Die erfolgreiche tschechische Autorin Radka Denemarková (*1968) stellt ihren neuen Roman »Schokoladenblut« vor – ein Werk über Macht, Kapitalismus und die Wurzeln der Geschlechterungerechtigkeit. Denemarková spannt den Bogen vom 19. Jahrhundert bis ins Heute. Sie verwebt die Lebenswege der Schriftstellerinnen Božena Němcová und George Sand mit dem Aufstieg des ersten Milliardärs der Weltgeschichte, J. D. Rockefeller. Der Hörfunkjournalist Mirko Schwanitz moderiert. Es liest die Schauspielerin Karina Plachetka (Staatsschauspiel Dresden).

In Kooperation mit den Städtischen Bibliotheken Dresden und mit freundlicher Unterstützung des Verlags Hoffmann & Campe.

Die Lesung findet im Rahmen des Jahres der tschechischen Kultur in den deutschsprachigen Ländern statt, das anlässlich des Ehrengastauftritts Tschechiens auf der Frankfurter Buchmesse 2026 organisiert wird.

Der preisgekrönte Pianist Alfonso Gómez präsentiert in diesem Programm Spätwerke von L. v. Beethoven, J. Brahms und F. Schubert. Es sind Meisterwerke der Klavierliteratur, die sich durch ihre Tiefe und Poesie auszeichnen. 
Alfonso Gómez ist Professor an der Hochschule für Musik in Freiburg und wird für seinen kultivierten Klang und seine durchdachten Interpretationen international gefeiert.

Copyright: Klaus Polkowski

Einlass: 18:30 Uhr

- Eine Künstlerin in Umbruchzeiten-

Eine Sängerin zieht in der Wendezeit von Ost nach West, weil ihr Theater im Osten geschlossen wird. Sie stolpert als „Ossi“ in ein Leben, das ihr fremd ist. Nach vielen Jahren im Westen kehrt die zurück in den Osten. Sie plaudert locker und witzig über Episoden aus ihrem Leben, von der Wendezeit bis heute. Dabei streift sie absichtlich, aber wie nebenbei, wichtige Fragen unserer Zeit. Und wenns mal passt, singt sie populäre DDR-Lieder wie „Über sieben Brücken musst du gehen“.

Buch und Regie: Eberhard Streul

Diese Veranstaltung ist im 6×22 Kontingent erhalten. Wählen Sie sechs hauseigene Veranstaltungen zum Gesamtpreis von 132 €. Weitere Informationen erhalten Sie an unserer Ticketkasse.

Laterne

Folk und Barock
Violine Ursula Sarnthein
Theorbe Emanuele Forni

Musik ist alt und neu zugleich. Von Musikerin zu Musiker über Jahrhunderte weitergegeben, verwandelt sie sich ständig und berührt die Menschen, ihre Zeit und den Ort, an dem sie erklingt. Von frühbarocken Adelshöfen Italiens und Deutschlands und den Tanzböden europäischer Dörfer stammen diese lebendigen Klänge, die die Seele berühren. Unverstärkt und hautnah, lassen Ursula Sarnthein und Emanuele Forni fünf Jahrhunderte Volksmusik aus Skandinavien, Irland, Rumänien und der Schweiz in der Unterkirche lebendig werden.

Einlass: 19:00

Als Privatermittler Werner Holland zu ahnen beginnt, dass sein jüngster

Auftrag aus dem Ruder läuft, ist es bereits zu spät: Die russische Botschaftsangestellte

Alina, die er eigentlich beschützen soll, richtet plötzlich eine Waffe auf ihn. Sie beschuldigt

ihn eines lange zurückliegenden Mordes – begangen an ihrem Bruder, einem

jungen sowjetischen Deserteur. Für Holland beginnt ein Psychoduell auf Leben und

Tod. Und eine Reise in eine andere Zeit, als er noch Kommandeur einer Anti-Terror-

Einheit der DDR war, die offiziell nicht existierte …

Es ist eines der letzten Geheimnisse der DDR: die „Diensteinheit IX“, das streng

abgeschirmte Anti-Terror-Kommando der Volkspolizei. In der Folge des Olympiaattentats von

1972 gegründet, stand die Einheit im Verborgenen bereit, um im Ernstfall gegen Terroristen

oder Geiselnehmer einzuschreiten. Doch während das Land von Terrorangriffen verschont

blieb, wurden die Elitepolizisten regelmäßig zu Einsätzen gerufen, die ein ostdeutsches Tabu

berührten: Die Fahndung nach bewaffneten Deserteuren der sowjetischen Armee. Eindringlich

und spannungsvoll führt der Roman in eine bis heute wenig bekannte Welt.

Zum Autor: Rolf Sakulowski studierte an der Hochschule für Film und Fernsehen »Konrad

Wolf« in Potsdam-Babelsberg. Seit mehr als 20 Jahren dreht der erfahrene Regisseur und

Autor Filme im In- und Ausland. Daneben gibt er Filmseminare und arbeitet zu Themen polizeilicher

Krisenintervention. Seit 2014 ist er auch als Schriftsteller tätig.

Auftaktkonzert zur neuen Konzertreihe

Unter der Gesamtleitung von Prof. Roland Kluttig präsentiert die Sinfonietta Dresden in Kooperation mit der Hochschule für Musik Carl Maria von Weber Dresden eine abwechslungsreiches Programm. Zu hören sind unter anderem Werke von F. Valen (Ode Til Ensomheten Op. 35), Edvard Grieg (aus Holbergs Zeit), Leon Jonas Thieme (Munch 5 Eindrücke - Uraufführung) und von Kristine Tjøgersen (Bioluminescence).

Violine: Elisabeth Dingstad
Leitung: Prof. Roland Kluttig und Studierende der Dirigierklasse Prof. Roland Kluttig

Veranstalter: Sinfonietta Dresden e.V. in Kooperation mit der Hochschule für Musik Carl Maria von Weber Dresden

Förderer: Kulturstiftung des Freistaates Sachsen

Einlass: 18:30

Ein Orchesterabend über Erinnerung, Identität und die Suche nach einer eigenen musikalischen Sprache. Das Junge Sinfonieorchester des Sächsischen Landesgymnasiums für Musik durchmisst unter der Leitung von Judith Kubitz sehr unterschiedliche Klangwelten des 20. Jahrhunderts: zwischen konzentrierter Stille, expressiver Geste, folkloristischen Einflüssen und orchestraler Farbigkeit. Zwei junge Solist setzen dabei eigene Akzente und treten aus dem Ensemble hervor.

Mitwirkende:
Junges Sinfonieorchester Dresden

Solist:innen:
Violine: Tabea Klein (Klasse: Prof. Natalia Prishepenko)
Violoncello: Salomon Held (Klasse: Norbert Anger)

Dirigentin:
Judith Kubitz

Programm:

Charles Ives (* 1874 – † 1954)
The Unanswered Question

Bohuslav Martinů (* 1890 – † 1959)
Lidice

Max Bruch (* 1838 – † 1920)
Kol Nidrei

Franz Schreker (* 1878 – † 1934)
Intermezzo op. 8

Franz Schreker (* 1878 – † 1934)
Scherzo

Joan Tower (* 1938)
Fanfare for the Uncommon Woman

Béla Bartók (* 1881 – † 1945)
Rhapsody No. 1 for Violin and Orchestra

Zoltán Kodály (* 1882 – † 1967)
Háry János – Suite

Einlass 16:30

Der Glöckner von Notre Dame (1923 – Regie: Lon Chaney) ist die erste monumentale Verfilmung von Victor Hugos Romanklassiker und wird als Stummfilm live auf großer Leinwand in der Frauenkirche projiziert. So wie die Kathedrale Notre-Dame de Paris (= Kathedrale Unserer Lieben Frau zu Paris) ist auch die Dresdner Frauenkirche ursprünglich der Heiligen Maria geweiht. Beide Kirchen sind für die internationale Gemeinschaft von großer Bedeutung und so hat es Frauenkirchenorganist Niklas Jahn zum Anlass genommen, diesen ausgezeichneten Film improvisatorisch an der Orgel zu begleiten. Es erwartet Sie ein spannender Ausflug in historische Bild- und französisch-sinfonische Klangwelten

Einlass: 18:30

Das Kammerorchester „Kammersolisten Berlin“ wurde im April 2015 gegründet. Die Mitglieder dieses Ensembles kennen sich schon über Jahre hinweg und haben in den verschiedensten Besetzungen weltweit miteinander musiziert. Einzeln ist jeder entweder ein herausragender Solist, Kammermusiker oder Orchestermusiker aus einem der verschiedenen großen Orchester Berlins (Konzerthaus Berlin, Deutsche Oper Berlin, Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, etc.).
Die Freunde und Musiker spielen frei, treiben sich gegenseitig zu Höchstleistungen an und erwecken somit bei den Zuhörern Begeisterung und Emotionen.
Durch die internationale Besetzung gibt es eine Ideenvielfalt, die ihresgleichen sucht, zum Repertoire gehören Werke aus dem Barock, der Klassik, der Romantik und der Moderne.

Programm:
Vivaldi – Die vier Jahreszeiten
Pause
Felix Mendelssohn-Bartholdy - Streichersinfonie in D-Dur, MWV Nr.2
Arcangelo Corelli - Suite für Streichorchester
Wolfgang Amadeus Mozart - Divertimento in D-Dur, KV 136

Einlass: 16:00

Was die sich verändernde Sprache mit dem Aufstieg der Naitonalsozialisten zu tun hat: Ein Abend über Victor Klemperer - den Dresdner Sprachwissenschaftler und sein so wichtiges Tagebuch aus den Jahren des sogenannten Dritten Reiches. Ein Programm von Axel Thielmann und dem Leipziger KlangProjekt.


Es wird ein besonderer Abend, an einem besonderen Tag: An einem 9. November brannten in Deutschland die Synagogen - und das hatte auch mit der sich verändernden Sprache zu tun. MIt der LTI - der Sprache des sogenannten Dritten Reiches -, wie sie der Dresdner Sprachwissenschaftler Victor Klemperer beschrieb, der selbst aus einer jüdischen Familie stammte. "Mein Kampf", die Bibel des Nationalsozialismus, so Klemperer, begann 1925 zu erscheinen, und damit war die Sprache des Nationalsozialismus in allen Grundzügen buchstäblich fixiert. Durch die "Machtübernahme" der Partei wurde sie 1933 aus einer Gruppen- zu einer Volkssprache. Sie bemächtigte sich aller öffentlichen und privaten Lebensgebiete: der Politik, der Rechtsprechung, der Wirtschaft, der Kunst, der Wissenschaft, der Schule, des Sportes, der Familie, der Kindergärten und der Kinderstuben.
Victor Klemperer führte in diesen dunklen Jahren Tagebuch. Ein grausiges Dokument des Lebens und Sterbens in dieser Zeit; aber auch der Verarmung der Sprache. Dass Klemperer selbst überlebte, verdankt er ausgerechnet dem dramatischen Sterben der Menschen und der Stadt Dresden in der Bombennacht des 13. Februar 1945. An diesem Tag hatte er noch selbst Briefe an die 70 noch in Dresden verbliebenden Juden austeilen müssen: Ein Rundschreiben, dass die Anweisung enthielt, man „habe sich Freitag früh im Arbeitsanzug mit Handgepäck, das eine längere Strecke zu tragen sei, und mit Proviant für zwei bis drei Reisetage in der Dresdner Zeughausstraße 3 einzufinden. Vermögens-, Möbel- etc. Beschlagnahme findet diesmal nicht statt, das ganze ist ausdrücklich nur auswärtiger Arbeitseinsatz – wird aber durchaus als Marsch in den Tod aufgefasst“. Seit Jahren verschickten deutsche Behörden solche Schreiben. Und alle, denen Klemperer diese Botschaft überbrachte, waren überzeugt, dass es sich nicht um einen – wie angekündigt – Arbeitseinsatz, sondern um eine Reise ohne Wiederkehr handelte.
Er überlebt - wie erwähnt, rettet im ausgerechnet die tötliche Bombennacht Dresdens das Leben: "Am Abend dieses 13. Februar brach die Katastrophe über Dresden herein: die Bomben fielen, die Häuser stürzten, der Phosphor strömte, die brennenden Balken krachten auf arische und nichtarische Köpfe, und derselbe Feuersturm riß Jud und Christ in den Tod; wen aber von den etwa 70 Sternträgern diese Nacht verschonte, dem bedeutete sie Errettung, denn im allgemeinen Chaos konnte er der Gestapo entkommen“, schrieb er in sein Tagebuch.
Am 9. November stellt Axel Thielmann gemeinsam mit dem Leipziger KlangProjekt in einem sehr nahen literarisch-musikalischen Programm die Sprache der Nazis und das Leben Klemperers in den Mittepunkt. Auch angesichts der Gefahr, die von populistischen Sprachvereinfachern unserer Zeit ausgeht, sind seine Texte hochaktuell ...


Buchcover: Reclam Verlag

Ein Jahr nach der Entdeckung der Affäre ihres Mannes steht Olive vor dem Aus: Tony ist weg, das Haus zu teuer. Rettung naht mit dem irischen Autor Casey und seiner Tochter. Während sie einziehen, gerät Olives Leben durcheinander – und Caseys Weihnachtsroman beginnt, Realität und Gefühle gefährlich zu vermischen.

Einlass: 19:00 Uhr

Ausverkauft

In diesem Programm verschmelzen träumerisch- poetische und humorvolle Texte mit Musik zu einer Einheit. Interpreten sind der Cellist Prof. Reiner Ginzel und der junge Pianist Nikolaus Branny. Ein erfrischender Abend, der zwei Generationen verbindet!

Einlass: 15:00

Dauer ca. 1h 15 minuten
Wolfgang Amadeus Mozart »Requiem« d-Moll KV 626

Sopran Siri Thornhill
Alt Eva Summerer
Tenor N.N.
Bass Tobias Berndt
Kammerchor der Frauenkirche
ensemble frauenkirche dresden
Leitung Frauenkirchenkantor Matthias Grünert

Von Mythen umweht, vollendet unvollendet, ein Gipfelwerk der geistlichen Musik – all das ist das »Requiem« von Mozart. Am Ende des Kirchenjahres gedenken wir der Verstorbenen, suchen vielleicht intensiver als sonst nach öffnenden Perspektiven, nach Trost und Hoffnung. Dafür liefert Mozarts Musik genau die richtigen Klänge. Und wenn dann das »Lux aeterna« (ewiges Licht) in die Kuppel der Frauenkirche entsteigt, dann spüren wir, welche Kraft Musik innewohnt.
18 Uhr Konzerteinführung mit Frauenkirchenkantor Matthias Grünert




Leitung Frauenkirchenkantor Matthias Grünert

Von Mythen umweht, vollendet unvollendet, ein Gipfelwerk der geistlichen Musik – all das ist das »Requiem« von Mozart. Am Ende des Kirchenjahres gedenken wir der Verstorbenen, suchen vielleicht intensiver als sonst nach öffnenden Perspektiven, nach Trost und Hoffnung. Dafür liefert Mozarts Musik genau die richtigen Klänge. Und wenn dann das »Lux aeterna« (ewiges Licht) in die Kuppel der Frauenkirche entsteigt, dann spüren wir, welche Kraft Musik innewohnt.

18 Uhr Konzerteinführung mit Frauenkirchenkantor Matthias Grünert

Einlass: 17:45 Uhr

Eine halbe Stunde Kammermusik im historischen Silbermann-Zimmer: Marie Ludewig (Traversflöte) und Hildegard Saretz (Spinett nach Johann Heinrich Silbermann) spielen Werke von J. S. Bach, Kirnberger und Carl Philipp Emanuel Bach.

Eine halbe Stunde Kammermusik im historischen Silbermann-Zimmer: Marie Ludewig (Traversflöte) und Hildegard Saretz (Spinett nach Johann Heinrich Silbermann) spielen Werke von J. S. Bach, Kirnberger und Carl Philipp Emanuel Bach.

Felix Mendelssohn Bartholdy: Lobgesang
Leonard Bernstein: Chichester Psalms
Amir Shpilman: Shir HaMa’alot (UA)

Knabe der Freiberger Domkurrende, Sopran / Sonja Grevenbrock, Sopran / Annekathrin Laabs, Mezzosopran Theo Browne, Tenor
Freiberger Domchor, Stadtkantorei Darmstadt, Mittelsächsische Philharmonie
Domkantor Albrecht Koch / Leitung

Im Rahmen von TACHELES. Jahr der jüdischen Kultur in Sachsen 2026

Mit dem eigenwilligen Kommissar Gereon Rath hat Volker Kutscher eine der eindrucksvollsten Figuren der deutschsprachigen Kriminalliteratur geschaffen.

In zehn Romanen führt er seinen Kölner Ermittler durch das brodelnde Berlin der späten Weimarer Republik bis in die dunklen Jahre des Nationalsozialismus — vom Jahr 1929 im Auftaktband „Der nasse Fisch” bis ins dunkle Jahr 1938 im Abschlussband „Rath“.

Anlass genug für einen Rückblick des Autors auf seine erfolgreiche Krimi-Reihe, die unter dem Titel „Babylon Berlin“ auch fürs Fernsehen adaptiert wurde.

Volker Kutscher spricht mit Knut Elstermann über seine gesamte zehnbändige Reihe, über Figuren wie den windigen Gereon Rath, die mutige Charly oder den aufrechten Wilhelm Böhm und über das, was die Romane auszeichnet: die Verbindung von Zeitgeschichte, Spannung und großer Erzählkunst.

Einlass: 19 Uhr

Leidenschaft, Macht und Verrat: In TOSCA entfaltet sich eine packende musikalische
Liebestragödie vor dem Hintergrund politischer Tyrannei.
Rom um 1800 - die Ideale der gestürzten Republik sind verboten, freiheitliches Denken
wird gnadenlos verfolgt. Dem ehemaligen Konsul Angelotti gelingt die Flucht aus der
Engelsburg – doch der skrupellose Polizeichef Scarpia ist ihm dicht auf den Fersen.
Als Angelotti beim Maler Cavaradossi Zuflucht findet, geraten auch er und seine Geliebte,
die berühmte Sängerin Tosca, ins Visier des Regimes. Scarpia zwingt Tosca zu einer grausamen
Entscheidung: Verrät sie das Versteck des Flüchtigen – oder opfert sie sich selbst,
um Cavaradossi zu retten? Doch die Intrige nimmt eine unerwartete Wendung.
Mit der Uraufführung von TOSCA im Jahr 1900 sorgte Giacomo Puccini zunächst für Empörung.
Doch das Werk setzte sich durch: ein musikalisches Drama voller Leidenschaft,
Spannung und großer Arien, das nicht nur bewegt, sondern auch das Gerechtigkeitsgefühl
aufrüttelt. Ein Opernabend voller Intensität, der unter die Haut geht.
Als der italienische Komponist Puccini nach dem Erfolg von LA BOHÈME im Jahre 1900
seine TOSCA zur Premiere bringt, sind Presse und Kollegen entsetzt: Das Politdrama
des französischen Erfolgsautors Sardou auf der Opernbühne? Puccinis feine Hände mit
Blut befleckt? Doch der wachsende Erfolg gibt Puccini recht, den schockierenden Stoff
bearbeitet zu haben, mit dem er nicht – wie bei LA BOHÈME – Tränen ernten, sondern das
Gerechtigkeitsgefühl der Menschen aufrütteln will.

Nach dem Drama La Tosca von Victorien Sardou

Jehan Alain Trois danses
Sofia Gubaidulina Hell und Dunkel
Camille Saint-Saens Danse macabre
Louis Vierne aus der 6. Symphonie Sätze III, IV und V

Einlass: 19.30 Uhr

Kammermusik lebt vom Dialog – zwischen Instrumenten, Persönlichkeiten und musikalischen Perspektiven. Bei „KAMMER“ musizieren Studierende gemeinsam mit Lehrenden und begegnen sich über Fach- und Fakultätsgrenzen hinweg. Im Zentrum stehen Viola und Klavier, ergänzt durch wechselnde kammermusikalische Besetzungen.

Unter der Leitung von Prof. Neasa Ní Bhriain und Prof. Hinrich Alpers entsteht ein Konzertabend, der gemeinsames Hören, Reagieren und künstlerischen Austausch unmittelbar erlebbar macht.

Einlass 18:30