Die Fotoausstellung „Bryan Adams: Wounded – The Legacy of War“ zeigt aufwühlende Porträts junger britischer Soldaten und Soldatinnen, die versehrt aus dem Irak oder Afghanistan zurückkamen oder bei Übungen verwundet wurden.

Bryan Adams richtet sein Objektiv auf ihre Narben, ihre Verletzungen und Verstümmelungen. Aufgrund dieser bedrückenden Unmittelbarkeit sind die Porträts eine Herausforderung für den Betrachter, gleichzeitig aber offenbaren sie die beeindruckende Charakterstärke und Tapferkeit, mit der die Opfer trotz ihrer Beeinträchtigung jeden Tag in Würde weiterleben.
In Zeiten von weltweit über 360 Kriegsherden, dem deutschen Ziel, die Bundeswehr zur konventionell stärksten Armee Europas zu entwickeln und der aktuellen Stationierung von etwa 5.000 deutschen Soldatinnen und Soldaten in Litauen zur Sicherung der Nato-Ostflanke ist die Ausstellung eine zeitgemäße und zum Nachdenken anregende Hommage an diejenigen, die ihr Leben in Ausübung ihrer Pflicht weiterhin aufs Spiel setzen. Denn es sind nicht die grandiosen Siege oder vernichtenden Niederlagen von Nationen, die das Vermächtnis von Kriegen ausmachen sondern die menschlichen Schicksale.

Öffnungszeiten: 18 bis 22 Uhr

Die Fotoausstellung „Bryan Adams: Wounded – The Legacy of War“ zeigt aufwühlende Porträts junger britischer Soldaten und Soldatinnen, die versehrt aus dem Irak oder Afghanistan zurückkamen oder bei Übungen verwundet wurden.

Bryan Adams richtet sein Objektiv auf ihre Narben, ihre Verletzungen und Verstümmelungen. Aufgrund dieser bedrückenden Unmittelbarkeit sind die Porträts eine Herausforderung für den Betrachter, gleichzeitig aber offenbaren sie die beeindruckende Charakterstärke und Tapferkeit, mit der die Opfer trotz ihrer Beeinträchtigung jeden Tag in Würde weiterleben.
In Zeiten von weltweit über 360 Kriegsherden, dem deutschen Ziel, die Bundeswehr zur konventionell stärksten Armee Europas zu entwickeln und der aktuellen Stationierung von etwa 5.000 deutschen Soldatinnen und Soldaten in Litauen zur Sicherung der Nato-Ostflanke ist die Ausstellung eine zeitgemäße und zum Nachdenken anregende Hommage an diejenigen, die ihr Leben in Ausübung ihrer Pflicht weiterhin aufs Spiel setzen. Denn es sind nicht die grandiosen Siege oder vernichtenden Niederlagen von Nationen, die das Vermächtnis von Kriegen ausmachen sondern die menschlichen Schicksale.

Öffnungszeiten: 18 bis 22 Uhr

Die Fotoausstellung „Bryan Adams: Wounded – The Legacy of War“ zeigt aufwühlende Porträts junger britischer Soldaten und Soldatinnen, die versehrt aus dem Irak oder Afghanistan zurückkamen oder bei Übungen verwundet wurden.

Bryan Adams richtet sein Objektiv auf ihre Narben, ihre Verletzungen und Verstümmelungen. Aufgrund dieser bedrückenden Unmittelbarkeit sind die Porträts eine Herausforderung für den Betrachter, gleichzeitig aber offenbaren sie die beeindruckende Charakterstärke und Tapferkeit, mit der die Opfer trotz ihrer Beeinträchtigung jeden Tag in Würde weiterleben.
In Zeiten von weltweit über 360 Kriegsherden, dem deutschen Ziel, die Bundeswehr zur konventionell stärksten Armee Europas zu entwickeln und der aktuellen Stationierung von etwa 5.000 deutschen Soldatinnen und Soldaten in Litauen zur Sicherung der Nato-Ostflanke ist die Ausstellung eine zeitgemäße und zum Nachdenken anregende Hommage an diejenigen, die ihr Leben in Ausübung ihrer Pflicht weiterhin aufs Spiel setzen. Denn es sind nicht die grandiosen Siege oder vernichtenden Niederlagen von Nationen, die das Vermächtnis von Kriegen ausmachen sondern die menschlichen Schicksale.

Öffnungszeiten: 14 bis 18 Uhr

Die Fotoausstellung „Bryan Adams: Wounded – The Legacy of War“ zeigt aufwühlende Porträts junger britischer Soldaten und Soldatinnen, die versehrt aus dem Irak oder Afghanistan zurückkamen oder bei Übungen verwundet wurden.

Bryan Adams richtet sein Objektiv auf ihre Narben, ihre Verletzungen und Verstümmelungen. Aufgrund dieser bedrückenden Unmittelbarkeit sind die Porträts eine Herausforderung für den Betrachter, gleichzeitig aber offenbaren sie die beeindruckende Charakterstärke und Tapferkeit, mit der die Opfer trotz ihrer Beeinträchtigung jeden Tag in Würde weiterleben.
In Zeiten von weltweit über 360 Kriegsherden, dem deutschen Ziel, die Bundeswehr zur konventionell stärksten Armee Europas zu entwickeln und der aktuellen Stationierung von etwa 5.000 deutschen Soldatinnen und Soldaten in Litauen zur Sicherung der Nato-Ostflanke ist die Ausstellung eine zeitgemäße und zum Nachdenken anregende Hommage an diejenigen, die ihr Leben in Ausübung ihrer Pflicht weiterhin aufs Spiel setzen. Denn es sind nicht die grandiosen Siege oder vernichtenden Niederlagen von Nationen, die das Vermächtnis von Kriegen ausmachen sondern die menschlichen Schicksale.

Öffnungszeiten: 18 bis 22 Uhr

Die Fotoausstellung „Bryan Adams: Wounded – The Legacy of War“ zeigt aufwühlende Porträts junger britischer Soldaten und Soldatinnen, die versehrt aus dem Irak oder Afghanistan zurückkamen oder bei Übungen verwundet wurden.

Bryan Adams richtet sein Objektiv auf ihre Narben, ihre Verletzungen und Verstümmelungen. Aufgrund dieser bedrückenden Unmittelbarkeit sind die Porträts eine Herausforderung für den Betrachter, gleichzeitig aber offenbaren sie die beeindruckende Charakterstärke und Tapferkeit, mit der die Opfer trotz ihrer Beeinträchtigung jeden Tag in Würde weiterleben.
In Zeiten von weltweit über 360 Kriegsherden, dem deutschen Ziel, die Bundeswehr zur konventionell stärksten Armee Europas zu entwickeln und der aktuellen Stationierung von etwa 5.000 deutschen Soldatinnen und Soldaten in Litauen zur Sicherung der Nato-Ostflanke ist die Ausstellung eine zeitgemäße und zum Nachdenken anregende Hommage an diejenigen, die ihr Leben in Ausübung ihrer Pflicht weiterhin aufs Spiel setzen. Denn es sind nicht die grandiosen Siege oder vernichtenden Niederlagen von Nationen, die das Vermächtnis von Kriegen ausmachen sondern die menschlichen Schicksale.

Öffnungszeiten: 18 bis 22 Uhr

Die Fotoausstellung „Bryan Adams: Wounded – The Legacy of War“ zeigt aufwühlende Porträts junger britischer Soldaten und Soldatinnen, die versehrt aus dem Irak oder Afghanistan zurückkamen oder bei Übungen verwundet wurden.

Bryan Adams richtet sein Objektiv auf ihre Narben, ihre Verletzungen und Verstümmelungen. Aufgrund dieser bedrückenden Unmittelbarkeit sind die Porträts eine Herausforderung für den Betrachter, gleichzeitig aber offenbaren sie die beeindruckende Charakterstärke und Tapferkeit, mit der die Opfer trotz ihrer Beeinträchtigung jeden Tag in Würde weiterleben.
In Zeiten von weltweit über 360 Kriegsherden, dem deutschen Ziel, die Bundeswehr zur konventionell stärksten Armee Europas zu entwickeln und der aktuellen Stationierung von etwa 5.000 deutschen Soldatinnen und Soldaten in Litauen zur Sicherung der Nato-Ostflanke ist die Ausstellung eine zeitgemäße und zum Nachdenken anregende Hommage an diejenigen, die ihr Leben in Ausübung ihrer Pflicht weiterhin aufs Spiel setzen. Denn es sind nicht die grandiosen Siege oder vernichtenden Niederlagen von Nationen, die das Vermächtnis von Kriegen ausmachen sondern die menschlichen Schicksale.

Öffnungszeiten: 14 bis 18 Uhr

Freier Himmel, ein lauschiges Plätzchen auf der Bürgerwiese, kulinarische Leckereien und beste musikalische Unterhaltung: Das Picknick-Konzert ist wieder da. Noch vor Beginn der Open-Air-Konzerte des Monheimer Sommers laden die Monheimer Kulturwerke zur zweiten Sommernacht mit dem Kyiv Symphony Orchestra ein. Bei der ersten Auflage im August 2024 war die Veranstaltung mit 1.350 Besuchenden das mit Abstand größte Klassikkonzert-Event der Stadtgeschichte: ein Konzert zum gegenseitigen Kennenlernen.
Aktuell hat sich das Orchester bestens in der Stadt eingelebt und möchte an den Erfolg des vergangenen Jahres anknüpfen. Auf dem Programm des Konzerts stehen namhafte Meisterwerke der klassischen Musik. Und darüber hinaus auch ein paar hierzulande weniger bekannte Werke, die den reichhaltigen kulturellen Schatz der Ukraine repräsentieren.
Besucherinnen und Besucher können Speisen und Getränke mitbringen und einen Platz für die eigene Picknick-Decke oder im bestuhlten Bereich buchen. Zusätzlich gibt es ein kleines Catering vor Ort. Gartenmobiliar, Grills, Sonnenschirme und Glasflaschen sind auf dem Konzertgelände hingegen nicht erlaubt.

Einlass: 18 Uhr

Der 2018 vom ukrainischen Geiger Andrii Murza ins Leben gerufene Internationale
Odessa Violinwettbewerb (OIVC) ist seit dem russischen Einmarsch in die
Ukraine 2022 auf unbestimmte Zeit verschoben worden. Er wurde ursprünglich
in Erinnerung an den Geiger Peter Stolyarsky gegründet, der 1933 die erste
spezialisierte Musikschule für Kinder in der UdSSR eröffnete und Geiger wie
David Oistrakh, Boris Goldstein, Nathan Milstein, Elizabeth Gilels, Mikhail
Fichtenholz und viele andere unterrichtete. Diese Schülerinnen und Schüler
trugen zum weltweiten Ruf der Geigenschule von Odessa bei. Der Gewinner im
Jahr 2021 war der ukrainische Geiger Dmytro Udovychenko, der im Jahr 2024
auch den belgischen Königin-Elisabeth-Wettbewerb für sich entscheiden konnte.
Im Jahr 2025 findet der Wettbewerb vom 17. bis zum 24. August in Monheim am
Rhein statt und wird von den Monheimer Kulturwerken organisiert. Großzügig
unterstützt wird der Wettbewerb von der Optima Vermögensverwaltung.
30 internationale Teilnehmerinnen und Teilnehmer präsentieren sich in drei
Runden zur Ermittlung der drei Haupt- und weiteren Sonderpreise. Das Finale
wird vom Kyiv Symphony Orchestra (KSO) unter der Leitung von Oksana Lyniv –
Erste Gastdirigentin des KSO – begleitet.
Die Jury des Wettbewerbs besteht aus Marc Bouchkov, Andrii Murza, Soyoung
Yoon, Aleksey Semenenko, Mario Hossen, Ruta Lipinaityté, Zohrab Tadevosyan,
Harald Schoneweg und Christiane von Velsen als Ehrenmitglied.
Alle Vorträge des Wettbewerbs sind öffentlich und können besucht werden.
Das Galakonzert mit den Preisträgerinnen und Preisträgern findet am Sonntag,
24. August, um 19:30 Uhr in der Aula am Berliner Ring statt. Die Uhrzeiten
der Vorspiele sind in den Veröffentlichungen und auf der Internetseite der
Monheimer Kulturwerke zu finden.

Einlass: 18:30 Uhr

Mit dem Symphoniekonzert im Mai greift das Kyiv Symphony Orchestra den europäischen Gedanken auf, der bereits mit dem Konzert im Rahmen der Europawochen gesetzt wurde, verschiedene europäische Länder in den Fokus zu nehmen. Ausgehend von Bedrich Smetanas symphonischer Dichtung „Die Moldau“, erkunden die ukrainischen Musikerinnen und Musiker die Kompositionen Tschechiens. Zudem steht Antonín Dvoráks Violinkonzert auf dem Programm, das heute zu den beliebtesten seiner Art zählt. Stilistisch gehört das Werk zu Antonín Dvoráks sogenannter slawischer Periode – jener Zeit zwischen 1870 und 1880, in der sich der Komponist mit besonderer Intensität der heimatlichen Folklore zuwandte.
Als Solist gastiert der 1986 in Charkiw geborene Valeriy Sokolov, der als einer der bedeutendsten ukrainischen Geiger der letzten zwanzig Jahre gilt. Er ist Preisträger des renommierten Enescu-Violinwettbewerbs und konzertiert regelmäßig mit führenden Orchestern weltweit – darunter das Chamber Orchestra of Europe, Cleveland Orchestra, BBC Symphony Orchestra, Tonhalle-Orchester Zürich oder das Orchestre de Paris. Sokolov spielt aktuell auf einer Violine des Geigenbauers Stradivari.
Auch in diesem Konzert setzt das Kyiv Symphony Orchestra mit der Aufführung der Zweiten Symphonie von Yevhen Stankovych wieder einen reizvollen Kontrapunkt. Der 1942 geborene Stankovych wird von vielen als der wichtigste ukrainische Komponist seiner Generation angesehen. Seine zweite Symphonie (2023, zweite Ausgabe), die den Beinamen „Dramatische“ trägt, ist im Kern ein Requiem – ein leidenschaftlicher Protest gegen die Gewalt und zugleich ein musikalisches Denkmal für den Mut der Aufstand.
„In meinem Schaffen versuche ich, das ganze Spektrum menschlicher Gefühle und Zeitereignisse zu erfassen, Phänomene der ukrainischen Kultur in einen weltweiten künstlerischen Kontext einzubetten und die Spannung und Rasanz unserer unruhigen Epoche einzufangen“, so Stankovych. Das Konzert steht unter der Leitung des jungen ukrainischen Dirigenten Danylo Ilkiv, der gerade seine erst Festeinstellung am Volkstheater Rostock angetreten hat.

Einlass: 19:00 Uhr

Jean Sibelius, Finlandia, op. 26
Reinhold Gliére, Concerto for Harp and Orchestra
Leevi Madetoja, Synphony Nr. 2

Einlass: 19:00 Uhr

Die gebürtige Müchnerin Sophie Pacini ist eine preisgekrönte Pianistin, die in den großen Konzertsälen Europas zuhause ist. 2015 erhält sie den ECHO Klassik als Nachwuchskünstlerin des Jahres. Sie gilt als eines der größten Talente ihrer Generation, fängt mit sechs Jahren an Klavier zu spielen und gibt mit neun Jahren ihr erstes Konzert. Danach folgt die Hochbegabtenförderung.
Die Klavierikone Martha Argerich wird ihre große Förderin. Über 400 Konzerte hat Sophie Pacini seit der ECHO-Verleihung weltweit gespielt. Zwei davon auch in Monheim am Rhein.
Inspiriert von einem bewegenden Konzert in einem Münchner Frauenhaus, war es für Sophie Pacini ein großes Anliegen, mit einer Zusammenstellung ihrer persönlichen Herzensstücke möglichst vielen anderen Menschen Hoffnung und Licht zu schenken. Das Ergebnis ist „bittersweet“: In sorgfältig
ausgesuchten Klassikern des Klavierrepertoires lädt Pacini mit Leidenschaft und Sensibilität dazu ein, sich in die wohltuenden Klänge des Klaviers fallen und in kleinen wie großen Lebenskrisen trösten zu lassen.

Programm
Franz Schubert Sonate a-Moll op. posth. D784
Wolfgang Amadeus Mozart Fantasie d-Moll KV 397
Cécile Chaminade Romanze Nr.1 h-Moll „Souvenance“ aus Romances sans paroles op. 76
Franz Schubert Impromptu As-Dur op.142/2 D935/2
Franz Liszt Ungarische Rhapsodie Nr.6 Des-Dur
Franz Liszt Consolation Nr. 4 Des-Dur S.172/4
Robert Schumann Carnaval op.9

Einlass: 17:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Mit klassischer Musik das neue Jahr begrüßen: Die Monheimer
Neujahrskonzerte sind für viele Menschen zu einer lieb gewonnenen
Tradition geworden. Die musikalische Eröffnung des neuen Jahrs 2026
spielt erstmals das Kyiv Symphony Orchestra, das eine Schatzkiste voller
klingender Geschichten öffnen wird. Einmal im Jahr gibt es die Konzertsaal-
Lizenz zum bunten Schwelgen in unvergesslichen Melodien. Hier hört man
keine stundenlangen Opern, sondern nur das Beste von ihnen. Keine ganzen
Symphonien, sondern kurze, heitere, symphonisch komponierte Tänze.
Beliebte Zugabenstücke stehen neben üppig erklingenden Meisterwerken.
Das Kyiv Symphony Orchestra hat ein unterhaltsames Programm
zusammengestellt, das zu keiner Sekunde langweilig wird. Ganz im Gegenteil
– hier können die Sektkorken knallen.

Einlass: 17 Uhr

Die Goldberg-Variationen von Johann Sebastian Bach umgeben eine Reihe von Geheimnissen. Die 30 Variationen, die Bach lapidar als „Clavier-Übung Teil IV“ veröffentlichte, gehören zum Gipfel der Klaviermusik und Krönung barocker Variationskunst: ein klingendes mathematisches Gebäude. Warum Bach dieses Meisterwerk für seinen Schüler Johann Gottlieb Goldberg geschrieben habe, damit dieser die Stücke dem kranken Grafen Hermann Carl von Keyserlingk in schlaflosen Nächten vorspielen könne ist ebenso unklar wie der Ersatz der 30. Variation durch das Quodlibet über das Lied „Kraut und Rüben haben mich vertrieben“. Seitdem der legendäre Pianist Glenn Gould die Variationen zu Beginn und am Ende seiner Karriere als zwei fast nicht wiedererkennbare Werke einspielte, gelten die Goldberg-Variationen als das Signature-Stück aller großen Pianistinnen und Pianisten in der Nachfolge. Und nicht zuletzt hört der brillante Psychokiller Hannibal Lecter aus dem Kultufilm „Das Schweigen der Lämmer“ fortwährend die Variationen zur inneren Beruhigung.

Die zuletzt im Jahr 2022 in Monheim am Rhein gastierende Pianistin Ragna Schirmer erhielt 1992 und 1998 den Bach-Preis der Stadt Leipzig – als einzige Pianistin, die diesen Preis zweimal verliehen bekam. Im Jahr 2000 sorgte sie mit ihrer Einspielung von Bachs Goldberg-Variationen für ein
aufsehenerregendes CD-Debüt. Seit über drei Jahrzehnten konzertiert Ragna Schirmer in den wichtigsten Sälen in Europa, China und Neuseeland sowie bei renommierten nationalen und internationalen Festivals.

Programm
Johann Sebastian Bach Goldberg-Variationen
Aria mit 30 Veränderungen (Klavierübung Teil IV) BWV 988

Einlass: 17 Uhr

Einlass: 17:00 Uhr

Einlass: 17:00 Uhr

Olga Scheps stammt aus einer jüdischen Pianistenfamilie mit Wurzeln in der Ukraine, die bereits eine feste Größe im Konzertleben war, bevor sie 2014 ihr Konzertexamen ablegte. Heute wird die Wahl-Kölnerin weltweit für ihre Solo-Recitals wie auch ihre Auftritte als Solistin mit Orchester und ihre kammermusikalischen Projekte gefeiert. Seit dem Jahr 2013 gehört Olga zum erlesenen Kreis der offiziellen „Steinway Artists“. Mit Musik von Mozart und Chopin verzaubert sie seit jeher ihr Publikum. Beide Komponisten liebten das Klavier und haben auch sonst einiges gemeinsam. Chopin wurde nur vier Jahre älter als der bereits mit 35 Jahren verstorbene Mozart. Die tatsächlichen Begleitumstände des Todes bleiben bei beiden offen. Chopin wurde zu Mozartklängen beigesetzt. Was bis heute bleibt, ist, dass beide Klavierkompositionen zum Olymp der Klassik zählen.

Im Jahr 2024 konnten wir gemeinsam mit Olga Scheps eine Gesamteinspielung der vier Chopin-Balladen realisieren. Aus dem Experiment, eine Ton und Videoaufnahme live vor Publikum aufzunehmen, entstand die erste Live-Produktion der Monheimer Kulturwerke. Wir empfehlen Ihnen einen persönlichen Höreindruck auf unserer YouTube-Seite.

Programm

Wolfgang Amadeus Mozart
Klaviersonate Nr. 9 a-Moll KV 310
Klaviersonate Nr. 16 C-Dur KV 545
Fantasie d-Moll KV 397

Frédéric Chopin
Fantasie f-Moll op. 49
Klaviersonate Nr. 3 h-Moll op. 58

Einlass: 17:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr