RUNDFUNK-SINFONIEORCHESTER BERLIN
Dirigent: Vladimir Jurowski
Solist: Christian Tetzlaff, Violine

Werke von:
Bohuslav Martinu "Památník Lidicím" (Mahnmal für Lidice) H. 296 (1943) für Orchester
Josef Suk Meditation über den Choral St. Wenzeslaus op. 35a
Josef Suk Fantasie op. 24 g-Moll für Violine und Orchester
Dmitri Schostakowitsch Symphonie Nr. 8 c-Moll op. 65

Konzertkarte gilt am Veranstaltungstag als Fahrausweis der 2. Klasse im Verkehrsverbund HNV (3 Stunden vor Konzertbeginn bis Betriebsschluss).

Einlass: 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn

In Zusammenarbeit mit der Landeszentrale für politische Bildung Baden-Württemberg.
Ein Mann stellt sich dem Publikum als Wilhelm S. vor und bedankt sich beim Theater für die Einladung. Er möchte eine „kleine Einführung zum Thema Selbstverwaltung, Wege in die Unabhängigkeit“ geben. Klingt interessant, oder? Und vieles, was er erzählt, scheint Hand und Fuß zu haben. Doch je länger der Vortrag dauert, desto mehr beschleicht einen ein nagendes Unbehagen: Ist der Mann ein Reichsbürger?
Reichsbürger sind Menschen, die sich aus dem Gesellschaftsvertrag zurückziehen. Sie erkennen die Rechtmäßigkeit der Bundesrepublik Deutschland nicht an und setzen eigene Kleinstaaten, Reichskanzler oder Kaiser an ihre Stelle. Sind sie Realitätsverweigerer, ideologisch verblendete Sonderlinge, Utopisten oder radikale Wutbürger? Lange als harmlose Spinner abgetan, sind ihr Gedankengut und ihre Gewalttaten längst gefährlich für unsere Demokratie.
Annalena und Konstantin Küsperts Monolog forscht nach den Hintergründen der Bewegung und fragt: Wie viel Reichsbürger steckt in uns?

Einlass 18:45 Uhr, Einführung 19:00 Uhr

HORN, HORN

LUDWIG VAN BEETHOVEN: Ouvertüre zu "Coriolan" op. 62
WOLFGANG AMADEUS MOZART: Konzert für Horn und Orchester Nr. 1 D - Dur KV 412
RICHARD STRAUSS: Konzert für Waldhorn und Orchester Es - Dur op. 11
JOSEPH HAYDN: Sinfonie Nr. 104 D - Dur Hob. I:104

Felix Klieser präsentiert zum Konzert in D-Dur KV 412, mit dem Mozart die Wiener Meister seiner Zeit würdigte, auch das hochanspruchsvolle Hornkonzert Es-Dur, das der 18-jährige Richard Strauss seinem Vater auf den Leib schrieb. Voller Glanz ist die Sinfonie Nr. 104, mit der Joseph Haydn sein Vermächtnis schuf, während die expressive Coriolan-Ouvertüre von dessen Schüler Ludwig van Beethoven in die Zukunft weist. Musikalischer Leiter ist Vladimir Kulenovic, u.a. Gewinner des renommierten »Sir Georg Solti Young Conducting Award«.

Am Sonntag, dem 26. Mai 2024 um 16 Uhr präsentiert ein Trio im Wasserschloss Bad Rappenau ein musikalisches Kammerkonzert für Violine, Violoncello und Klavier mit Werken von Franz Schubert und Ludwig van Beethoven. Es musizieren Katharina Uhde (Violine), Professorin für Violine an der Valparaiso University (USA); Sanja Uhde (Violoncello), Konzertcellistin und Lidija Pavlovic (Klavier).

Katharina Uhde führt mit kurzen Moderationen durch das Programm.

Franz Schuberts langsamer Satz Andante con moto aus dem Klaviertrio in Es-Dur, D 929, gehört zu den bekanntesten Sätzen der Klaviertrioliteratur und wird oft in tragischen Filmen als Filmmusik verwendet. Komponiert etwa 1827-1828, nimmt der Satz Bezug auf das schwedische Volkslied Se solen sjunker (Sieh die Sonne untergehen), das dem Satz seinen dunklen und lyrisch-depressiven Charakter verleiht.

Beethovens Klaviertrio Nr. 7 in B-Dur, op. 97, oft „Erzherzog-Trio“ genannt, wurde im Jahr 1811 veröffentlicht. Das Klaviertrio entstand in zeitlicher Nachbarschaft mit den Sinfonien Nr. 7 und Nr. 8 (beide 1811-12). Zusammen mit Joseph Linke und Ignaz Schuppanzigh brachte Beethoven das Trio am 11. April 1814 in Wien zur Uraufführung. Dies war Beethovens letztes öffentliches Auftreten als Pianist. Das besondere Verhältnis zwischen Beethoven und dem Widmungsträger Erzherzog Rudolph kommt in einem Brief gelegentlich der Dedikation des Klaviertrios Op. 97 besonders schön zur Geltung: „Ich überschicke hier die Zueignung des Trio an I. K. H.; auf diesem steht es, aber alle Werke, worauf es nicht angezeigt ist, und die mir einigen Werth haben, sind E. K. H. zugedacht“ (Ludwig Ritter von Köchel, Briefe Ludwig van Beethovens an den Erzherzog Rudolph, Bremen, 2012, S. 9).

Karten für das Konzert mit Katharina und Sanja Uhde sowie Lidija Pavlovic am Sonntag, dem 26.05.2024 um 16.00 Uhr im Dachgeschoss des Wasserschlosses Bad Rappenau kosten 16 Euro im Vorverkauf und 18 Euro an der Tageskasse. Kinder und Jugendliche bis 18 Jahre sind frei.

Einlass: 15:30 Uhr

Werke von Brahms, Strauß, Bartók, Weiner u.a.

Das Württembergisches Kammerorchester Heilbronn prägt wesentlich das Musikleben seiner Heimatregion. Und dazu gehört auch das Hohenloher Land. Seit 2002 ist das international gefragte Kammerorchester
beim Kultursommer zu Gast. Für das diesjährige Eröffnungskonzert haben sie ein ganz besonders interessantes Programm und hochkarätige Solisten mitgebracht. Die Faszination für ungarische Volksmusik
war bei Johannes Brahms unverkennbar. Die beiden Austro-Ungarn Daniel Ottensamer, Soloklarinettist der Wiener Philharmoniker, und Stephan Koncz, Cellist der Berliner Philharmoniker und heutiger Dirigent, gehen dieser Anziehung auf den Grund. Musizierend-moderierend stellen sie Querverbindungen zur Wiener Musik um Johann Strauß und der Klangwelt von Béla Bartók her – und das teils mit eigenen Bearbeitungen und Werken. Das Zentrum des Konzerts bildet die von Koncz für Orchester bearbeitete Klarinetten-Sonate op. 120 Nr. 2 von Johannes Brahms. Tänze aus Transylvanien für Klarinette, Cello und Orchester
stehen auch auf dem Programm.
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Konzert #1
Karten € 46/42 erm. 42/38 inkl. Empfang nach dem Konzert

Foto: Andrej Grilc

Einlass: 18:30 Uhr

GOODBYE C.

WOLFGANG AMADEUS MOZART: Serenata Notturna D - Dur KV 239
ROBERT SCHUMANN: Konzert für Violoncello und Orchester a - Moll op. 129
DAVID DIAMOND: Rounds für Streicher
ALFRED SCHNITTKE: Moz - art à la Haydn

Case Scagliones Abschied als Chefdirigent! Das Programm startet mit Mozarts spielfreudiger, mit Soloparts angereicherter Serenata Notturna. Alfred Schnittkes »Moz-Art à la Haydn«, eine geistreich-humorvolle »Abschiedssinfonie«, setzt den Schlusspunkt! Dazwischen erklingen David Diamonds »Rounds für Streichorchester« – eine Reminiszenz an die amerikanische Heimat des scheidenden Chefdirigenten – und das Schumann-Cellokonzert mit Johannes Moser. Womit ein letzter Bogen sich schließt: Denn Moser war auch Solist im ersten von Case Scaglione dirigierten WKO-Konzert.

Der junge Johannes Brahms war ein Mozart-Fan. „Ich schwelge in Mozarts Sonaten“ schrieb er 23-jährig an Clara Schumann. Später engagierte er sich als Pianist und Dirigent für Mozarts Musik. Auch ein kostbares Autograf von Mozarts g-Moll-Sinfonie KV 550 kam in seinen Besitz. Diese Verbindung würdigt Rebekka Hartmann mit dem schönsten Zeugnis von Mozarts Violinspiel: das A-Dur Konzert KV 2019. Das Konzert beginnt mit der Ouvertüre Karneval des niederländischen Komponisten Jan Brandts-Buys (1868-1933), neben den Schumanns einem der bedeutendsten Komponisten im Freundeskreis von Brahms. Durch
seinen Tod 1933 und die drastischen Veränderungen im Kulturleben Deutschlands und Österreichs verschwand er – zu Unrecht – fast gänzlich aus dem Repertoire. Eine veritable Wiederentdeckung! Auch der
Meister darf im Konzert nicht fehlen: Die Sinfonie Nr. 2 D-Dur op. 73 verspricht eine musikalische Naturidylle mit heiterer, pastoraler Grundstimmung sowie melancholischen Momenten.
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Konzert #6 – € 40/36 erm. 36/32

Hohenloher Brahms-Tage 15./16. Juni 2024:
Gesamt-Ticket mit folgenden Leistungen: Orchester- und Kammerkonzert (#6 und #7), Vorträge und Gesprächsrunden, Verpflegung, 1 Übernachtung im DZ: € 259 (EZ-Zuschlag € 20), ohne Übernachtung: € 222
Schöntal-Ticket (ohne Konzert #6): Vorträge und Gesprächsrunden, Kammerkonzert #7, Verpflegung, 1 Übernachtung im DZ: € 219 (EZ-Zuschlag € 20), ohne Übernachtung: € 182

Die Pakete sind nur telefonisch über die Geschäftsstelle unter Telefon 07940 18-348 zu buchen.

Foto: Wernhild Baars

Einlass: 17:30 Uhr

/Sonate für Violine und Klavier op. 78, Zwei Rhapsodien op. 79, Intermezzi aus op. 117, 118 und 119, Sonate für Violine und Klavier op. 108
Der in Bonn geborene Pianist und Dirigent Dirk Joeres hat noch bei Nadia Boulanger in Paris Komposition studiert. Er ist international als Solist und Dirigent tätig und war Associate Conductor des Royal Philharmonic Orchestra London und von 2007 bis 2013 dessen ständiger Gastdirigent. Außerdem hat er sich mit unterschiedlichen Formaten als Musikvermittler profiliert. Mitgestalter des Programms ist Frank Schneider, Leiter der Kulturbühne des WDR in Köln und Orchestermanager des Gewandhausorchesters Leipzig. Die nahbare Stargeigerin Rebekka Hartmann hat seit vielen Jahren eine enge Verbindung zum Hohenloher Kultursommer. Sie besticht mit ihrer einzigartigen Spielweise, voll in der von ihr dargebotenen Musik aufzugehen. Bei ihr ist Musik immer ein Seelenkosmos.
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Konzert #7 –
€ 30/27 erm. 27/24
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Gesamt-Ticket mit folgenden Leistungen: Orchester- und Kammerkonzert (#6 und #7), Vorträge und Gesprächsrunden, Verpflegung, 1 Übernachtung im DZ: € 259 (EZ-Zuschlag € 20), ohne Übernachtung: € 222 Schöntal-Ticket (ohne Konzert #6): Vorträge und Gesprächsrunden, Kam-merkonzert #7, Verpflegung, 1 Übernachtung im DZ: € 219 (EZ-Zuschlag € 20), ohne Übernachtung: € 182 Die Pakete sind nur telefonisch über die Geschäftsstelle unter Telefon 07940 18-348 zu buchen.

Foto: Sophia Müller

Einlass: 16:30 Uhr

Matthias Kirschnereit Klavier, Stamitz Quartett

Werke von Dvorák, Smetana, Janácek

Das Quartett hat den warmen, verschmelzenden Ton, die fließende Kantabilität und die rhythmische Impulsivität, wie sie der tschechischen Musik zu eigen sind. Da werden impressionistische Klangvaleurs hervorgekehrt, Gefühle sehr direkt und ohne sentimentalen Beigeschmack ausgedrückt. Der vielfach ausgezeichnete, international renommierte Pianist Matthias Kirschnereit ist dabei die Bestbesetzung als Kammermusik-Partner. Zusammen tauchen Sie ein in die Romantik des Ostens. Leoš Janáceks Streichquartett Nr. 1 entsteht 1923 und bezieht sich auf eine Erzählung von Leo Tolstoi, in der Beethovens Kreutzer- sonate eine Schlüsselrolle spielt. Es ist stark, leidenschaftlich, sperrig, komprimiert und bewegend zugleich. Bedrich Smetanas Geburtstag jährt sich in diesem Jahr zum 200. Mal und sein Todestag zum 140. Mal. Mit seinem Streichquartett Nr. 1 e-Moll „Aus meinem Leben“ steht dazu passend eine Autobiographie in Tönen auf dem Programm. Nach der Pause begeistern die großen Melodien und Stimmungen, beeinflusst von tschechischer Volkstümlichkeit, von Antonín Dvoráks A-Dur Klavierquintett op. 81
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Konzert #12
€ 30/27 erm. 27/24

Foto: Maike Helbig

Einlass: 16:30 Uhr

Jeder kennt ihn, liebt ihn, verehrt ihn, steht ihm gleichgültig gegenüber, hat nie von ihm gehört? Johann Wolfgang Goethe.
Über Goethe scheint fast schon zu viel gesagt zu sein, oder?
Ein Schauspieler, ein Glas Wein und viele Fragen.
Ein Abend über „ihn“ und über uns.

Frank Roder befragt Goethe

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Eine besonders reizvolle Mischung aus Bekanntem und Unbekanntem bringt das Sinfonische Orchester Klangattacke Heilbronn zur Aufführung.
Die Konzerte unter Leitung von Chefdirigent Georg Köhler präsentieren im ersten Teil den französischen Komponisten Camille Saint-Saëns, dessen Cellokonzert a-Moll vom aufstrebenden Solisten Zoltan Despond interpretiert wird. Nach der Pause folgte eine extra für den Anlass neu zusammengestellte „Jahreszeiten-Sinfonie“, die Sinfonische Dichtungen des englischen Komponisten Frederick Delius („Winter Night“, „Summer Evening“), des Österreichers Johann Strauss Jr. („Frühlingsstimmen“ Walzer) sowie die fulminante Konzert-Ouvertüre des Norwegers Edvard Grieg („Im Herbst“) zu einem abwechslungsreichen und mitreissenden Konzerterlebnis verbindet.

Einlass: 18:30 Uhr

Christian Kohlund, bekannt aus Kinofilmen und TV-Rollen wie dem ARD Zürich-Krimi oder der
ZDF-Schwarzwaldklinik, spielte bereits mit Maximilian Schell, Senta Berger oder Heinz Rühmann. Mit seiner sonoren Stimme liest er in Schöntal ernste und heitere Texte „über Schauspieler, die Schöpfung, die Liebe und andere Katastrophen“. Das tut er mit Anekdoten, Theaterszenen und raffinierten Alltagsszenen. Wer den Blues nur mit Traurigkeit, Verzweiflung, Resignation und Müdigkeit, auch Lebensmüdigkeit, mit einer Haltung des Aufgebens in Verbindung bringt, übersieht die melancholisch-besinnliche Offenheit dieses Lebensgefühls.
Kohlund sucht neue Gedankenräume und denkt über Lebensbilder nach. Er wendet das Unfassbare und das Unwendbare so lange, bis Annehmbares zum Vorschein kommt und er damit einen Zugang findet, Dinge zum Guten zu verändern. Weltschmerz als Inspiration und der Dialog als der Ausweg. Das ist Kohlunds Vorschlag. Den nimmt Klaus Pruenster – bekannter österreichischer Meistergitarrist und Filmkomponist – auf seiner Gitarre an und antwortet den Gedankenexperimenten Kohlunds mit kongenialen Klängen, entdeckt neue Saiten und begleitet die Denkanstöße durchs Publikum. Wort und Klang – Musik und Gedanke. „Großes Kino“ ganz nah!
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Konzert #20
€ 40/36 erm.36/32

Foto: Anatol Kotte

Einlass: 16:30 Uhr

Gegen die Reize der schönen und schlagfertigen Mirandolina ist kein Mann gefeit – weder der verschuldete Graf von Forlipopoli noch der reiche Baron von Albafiorita. Geschickt nutzt Mirandolina das Werben der Männer zu ihrem Vorteil – sehr zum Leidwesen ihres Dieners Fabrizio, der ebenfalls ein Auge auf die ledige Geschäftsfrau geworfen hat. Nur der frauenhassende Ritter von Ripafratta lockt die selbstbewusste Mirandolina aus der Reserve. Mit weiblichem Charme und nach allen Regeln der Kochkunst will sie dem Macho den Kopf verdrehen – mit Erfolg! Als der bekehrte Frauenfeind in Liebe zu ihr entbrennt, serviert Mirandolina ihn eiskalt ab. Bei all den gebrochenen Herzen und dem verletzten Männerstolz kochen die Emotionen im Florentiner Gasthof über. Nur eine Heirat kann das Netz aus Intrigen und Enttäuschungen noch lösen.
Carlo Goldonis temperamentvolles Lustspiel um Liebe und Geld ist für die Zuschauer*innen reines Vergnügen unter freiem Himmel.

Einlass 18:45 Uhr, Einführung 19:00 Uhr

Die jüdische Dichterin Mascha Kaléko berührt uns mit ihrem Humor und ihrer Melancholie, ihrem Charme und dem Augenzwinkern in ihren Gedichten.
In diesem Programm nimmt Jutta Hoppe das Publikum mit auf Mascha Kalékos Lebensreise – von Galizien über Berlin und New York nach Jerusalem und Zürich.

Dabei erklingen Klezmermusik, Gedichtvertonungen und Improvisationen mit Violine und Stimme.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Von Heiner Kondschak / Wiederaufnahme SCHAUSPIELMUSICAL / Dauer: ca. 2 Stunden / ab 12 Jahren

KEINE MACHT FÜR NIEMAND schrie Rio Reiser als Sänger der Polit-Band „Ton Steine Scherben“. Ein Lied, dessen Titel zum Motto einer ganzen Generation wurde – und ein Lied, das dafür steht, dass sich Musik mit einer starken politischen Botschaft verbinden lässt. Reisers wohl bekanntester Hit „König von Deutschland” gibt dieser musikalischen Inszenierung seinen Namen. Neben seiner Musik steht Rio Reisers Biographie im Zentrum dieses Stückes. Es geht um die Hoffnung auf ein Leben voller Liebe in einer Gesellschaft ohne ökonomische Zwänge und Korruption. Schlaglichtartig wird hier von der Gründung der Band, von Konzerten,
Hausbesetzungen, dem Umzug der Band aufs Land und schließlich von Reisers Solokarriere erzählt.

Einlass: 45 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Von Heiner Kondschak / Wiederaufnahme SCHAUSPIELMUSICAL / Dauer: ca. 2 Stunden / ab 12 Jahren

KEINE MACHT FÜR NIEMAND schrie Rio Reiser als Sänger der Polit-Band „Ton Steine Scherben“. Ein Lied, dessen Titel zum Motto einer ganzen Generation wurde – und ein Lied, das dafür steht, dass sich Musik mit einer starken politischen Botschaft verbinden lässt. Reisers wohl bekanntester Hit „König von Deutschland” gibt dieser musikalischen Inszenierung seinen Namen. Neben seiner Musik steht Rio Reisers Biographie im Zentrum dieses Stückes. Es geht um die Hoffnung auf ein Leben voller Liebe in einer Gesellschaft ohne ökonomische Zwänge und Korruption. Schlaglichtartig wird hier von der Gründung der Band, von Konzerten,
Hausbesetzungen, dem Umzug der Band aufs Land und schließlich von Reisers Solokarriere erzählt.

Einlass: 45 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Von Heiner Kondschak / Wiederaufnahme SCHAUSPIELMUSICAL / Dauer: ca. 2 Stunden / ab 12 Jahren

KEINE MACHT FÜR NIEMAND schrie Rio Reiser als Sänger der Polit-Band „Ton Steine Scherben“. Ein Lied, dessen Titel zum Motto einer ganzen Generation wurde – und ein Lied, das dafür steht, dass sich Musik mit einer starken politischen Botschaft verbinden lässt. Reisers wohl bekanntester Hit „König von Deutschland” gibt dieser musikalischen Inszenierung seinen Namen. Neben seiner Musik steht Rio Reisers Biographie im Zentrum dieses Stückes. Es geht um die Hoffnung auf ein Leben voller Liebe in einer Gesellschaft ohne ökonomische Zwänge und Korruption. Schlaglichtartig wird hier von der Gründung der Band, von Konzerten,
Hausbesetzungen, dem Umzug der Band aufs Land und schließlich von Reisers Solokarriere erzählt.

Einlass: 45 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Konzerttag in Öhringen
Drei Konzerte – drei Locations

Konzerttag in Öhringen
Alle drei Konzerte sind einzeln buchbar und finden ohne Pause statt (je ca. 60–70 min.)
€ 28 erm. 25
Zwei von drei nach Wahl:
€ 48 erm. 42
Gesamtabonnement alle drei: € 68 erm. 59

Foto: Eva Maria Kraiss

Einlass: Ab 10:30 Uhr

Konzerttag in Öhringen
Drei Konzerte – drei Locations

Alle drei Konzerte sind einzeln buchbar und finden ohne Pause statt (je ca. 60–70 min.)
€ 28 erm. 25
Zwei von drei nach Wahl:
€ 48 erm. 42
Gesamtabonnement alle drei: € 68 erm. 59

Foto: Eva Maria Kraiss

Einlass: Ab 10:30 Uhr

Hier bleibt keine Auge trocken, wenn Broadway-Klassiker auf Popmusik und deutschen Schlager treffen. Dabei ist es fast wie im richtigen Leben: Zwei Musical- Darstellerinnen, die auch Mütter sind, ämpfen mit klingenden Handys, schlaflosen Nächten und ratlosen Ehemännern. Begleiten Sie sie bei Ihrer wilden Reise durch das weite Meer der Musik - ein kurzweiliges Konzert mit humorvollen Szenen, die so manche Überraschung bereithalten!

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn