Ein barocker Blumenstrauß

Wer kennt ihn nicht, den „Frühling“ von Antonio Vivaldi. Er malte musikalisch eine Szene auf einer Blumenwiese. Das fröhliche Vogelgezwitscher der Violinen und die Darstellungen sanfter Winde und plätschernder Bäche versetzen die Zuhörer in eine idyllische, frühlingshafte Stimmung.
Blüten und Lautmalerei in den Kompositionen des Barock entdecken und gemeinsam in großen und kleinen Besetzungen musizieren – darum geht es in der diesjährigen Sommerakademie. Dabei sind dieses Jahr auch die „zarter besaiteten“ Instrumente wie Harfe, Theorbe, Salterio und Traversflöte neben Streichern und Tasteninstrumenten zu hören.
Unter der Leitung der Dozenten Anne Schumann, Elisabeth Seitz, Johanna Seitz, Michael Dücker, Brian Berryman, Gösta Funck musizieren die Teilnehmer der Sommerakademie.

Eintritt 7,– € | erm. 3,50 €

Fotorecht: Cornelia Strobelt
Urheberrecht: Cornelia Strobelt

Vita Christi
20 Jahre Jugendbarockorchester BACHS ERBEN!

Der Thomaskantor Johann Sebastian Bach (1685–1750) hat das Leben von Jesus Christus nie zur Grundlage einer seiner Kompositionen gemacht: Weder gab es einen Sonntag noch ein liturgisches Fest, an dem eine solche einen Platz gehabt hätte. Im Credo der h-Moll-Messe findet sich allerdings eine kurze chronologische Darstellung einiger wesentlicher Stationen aus dem Leben Jesu. Ausgehend von diesem Satz stellte Raphael Alpermann, langjähriger künstlerischer Leiter des Jugendbarockorchesters BACHS ERBEN, aus verschiedenen Bach’schen Sätzen ein Oratorium zusammen, das den Weg von Jesus Christus umfassend reflektiert.

BACHS ERBEN bringen dieses ganz besondere Werk zum 20-jährigen Geburtstag des Ensembles gemeinsam mit ehemaligen und aktuellen Sängerinnen und Sängern des Rundfunkjugendchores Wernigerode zur Aufführung.

Ab 17.00 Uhr haben Sie die Möglichkeit zur Teilnahme an einer 30-minütigen Konzerteinführung mit Raphael Alpermann.

Eintritt 20,– € | erm. 10,– €; 17,– € | erm. 8,50 €

Fotorecht: Kulturstiftung Sachsen-Anhalt
Urheberrecht: Ulrich Schrader

Fabian Müller - Klavier
Tsurina-Quartett I Christopher Beuchert - Kontrabass

Maurice Ravel (1875–1937)
Jeux d’eau
Franz Liszt (1811–1886)
Les jeux d‘eaux á la Ville d'Este
Ludwig van Beethoven (1770 –1827)
Klaviersonate d-Moll op. 31/2 »Der Sturm«
Franz Schubert (1797–1828)
Klavierquintett A-Dur D 667 »Forellenquintett«

Wasserspiele, Naturerfahrung und Waldeslust prägen dieses Programm, in dem Fabian Müller, u. a. Preisträger des Internationalen ARD-Musikwettbewerbs, mit seinen Klavierstücken rund um das Thema Wasser die musikalische Einstimmung für das berühmte »Forellenquintett« gibt. Im stimmungsvollen Kloster Michaelstein, umgeben von Fischteichen und Bächen, bezieht sich das Programm unmittelbar auf die umgebende Landschaft. Franz Schuberts »Forellenquintett« führt direkt ins Herz der Natur, wo Bäume rauschen, Wasser plätschert und die Musik wie ein Vogelruf durch die Lichtungen zieht.

Einlass: 17:00 Uhr

Tsurina-Quartett
Irene Zwiener | Tsung-Chih Lee - Violine
Kathrin Körber - Viola
Susanne Raßbach - Violoncello
Wolfgang Amadeus Mozart (1756 –1791)
Streichquartett B-Dur KV 458 »Jagdquartett«
Joseph Haydn (1732–1809)
Streichquartett D-Dur Hob. III:63 »Lerchenquartett«

Erleben Sie einen inspirierenden Nachmittag, bei dem musikalischer Hörgenuss auf museale
Erlebniswelt trifft. Zwei Meilensteine des Streichquartettrepertoires eröffnen die Reise für alle Sinne: Mozarts »Jagdquartett« und Haydns »Lerchenquartett« lassen die Klänge der Natur als musikalische Idee erfahrbar werden. Anschließend führen kurze Rundgänge durch
die Museumsbereiche des Klosters, wo Musik, Architektur, Natur und Geschichte zusammenklingen.

Einlass: 14:00 Uhr

Richard Wagner: „Siegfried Idyll“
Franz Liszt: „Am Grab Richard Wagners“
Anton Bruckner: Streichquintett F-Dur

Wagner, Liszt und Bruckner waren auf unterschiedliche Weise seelenverwandt. Wagner und Liszt teilten eine künstlerische Vision und suchten nach neuen Ausdrucksformen, die ins Metaphysische führten. Liszt war Wagners treuester Förderer und zugleich sein Schwiegervater. Bruckner wiederum verehrte Wagner und fühlte sich seinem „Meister“ in Demut verbunden. Trotz unterschiedlicher Temperamente einte sie ihr Glauben an die überirdische Macht der Musik.

Einlass ca. 30 min vor Beginn

MDR-Rundfunkchor
Alexander Lüken - Dirigent
Fanny Hensel (1805–1847)
Gartenlieder op. 3
Veljo Tormis (1930–2017)
Autumn Landscapes
Gustav Mahler (1860–1911)
Im Abendrot (Adagietto aus der 5. Sinfonie,
bearbeitet von Clytus Gottwald)
sowie weitere Werke

Die Natur war für viele Komponistinnen und Komponisten weit mehr als nur ein Thema – sie
war Zufluchtsort, Inspirationsquelle und Spiegel innerer Empfindungen. Dieses A-cappella-Programm vereint Werke aus unterschiedlichen Zeiten und Klangwelten, die alle auf ihre Weise die Begegnungen von Mensch und natürlicher Umwelt in Musik übersetzen. Fanny Hensels Gartenlieder und Veljo Tormis‘ Autumn Landscapes trennen anderthalb Jahrhunderte – gleichwohl liegt beiden Werken keine Klangmalerei, sondern
tiefempfundene seelische Auseinandersetzung zugrunde. Freuen Sie sich auf ein vielfarbiges
Konzert, das das Festivalmotto in einen spannenden europäischen Kontext setzt.

Einlass: 17:00 Uhr

Landesjugendorchester Sachsen-Anhalt

Mit unbändiger Spielfreude, mitreißenden Interpretationen und einem herausragenden künstlerischen Niveau begeistert das Landesjugendorchester Sachsen-Anhalt seit 1992 Publikum und Kritiker gleichermaßen.
Zweimal im Jahr, im Februar und im August, kommen die jungen Talente im Alter von 13-23 Jahren aus allen Teilen des Bundeslandes zusammen, um anspruchsvolle Werke der großen sinfonischen Orchesterliteratur einzustudieren und diese im Anschluss gemeinsam auf die Bühne zu bringen. Dieser wertvolle Schatz an Erfahrung gehört für viele Musikerinnen und Musiker zu den entscheidenden Anstößen, Musik als eine Berufung zu verstehen. Die Arbeitsphasen stehen unter der künstlerischen Leitung von Michael Wendeberg, der durch Tutor*innen verschiedener mitteldeutscher Berufsorchester unterstützt wird.
Im August 2026 ist das Landesjugendorchester erstmalig im Konzerthaus Wernigerode zu Gast. Neben Webers Oberon-Ouvertüre und Tschaikowskis 6. Sinfonie steht das im Jahr 1929 entstandene Bratschenkonzert des englischen Komponisten William Walton auf dem Programm. Als Solist steht ein ehemaliges Mitglied des Landesjugendorchesters auf der Bühne – der 1999 in Halle (Saale) geborene Bratschist Marvin Stark.

Michael Wendeberg Dirigent
Marvin Stark Viola

Carl Maria von Weber (1786–1826)
Ouvertüre zur Oper „Oberon“

William Walton (1902–1983)
Konzert für Viola und Orchester

Pjotr Iljitsch Tschaikowski (1840–1893)
6. Sinfonie (»Pathétique«)

Einlass: 15:00 Uhr

Klangblüten aus einem Ton
Klangmusik: Obertongesang und Improvisationen

Stephan Michel – Oberton- und Untertongesang, Monochord
Martina Missler – Obertongesang, Viola da gamba, Harfe
Peter Missler – Obertongesang, Tanpura, Sopransaxophon

Der Obertongesang ermöglicht durch spezifische Vokaltechniken quasi eine Zweistimmigkeit des Singens. Über dem gesungenen Grundton treten die Obertöne hervor, lösen sich räumlich vom Sänger und entwickeln sich im Vokalensemble zu sphärischen Klangfeldern. Bedingt durch die physikalische Struktur der Obertonreihe treten diese Klänge in unmittelbare, gewissermaßen ganzheitliche Resonanz mit dem Zuhörer. Inspiriert durch die Akustik eines früheren sakralen Raumes öffnen sich in diesem Konzert ungewöhnliche Klangräume zu einem besonderen Hörerlebnis.

Eintritt 16,– € | erm. 8,– €; 13,– € | erm. 6,50 €

Fotorecht: Peter Missler
Urheberrecht: Peter Missler

Einlass: 19:00

Vor 300 Jahren wirkte Johann Sebastian Bach als Leipziger Thomaskantor und sollte die
Musikgeschichte nachhaltig prägen. Doch welche Einflüsse prägten ihn? Ælbgut nimmt Sie
mit auf eine Klangreise durch Bachs Notenarchiv und seine Inspirationsquellen: von Lehrern
und Wegbegleitern wie Telemann und Zelenka bis hin zu seinen Söhnen Carl Phillip Emanuel
und Wilhelm Friedemann. Das intime Konzertprogramm mündet in der Motette „Lobet den
Herrn“ aus des Meisters Hand.

Einlass: 18:15 Uhr

Herren des MDR-Rundfunkchores
Leipziger Hornquartett
Dirigent: Josep Vila i Casañas

Béla Bartók (1881–1945)
Vier altungarische Volkslieder Sz 50
Robert Schumann (1810–1856)
Fünf Gesänge op. 137
Franz Schubert (1797–1828)
Nachtgesang im Walde D 913
Richard Strauss (1864–1949)
»Fröhlich im Maien«, sowie weitere Werke

In diesem Konzert auf der Waldbühne Benneckensteinentfalten Männerchor und Hörner
ein Panorama musikalischer Stimmungen von romantischer Innigkeit bis zu archaischer
Schlichtheit. Robert Schumanns Lieder op. 137 und Franz Schuberts Nachtgesang im Walde
zeigen die Romantik in ihrer naturverbundenen und zugleich sehnsuchtsvollen Dimension. Hier verschmelzen Stimmen und Horn zu einem atmenden, beinahe orchestralen Klang. Lassen Sie sich unter Bäumen von dieser besonderen Klangfülle begeistern!

Einlass: 19:00 Uhr

Georg Philipp Telemann und die Entdeckung des Polnischen Stils

European Union Baroque Orchestra
Judith Steenbrink – Leitung

„Als der Hof sich ein halbes Jahr lang nach Plesse, einer oberschlesischen, promnitzischen Standesherrschaft, begab, lernete ich so wohl daselbst als in Krakau, die polnische und hanakische Musik in ihrer wahren barbarischen Schönheit kennen“, so schreibt Georg Philipp Telemann (1681–1767) im Jahre 1705 in einer autobiografischen Notiz. Die Eindrücke, die er jenseits der Elbe empfing, verarbeitete er vielfach in seinen Kompositionen. Insbesondere die Polonoise tritt dabei immer wieder in Erscheinung: ein alter Tanz, der im 18. Jahrhundert eine große Blütezeit entfaltete.

Das EUBO führt in die Klangwelten des östlichen Europas, die Telemann sich mit viel Fantasie in seinem Werk zu eigen machte.

Eintritt 20,– € | erm. 10,– €; 17,– € | erm. 8,50 €

Fotorecht: Karol_Sokolowski
Urheberrecht: Karol_Sokolowski

Auch 100 Jahre nach seinem Tod fasziniert der Walzerkönig immer noch mit seinen unvergesslichen Melodien. Ein paar Takte genügen, und schon hellt sich die Stimmung auf, man möchte singen, ist einfach hingerissen von den unvergesslichen Melodien. Genau das tun die Mitglieder des GALA SINFONIE ORCHESTER Prag mit ihrem Können, mit kraftvoller Anmut und romantischer Gefühlsseligkeit, sie entfesseln einen wahren Walzerrausch auf der Bühne. Zusammen mit den international bekannten Solisten, 2 Sopranistinnen, einem Tenor und dem JOHANN STRAUß BALLETT wird die schier überschäumende Melodienfülle der Strauß Familie wieder lebendig.

Aus der Fülle der Werke hat das Ensemble die schönsten Stücke ausgewählt und zu einem Ganzen gefügt. Zum Repertoire gehören Titel wie der „Kaiser Walzer“, „Wer uns getraut“, „Komm in die Gondel“, „Brüderlein und Schwesterlein“, „An der schönen blauen Donau“, die „Tritsch-Tratsch Polka“ und selbstverständlich der „Radetzky-Marsch“.

Einlass 14:30 Uhr

Wolfgang Amadeus Mozart: Missa in C (Krönungsmesse) KV 317
Johann Sebastian Bach: Kantate “Ich hatte viel Bekümmernis” BWV 21

Mozarts Krönungsmesse begeistert durch musikalische Brillanz, farbige
Instrumentierung und eine fast opernhafte, leidenschaftliche
Klangsprache. Ihr herrschaftlicher und strahlender C-Dur-Charakter
machte sie schnell zu einer überaus beliebten Komposition für
Krönungsfeierlichkeiten.
Ein zutiefst menschliches Drama zeigt sich in der Kantate "Ich hatte
viel Bekümmernis", die mit Schwermut und Klage beginnt, die Not der
eigenen Seele spürbar macht und die Hörenden unmittelbar in diese
Beklommenheit hineinzieht. Doch hat die Traurigkeit nicht das letzte
Wort: Verzweiflung verwandelt sich in Hoffnung und gipfelt schließlich
in einen strahlenden, festlichen Lobpreis mit Trompeten und Pauken.

Mitwirkende:

Sara Mengs | Sopran
Theresa Sommer | Alt
Fridolin Wissemann | Tenor
Tobias Mengs | Bass

Kantorei Wernigerode
Philharmonisches Kammerorchester Wernigerode

Leitung: Kantorin Anne Engel

Einlass: 16:00 Uhr

Konzert zum Abschluss der Gesamteinspielung der 555 Sonaten Domenico Scarlattis (1685-1757)

Seit 2011 nimmt Christoph Ullrich sämtliche 555 Sonaten von Domenico Scarlatti auf einem modernen Steinway auf, von 2022 bis 2026 die letzten sechs (von insgesamt 17) Doppel-CDs im Konzerthaus Liebfrauen in Wernigerode. Die Aufnahme der noch fehlenden 12 Sonaten findet vom 5. bis 7. Oktober statt.

Attila Csampai schreibt über die Einspielung: „...ein schier überquellendes Arsenal sprudelnder Hirngespinste und tiefgründiger Fantastereien, deren rätselhafte Logik Ullrich messerscharf ausformt. So werden auch diese weitgehend unbekannten Stücke als historische Kostbarkeiten ausgewiesen.“

Michael Wollny wird mit ebenso prägnanten, sprudelnden Improvisationen auf diese Fantastereien antworten. Beide Pianisten geraten in den Strudel eines gegenseitig inspirierenden, lebhaften und gleichzeitig nachdenklichen Dialogs über die Jahrhunderte hinweg.

Das Ergebnis dieser experimentellen Begegnung kann mit Spannung erwartet werden. Lassen Sie sich dieses Konzertereignis nicht entgehen.

„Musik drückt aus, was nicht gesagt werden kann und worüber zu schweigen unmöglich ist.“ Victor Hugo

Einlass: 19:00 Uhr

Das Jörg Hegemann Trio: BOOGIE WOOGIE im Harz - Erleben Sie eine erstklassige musikalische Zeitreise in die 30er Jahre.

Jörg Hegemann aus Witten, 1966 geboren, ist einer der raren Meister, die das Boogie-Woogie-Piano perfekt beherrschen und den Charme und die Kraft dieser Musik auch im neuen Jahrtausend lebendig erhalten. Er nimmt seine Zuhörer mit ins Chicago der dreißiger Jahre und zeigt ihnen die musikalische Welt der Boogie-Woogie-Kings Albert Ammons, Meade Lux Lewis und Pete Johnson. Inzwischen kann Jörg auf rund 2000 Auftritte in über 30 Bühnenjahren zurückblicken, darunter Konzerte in den USA, Russland und weiteren 13 europäischen Ländern. Er ist musikalischer Leiter eines regelmäßigen Boogie-Festivals in der Philharmonie Essen und verschiedener ähnlicher Veranstaltungen. Er hat neun CDs unter eigenem Namen produziert, ist auf zahllosen Festival-CDs sowie Produktionen anderer Musiker zu Gast und fördert Nachwuchspianisten. Er war der „Mann am Klavier“ bei Veranstaltungen mit Bill Ramsey, Chris Howland, Hape Kerkeling, Franz Beckenbauer, Johannes Rau und vielen anderen. Bei der erstmaligen Verleihung des offiziellen Musikpreises „German-Boogie-Woogie-Award Pinetop“ in Bremen wurde Jörg als „Pianist des Jahres 2009“ geehrt. Dirk Engelmeyer (Schlagzeug und Gesang) und Matthias Klüter (Kontrabass) sind eine seit Jahren eingespielte Rhythmusgruppe. Als Spezialisten für klassischen und authentischen Boogie Woogie und Blues sind sie unter Boogie-Pianisten eine
weithin gefragte und geschätzte Begleitband. Mit ihrem unbestechlich authentischen Groove geben sie Jörg Hegemanns klassischen Boogies genau die richtige Klangfarbe und lassen die faszinierende Musik der 30er Jahre wieder lebendig werden.

Einlass: 19:30 Uhr

Musik mit Spitzharfe, Violinen und Gesang

Im Mittelpunkt des Konzertes steht die Spitzharfe – ein Instrument, welches seit Beginn des 19. Jahrhunderts verstummt ist. Das 40. Musikinstrumentenbau-Symposium widmet sich diesem vergessenen Zupfinstrument und wird es wieder zum Klingen bringen.
Die Spitzharfe, in Deutschland auch Zwitscherharfe genannt, wird zwar wie eine Harfe gespielt, ist vom Instrumententyp aber eher eine Art Zither. Die wenigen erhaltenen Instrumente sind meist mit Blumenranken kunstvoll bemalt.
Im Konzert erklingen Werke in der Besetzung mit Violinen und Gesang aus der Blütezeit der Spitzharfe, dem 18. Jahrhundert.

Eine Einführung zum Konzert findet um 18:45 Uhr statt.

Eintritt 20,– € | erm. 10,– €; 17,– € | erm. 8,50 €

Fotorecht: Kulturstiftung Sachsen-Anhalt
Urheberrecht: Ulrich Schrader, Halberstadt

Gysi und Diestel. Zwei Rechtsanwälte, zwei gelernte Rinderzüchter. Zwei aus
dem Osten, die in den Westen gingen. Zwei aus der Politik. Der eine links, der
andere konservativ: Gysi war letzter SED-Vorsitzender und Protagonist der
Linken, Diestel der letzte Innenminister der DDR, dann CDU-Abgeordneter in
Brandenburg, später parteilos.

Im Gespräch mit der Moderatorin Andrea Jung entfalten sie die jüngste
deutsche Geschichte, die eng mit ihren eigenen verknüpft ist, und blicken auf
das vereinte Deutschland - so kritisch wie zuversichtlich. Dabei entsteht noch
einmal jene wilde Phase nach 1989, als das Unerwartete Wirklichkeit wurde:
Vieles änderte sich, Widersprüche bleiben.


Peter Michael Diestel, geboren 1952, promovierter Anwalt, 1990 DDR-Innenminister und
Vize-Premier, war von 1990 bis 1992 Abgeordneter und Oppositionsführer im Brandenburger
Landtag und betreibt seit 1993 eine Anwaltskanzlei. Sein neues Buch knüpft an seine beiden
Erfolgsbücher »Aus dem Leben eines Taugenichts?« (2010) und »In der DDR war ich
glücklich. Trotzdem kämpfe ich für die Einheit« (2019) an.

Gregor Gysi, geboren 1948 Rechtsanwalt und Politiker. Sohn des DDR-Kulturministers
Klaus Gysi und Neffe der Literaturnobelpreisträgerin Doris Lessing. 1967 Eintritt in die SED.
Vertrat als Rechtsanwalt u. a. Robert Havemann, Rudolf Bahro und andere Regimekritiker.
1989–1993 Parteivorsitzender der PDS. 1990–2002 und 2005–2016 MdB und
Fraktionsvorsitzender der PDS und der Partei Die Linke. Von 2016-2019 Präsident der
Europäischen Linken. 2020-2023 außenpolitischen Sprecher der Fraktion Die Linke
Zahlreiche Publikationen.

Einlass: 18:30 Uhr

Klassik meets Italo Pop: The Italian Tenors interpretieren die beliebtesten italienischen Pop- und Filmklassiker (u.a. Gloria, Felicitá, That`s Amore) klassisch – neu und einzigartig.

„Intenso Italiano“ - so haben die drei Tenöre ihr aktuelles Tourneeprogramm nicht ohne Grund genannt, denn es versprüht jede Menge italienische Lebensfreude, viel Gefühl und Leidenschaft. The Italian Tenors interpretieren die beliebtesten italienischen Pop- und Filmklassiker auf höchstem musikalischem Niveau, klassisch neu. Darunter die bekannten Italo Pop Hits Gloria, Felicitá oder That´s Amore.

Das Trio, bestehend aus LUCA SALA, BRUNO ALMEIDA und EVANS TONON, ist auf den Opernbühnen schon seit Jahren zu Hause. Für alle Drei war es aber immer schon spannend, ihre musikalische Herkunft der Klassik mit ihrem Faible für die italienische Popmusik zu vereinen. Schon mit ihrem Debüt-Album „That‘s Amore“ sorgten sie für Furore und intonierten mit Klasse und Verve italienische Popsongs. Die Show „Viva Italia“ soll nun live verströmen, was das Album an italienischer Musik, sowie Lebensart schon erreicht.

The Italian Tenors überzeugen mit Stimmgewalt, Persönlichkeit und italienischem Charme und gewinnen so die Herzen des Publikums. Mithilfe des orchestralen Klanges durchbrechen sie galant die Genre-Grenzen und zaubern mit ihrer musikalischen Begabung ein neues, poporientiertes, italienisches Bel Canto.
The Italian Tenors kreieren einen fantastischen Mix aus Leidenschaft und Musik und nehmen dabei das Publikum mit auf einen musikalischen Ausflug durch Italien. Getragene, weite Melodienlinien über den klassischen Arrangements bieten den drei Sängern viel Raum, ihre wunderbaren Stimmen zur Entfaltung kommen zu lassen.

EVANS TONON schwärmt: „Egal ob Zucchero, Morricone oder Verdi – italienischen Komponisten gelingt es über Jahrhunderte hinweg, große Melodien zu komponieren und einen fantastischen Mix aus Leidenschaft und Musik zu kreieren. Das liegt uns Italienern im Blut. Das war und ist auch das Konzept unserer Arbeit.“

Einlass 19:00 Uhr

Tausend Sterne sind ein Dom
Musik u.a. von Georg Philipp Telemann, Max Bruch, Ola Gjeilo, Siegfried Köhler

Streichquartett
Wataru Yoshida, Weimar – Klavier
Kammerchor Michaelstein
Sebastian Göring, Erfurt – Leitung

Mit seiner lichtspendenden Herzenswärme gehört das Lied „Tausend Sterne sind ein Dom“ zur bekanntesten und berührendsten Weihnachtsmusik neuerer Zeit. Der Kammerchor Michaelstein führt mit Instrumentalisten die gesamte gleichnamige Kantate auf: Da tanzen die Nussknacker und im goldenen Reigen die Sterne. Bei manchem Zuhörer wird sie tiefe Erinnerungen an die eigene Jugend- und Blütezeit aufleben lassen. Um barocke Musik, zart vertonte romantische Lyrik und beliebte neoklassische Klänge blüht im Konzert ein vorweihnachtliches „Licht im Kerzenschein“ auf, „das uns umfängt und glücklich macht“.

Eintritt 20,– € | erm. 10,– €; 17,– € | erm. 8,50 €

Fotorecht: Kulturstiftung Sachsen-Anhalt
Urheberrecht: Sebastian Göring

In dieser Adventsmatinee mit weihnachtlichen Melodien vom Barock bis zur Moderne erfreut das Collegium musicum aus Wernigerode auch in diesem Jahr das Publikum.

Eintritt 10,– € | erm. 8,– €

Fotorecht: Kulturstiftung Sachsen-Anhalt
Urheberrecht: Stephan Bruns

Einlass: 09:30