ANNA CLYNE: rewind

WYNTON MARSALIS: Konzert für Trompete und Orchester

FLORENCE PRICE: Symphonie Nr. 1 e-Moll

18:45 Uhr Werkeinführung

"Die Vögel zwitschern in den Zweigen
die Heimchen husten hinterm Herd.
Die Fische trösten sich durch Schweigen,
nur der Mensch, der stört"
(G. Kreisler)

„Der Mensch muss weg“ ist eine musikalische Verneigung vor dem Ausnahmekünstler
Georg Kreisler. Sängerin Maja Hilke und Pianistin Carolin Hlusiak widmen sich in ihrem
Konzertabend vor allem den unbekannteren Stücken des Musikers, Poeten und
Kabarettisten, die durch schonungslose wie poetisch-humoristische, satirische Texte
und anspruchsvolle Musik gekennzeichnet sind. Mit modulationsfreudiger Stimme und
fulminanter Ausdruckskraft singt, gröhlt und liest sich Maja Hilke durch den Abend,
begleitet von Hlusiaks pianistischer Virtuosität. In Szenen und Anekdoten wird
Kreislers Biographie dargestellt, der 1922 in Wien geboren wurde und als Jude 1938
in die USA emigrieren musste. Nach seiner Rückkehr nach Europa im Jahre 1955
thematisierte Kreisler häufig den fortbestehenden Antisemitismus und menschliches
und politisches Scheitern. Wie aktuell seine Texte noch heute sind, wird in dem Abend
deutlich. Ein Konzert zum Schmunzeln, Lachen und Nachdenken gleichermaßen.

"Klavier und Gesang verschmelzen zu einem Gesamtkunstwerk"
Jens Wortmann, Kulturbüro Göttingen

Das Neujahrskonzert 2026 eröffnet das musikalische Jahr mit einem Programm, das Kontraste und Wiedererkennung bewusst miteinander verbindet. Im Mittelpunkt stehen Antonio Vivaldis »Vier Jahreszeiten«, die mit ihren charakteristischen Klangbildern seit Jahrhunderten zu den bekanntesten Werken der Musikgeschichte zählen. Die vier Konzerte entfalten ihre Wirkung durch plastische Motive, rhythmische Energie und einen ausgeprägten Sinn für musikalische Dramaturgie.

Nach der Pause wechselt das Programm die Perspektive und widmet sich kürzeren Orchesterstücken, die durch Melodie, Tanzrhythmus und stilistische Vielfalt geprägt sind. Werke von Scott Joplin, Johann und Josef Strauss, Luigi Boccherini, Antonio Carlos Jobim und Johannes Brahms stehen für unterschiedliche musikalische Welten, die dennoch mühelos nebeneinander bestehen.

Als Solistin ist die Violinistin Natalie Scholz zu erleben, begleitet von Musikerinnen und Musikern des Göttinger Kammerorchesters. Am Cembalo wirkt Tatjana Barth mit. Das Konzert versteht sich als klassischer Jahresauftakt mit hohem Wiedererkennungswert und abwechslungsreicher Programmgestaltung.go

Einlass ab 19 Uhr

Game of Thrones & House of the Dragon
Das Konzert


Die packenden Geschichten und legendären Charaktere der beliebten Fantasy-Serien „Game of Thrones“ und „House of the Dragon“ werden musikalisch bei diesem Konzert zum Leben erweckt.

Mit über 150 Aufführungen in vier Ländern und Tausenden von Zuschauern hat sich die erfolgreiche Konzertreihe „Game of Thrones – The Concert Show“ bereits als äußerst populär erwiesen. Jetzt, in Kombination mit der Nachfolgeserie „House of the Dragon“, entfaltet sich ein weiteres einzigartiges Showerlebnis.

Der Soundtrack – Ein Meisterwerk:
Der Emmy-prämierte Soundtrack zu „Game of Thrones“ ist musikalisch herausragend, und auch tief in die Erzählung eingebettet. Ramin Djawadis Meisterwerk glänzt mit spannungsgeladenen Sequenzen, die perfekt auf die Charaktere und ihre Reisen abgestimmt sind. Mit jedem kraftvollen Ton der ikonischen Titelmelodie und den eindringlichen Themen, die die Handlung vorantreiben, wird das Publikum in die turbulente Welt von Westeros gezogen. Ebenso bietet der Soundtrack von „House of the Dragon“, der die tiefen Wurzeln der Targaryen-Dynastie beleuchtet, neue und faszinierende Klänge und Themen.

Ein Komponist mit visionärem Talent:
Ramin Djawadi, der talentierte Komponist aus Duisburg, hat sich weiterentwickelt und einen unverwechselbaren Stil gefunden, nachdem er bei Hans Zimmer gelernt hatte. Sowohl sein Soundtrack zu „Game of Thrones“ als auch der zu „House of the Dragon“ haben nicht nur die Fans der Serien begeistert, sondern ihn auch weltweit berühmt gemacht. Mit jedem Takt und jeder Melodie hat Djawadi eine Klanglandschaft geschaffen, die das Herz und die Seele der Zuschauer berührt und sie auf eine emotionale Reise mitnimmt.

Das renommierte Ensemble der Cinema Festival Symphonics unter der Leitung von Stephen Ellery bringen diese Melodien nun im großen Stil auf der Bühne. Begleitet von Solisten und Chor, nimmt es das Publikum mit auf eine majestätische musikalische Reise durch die Königreiche der Familien Stark, Lennister, und Targaryen.

Die Geschichten von George R. R. Martin:
Während „Game of Thrones" mit seiner packenden Geschichte rund um den Hauptcharakter Jon Snow seit 2011 weltweit sämtliche Rekorde brach, so erfreut sich auch das Spin-Off „House of the Dragon" immenser Popularität. Die Serie spielt rund 200 Jahre bevor Jon Snow und die Familie Stark von der Gefahr der Weißen Wanderer erfahren. Wie der Name schon andeutet, steht bei „House of the Dragon" die Familie Targaryen mit ihren Drachen im Vordergrund. In mittlerweile bereits zwei Staffeln wird ebenso packend, wie in der Hauptserie die Herkunft von Publikumsliebling Daenerys Targaryen und ihrer Familie erzählt- natürlich stets untermalt von epischem Soundtrack.

Einlass ca. 1 Std vor Beginn

Die sechste musikalisch-satirische Suite.

Sie wollen es noch einmal wissen, der Pianist Gerrit Zitterbart und der Satiriker Klaus Pawlowski. Nach ihrer vielumjubelten Suite „Jazz geht’s los“, in der Gerrit Zitterbart das Publikum als Jazz-Pianist begeisterte, haben die beiden sich nun die Beatles vorgenommen. Diese einmalige Kultband der sechziger und siebziger Jahre hat uns viele wunderbare Ohrwürmer geschenkt: „Help“, „All you need is love“, „The yellow submarine“ undundund… Da ist es ziemlich wahrscheinlich, dass das Publikum während der Aufführung der neuen Suite laut mitsingt oder durch die Reihen tanzt. Aber hoffentlich nicht so kreischt, wie die weiblichen Fans damals.
Nun haben die Beatles nicht nur diese herrlichen Songs geschrieben und gesungen, nein, es ranken sich um die vier Pilzköpfe viele zum Teil kuriose Anekdoten. Und diese Anekdoten bilden den Stoff für Pawlowsks satirische Reimereien. Und Gerrit Zitterbart wird in seine Tasten die Lieder zaubern, die (jede Wette) zum Mitsingen verführen.

Diese Gebrauchsanweisung ist nichts weniger als eine Fibel der Völkerverständigung. Jaroslav Rudiš, leidenschaftlicher Kulturvermittler, hat keine Mühen gescheut: Statt faul in der nächsten Eckkneipe zu lungern, ist der tschechische Autor mit dem Zug quer durch das große Wirtshaus namens Europa gereist und hat dessen bierkulturelles Erbe erforscht. Dabei fand er zwischen Kölsch und Pils, zwischen Doppelbock und Rauchbier allerhand Geschichten und entdeckte letztendlich die Poesie des Bierbrauens. Im Gespräch schauen Rudiš und Schriftstellerin Marion Brasch, ebenfalls Liebhaberin des feinperligen Gerstensafts, auf das Ergebnis dieser selbstlosen Recherche.

Einlass: 19:30 Uhr

12.02.2026 (DO 7. KW)
»Tü-Tü und Zack-Zack – Die fast vergessenen Karrieren von Wilhelm Bendow und Hubert von Meyerinck«, Vortrag mit Matthias Gerschwitz, Studio Klawunn, 19.30 Uhr

„Tü-Tü und Zack-Zack“ – ein Buch über die fast vergessenen Bühnen und Film-Karrieren von Wilhelm Bendow und Hubert von Meyerinck. Wer waren sie? Dieser Frage hat sich Matthias Gerschwitz gewidmet. In seinem Werk erinnert er an zwei ungewöhnliche und doch für ihre Zeit typische Schauspieler und Kabarettisten, die ihren Beruf zwischen Kaiserzeit und Bundesrepublik hochprofessionell ausübten und vom Publikum wegen ihres Humors, ihrer Komik, ihrer Persiflagen und ihrem Witz geliebt wurden.

Zur Präsentation des Buches geht Gerschwitz weit über das Format einer klassischen Lesung hinaus. Er entführt die Besucher mit Hilfe von Filmausschnitten, Tondokumenten, Fotos, zeitgenössischen Texten und Zitaten in die bewegten Karrieren zweier zu Unrecht fast vergessener Künstler.

Wilhelm Bendow ist in Einbeck geboren und gestorben, die dortige Stadthalle ist ihm zu Ehren Wilhelm-Bendow-Theater genannt worden. Besonders bekannt ist er durch den Sketch „Auf der Rennbahn“ („Wo laufen sie denn?“), der durch Loriot noch bekannter wurde. „Hubsi“ – wie Von Meyerinck liebevoll genannt wurde – hat in der Filmstadt Göttingen insgesamt achtmal vor der Kamera gestanden, darunter im ersten Spielfilm „Liebe 47“ als Direktor Engelbrecht wie auch im letzten Film „Der verkaufte Großvater“ als Friedrich Wilhelm Dünkelberg.

Einlass 19:00 Uhr

Oper von Engelbert Humperdinck in kammerszenischer Fassung

Johanna Neß
Anna Bineta Diouf
Anna Haase
Robin Frindt
Mathias Schlachter

Kinder- und Jugendchor der Göttinger Stadtkantorei
Ensemble-Klassen der Ballettschule „artladanse“

Carolin Hlusiak (Chorleitung)
Judith Kara (Choreografie)
Alexander Cern (Regie und Sprecher)
Bernd Eberhardt (musikalische Leitung und Klavier)

Charles Ives: Klaviertrio
Ludwig van Beethoven: Allegretto WoO 39
Birke Bertelsmeier: Neues Werk (Auftragskomposition durch das Amelio Trio)
Ludwig van Beethoven: Klaviertrio B-Dur Op. 97 „Erzherzogtrio“

RICHARD WAGNER: Siegfried-Idyll

CARL MARIA VON WEBER: Konzert für Fagott und Orchester F-Dur op. 75

FRANZ SCHUBERT: Symphonie Nr. 7 „Unvollendete“

Mit freundlicher Unterstützung des Aeolus-Wettbewerb

Ein Mäuseabenteuer mit Live-Zeichnen!

Wenn der Mond keine Scheibe Käse ist – wie die anderen Mäuse höchst unwissenschaftlich behaupten –, was ist er dann? Mithilfe eines angestaubten Teleskops und einer ordentlichen Portion Neugier beschließt eine kleine graue Maus, dieser Frage auf den Grund zu gehen. Sie fasst den waghalsigen Entschluss, die erste Maus auf dem Mond zu werden. In »Armstrong« (NordSüd 2016) entfaltet Torben Kuhlmann mit seinen stimmungsvollen Illustrationen eine Welt kühner Mäuseluftfahrt.

Ab ca. 5 Jahren

Einlass: 15:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

In der Klimadebatte wiederholen sich die gleichen Phrasen, der zielorientierte Austausch scheint zu stocken. Dass die Debatte aber nach wie vor lebendig ist, verdeutlichen die fünf Philosoph:innen hinter dem Buch »Besser um die Zukunft streiten« (Hanser 2026). Darin hinterfragen sie haltlose Ausreden und unscharfe Slogans, die den konstruktiven Diskurs bremsen und echten Lösungen im Weg stehen. ›Allein kann ich nichts bewirken‹ entpuppt sich dabei als fahrlässiger Satz. Kirsten Meyer und Dominic Roser, zwei der Autor:innen, sprechen über Wege zu einem ehrlicheren und wirksameren Streit um unsere Zukunft.

Einlass: 19:30 Uhr

Kein Gefühl wird in der Musikgeschichte häufiger besungen als die Liebe. Kein Wunder, denn love is ja bekanntlich a battlefield. Die neue Musikshow am JT widmet sich der schönsten (und schlimmsten) Sache der Welt: Im Heartbreak Club lassen Ensemble und Band mit fantastischem Live-Sound den Emotionen freien Lauf und liefern mit Powerballaden, zarten Liebesliedern und energiegeladenen Selbstermächtigungshymnen den perfekten Soundtrack für die ganz großen Gefühle. Direkt ins Herz, ohne Umwege. Eine Show für frisch Verliebte, gebrochene Herzen, einsame Herzen und alle, die sich mal wieder richtig spüren wollen.

Restkarten evtl. noch an der Abendkasse.

In seinem täglich aktualisierten Hauptprogramm präsentiert der ehemalige „Titanic“-Chefredakteur und Robert-Gernhardt-Preisträger das Beste, Wahrste und Schönste aus seinen neuen Büchern „Ich zahl’s euch reim“, Lustgedichte“ „Trinkgedichte“ und „Hereimspaziert“. Zu den komischen Versen gesellen sich längst auch ernstere zu politischen Themen, Tendenzen und Abgründen. Und ein bisschen satirisch-komische Prosa gibt`s auch.

Gsella reimt regelmäßig für den „Stern“ und das Schweizer „Magazin“, die linke Zeitschrift „konkret“, „Frankfurter Rundschau“, „junge Welt“, diverse ARD-Radiosender und natürlich die „Apotheken Umschau“. Über seine Gedichte schrieb er: „Sie sind gut, aber leicht. Es ist keine komplizierte Angeberlyrik, Sie müssen nichts interpretieren, nur lesen oder zuhören, und weil Sie nicht blöd sind, verstehen Sie alles sofort und können befreit loslachen oder -weinen, je nach Intention des Autors.“ Diese Leichtigkeit hat er sich bei den „Titanic“-Dichtern F.W. Bernstein und Robert Gernhardt abgeschaut, als deren legitimer Erbe er heute gilt.

„Deutschlands komischer Lyriker Nr. 1“ (Westdeutscher Rundfunk)
„Der deutsche Großmeister des komischen Gedichts“ (Tagesspiegel)
„Den find ich schon lange klasse“ (Elke Heidenreich)
„Ich bin ein Gsellianer“ (Roger Willemsen)
„Längst ist er kein Gsella mehr, schon seit langem darf er sich Meista nennen“ (Robert Gernhardt)

SERGEJ PROKOFJEW: Sinfonia concertante op. 125

ANTONÍN DVOŘÁK: Symphonie Nr. 5 F-Dur op. 76

Öffentliche Probe am 26.02.26 Anmeldung unter tickets@gso-online.de

18:45 Uhr Werkeinführung im Konzertsaal (im Eintrittspreis inbegriffen)

Kein Gefühl wird in der Musikgeschichte häufiger besungen als die Liebe. Kein Wunder, denn love is ja bekanntlich a battlefield. Die neue Musikshow am JT widmet sich der schönsten (und schlimmsten) Sache der Welt: Im Heartbreak Club lassen Ensemble und Band mit fantastischem Live-Sound den Emotionen freien Lauf und liefern mit Powerballaden, zarten Liebesliedern und energiegeladenen Selbstermächtigungshymnen den perfekten Soundtrack für die ganz großen Gefühle. Direkt ins Herz, ohne Umwege. Eine Show für frisch Verliebte, gebrochene Herzen, einsame Herzen und alle, die sich mal wieder richtig spüren wollen.

Eine Zungenbrecher-Lesung mit Live-Zeichnen!

Wir feiern die »Frittenfrettchenfete« (dtv 2023) mit allerlei kuriosen Besuchenden: vom Aalross und Brotkehlchen bis hin zum Werkzeughai und Zornochsen. Alle sind am Anecken, Umrunden oder Zuquadrateln. In Ultrakurzgeschichten und Vershäppchen nehmen die Wortwuseleien kein Ende. Gemeinsam mit Ina Hattenhauer machen wir uns im Gänsemarsch und Entenlauf auf zum Hühnermarathon, treffen auf die tischtennisspielenden Ping- und Ponguine oder gehen mit dem Morgenmuffelmüffelbüffelrüffel in den Poolnudelpudelrudelstrudel. Auf zu dieser zungenverschluckenden Sprachspielparty mit Live-Zeichnen!

Ab ca. 6 Jahren

Einlass: 15:00 Uhr