Stücke/Choreografie: Jardi Tancat von Nacho Duato / The Blue Brides von Barak Marshall / Lickety-Split von Alejandro Cerrudo / High Moon von Virginie Brunelle

Die preisgekrönte Gauthier Dance Company ist eines der erfolgreichsten Tanzensembles Deutschlands. Mit vier spannenden Stücken entsendet Publikumsliebling Eric Gauthier hochtalentierten Nachwuchs zu dancefirst: Inspiriert von der Widerstands-Ikone Maria del Mar, beschwören in Nacho Duatos Jardi Tancat drei in Erdfarben gewandete Paare das harte bäuerliche Leben herauf, im unermüdlichen Kampf gegen die Kargheit des katalanischen Bodens. Barak Marshalls The Blue Brides ist ein augenzwinkerndes Lehrstück über eine zum Scheitern verurteilte Liebe und die Gefahren von Naivität, blindem Gehorsam und Eifersucht. Lickety-Split – zu Deutsch unverzüglich, blitzschnell – von Alejandro Cerrudo skizziert die Begegnung dreier Paare: sinnlich, rätselhaft und mit einem Hauch Exzentrik. Den fulminanten Abschluss bildet Virginie Brunelles High Moon – eine kompromisslos dynamische Choreografie mit Club-Feeling und Originalmusik von Laurier Rajotte, inspiriert von Maurice Ravels Bolero.

Einlass um 19:30 Uhr

+++ausverkauft+++

Händels „Messiah“ im Original

Der Philharmonische Chor Augsburg bringt als erstes Konzert unter neuer künstlerischer Leitung einen echten Klassiker zur Aufführung: Händels gewaltiges Oratorium „Messiah“.

Das Werk wird in englischer Orginalsprache und in historischer Aufführungspraxis aufgeführt. Zusammen mit dem Barockensemble e.leutheria und jungen aufstrebenden Solisten verspricht das Konzert ein besonderes Erlebnis zu werden.

Mitwirkende:

Eva Zalenga, Sopran
Jennifer Gleinig, Alt
Fabian Kelly, Tenor
Hans Porten, Bass

Philharmonischer Chor Augsburg
Barockensemble e.leutheria

Johannes Lamprecht, Leitung

Einlass: 16 Uhr

Choreografie: Simone Repele & Sasha Riva

Sasha Riva und Simone Repele gehörten zum Ensemble des legendären Hamburg-Balletts. 2020 gründeten die beiden Tänzer und Choreografen ihre eigene Kompanie, um ihre Vision von einem poetischen Tanztheater zu verwirklichen. Ihre einfühlsamen, virtuos getanzten Stücke erschaffen Figuren und Geschichten, die tiefe Gefühle und eine große Menschlichkeit in sich tragen.

In „Horizon“ steht ein Paar im Mittelpunkt, das nach wiederholten Beziehungskonflikten am Scheideweg steht. In einem geschickten Wechselspiel, bei dem ein zweites Paar als Alter Ego oder Verkörperung eines widersprüchlichen Innenlebens fungiert, bewegt sich das Stück ständig zwischen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Mal komisch, mal kämpferisch, mal liebevoll werden alle Facetten einer Beziehungskrise durchlebt. Sensibel legen die 4 Tänzer die Seelenschichten des Paares frei und halten die Beantwortung der Frage, ob sie wieder zueinander finden, bis zum Schluss offen.

Gemeinsam mit der Ausnahmetänzerin Anne Jung erzählt das Duo in „Dear Son“ von einer grenzenlosen Elternliebe, die auf tragische Weise auf die Probe gestellt wird. In ebenso amüsanten wie zärtlichen Szenen entfaltet sich deren Liebesglück: Ein scheuer Blick, ein verspielter Tanz, ein erster Kuss, ein weißer Brautschleier, ein erlösender Geburtsschrei und schon steht der ersehnte Sohn mit Windel und Schnuller vor dem Elternpaar. In innigen Szenen und Duetten mit Vater und Mutter wächst der Sohn heran, bis ihn der Krieg ruft und das gemeinsame Familienglück nach einer herzzerreißenden Abschiedsszene mit einem tödlichen Schuss endet. Unendlicher Schmerz bleibt zurück. Und doch schaffen es die Eltern, sich gegenseitig stützend, in den Erinnerungen die elterliche Liebe wachzuhalten und ins Leben zurückzufinden. Wie einfühlsam, berührend und hoffnungsvoll die drei Darsteller in dieser Lebensgeschichte mit tänzerischen Mitteln für ein liebevolles Miteinander gegen Gewalt und Krieg eintreten, wird niemanden kalt lassen.

Einlass um 19:30 Uhr

Joseph Martin Kraus wurde im gleichen Jahr wie Mozart geboren und hat diesen nur um ein Jahr überlebt. Nicht nur deswegen, sondern vor allem wegen seines originären und höchst kreativ-expressiven Kompositionsstils wird er als der „Schwedische Mozart“ bezeichnet. Im Konzert erklingt sein wunderbares Klaviertrio D-Dur mit seinem launischen Schluss mit dem Titel „Ghiribizzo“ neben einem Werk des in Donaueschingen wirkenden Johann Abraham Sixt und den großen Werken Wolfgang Amadeus Mozarts.

Besetzung:
Eduard Kotlyar – Violine
Pavel Serbin – Violoncello
Christoph Hammer – Hammerflügel

Bild: Hammer Portrait ©Frauke Wichmann 2

Mit Werken von Turina, Rodrigo, Ginastera, Casals und Piazzolla

Takeo Sato, Gitarre
Marcelo Nisinman, Bandoneon
Gabriel Adorján, Solovioline und Leitung

Im Schmelztiegel der unterschiedlichsten Kulturen, die die iberische Halbinsel über die Jahrhunderte geprägt haben, entstand eine einzigartige Musik, die nicht nur spanische Komponisten beeinflusst hat. In seinem berühmtesten Werk, in dem der Spanier Joaquín Turina das Gebet eines Toreros kurz vor dem Eintritt in die Arena darstellt, ist dieser Einfluss spätestens im Teil mit dem „Pasodoble“ deutlich zu hören.

Auch die Kultur Argentiniens ist das Ergebnis eines faszinierenden Zusammenspiels verschiedener Einflüsse. Alberto Ginastera und Astor Piazzolla, die wohl berühmtesten Komponisten Argentiniens, repräsentieren unterschiedliche Facetten des musikalischen Erbes ihres Landes: Während Ginastera die Musiksprache des Modernismus wählte, ohne dabei seine argentinischen Wurzeln zu verneinen, revolutionierte der virtuose Bandoneon-Spieler Piazzolla den Tango Argentino.

Copyright: Jakob Schmidt; Karin van der Meul

Einlass: 14:30 Uhr

Der Vorverkauf startet am 01.08.2025.

Dank ihrer kraftvollen Ausstrahlung, Sensibilität und Technik ist Aterballetto Italiens beste zeitgenössische Tanzkompanie. Zu dancefirst kommt das Ensemble mit vier Stücken: Spielerisch nähern sich Iratxe Ansa und Igor Bacovich George Gershwins berühmter Rhapsody in Blue. „Die Musik ist so energiegeladen und lebendig, […] sie bringt uns in einen Raum, in dem alles möglich ist“, so die Choreografen. An Echo, a Wave von Philippe Kratz vermittelt das Gefühl des Staunens, das der Blick auf das endlose Meer hervorruft: Die fließenden Bewegungen der Tänzer erinnern an Wellenbewegungen, aber auch an den Wechsel zwischen verschiedenen Gemütszuständen. Reconciliatio ist ein weibliches Pas de deux von Angelin Preljocaj, inspiriert von einer sorgfältigen, aber nicht wörtlichen Lesart der Apokalypse. Die vielfach ausgezeichnete Kanadierin Crystal Pite sucht in Solo Echo - angeregt von zwei Brahms-Sonaten sowie dem Gedicht „Zeilen für den Winter“ von Mark Strand - virtuos nach einem Ausdruck für Liebe, Verlust und Akzeptanz.

Einlass um 19:30 Uhr

Unsere beiden großen Jahresabschlusskonzerte bieten einen unterhaltsamen Streifzug durch viele Abteilungen der Schule.

Mitwirkende:
EMP Gruppen
Singklassen & Schulchöre
Kinderchor Augustana
Jugendchor Augustana
Erwachsenenchor Augustana
Jugend-Sinfonieorchester
Augsburger Jugendblasorchester
House-Band

Copyright : SuMMA Augsburg

Einlass: 10:00 Uhr

L. v. Beethoven („Sturmsonate“), J. Brahms, F. Schubert
Fürstenfelder Klaviersommer

Der ungarische Pianist Daniel Lebhardt startete seine internationale Karriere 2014 nach dem Ersten Preis bei den „Young Concert Artist Auditions“ in Paris und New York. 2016 wurde er als „Most Promising Pianist“ beim Klavierwettbewerb in Sydney ausgezeichnet.

Daniel Lebhardt konzertierte unter anderem mit dem Royal Philharmonic und dem Konzerthausorchester Berlin. Er gastierte im Pariser Louvre, im Kennedy Center Washington sowie beim Lucerne Festival. Der Pianist widmet sich vor allem der großen klassischen und romantischen Klavierliteratur; Beethovens dramatische „Sturmsonate“ nimmt einen wichtigen Platz in seinem Repertoire ein. Für das Label Naxos spielte er Schubert-Tänze ein.

„Was für eine Energie, was für wilde Rhythmen! Lebhardt spielte wie besessen – und gewann das Publikum im Sturm.“ (Sussex World)

„Daniel Lebhardt bringt die Partituren mit Klarheit, Strahlkraft und innerem Feuer zum Leben.“ (Music Commentary)

Einlass: 19:30 Uhr

In diesem Theaterjahr beschäftigen wir uns mit Fragen, die wir gemeinsam gesammelt haben, die uns bewegen und umtreiben: Wie sieht meine Zukunft aus? Warum ist es manchmal so schwer andere zu verstehen? Ist der Mensch grundsätzlich böse? Was oder wie ist Gott? Gibt es ein Leben nach dem Tod? Wer bin ich? Was ist mir wichtig? Was sollen wir tun? Diese Fragen bilden das Ausgangsmaterial für eine intensive und mutimediale Performance. Und am Ende entstehen vielleicht bei jedem im Publikum ganz eigene und persönliche Fragen, die weitergedacht werden.

Mitwirkende: Emil Buzón, Karina Franchyk, Adrienne Habjanic, Hanna von Goerne, Polina Khodos, Mattis Leibold, Daniil Osaulenko, Madeleine Pomp, Marija Štrbac
Leitung: Harald Volker Sommer, Karin Seiler-Giehl
Assistenz: Alex Prantl
Technik: Kilian Bühler

Bild: Frauke Wichmann

Ticketpreis enthält 0 % MWSt. Hinweis: Ab Mitte 2026 im abraxas Theater nur noch Kartenzahlung!

Unsere beiden großen Jahresabschlusskonzerte bieten einen unterhaltsamen Streifzug durch viele Abteilungen der Schule.

Mitwirkende:
EMP Gruppen
Singklassen & Schulchöre
Kinderchor Augustana
Jugendchor Augustana
Erwachsenenchor Augustana
Jugend-Sinfonieorchester
Augsburger Jugendblasorchester
House-Band

Copyright : SuMMA Augsburg

Einlass: 10:00 Uhr

In diesem Theaterjahr beschäftigen wir uns mit Fragen, die wir gemeinsam gesammelt haben, die uns bewegen und umtreiben: Wie sieht meine Zukunft aus? Warum ist es manchmal so schwer andere zu verstehen? Ist der Mensch grundsätzlich böse? Was oder wie ist Gott? Gibt es ein Leben nach dem Tod? Wer bin ich? Was ist mir wichtig? Was sollen wir tun? Diese Fragen bilden das Ausgangsmaterial für eine intensive und mutimediale Performance. Und am Ende entstehen vielleicht bei jedem im Publikum ganz eigene und persönliche Fragen, die weitergedacht werden.

Mitwirkende: Emil Buzón, Karina Franchyk, Adrienne Habjanic, Hanna von Goerne, Polina Khodos, Mattis Leibold, Daniil Osaulenko, Madeleine Pomp, Marija Štrbac
Leitung: Harald Volker Sommer, Karin Seiler-Giehl
Assistenz: Alex Prantl
Technik: Kilian Bühler

Bild: Frauke Wichmann

Ticketpreis enthält 0 % MWSt. Hinweis: Ab Mitte 2026 im abraxas Theater nur noch Kartenzahlung!

TanzCollagen ist eine bewegte Präsentation, die die Kreativität und den tänzerischen Entdeckergeist junger Menschen feiert! Dieser Nachmittag präsentiert Choreografien, die im Rahmen von Projekten mit TanzAllee e.V. zwischen Schulklassen/AGs und Tanzvermittler*innen entstanden sind.
Mehr als nur Schritte:
In diesen Projekten geht es nicht um das Erlernen von Tanzschritten. Die Schülerinnen und Schüler haben sich auf die spannende Reise des Gestaltens und Teilhabens begeben.
Sie haben:
• Ihre eigene Bewegungssprache entdeckt: Unter professioneller Anleitung haben sie gelernt, ihre Ideen, Emotionen und Geschichten durch Bewegung auszudrücken.
• Kreativität entfaltet: Sie haben aktiv am choreografischen Prozess mitgewirkt, eigene Bewegungssequenzen entwickelt und zur Gesamtgestaltung beigetragen.
• Teamfähigkeit gestärkt: Gemeinsam mit ihren Mitschüler*innen haben sie an einem gemeinsamen Ziel gearbeitet, sich aufeinander verlassen und einander inspiriert.
• Die Welt des Tanzes erkundet: Sie haben unterschiedliche Tanzstile kennengelernt, ein Gefühl für Rhythmus und Raum entwickelt und die vielfältigen Ausdrucksmöglichkeiten des Tanzes erfahren.
Die Choreografien sind so einzigartig wie die Klassen, die sie erarbeitet haben. Kreativität, Engagement und die Freude an Bewegung stehen im Mittelpunkt.
Es nehmen teil:
1.Schillerschule 4. Klasse
2. Friedrich-Ebert-GS 4. Klasse
3. TanzAG Tanzwerkstatt der TanzAllee e.V.

Diese Präsentation wäre nicht möglich ohne das Engagement der Tanzvermittler*innen, die die Schüler*innen auf ihrem künstlerischen Weg begleitet und unterstützt haben. Ein herzliches Dankeschön gilt auch den beteiligten Schulen und Lehrkräften sowie an die Unterstützung der Stadt Augsburg, SchulePlus, Fachstelle für Schulentwicklung sowie die Kulturförderung der Regierung von Schwaben, die diese wertvollen Projekte ermöglicht haben.
Nun heißt es: Bühne frei!
Wir laden Sie ein, sich von den "Tanzspuren" der jungen Künstler*innen berühren und begeistern zu lassen.

Ticketpreis enthält 0 % MWSt. Hinweis: Ab Mitte 2026 im abraxas Theater nur noch Kartenzahlung!

Mitreißende Rhythmen und zauberhafte Melodien erzählen in Carl Orffs Meisterwerk von Liebe, Leidenschaft und dem ewigen Rad des Lebens. Unter Leitung von Andreas Obermayer erklingt die Carmina Burana in einer Fassung für zwei Klaviere und Schlagwerk von Wilhelm Killmayer. Der Philharmonische Chor Fürstenfeld freut sich dieses außergewöhnliche Werk bei schönem Wetter im Stadtsaalhof präsentieren zu können! Bei Schlechtwetter findet das Konzert im Stadtsaal statt.

Einlass um 19.30 Uhr