Konstantin Wecker
Der Liebe zuliebe – ein literarisch–musikalischer Abend

Mal streitbar, mal besinnlich, mal sanft – immer leidenschaftlich: So kennt und liebt das Publikum
den Poeten und Musiker Konstantin Wecker. Er ist nicht nur ein begnadeter Liedermacher,
sondern auch eine wichtige Stimme einer ganzen Generation. Ein unbeugsamer Mahner und
Kämpfer gegen Krieg und Faschismus. Mit seinen Liedern und Texten tritt er seit vielen
Jahrzehnten ein für Gerechtigkeit und Frieden und ein achtsameres, liebevolleres Miteinander.
Mit seinem neuen Buch Der Liebe zuliebe (bene! / Droemer Knaur)– zieht Konstantin Wecker die
Bilanz seines Lebens.

Der Liebe zuliebe – ein Buch über eine lebenslange Suche: nach Sinn, nach dem „mehr als alles“,
nach dem großen Geheimnis, nach Liebe, nach Wegen zum inneren und äußeren Frieden. Die
Liebe ist für Wecker der Schlüssel dafür, dass das Leben gelingen kann. Und dass die Welt eine
andere, eine bessere wird.

Konstantin Wecker klammert in seinem neuen Buch auch die düsteren Zeiten nicht aus:
Depression, Schwermut, Alkoholsucht, Drogenrausch, zahlreiche Abstürze, Wahnvorstellungen,
Wut, Traurigkeit. Er schreibt über eine jahrzehntelange Suche und eine Wende am Abgrund.

Ein bewegendes Buch aus der Feder eines der größten Songpoeten unserer Zeit, der
zehntausenden von Fans immer wieder Mut macht, an das Gute zu glauben und für das Gute
einzutreten.

„Ich wollte endlich der werden, den ich in meinen Liedern besinge: der Zärtliche, der Friedfertige, der
Liebende, der Hörende. Einer, der weiß, was wesentlich ist.

Das tägliche Meditieren, die Menschen, die mich unterstützt haben, die vielen guten Gespräche, die
Musik, wunderbare Texte alter Mystiker – sie haben mir gut getan. Ohne die Rückbesinnung auf die
Kraft der Spiritualität hätte ich es vermutlich nicht geschafft, einen neuen Weg einzuschlagen.
Dieses Buch habe ich geschrieben, um alle, die mit ähnlichen Problemen und der Frage nach dem
Sinn unseres Daseins ringen, einzuladen, sich selbst auf den Weg zu einem erfüllteren Leben zu
machen. Vielleicht ist dieses Buch im fortgeschrittenen Alter meines irdischen Lebens auch so eine
Art erstes Vermächtnis geworden … Nüchtern schaue ich auf den Grund des Seins und habe dabei
selbstverständlich Lust und Freude auf Neues und noch so viel mehr. Dankbar habe ich zu Beginn
meinem schon lange verstorbenen Vater einen Brief geschrieben.“
Konstantin Wecker

Mit seinem neuen Bühnenprogramm wird Konstantin Wecker gemeinsam mit Jo Barnikel
(Flügel, Keyboard) und Fany Kammerlander (Cello) sein neues Buch auf spannende Weise mit
seinem musikalischen Werk verknüpfen und Der Liebe zuliebe zu einem einzigartigen Erlebnis
machen; voller Musik, Poesie, Mystik – und Liebe.

Einlass: 18.30 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Der legendäre polnisch-britische Autor Joseph Conrad (»Herz der Finsternis«) stellte seinen polnischen Kollegen Bolesław Prus (1847–1912) auf eine Stufe mit dem eminenten englischen Romancier Charles Dickens. Zumindest in Deutschland hat Prus das wenig genützt: Von seinem 1200-Seiten-Werk »Die Puppe« (1890) nahm man westlich von Oder und Neiße kaum Notiz. In Polen dagegen hat Bolesław Prus längst seinen Platz in der Literaturgeschichte. Das ihm zu Ehren errichtete Denkmal am Warschauer Königsweg misst beinahe vier Meter.

Die deutsche Ahnungslosigkeit in Sachen Prus hat der Schweizer Kampa-Verlag dank einer hoch gelobten, 2024 erschienenen Neuübersetzung des Werks durch Lisa Palmes und Lothar Quinkenstein mit einem Paukenschlag beendet. Neu zu entdecken ist in ihrer kongenialen Übertragung die polnische Antwort auf »Anna Karenina« von Leo Tolstoi. Prus entfaltet ein unendlich reiches Gesellschaftspanorama Warschaus im ausgehenden 19. Jahrhundert zwischen aufstrebendem Bürgertum und Aristokratie und liefert glanzvolle Milieustudien.

Warum dieser historische Stoff heute (wieder) so aktuell scheint, dass »Die Puppe« nach mehreren Verfilmungen aus dem 20. Jahrhundert in diesem Jahr eine weitere polnische Kinofassung erfährt und Netflix an einer Serie dazu arbeitet, aber auch, warum »Lalka« (so der Originaltitel) ein literarischer Solitär ist, der bis heute Maßstäbe setzt: darüber sprechen Lisa Palmes und Lothar Quinkenstein an diesem Abend im stimmungsvollen Gartensaal des Barockschlosses Altdöbern mit Thoralf Czichon, Literatur-Dramaturg des Lausitz Festivals. Ins vielstimmige Kolorit des Romans entführt die Lesung ausgewählter Passagen.

Eine Kooperation zwischen dem Verein der Freunde des Rohkunstbau e. V. und dem Lausitz Festival

Unser Tipp:

Zeitgleich zur Veranstaltung läuft im Schloss Altdöbern der 31. Rohkunstbau »Die Kunst des Überschreitens«, kuratiert von Christoph Tannert, mit Arbeiten von 16 zeitgenössischen Künstlern und Künstlerinnen. Seit 2022 finden die Ausstellungen des 1994 gegründeten Rohkunstbau im Schloss Altdöbern statt.

Im Zuge der Kooperation besteht die Möglichkeit, um 18:00 Uhr an einer exklusiven einstündigen Kuratorenführung durch die Ausstellung teilzunehmen.

Einlass 18:30

MDR-Kinderchor
MDR-Sinfonieorchester
Michael Francis - Dirigent

Ralph Vaughan Williams (1872–1958)
Folk Songs of the Four Seasons
Joachim Raff (1822–1882)
Sinfonie Nr. 3 F-Dur »Im Walde«

So berühmt Vivaldis »Vier Jahreszeiten« sind, so viel seltener werden die auf englischen Volksliedern
basierenden Folk Songs of the Four Seasons Vaughan Williams’ aufgeführt. Als Sammler und Bewahrer der englischen Volksliedkultur verband der Komponist in dieser Kantate Volksmelodien mit seiner charakteristischen Harmonik und einer transparenten, leuchtenden Orchestrierung. Bei der Uraufführung in der Royal Albert Hall 1950 standen 3000 Sängerinnen auf der Bühne. Nicht ganz so viele wird der MDR-Kinderchor umfassen, aber die besondere Klangkraft dieses Werkes wird Sie als Zuhörer fesseln. Joachim Raffs 3. Sinfonie mit dem Beinamen »Im Walde« bildet den spannungsvollen Abschluss dieses vokalsinfonischen Programms.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Essays in Judith Schalanskys neuestem Buch »Marmor. Quecksilber. Nebel. Woraus die Welt gemacht ist« sind Paradestücke gedanklicher Beweglichkeit. Die Autorin verknüpft winzige Details mit großen Zusammenhängen. Den Naturwissenschaften begegnet sie mit Poesie, Diffusem mit Klarheit. Drei Materialien in drei unterschiedlichen Aggregatzuständen – eben Marmor, Quecksilber und Nebel – nimmt sie zum Ausgangspunkt faszinierend eigenwilliger Reflexionen über Welt, Wahrnehmung und Kunst. Freimütig setzt sich die Autorin über Gattungsgrenzen hinweg, um uns an den assoziativen Gedankenströmen ihrer geistsprühenden Essays teilhaben zu lassen.
 
Ihre neuesten Texte bilden den Ausgangspunkt dieses Abends, der seinerseits zwischen Gespräch und Lesung zu mäandern beabsichtigt. Im Austausch mit Thoralf Czichon, dem jungen Literatur-YouTuber (»LiteraturNews«) und seit dieser Saison Dramaturg Literatur des Lausitz Festivals, ist eine Wort-, Bild- und Sprechkünstlerin zu erleben, für die Bücher elementare Gedächtnisträger menschlicher Kultur sind, medial gebundene Zeitkapseln und dazu noch visuell-haptische Kunstwerke mit hohem emotionalem Wert.
 
Schalansky, gelernte Buchgestalterin und u. a. Herausgeberin der im Verlag Matthes & Seitz verlegten Buchreihe »Naturkunden«, ist in der DDR aufgewachsen. Wollte sie als Kind auf Reisen gehen, musste sie sich über Bücher in die weite Welt hinaus-träumen. Noch heute blickt sie vom Cockpit der Bibliothek – ihrem heiligen Recherchezentrum – wie durch ein Facettenauge holistisch auf unsere Welt und kartografiert etwa entlegene Flecken, die sie selbst nie bereisen wird (»Atlas der abgelegenen Inseln«) oder spürt endgültig verlorenen und verschollenen Dingen nach (»Verzeichnis einiger Verluste«). Auszug aus möglichen Gesprächsthemen: Eine Enzyklopädie für das 21. Jahrhundert, die Sehnsucht nach unentdeckten Landstrichen, waghalsige künstlerische Ideen, die Schifffahrt des Mittelalters, griechische Mythologie, die Erotik frischer Druckfarbe.

Einlass 18:30