Große Oper, verkleinert, auf der Kressbronner Seebühne (Werft1919)
Wagner: Tannhäuser

Donizetti: Lucia di Lammermoor

2 Opern an einem Abend + Fackeltanz und Scottish Ceilidh

Seltener Auftritt eines schottischen Salonorchesters!

Programm:
Giacomo Meyerbeer (1844) / arr. Theodore Moses-Tobani (1889): Fackeltanz Nr. 1 B-Dur

Der „Fackeltanz“ wurde von Meyerbeer anlässlich der Verlobung einer preußischen Prinzessin komponiert. Die Komposition eines solchen Marsches war ein mittelalterlicher Brauch und wird noch heute an deutschen Höfen gepflegt. Am Tag der Verlobung eines Prinzen oder einer Prinzessin ist es üblich, dass jeder der Verlobten mit einer Fackel in der Hand mehrmals durch den Salon und am König vorbeizieht; der Prinz gibt einer Dame die Hand, die Prinzessin einem Hofherrn. Alle Gäste folgen dem Brautpaar, das jedes Mal die Partner wechselt, bis alle Anwesenden einmal mit ihnen durch den Saal gegangen sind. Der Marsch steht stets im Dreivierteltakt. Es ist ein langsamer Satz im Stil einer Polonaise und für eine Militärkapelle gesetzt. [Vorwort einer Klavierbearbeitung des 19. Jahrhunderts, Verlag Cramer, Beal & Co., London]


Gaetano Donizetti (1835) / arr. Émile Tavan (ca. 1880): Lucia di Lammermoor (Fantasie)

Lucia di Lammermoor erzählt die Geschichte zweier junger Liebender aus verfeindeten Familien. Die melodramatische Handlung spielt auf Schloss Ravenswood in Schottland, basierend auf Sir Walter Scotts Roman „Die Braut von Lammermoor“ (1819). In Donizettis Oper flieht Lucia vor einem wilden Stier und verliebt sich in ihren Retter, Edgardo, aus einem verfehdeten Clan. Lucia wird dann von ihrem Bruder gezwungen, den mächtigen Lord Arturo Buchan zu heiraten. Lucia ermordet ihn in der Hochzeitsnacht und endet im Wahnsinn.


Richard Wagner (1845) / arr. Max Rhode (1923): Tannhäuser (Fantasie) Der Ritter Tannhäuser findet sich im Inneren des Venusberges, einer Welt der Sinnlichkeit. Er kehrt zur Wartburg zurück, wo er im Wettbewerb der

Minnesänger das Herz Elisabeths, der Nichte des Landgrafen, gewinnen will. Er singt ein Lied von Venus, was ihn als Sünder offenbart. In einer Pilgerfahrt nach Rom sucht er vergeblich um Vergebung und findet schließlich Erlösung durch Elisabeths reinste Liebe.

Ceilidh: Eightsome Reel (Scottish Folk Music)


Tanzen wie die Schotten. Ein Ceilidh (ausgesprochen „kay-lee“) ist eine schottische Zusammenkunft. Ein „Caller“ sagt Tanzschritte an. Es wird in Gruppen, Paaren oder Reihen zu traditioneller Folk-Musik getanzt. Jeder kann mitmachen. Schottenrock erlaubt.

Einlass: 19:00 Uhr // je nach Wetterlage und Temperaturen Jacken und Decken mitbringen

Das Dandelion Quintett wird am 26. Juni erstmals in Langenargen zu erleben sein. Die fünf Holzbläser haben sich 2018 zusammengeschlossen und sind für ihre außergewöhnlich farbenreiche Klangvielfalt bekannt. Auf dem Programm stehen klassisch-romantische Werke für Holzbläserquintett.

Abendkasse: 18:30 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr

Eine Tischreservierung über die Tourist-Information (Tel. 07532 430043) ist zwingend erforderlich und muss bis spätestens 19.06. erfolgen.
Ohne fristgerechte Reservierung kann kein Sitzplatz gewährleistet werden.

Die Buchung eines Menüs ist ausschließlich in Kombination mit einem gültigen Konzertticket für das Konzert am 28.06.2026 ("Schubert, Wien & Wein) möglich. Ohne Konzertkarte für dieses Konzert verliert das Menü-Ticket seine Gültigkeit.

Tischreservierung in der Tourist-Information bis spätestens 19.06.2026 erforderlich.

----- Rollstuhlpllätze nur über den Veranstalter buchbar unter Tel.. 07532-430043 oder Mail tourist-info@hagnau.de"Schubert, Wien & Wein" -----

In einem abwechslungsreichen Programm entführt Dirigent und Autor Georg Mais das Konzertpublikum mit einem Augenzwinkern in die faszinierende Welt des Komponisten Franz Schubert. Mit feinem Gespür und humorvollen Zwischentönen beleuchtet er das Wien des 18. Jahrhunderts, das von musikalischer Brillanz
und traditionsreichen Genüssen geprägt ist. Die aus Taiwan stammende Meisterpianistin Chin-Fen Lee spielt an diesem Abend Werke der Schubert Zeit, die von berühmten Impromptus bis hin zu Liedbearbeitungen reichen
– eine Gattung, die kein Komponist so vollendet darzustellen vermochte wie der große Franz Schubert.

Ein kulinarisch-musikalischer Abend, der mit einem vorzüglichen 3-Gänge-Menü in einem Hagnauer Restaurant
startet, bei dem natürlich die Forelle nicht fehlen darf.
Das dreigängige Menü mit Forelle (Getränke exklusive) findet im ausgewählten Restaurant um 17.30/18.00 Uhr statt (Alternativen für Nicht-Fisch-Esser auf Anfrage bei der Tourist-Information). Im Anschluss an das Essen, gegen 19.30 Uhr, begeben sich die Gäste zum Konzert ins Hagnauer Rathaus.

Pariser Flair - Eine musikalische Stadtführung

Marie Giroux, Gesang
Jenny Schäuffelen, Klavier und Akkordeon

"Mesdames et Messieurs, demandez le Programme! Notre visite de
Paris va commencer!" ...

Stellen Sie sich vor, Sie wären in Paris und Sie hätten dazu die beste Stadtführung, die man sich vorstellen könnte, nicht nur rein in den Doppeldecker und Stimme vom Band. Sondern musikalisch, kulinarisch und vieles mehr!
Auf so eine ganz und gar besondere Reise lädt Sie sowohl fachmännisch als auch überaus charmant das Duo Pariser Flair ein, die französische Opernsängerin und jahrelange Wahlpariserin Marie Giroux und die
norddeutsche Perle der Ostsee, die Pianistin und Akkordeonistin Jenny Schäuffelen.
Von Aznavour bis Piaf über Brel und Becaud werden Sie auf dieser Tour die ganz großen Klassiker der französischen Chanson hören und besser kennenlernen aber auch allerlei interessante Tipps über Paris bekommen. Die Damen sparen keinen Bereich aus. Also werden Sie nicht gefeit sein vor Überraschungen und Unwägbarkeiten: Sie lernen Paris von allen Seiten kennen, von den neuesten interessantesten Sextoys und Eintrittspreisen in den Etablissements des Rotlichtviertels Pigalle bis zu den exquisiten Gaumenfreuden wie den Himbeermakronen von Ladurée.
Kulturelle Empfehlungen geben die zwei eleganten Stadtführerinnen natürlich auch, ohne dass die Gourmets unter Ihnen nicht zugleich auf ihre Kosten kommen und an die Insidertipps in Sachen Gastronomie. Auf Ihrer Tour entlang der Seine und durch die Quartiers werden Sie zuweilen auch selbst gefordert: Mal gilt es, durch und durch erstaunliche Zusammenhänge zu erraten, mal werden Sie zum Tanzen ermuntert. Bei dieser ganz besonderen Führung dürfen Sie sich also nicht wundern, wenn Sie sich plötzlich dabei ertappen, selbst einen berühmten Pariser Tango zu tanzen.
Um das Programm abzurunden, bekommen Sie als Gast einen kleine Tourbeschreibung, in der die ganzen Tipps und Adressen zusammengefasst sind, mit denen Sie an diesem außergewöhnlichen Abend so ganz en passant vertraut gemacht worden sind. Und zwar ohne dass Ihnen bei dieser Stadtführung die Füße weh tun. Bei Ihrem nächsten Besuch in Paris können Sie dann alles ausprobieren!

"Also Mesdames et Messieurs einsteigen! Unsere Tour de Paris wird gleich starten...."

Einlass: 19:00 Uhr // je nach Wetterlage und Temperaturen Jacken und Decken mitbringen

Einlass: 18:30 Uhr / Schlechtwetter-Ersatztermine: 12.07.26 / 19.07.26

Einlass: 18:30 Uhr / Schlechtwetter-Ersatztermine: 12.07.26 / 19.07.26

Das Etna-Quartett stellt sich am 17. Juli ebenfalls zum ersten Mal in Langenargen vor. Tareq Matar, Violine, Gianni Jiosuè Wiede, Violine, Kirill Volkov, Viola, und Oskar Meier, Cello, präsentieren Streichquartette von Joseph Haydn, Felix Mendelssohn und Alexander Borodin. Der Ensemblename verspricht einen spannenden, ja eruptiven Kammermusikabend.

Abendkasse: 18:30 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr / Schlechtwetter-Ersatztermine: 12.07.26 / 19.07.26

Einlass: 18:30 Uhr / Schlechtwetter-Ersatztermine: 12.07.26 / 19.07.26

Werke von Wolfgang Amadeus Mozart, Fritz Kreisler, Astor Piazzolla, Dmitri Schostakowitsch u.a.

„Ich bin sicher, das Publikum wird meine Begeisterung teilen und sich von dem Funken, der von diesem Ensemble ausgeht, anstecken lassen!“ – Zubin Mehta
Wien in einem Vormittag: „Wiener Melange“ serviert das Klenze Streichquartett – seit über 15 Jahren eine feste Größe und besetzt mit Mitgliedern des Bayerischen Staatsorchesters – als elegante Mischung aus klassischer Grazie, feinem Schmäh und tanzender Leidenschaft. Mozarts Divertimento D-Dur KV 136 („Salzburger Sinfonie Nr. 1“) und die unsterbliche „Eine kleine Nachtmusik“ öffnen die Türen: leicht, leuchtend, von nobler Klarheit. Dann wird’s würzig und farbenreich: Fritz Kreislers „Kleiner Wiener Marsch“ und die Zwillingsstücke „Liebesleid/Liebesfreud“ schimmern vor Nostalgie und Eleganz. Astor Piazzollas „Oblivion“ und Mariano Mores „Cafetín de Buenos Aires“ tragen den Wiener Puls in den Tango – melancholisch und mitreißend zugleich. Schostakowitschs Polka und Hindemiths augenzwinkernde „Mistfinken“ setzen pointierte Tupfer, ehe Johann Schrammels „Wien bleibt Wien“ schwungvoll den Bogen schließt. Ein Vormittag voller Kontraste, Farben und Funken – kammermusikalisch fokussiert und mit dem gewissen Wiener Esprit.

Einlass 10:30

Die rumänische Geigerin und Gewinnerin des Michael Hill Wettbewerbs 2018 in Australien Ioana Cristina Goicea und der Pianist Özgür Aydin haben sich im vergangenen Jahr erstmals als Duo in Langenargen präsentiert und dabei das Publikum restlos begeistert. In diesem Jahr feiern sie mit dem Cellisten Maciej Kulakovski als Trio Premiere; eine von vielen musikalischen Erstbegegnungen, die der Leiter der Schlosskonzerte, Peter Vogel, initiierte und der man gespannt entgegensehen kann. Es werden Werke von Grieg und Brahms zu hören sein.

Abendkasse: 18:30 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr

Ein Meer aus Kerzen, gefühlvolle Klavierklänge und eine Reise durch Pop, Film und Klassik
– Pianist und Komponist Tom Mayer lädt zu einem besonderen Konzerterlebnis ein. Mit einer
Mischung aus bekannten Popsongs, Filmmusik und eigenen Werken schafft der Künstler
eine einzigartige Atmosphäre, die unter die Haut geht.
Bekannt aus ausverkauften Konzerten im Alten Kloster Bad Saulgau oder den beliebten
Sunset-Konzerten vor Schloss Sigmaringen begeistert Tom Mayer mit seinem gefühlvollen
Spiel, charmanter Moderation und Mitmach-Elementen wie dem beliebten Liederraten. Seine
Konzerte sind musikalisch vielfältig, emotional berührend und zugleich unterhaltsam – ein
Erlebnis für alle Altersgruppen.
Mit über 50.000 monatlichen Hörern auf Spotify zählt Tom Mayer unter dem Namen Tomiano
zu den aufstrebenden Künstlern der modernen Piano-Szene in Deutschland

---Info vom Veranstalter: die Veranstaltung findet überdacht, aber draußen statt.---

Einlass: 19:30 Uhr // je nach Wetterlage und Temperaturen Jacken und Decken mitbringen

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Am 31. Juli gibt es ein erneutes Wiedersehen und -hören mit der südkoreanischen Pianistin Seong Hyeon Leem. Die ZF-Musikpreisträgerin hatte in den vergangenen beiden Jahren mit ihrem Spiel bereits für Furore gesorgt. Dieses Mal wird sie mit Werken von Bach, Bach/Busoni und Schumann begeistern.

Abendkasse: 18:30 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr

Geballte Kraft, Dynamik und Humor prägen TRIDICULOUS. Die drei modernen Clowns verbinden spektakuläre Artistik mit Tanz, Beatbox, Gesang, Slapstick und Comedy. Aus rasanter Action entsteht emotionale Tiefe. Verwurzelt in der Berliner Breakdance-Szene erzählen sie mit intelligenter Komik und großer Musikalität von Zusammenarbeit und Vertrauen. Bewegung wird zu Musik, Musik zu Bewegung – ein schneller, kraftvoller Theaterabend, der rockt, berührt und nachhallt.

Bild: Rosthyslav Hubaydulin

Bestuhlt

Fabien Prioville Dance Company
Power Moves - Restage

„Power Moves“ bezeichnet im urbanen Tanz Bewegungen, die in den sog. Battles eingesetzt werden, um Konkurrent*innen und Zuschauende besonders zu beeindrucken. Sie zeugen von einer Selbstermächtigung, die auch aus der Kraft des Ausdrucks entsteht und den einzelnen Tänzer*innen eine starke Sichtbarkeit gibt. Auf diese Weise entwickeln die Tänzer*innen eine eigene Kreativität, inkludieren ganz selbstverständlich Fragen nach dem körperlichen Ausdruck von Geschlecht in ihre Performances, mischen verschiedenste Stile, wie etwa Streetdance mit Vogueing und schaffen so eine faszinierende Bewegungssprache. Die zeitgenössische Tanzproduktion verbindet diese „Power Moves“ zu einer abendfüllenden Choreographie und schlägt – alleine schon mit dem Titel - ganz nebenbei eine Brücke zum aktuellen Zeitgeschehen, in dem die
Darstellung von Macht und Bewegung eine neue Relevanz erhält.

Bild: Bastian Hessler

Gestuhlt

Leitung: Gero Wittich

M. Bruch
Konzert für Klarinette, Viola und Orchester in e-Moll Op. 88
Lyuta Kobayashi (Klarinette), Benjamin Rivinius (Viola)

P. Tschaikowsky
Sinfonie Nr.4 in f-Moll op. 36


Ein Sommerabend, ein Orchester, große Werke: Kein Sommer ohne Musik!
Wenn das Bodensee-Kammerorchester im August 2026 auftritt, wird klassische Musik zum gemeinsamen Erlebnis. Unter der Leitung von Gero Wittich bereitet sich das Ensemble in Gaienhofen auf seine Konzerte in Friedrichshafen und Beuren an der Aach vor – mit Offenheit, Präzision und hörbarer Spielfreude. Was 2002 als Freundeskreis begann, ist heute ein klangstarkes Sinfonieorchester: Das BKO vereint Berufsmusiker:innen renommierter Klangkörper wie der Deutschen Radio Philharmonie, der Badischen Staatskapelle Karlsruhe oder des Nationaltheater-Orchesters Mannheim mit Musikstudierenden und hochengagierten Amateurmusiker:innen. Unterschiedliche Lebenswege, ein gemeinsamer Anspruch: Musik auf höchstem Niveau – lebendig, intensiv und authentisch.
Auf dem Programm stehen zwei Werke, die auf sehr unterschiedliche Weise von innerer Spannung und musikalischer Zwiesprache erzählen. Pjotr Iljitsch Tschaikowskys 4. Sinfonie gehört zu seinen persönlichsten Werken. Sie ist geprägt vom Gedanken des unausweichlichen Schicksals, seiner kurz zuvor eingegangenen, sehr unglücklichen Ehe. Zwischen dramatischer Wucht und lyrischer Innigkeit entfaltet sich eine Sinfonie voller Kontraste, die das Orchester in all seinen Farben fordert und dem Publikum einen unmittelbaren, emotionalen Zugang eröffnet. Einen kammermusikalischen Gegenpol bildet Max Bruchs Konzert für Klarinette, Viola und Orchester. Zwei Instrumente, die sonst oft im Hintergrund bleiben, stehen hier gleichberechtigt im Zentrum. Klarinette und Viola führen gemeinsam durch die drei Sätze, wechseln zwischen paralleler Linienführung und dialogischem Spiel und werden dabei vom Orchester begleitet. Als Solisten sind Benjamin Rivinius, Solo-Bratschist der Deutschen Radio Philharmonie und langjähriges Mitglied des BKO, sowie Lyuta Kobayashi, Preisträger des Deutschen Musikwettbewerbs 2022 und Solo-Klarinettist der Deutschen Radio Philharmonie, zu erleben – zwei herausragende Musikerpersönlichkeiten der Gegenwart.
So vereint dieses Konzert sinfonische Größe und intime Zwiesprache – und spiegelt damit den Kern des Bodensee-Kammerorchesters wider: gemeinsames Musizieren aus Neugier, Hingabe und echter Begeisterung für die Musik. Oder, wie es der Südkurier treffend formuliert: „Beflügelnde Musik, die unter die Haut geht.“

Simon Höfele & Sebastian Küchler-Blessing – Trompete & Orgel

Zwei herausragende Musiker ihrer Generation gestalten ein Programm voller Klangfarben, Virtuosität und Emotion.

Der vielfach ausgezeichnete Trompeter Simon Höfele, gefeiert für „charismatische Brillanz und Wärme“ (Luzerner Nachrichten), gehört zu den profiliertesten Solisten Europas. Er gastiert regelmäßig mit führenden Orchestern wie dem Royal Concertgebouw Orchestra, dem Mahler Chamber Orchestra oder dem BBC Symphony Orchestra und ist zugleich ein engagierter Kammermusiker und Förderer zeitgenössischer Musik.

An seiner Seite spielt Sebastian Küchler-Blessing, Bachpreisträger des Leipziger Bach-Wettbewerbs und Lehrer an der Robert-Schumann-Hochschule Düsseldorf. Als ehemalig jüngster Domorganist Deutschlands verbindet er höchste technische Meisterschaft mit stilistischer Vielseitigkeit; Auftritte führten ihn in die Elbphilharmonie, die Berliner Philharmonie und das KKL Luzern.

Gemeinsam präsentieren sie ein spannungsreiches Programm zwischen Tradition und Moderne – von Bachs berühmter Toccata und Fuge d-Moll (BWV 565) und der Choralbearbeitung „Schmücke dich, o liebe Seele“ (BWV 654) über romantische und virtuose Werke von Max Bruch bis zu einer frei improvisierten Fantasie. Zum Abschluss erklingen jazzig-swingende Klänge von George Gershwin.

Ein Abend, der barocke Tiefe, romantische Klangfülle und moderne Energie zu einem intensiven musikalischen Erlebnis verbindet – ein Fest der Klangfarben für Trompete und Orgel.

Copyright: Manuel Mader-Nachtrodt

Einlass: 17:00 Uhr

Das Karol Szymanowski Quartet hat im Jahr 2012 gemeinsam mit Peter Vogel die erste Veranstaltung der Langenargener Schlosskonzerte gestaltet. Seither haben die vier Streicher wiederholt das Langenargener Publikum mit ihrem intensiven Spiel elektrisiert. Am 14. August wird es zu einem erneuten Treffen des Quartetts mit Peter Vogel kommen, das mit Werken von Felix Mendelssohn und Peter Vogel ein Programm zwischen Klassik und Jazz verspricht.

Abendkasse: 18:30 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr