Dominic Chamot (*1995) gehört zu den erfolgreichsten Pianisten seiner Generation. Bereits als 12-Jähriger wurde er in die Klasse von Prof. Sheila Arnold im Pre-College-Cologne der HfMT Köln aufgenommen. Bald folgten internationale Auszeichnungen sowie Auftritte in renommierten Sälen wie der Berliner und Kölner Philharmonie, dem Wiener Musikverein und Palau de la Musica Catalana Barcelona.

Chamot vertiefte ab 2014 seine Studien bei Claudio Martinez-Mehner in Basel. Sein Bachelor- und Masterstudium in Specialised Performance (Solist) schloss er jeweils mit Höchstnote und Auszeichnung ab. Zum Abschluss des Pädagogik-Studiums bei Zoltan Fejervari gewann er den Preis für das beste Rezital des Jahres an der renommierten Musik-Akademie Basel. Seit 2024 erhält er Unterricht bei Rena Shereshevskaya im Rahmen des “Elite”-Programms an der Ecole Normale de Musique in Paris.

Seine Auftritte führen ihn in alle Welt, er spielte Konzerte in über 15 Ländern auf 4 Kontinenten. Zuletzt trat er mehrfach in der Berliner Philharmonie auf. Er spielte mit Dirigenten wie Jukka-Pekka Saraste, Cornelius Meister, Joseph Bastian und vielen weiteren. Auch als Kammermusiker ist er sehr gefragt wird wiederholt zu Festivals eingeladen. Dominic Chamot erhielt Stipendien von der Jürgen Ponto Stiftung, Deutschen Stiftung Musikleben, Migros-Kulturprozent, Lieven Piano Foundation, Jmanuel und Evamaria Schenk Stiftung, Stiftung für junge Musiktalente Meggen und der Kiefer Hablitzel Stiftung.

Einlass: 18:30 Uhr

quinTTTonic
Kerstin Gruber & Marlene Kogler Trompete / Katharina Zeller Horn / Anna Guggenberger Tuba / Sarah Schreiner Posaune

Dort, wo aus warmer Luft Schallwellen werden. Dort, wo der Citysmog frischer Landluft weicht. Dort, wo Blechbläserklischees zu Bläserinnenangelegenheiten werden. Genau dort im Hofgarten erklingt ein Open Air-Konzert mit goldenem Klang, angereichert mit Gesang und Poesie. Wer sich auf die musikalische
Luftveränderung einlässt, bekommt einen vollen Lungenzug frischer Klangsequenzen, ein Wechselspiel in luftigen Höhen und atemberaubende melodische Szenerien. Fenster auf für eine hemisphärenübergreifende Reise mit dem Damenbrassquintett aus Wien! Wenn Sie zu Beginn nach Luft schnappen, dann nur, um gleich darauf tief und bewusst einzuatmen. Das Repertoire spannt den Bogen von klassischen Werken über jazziges Chaos und Austropop bis zu heimatbezogener Musik und Eigenkompositionen - von Johann Strauss' Frühlingstimmenwalzer bis zu Kerstin Grubers quaranTTTäne-Walzer, von festlichen Fanfaren bis zu Lady Sunshine and Mister Moon.
Wer keinen regulären Sitzplatz benötigt, setzt sich mit Decke und Picknick(-ticket) ins Gras.

Konzert #11 € 34 erm. 30 / freie Platzwahl –– Picknickticket 17 pro Person, bitte Speisen selbst mitbringen
In Kooperation mit dem Arbeitskreis Schlosskonzerte

Foto: Stefan Fürtbauer

Einlass: 16:30 Uhr

Eine Weihnachtsrevue im Sommer? Warum nicht, in einer Stadt, in der ganzjährig der Weihnachtsmarkt besucht werden kann, ist alles möglich.
Erleben Sie eine höchst unterhaltsame, schräge Weihnachtsrevue:
Drei Frauen in einer Bar, einem Ort an dem Sehnsüchte, Lust und Frust rund ums Fest aufeinander treffen.
Weihnachtswahnsinn, Liebeskummer, Steuerfahndung und -flucht: all inclusive.
Wer denkt, er sei auf alles vorbereitet, hat die drei Mädels aus Leos Bar noch nicht erlebt! Freuen Sie sich auf eine musikalische Gebrauchsanweisung zum humorvollen Umgang mit dem Festtagstrubel!
Schrille Nacht, manchmal auch mit leisen Tönen.

„Weihnachten mit Stella, Gitti und Moni hat Kultpotenzial“
(Fränkische Landeszeitung)

Im Rahmen der Altmühlsee Festspiele präsentieren sich die Gitarrenklassen der Hochschule für Musik Nürnberg in einem abwechslungsreichen Konzertabend. Im Mittelpunkt stehen junge, herausragende Künstlerinnen und Künstler, die mit großer musikalischer Frische und Virtuosität begeistern.
Mitwirkende sind Qi Wu, Maximilian Dierks und Joanna Isaeva (Gitarrenklasse) sowie die Gäste Daniil Blanair (Countertenor) und Lucia Keil (Flöte). Gemeinsam vereinen sie internationale künstlerische Perspektiven und verleihen dem Konzert eine besondere Vielfalt.
Das Programm umfasst ein attraktives und vielseitiges Repertoire mit Werken von Manuel de Falla, Astor Piazzolla, Mauro Giuliani und Dusan Bogdanovic sowie weiteren Komponisten. Neben solistischen Beiträgen stehen auch kammermusikalische Werke im Mittelpunkt. Von spanischer Klangfarbenvielfalt über südamerikanische Rhythmen bis hin zu klassischer Virtuosität entsteht ein abwechslungsreicher musikalischer Bogen.
Ein Konzertabend, der die Vielseitigkeit und Ausdruckskraft junger internationaler Musikerinnen und Musiker eindrucksvoll präsentiert.

Bitte beachten Sie: Das Klassikkonzert findet heuer erstmals nicht auf der Seebühne in Schlungenhof statt, sondern auf der Freilichtbühne im Altmühlsee Informationszentrum Muhr am See.

Menschen versammeln sich im Kreuzgang - abends wie auf einer Piazza in einem kleinen Städtchen im Süden. Lieder werden angestimmt. Es wird geliebt, gestritten, gesehnt und geschmachtet. Die Mitternachtsrevue 2026 widmet sich allen Spielarten der Liebe. Was tun wir Menschen nicht alles, wenn wir lieben? Das Ensemble der Kreuzgangspiele präsentiert Lieder, Schlager und Chansons im einmaligen Ambiente des nächtlichen Kreuzgangs.

Einlass 23:00 Uhr

Das Avin Trio wurde im Jahr 2019 gegründet. Seine Konzerttätigkeit führte das Trio u. a. zu Festivals wie dem Mozartfest Würzburg, Beethovenfest Bonn, Kammermusikfest Hasselburg, den Sommerlichen Musiktagen Hitzacker, in die Alte Oper Frankfurt und ins europäische Ausland. Solistisch trat das Avin Trio mit dem Kammerorchester Braunschweig auf. Aufnahmen und Konzertmitschnitte wurden im Deutschlandfunk und auf NDR Kultur ausgestrahlt. Das Trio hat Werke von Benjamin Scheuer und Aigerim Seilova uraufgeführt, die für das Ensemble geschrieben wurden.
Das Avin Trio wird durch Stipendien der Ernst von Siemens Musikstiftung, der Deutschen Stiftung Musikleben, der Jeunesses Musicales Deutschland, der Elsa-Wera-Arnold Stiftung, des Deutschen Musikrates und des Bundesministeriums für Kultur und Medien im Rahmen von Neustart Kultur gefördert. Unterrichtet wird das Trio von Oliver Wille (Kuss Quartett), Stefan Heinemeyer (Atos Trio) und Markus Becker. Weitere Impulse und künstlerische Inspiration erhielt das Trio von Igor Levit, Sol Gabetta, Péter Nagy, Gerald Fauth, Kristian Bezuidenhout, Eberhard Feltz, sowie Mitgliedern der Ensembles Fauré Quartett, Alban Berg Quartett und Vogler Quartett.

Gefördert durch Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb.

Einlass: 18:30 Uhr

Eine Weihnachtsrevue im Sommer? Warum nicht, in einer Stadt, in der ganzjährig der Weihnachtsmarkt besucht werden kann, ist alles möglich.
Erleben Sie eine höchst unterhaltsame, schräge Weihnachtsrevue:
Drei Frauen in einer Bar, einem Ort an dem Sehnsüchte, Lust und Frust rund ums Fest aufeinander treffen.
Weihnachtswahnsinn, Liebeskummer, Steuerfahndung und -flucht: all inclusive.
Wer denkt, er sei auf alles vorbereitet, hat die drei Mädels aus Leos Bar noch nicht erlebt! Freuen Sie sich auf eine musikalische Gebrauchsanweisung zum humorvollen Umgang mit dem Festtagstrubel!
Schrille Nacht, manchmal auch mit leisen Tönen.

„Weihnachten mit Stella, Gitti und Moni hat Kultpotenzial“
(Fränkische Landeszeitung)

"Die Zauberflöte"
Oper von Wolfgang Amadeus Mozart

24.07.2026 - Rothenburg ob der Tauber - Open Air
Beginn: 20:30 Uhr - Einlass: ab 19:00 Uhr

Von historischen Fachwerkhäusern umgeben, findet auf dem Marktplatz der weltberühmten Stadt Rothenburg ob der Tauber am 24.07.2026, um 20:30 Uhr, die romantische Opernaufführung "Die Zauberflöte" von Wolfgang Amadeus Mozart unter freiem Himmel statt. Die wunderschöne Altstadt bietet zudem viele Sehenswürdigkeiten wie z.B. die begehbare Stadtbefestigung und lädt vor dem Opernbesuch dazu ein, das idyllische Ambiente zu genießen.

"Die Zauberflöte" von Wolfgang Amadeus Mozart gehört zu den beliebtesten und bekanntestenpern der Welt. Mozarts letztes vollendetes Bühnenwerk ist klassische Oper und Singspiel zugleich. Die Premiere fand 1791 im Freihaustheater in Wien statt. Emanuel Schikaneder schrieb das Libretto. Seit mehr als zwei Jahrhunderten verzaubert das märchenhafte Werk das Publikum mit seiner mythischen Handlung und seiner Vielgestaltigkeit. Vor allem jedoch ist es die bunte und schillernde Musik Mozarts, der diese Oper ihren riesigen weltweiten Erfolg verdankt.

Als Mittelpunkt der Geschichte erlebt der Zuschauer den erbitterten Kampf der hasserfüllten Königin der Nacht gegen Sarastro, den Hohepriester des Sonnenreiches, von dem sie sich um ihre Macht betrogen fühlt. Auch Pamina, die von Sarastro entführte sanftmütige Tochter der Königin, wird mit den grausamen Befehlen ihrer Mutter konfrontiert. Doch am Ende wendet sich wie fast immer im Märchen alles zum Guten und es siegt die alles überwindende Kraft der Liebe.

Opera Classica Europa präsentiert eine Inszenierung, die in der klassischen Tradition Mozarts verankert ist und bietet auch durch farbenprächtige Beleuchtung ein einmaliges Open-AirSpektakel. Internationale Gesangssolistinnen und -solisten sowie ein Chor in historischen Kostümen lassen gemeinsam mit dem Orchester der Opera Classica Europa die wunderschönen Melodien wie z. B. "Der Vogelfänger bin ich ja", "Dies Bildnis ist bezaubernd schön" oder die berühmte Arie der Königin der Nacht "Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen" lebendig werden. Die Besucher erwartet ein unvergessliches Erlebnis für Augen und Ohren.


Copyright: Michael Vaccaro

Einlass: 19:00 Uhr

Menschen versammeln sich im Kreuzgang - abends wie auf einer Piazza in einem kleinen Städtchen im Süden. Lieder werden angestimmt. Es wird geliebt, gestritten, gesehnt und geschmachtet. Die Mitternachtsrevue 2026 widmet sich allen Spielarten der Liebe. Was tun wir Menschen nicht alles, wenn wir lieben? Das Ensemble der Kreuzgangspiele präsentiert Lieder, Schlager und Chansons im einmaligen Ambiente des nächtlichen Kreuzgangs.

Einlass 23:00 Uhr

Erstmals erklingen zu den Kaspar Hauser-Festspielen die großartigen „Goldberg-Variationen“ von Johann
Sebastian Bach, sodass es zu einer geistigen Begegnung beider Individualitäten kommt. Der von Bach selbst
veranlasste Erstdruck dieses Werkes erschien 1741 in Nürnberg. Und Kaspar Hauser? Er liebte den Klang des
Klaviers! Wenn ihm etwas vorgespielt wurde, „so ließ er sich an dem Instrumente auf die Knie nieder, hielt sich mit den Händen an demselben, und überließ sich ganz dem Eindruck des Spieles.“ Später dann erlernte er freudig auch selbst das Klavierspiel.

Als Solist und auch als Ensemblemusiker hat Hristo Kazakov Konzert-Tourneen in der Schweiz, Bulgarien, Japan, Neuseeland, Thailand, Großbritannien, Holland, Armenien, Hong Kong und Australien gemacht.
Im Mai 2013 betitelte die amerikanische Zeitschrift “Fanfare” Hristo Kazakovs CD- Aufnahme „Goldberg Variationen” als eine der besten Interpretationen.

Einlass ab 19 Uhr

Das literarische Wort ist ein immer gern gegangener Weg Eckart Böhmers, das kaum zu Greifende bezüglich Kaspar Hauser in Sprache zu setzen. Die neueste Erzählung, die in diesem Jahr nun zu ihrer Erstveröffentlichung gelangt, spricht von einer innigen Begegnung Kaspars mit einem sakralen
Kunstwerk. Diese Stimmung nimmt Hristo Kazakow im Anschluss direkt auf, um ihr in dem ergreifenden Werk
von Franz Liszt „Gottes Segen in der Einsamkeit“ Ausdruck zu verleihen. Der einführende Vortrag zeigt die Situation des Menschen im 19. Jahrhundert auf, in dem ein immer größerer Riss drohte zwischen geistiger und irdischer Welt.

Einlass ab 19 Uhr

Der am Ende seines kurzen Lebens stehende Kaspar Hauser begegnet sich selbst, ausgesetzt in einer ihm
völlig fremden Welt. Dabei erfährt er, durch die erahnte Todesnähe, eine Art „Rückschau“ auf sein Leben und gelangt zu einer Reflexion über seine „Menschwerdung“.
Der Text des Werkes, das eigens für die Bühne des Onoldia-Tagungszentrums konzipiert wurde, basiert zum größten Teil auf authentischen Inhalten und Begebenheiten, die durch zahlreiche
Augenzeugen berichtet wurden.
So bezieht sich auch der Titel des Stückes auf eine protokollarisch verbürgte Aussage Kaspar Hausers auf dem Sterbebett. Die Stückidee ist unter anderem inspiriert durch die Skulptur des „zweifachen“ Kaspar Hauser in der Ansbacher Platengasse.
Das Publikum der Uraufführung 2024 sprach von einem ungemein innigen und ergreifenden Spiel!
Es ist Eckart Böhmers zwölfte Inszenierung im Rahmen der 1998 von ihm gegründeten Kaspar Hauser-
Festspiele, womit sich dieser Kreis auch schließt.

Einlass ab 19 Uhr

Das Melodram besteht aus einem dichten Gefüge aus Gedichten und Texten von Kaspar Hauser und von Menschen, die sich literarisch mit ihm verbunden haben. Eine theatralische Lesung mit den vielschichtigen gestalterischen Mitteln der Rezitation und des Gesangs. Verwoben wird Wort und Ton durch die Musik am Flügel, die Hartmut Scheyhing eigens für diesen Anlass komponiert hat.

Einlass ab 19 Uhr

Der am Ende seines kurzen Lebens stehende Kaspar Hauser begegnet sich selbst, ausgesetzt in einer ihm
völlig fremden Welt. Dabei erfährt er, durch die erahnte Todesnähe, eine Art „Rückschau“ auf sein Leben und gelangt zu einer Reflexion über seine „Menschwerdung“.
Der Text des Werkes, das eigens für die Bühne des Onoldia-Tagungszentrums konzipiert wurde, basiert zum größten Teil auf authentischen Inhalten und Begebenheiten, die durch zahlreiche
Augenzeugen berichtet wurden.
So bezieht sich auch der Titel des Stückes auf eine protokollarisch verbürgte Aussage Kaspar Hausers auf dem Sterbebett. Die Stückidee ist unter anderem inspiriert durch die Skulptur des „zweifachen“ Kaspar Hauser in der Ansbacher Platengasse.
Das Publikum der Uraufführung 2024 sprach von einem ungemein innigen und ergreifenden Spiel!
Es ist Eckart Böhmers zwölfte Inszenierung im Rahmen der 1998 von ihm gegründeten Kaspar Hauser-
Festspiele, womit sich dieser Kreis auch schließt.

Einlass ab 19 Uhr

Haiou Zhang Klavier
Werke von Bach, Liszt, Mozart u.a.

Franz Liszt hat besonders in seinen Ungarischen Rhapsodien volkstümliche Melodien virtuos verarbeitet – die
Klänge seiner Kindheit. Auf internationalen Bühnen ist der Pianist HAIOU ZHANG zu Hause und damit umso mehr gern gesehener Gast unseres Festivals. Neben berühmten Liszt-Stücken aus den Pilgerjahr-Zyklen zeigt er seine Ausdrucksstärke mit Bachwerken in Bearbeitungen des rumänischen Pianisten Dinu Lipatti und des russischen Pianisten Samuil Feinberg. Ebenfalls ein Zeichen dafür, dass Musik nicht nur in der Zeit, in der sie erklingt, von Bewegung, Wandel und Interpreten lebt.

AUSWAHLKONZERT I / freie Platzwahl / auch einzeln buchbar

KONZERT #34
Auswahlkonzert I oder II € 24 erm. 22 / freie Platzwahl
Open Air im Schlosshof € 34 erm. 30
GESAMTABO
Auswahlkonzert und Open Air im Schlosshof € 49 erm. 45

Foto: Lukas Schirmer

Einlass: 13:30 Uhr

Federspiel
Christian Amstätter Bassposaune, Gesang / Frédéric Alvarado-Dupuy Klarinette, Gesang
Christoph Moschberger Flügelhorn, Gesang, Komposition / Philip Haas Trompete, Flügelhorn, Gesang / Roland Eitzinger Tuba, Gesang / Simon Zöchbauer Trompete, Flügelhorn, Piccolo Trompete, Zither, Gesang, Komposition / Thomas Winalek Posaune, Basstrompete, Gesang

Ein siebenköpfiges Ensemble aus Niederösterreich, das Blasmusik neu definiert: Kreativität, Spontanität und Spielwitz werden hier großgeschrieben. Sie widmen sich mit ihrem aktuellen Programm den großen Fragen unserer Tage. „Wir“ beginnt bei Zweien – eine Familie, eine Band, eine Nation, der ganze Planet. Für die Musiker von FEDERSPIEL umfasst „wir“ das Wissen aller Generationen vor uns. „Jetzt“ bedeutet für das Ensemble den richtigen Einsatz, das Timing und die Magie des Augenblicks. Der Moment zwischen Vergangenheit und Zukunft ist der einzige Raum, in dem wir handeln können, um Dinge und Menschen zu bewegen. Inklusion statt Demonstration, leichtfüßige Virtuosität anstelle von zur Schau gestellter Akrobatik. Erleben Sie diese fabelhafte Truppe, die ausgehend von traditioneller Volksmusik andere Stile in ihre Kompositionen einwebt. Also genau umgekehrt wie Franz Liszt damals.

OPEN AIR KONZERT / freie Platzwahl
Ausweichmöglichkeit bei schlechtem Wetter / auch einzeln buchbar

KONZERT #34
Auswahlkonzert I oder II € 24 erm. 22 / freie Platzwahl
Open Air im Schlosshof € 34 erm. 30
GESAMTABO
Auswahlkonzert und Open Air im Schlosshof € 49 erm. 45

Foto: Felix Groteloh

Einlass: 16:00 Uhr

Duo Rossel
Angela Rossel Violine / Ruth-Maria Rossel Cello

Zwei Schwestern „im temperamentvollen Duo vereint“. So beschrieb die Hohenloher Presse den einen Auftritt des Schwesternduos beim Kultursommer. Abwechslungsreiche Programme, leidenschaftliche Spielfreude und perfektes Zusammenspiel sind die Markenzeichen der Augsburgerinnen. Heute nehmen sie passend
zu unserem Thementag die Klänge Österreichs und Ungarns ins musikalische Visier. Das tun sie mit ungarischen Melodien und Operettenklängen sowie klassischen Ohrwürmern–von Montis Csárdás bis Lehárs Ungarischer Fantasie. Und auch ein Kanarienvogel wird mit dabei sein.

AUSWAHLKONZERT II / freie Platzwahl / auch einzeln buchbar

KONZERT #34
Auswahlkonzert I oder II € 24 erm. 22 / freie Platzwahl
Open Air im Schlosshof € 34 erm. 30
GESAMTABO
Auswahlkonzert und Open Air im Schlosshof € 49 erm. 45

Foto: Duo Rossel / privat

Einlass: 13:30 Uhr

„Klingt, als ob man über die noch nasse ‚Tristan‘-Partitur gewischt habe“: Nicht allen Zeitgenossen gefiel 1899 Arnold Schönbergs wagemutige Komposition „Verklärte Nacht“. Das hatte auch mit der Vorlage zu tun: In Richard Dehmels Gedicht geht es um ein unehelich gezeugtes Kind – und um einen verzeihenden Gatten. Skandal! Das vielfach ausgezeichnete Quatuor Agate, dessen Name an eine Jugendliebe von Johannes Brahms erinnert, hat sich auf Wunsch von Christiane Karg Verstärkung geholt. In der zauberhaftschönen Atmosphäre des romanischen Kreuzgangs erklingt dieses wohl beliebteste Werk Arnold Schönbergs, ein Gipfel spätromantischer Entwicklung in Kombination mit den Wesendonck-Liedern von Richard Wagner nach Gedichten von Mathilde Wesendonck in einer Fassung für Stimme und Streichsextett.

Einlass 18.30 Uhr

Axel Strauss Violine / Polina Elena Munteanu Violine & Leitung
Concertino Ensemble

Alljährlich wird Mitte August Gaggstatt zu einer kleinen Metropole für Fans leidenschaftlicher Kammermusik und für guten, selbstgebackenen Kuchen. Dann ist der Hohenloher Kultursommer zu Gast und Gäste aus nahezu ganz Baden-Württemberg finden sich in der Pfarrscheune und in der Jugendstilkirche ein. Für dieses Jahr hat sich das Concertino Ensemble Verstärkung geholt. Mit Axel Strauss, der eng mit Familie Munteanu verbunden ist, und Polina Elena Munteanu stehen zwei Generationen von Geigern auf der Bühne, die eines verbindet: Die Liebe zur Musik, entfacht durch den unvergessenen Petru Munteanu. Einen klanglichen Farbwechsel bieten die beiden unterschiedlichen Konzerthälften. Es beginnt im Barock mit Werken von
Bach und man darf sich u.a. auf das Doppelkonzert für zwei Violinen BWV 1043 freuen – ein Stück Musik, das in den Geigenkoffern dieser Welt umherreist. Die zweite Hälfte entführt Sie in den Übergang von Spätromantik zu früher Moderne. Im Jahr 1900 schrieb George Enescu 19jährig sein beispielloses
Oktett C-Dur op. 7.

KONZERT #35 € 30 / 27 / 24 erm. 27 / 24 / 21
/ freie Platzwahl in Kat. 3 (Emporen)

Foto: Polina Elena Munteanu

Einlass: 15:30 Uhr

Eun Che Kim, Violine
Philipp Sussmann, Viola
Irena Josifoska, Violoncello
Viktor Soos, Klavier

Die vier jungen Musiker des Confringo Klavierquartetts stammen aus Deutschland und Serbien und begegneten sich während ihres Studiums in Berlin und Hannover. Neben den großen Werken der Klassik und Romantik verbindet das Quartett das Interesse an der zeitgenössischen Musik.
Die Musiker wurden individuell mit zahlreichen Preisen bei internationalen Wettbewerben ausgezeichnet und haben bei prominenten Pädagogen wie Ulf Wallin, Jens Peter Maintz, Tabea Zimmermann und Bernd Götzke studiert. 2024 wurde das Quartett mit dem Hans Gál-Preis ausgezeichnet, der jährlich von der Villa Musica Rheinland-Pfalz und der Akademie der Wissenschaften und der Literatur Mainz an ein internationales Nachwuchsensemble verliehen wird. Als Stipendiaten des Deutschen Musikwettbewerbs 2024 werden sie in der Saison 25/26 deutschlandweit Konzerte im Rahmen der Konzertförderung Deutschen Musikwettbewerb gestalten.

Einlass: 18:30 Uhr