentheim und mit freundlicher Unterstützung des Kulturvereins Bad Mergentheim e.V.

Gönn dir: Gleich zum Auftakt der Spielzeit präsentieren die junge Niederländerin Noa Wildschut und die Kammerphilharmonie Ingolstadt das vielleicht berühmteste Violinkonzert überhaupt, Antonio Vivaldis » Vier Jahreszeiten «. Als Kontrast und Ergänzung hören Sie, wie Astor Piazzolla, der Großmeister des »Tango nuevo«, die Jahreszeiten seiner südamerikanischen Heimat vertont. Ein Orchesterkonzert, so vielseitig wie das Leben, mit träumerischen Melodien, halsbrecherischer Virtuosität und unbändiger Spielfreude. Wie gemacht also für eine erst 24-Jährige, die längst mit den berühmtesten Orchestern und auf den großen Bühnen der Welt konzertiert.

Kammerphilharmonie Ingolstadt
Noa Wildschut, Violine und Leitung

A. Vivaldi: Die vier Jahreszeiten
A. Piazzolla: Die vier Jahreszeiten von Buenos Aires

Wir danken dem Freundeskreis TauberPhilharmonie e.V.

Hausöffnung 18:30 Uhr

Mit Brotzeit und optionaler Wanderung auf den Katzenberg

Baden-Württemberg hat den Feldberg, Bayern hat die Zugspitze, aber wie heißt der höchste „Berg“ Schleswig Holsteins? Bungsberg! 167,4 Meter hoch. Und wie hoch ist der höchste Gipfel Bremens? 32,5 Meter – die Erhebung im Friedehorstpark.

Achim Bogdahn hat sich auf eine Reise durch Deutschland gemacht und die höchsten Berge aller 16 Bundesländer erklommen. Damit er nicht alleine wandert, hat er bekannte Menschen aus den jeweiligen Regionen eingeladen, ihn zu begleiten – auf den Feldberg ging’s mit Mehmet Scholl. Auf dem zweithöchsten Berg Bad Mergentheims erzählt Achim Bogdahn vergnüglich über sein Deutschland-Buch, seine Begegnungen und Gespräche, die Menschen und über das Leben – mit vielen Umwegen, Anekdoten und Exkursen.

Wer will, erklimmt den Katzenberg zusammen mit dem Schwäbischen Albverein: Los geht es um 10:30 Uhr am Milchlingsbrunnen (Marktplatz) in Bad Mergentheim. Die etwa 6,5 Kilometer führen über Teer-, Wald- und Schotterwege hinauf zum Katzenberg – festes Schuhwerk wird empfohlen. Wunderschöne Aussichten auf das Wachbachtal sowie Mergentheim und das Taubertal sind auf der Strecke garantiert. Gegen 12:30 Uhr erreicht die Wandergruppe das Eldorado: Dort bietet das Team um Stephan Rügamer zur Stärkung eine Brotzeit mit Vesperbrett, Zwiebelblootz und Federweißen an (auch für Nicht-Wanderer!). Die Veranstaltung mit Achim Bogdahn beginnt um 13:00 Uhr. Der Rückweg ist rund 4,5 Kilometer lang.

Sie wollen mitwandern? Wunderbar! Melden Sie sich bitte formlos unter literaturtage@bad-mergentheim.de an. Auf Wunsch wird für alle, die nur einen Weg mitwandern wollen, eine Rückfahrtmöglichkeit organisiert. Teilnahme an der Wanderung und optionale Rückfahrt sind kostenlos.

In Kooperation mit dem Waldorado und dem Schwäbischen Albverein Bad Mergentheim.

Preis inkl. Wanderung, Vesperbrett, Zwiebelblootz und 1 Glass Federweißer

Auf dem schlesischen Zauberberg – es liest Johann von Bülow

Was für eine Ehre: Mit Olga Tokarczuk kommt die Literaturnobelpreisträgerin des Jahres 2018 nach Bad Mergentheim! Im Gepäck hat sie ihren aktuellen Roman Empusion, der passenderweise in einem Kurort spielt.

Diese spannende, furiose Geschichte spielt im Jahr 1913, in einem Sanatorium für Lungenkrankheiten mitten in den Bergen – aber nein, nicht in Davos, dieser „Zauberberg“ befindet sich in Niederschlesien. Dabei bedient sich Olga Tokarczuk reichlich und mit viel Sinn für Komik bei Thomas Manns Klassiker. Bei ihr reist ein junger Student samt Tuberkulose aus Lemberg an und steigt in einem Gästehaus für Herren ab, wo selbige gern hochtrabend diskutieren und philosophieren. Ganz besonders gern über die leidigen Frauen. Aber die sind längst dabei, auf ihre Art zurückzuschlagen … „Wahnsinnig toll, wahnsinnig komisch, wahnsinnig gut geschrieben.“ (FAZ)

Ein echtes Lesevergnügen – und ganz große Literatur! Beatrice Faßbender moderiert, die Empusion-Übersetzerin Lisa Palmes dolmetscht, und der großartige Schauspieler Johann von Bülow liest.

Eine Kooperation mit der Kurverwaltung Bad Mergentheim und mit freundlicher Unterstützung des Lions Club Bad Mergentheim, des Polnischen Instituts Düsseldorf und der Stiftung Kulturwerk Schlesien.

»In Psycho habe ich das Publikum geführt, als ob ich auf einer Orgel gespielt hätte«, sagte Alfred Hitchcock im Gespräch mit seinem Bewunderer François Truffaut. Hitchcock hat »Psycho« als Experimentalfilm verstanden, der beim Publikum eine eindrückliche Wirkung zeigen sollte. Der Schauspieler Matthias Brandt (Polizeiruf 110, Kurzschluss u.v.m.) interpretiert dieses filmische Jahrhundertwerk nun gemeinsam mit dem Pianisten und Sänger Jens Thomas neu auf der Bühne. Brandt greift dabei auf Elemente aus der literarischen Vorlage zurück. Thomas, von der Süddeutschen Zeitung als »Jimi Hendrix des Flügels« bezeichnet, improvisiert zu Brandts inszenierter Lesung einen Soundtrack. Dieser Abend ist schwer zu beschreiben, definitiv nicht festgelegt und routiniert einstudiert, vielmehr lebt er von der intensiven, spontanen Interaktion zwischen beiden Akteuren. Entdecken Sie große Literatur in neuer Form in der TauberPhilharmonie – napflixen unmöglich!

Matthias Brandt, Lesung
Jens Thomas, Klavier

In Kooperation mit den 43. Baden-Württembergischen Literaturtagen

Hausöffnung 18:30 Uhr

Erleben Sie einen festlichen Tanzball mit dem besonderen Flair von 200 Jahren sprudelnden Quellen in Bad Mergentheim. Im Rahmen der Feierlichkeiten zum Jubiläum „200 Jahre Heilquellen Bad Mergentheim“ lädt die Kurverwaltung Bad Mergentheim zusammen mit der Tanzsportabteilung des TV 1862 Bad Mergentheim e.V. zu einem Abend zum Feiern, Tanzen und Genießen ein.

Freuen Sie sich auf den unverwechselbaren Bigband-Sound des preisgekrönten Savoy Ballroom Orchester, dass alle Tanzbegeisternden mit mondänem Swing, Genreklassikern und moderner Popmusik auf die Tanzfläche lockt.

Zu sehen bekommen die Besucher beeindruckende Darbietungen professioneller Tänzer, die die zweihundertjährige Geschichte exemplarisch repräsentieren.

Mit Getränke- und Snackverkauf.

18:30

VON LIEBE UND LEIDENSCHAFT

Dirigent Yuval Weinberg

Programm:
Olivier Messiaen: Cinq rechants für 12 gemischte Stimmen
Annelies van Parys: Ekstase für 24 stimmigen Chor - Welturaufführung
Bohuslav Martinů: Tschechische Madrigale, Auswahl
Johannes Brahms: 5 Gesänge Op.104

Sie kommen wieder, die fantastischen Sängerinnen und Sänger des
SWR Vokalensembles. Unter der Leitung von Yuval Weinberg singen sie im Neuen Globe von Liebe und Leidenschaft, eine der prägendsten menschlichen Eigenschaften. Neben geistlichen Texten hat das Thema Liebe und Leidenschaft in der Vokalmusik mit Abstand die größte Bedeutung und was eignet sich besser
als die menschliche Stimme, dieses Thema emotional auszudrücken.
Schon seit seiner Gründung 1946 gehört der Chor des SWR zu den internationalen Spitzenensembles unter den Profichören. Besonders gespannt darf man auf die Welturaufführung von Annelies van Parys „Ekstase“ sein. Sie beschreibt diesen Zustand des „Außersichseins“ mit musikalischen Mitteln. Mit Yuval Weinberg steht dieses Mal der Chefdirigent des Vokalensembles am Dirigierpult. Er begeistert sowohl den Chor, als auch
die Zuhörerinnen und Zuhörer nicht nur mit seinem souveränen musikalischen Können, sondern auch mit seinem jugendlichen Charme und der seltenen Gabe, sein musikalisches Gegenüber genauso inspirieren zu können, wie er sich von ihm inspirieren lässt.

Das Landesjugendorchester Nordrhein-Westfalen knüpft mit seinem Programm »Heimweh« das unsichtbare Band zwischen Herkunft und Gegenwart, Aufbruch und Rückkehr voller Geschichten und neuer Perspektiven. In eindrucksvoller Klangsprache zeichnet Bedřich Smetana den Flusslauf der »Moldau« durch Böhmen und macht dabei auch seine tief verwurzelte Verbundenheit mit dieser Landschaft hörbar. Ganz anders Luciano Berios »Folk Songs«: Aus elf Liedern verschiedenster Herkunft, in kunstvollen Arrangements neu gefasst, entsteht ein Mosaik aus Heimatbildern – mal nostalgisch, mal fremd und doch vertraut. Antonín Dvořáks »Sinfonie aus der Neuen Welt« schließlich ist Ausdruck einer transkulturellen Erfahrung. Während eines Amerika-Aufenthalts ließ sich der Komponist von der Musik der indigenen Bevölkerung und afroamerikanischen Spirituals inspirieren. Gleichzeitig fließen Elemente seiner böhmischen Herkunft in die Komposition ein.

Sebastian Tewinkel, Leitung
Anna Amanda Stolere, Mezzosopran

B. Smetana: Die Moldau, sinfonische Dichtung
L. Berio: Folk Songs für Mezzosopran und Orchester
A. Dvořák: Sinfonie Nr. 9 »Aus der neuen Welt«

zwei:takt ist eine Konzertreihe von JMD + TauberPhilharmonie

Hausöffnung 18:30 Uhr

Verzaubert
»Vivi Vassilevas Spiel reißt das Publikum von den Stühlen« Risto Joost Leitung (Westdeutsche Zeitung). Sie wird nicht nur für ihre brillante Technik, die herausragende Virtuosität und ihre athletische Performance gefeiert, sondern verzaubert auch durch ihre tolle Ausstrahlung. Einige Heilbronner haben Vivi Vassileva bereits Ende 2024 gemeinsam mit WKO Artistic Partner Frank Dupree in der Kammerkonzertreihe Unter der Pyramide erlebt.
Nun kommt sie wieder in die Neckarstadt und präsentiert John Coriglianos überbordendes Orchesterkonzert »The Conjurer« (»Der Zauberer«) in der Harmonie. Die Vorstellung, ein Konzert für Solo-Percussion und Orchester zu schreiben, löste in Corigliano, wie er selbst sagt, zunächst »blankes Entsetzen« aus. Und doch schuf er auf die Bitte der Percussionistin Evelyn Glennie hin ein fulminantes, energiegeladenes Konzert, das sich in drei Teile gliedert: Wood, Metal und Skin, die den Materialien der jeweiligen Percussion-Instrumente folgen, nämlich das Marimbaphon, das Vibrphon und die Pauken. Das Schlagwerk steht im Zentrum der Musik, die wie geschaffen für Vivi Vassilevas Energie scheint.
Umrahmt wird das Percussionfeuerwerk von Strawinskys »Concerto in ré« und einem echten Klassiker. Mit seinem reinen Streicherstück knüpft Strawinsky als einer der bedeutendsten Komponisten des 20. Jahrhunderts an das Concerto grosso des Barock an, insbesondere an Bachs Brandenburgische Konzerte. Wolfgang Amadeus Mozarts Sinfonie Nr. 40 in g-Moll, deren 1788 entstandenes und weltberühmtes Thema trotz seiner vielfältigen Verwendung, vom Pop-Arrangement bis hin zum Handy-Klingelton, keinerlei Abnutzungserscheinungen zeigt und ist nicht nur für Fans der Wiener Klassik ein absolutes Highlight.

IGOR STRAWINSKY
Concerto in Re

JOHN CORIGLIANO
»The Conjurer«

WOLFGANG A. MOZART
Sinfonie Nr. 40 g-Moll KV 550

Verzaubert

Zum ersten Lunch-Konzert der Saison serviert Wolfgang Amadeus Mozart mit seiner berühmten g-Moll-Sinfonie garantiert gute Laune ganz ohne Mittagstief. Unter der Leitung von Chefdirigent Risto Joost würzt das WKO Ihre Pause mit genau der richtigen Mischung aus Drama, Energie und musikalischem Espresso.

WOLFGANG A. MOZART
Sinfonie Nr. 40 g-Moll KV 550

Musikgenuss zum MIttag

Ein persönlicher Aufruf des Bestsellerautors Daniel Schreiber zum aktiven Widerstand gegen eine Kultur des Hasses.

Ohnmacht ist zum politischen Grundgefühl unserer Zeit geworden. Eine Rhetorik des Hasses und der Menschenverachtung hat den politischen Diskurs gekapert. Unser Zusammenleben ist wieder von mehr Gewalt geprägt. Kein Wunder, dass sich immer mehr Menschen vom Glauben an politisches Handeln verabschieden und ins Private zurückziehen. Dabei wissen wir genau, dass es gerade jetzt auf aktiven Widerstand ankommt, auf gemeinschaftliches Handeln. Doch wie kann es gelingen, zu einer politischen Haltung zu finden, die dem sich ausbreitenden Klima des Hasses etwas entgegenzusetzen vermag? In seinem neuen Buch zeigt Daniel Schreiber einen radikalen Weg auf: Die Rückbesinnung auf eine Idee der Liebe als politische Kraft. Anhand politischer, philosophischer und sozialhistorischer Beispiele zeigt er, dass diese Vorstellung die größten politischen Revolutionen angestoßen hat. Ein Buch über Widerstand und Trost – und das Wiederfinden einer eigenen politischen Stimme.

Daniel Schreiber, geboren 1977, ist Schriftsteller. Mit seinen Texten hat er eine neue Form des literarischen Essays geprägt. Seine Bücher – "Nüchtern" (2014), "Zuhause" (2017), "Allein" (2021) und "Die Zeit der Verluste" (2023) – wurden vom Feuilleton begeistert aufgenommen und standen teils monatelang auf der SPIEGEL-Bestseller und Sachbuch-Bestenliste. Er lebt in Berlin. Copyright Autor*innen Foto: Paulina Hildesheim

Eine Kooperationsveranstaltung mit der vhs Heilbronn und der Stadtbücherei Heilbronn

Klavierabend
JOSEPH MOOG

Werke von:
LUDWIG VAN BEETHOVEN 1770 – 1827
- Sonate Nr. 8 c-Moll op. 13 »Pathétique«
- Sonate Nr. 14 cis-Moll op. 27/2 »Mondschein-Sonate«
- Fantasie H-Dur op. 77
- Andante favori F-Dur WoO 57
(ursprünglicher Mittelsatz der Waldstein-Sonate)
- Sonate Nr. 21 C-Dur op. 53 »Waldstein-Sonate«


Konzertkarte gilt am Veranstaltungstag als Fahrausweis der 2. Klasse im Verkehrsverbund HNV (3 Stunden vor Konzertbeginn bis Betriebsschluss).

Einlass: 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn