Die tierischen Reize dieser „zoologischen Fantasie“ haben Roger Willemsen zu einer scharfzüngigen und mitunter deftigen Reise in die Tierwelt animiert. Mit sprachlichem Witz, Freude am Pittoresken und spöttischem Blick auf das Hier und Jetzt führt Willemsen den Zuhörer schwungvoll durch den Klassiker von Saint-Saëns. (Eichborn AG)

"Gedanken zum Programm
Das müde Glück. Der Karneval der Tiere. Von Roger Willemsen.
Ein musikalischer Abend mit Tieren.
Roger Willemsen hinterlässt eine Lücke, die nicht mehr zu füllen ist. Seine Worte, seine Haltung, Meinung und Inputs in der aktuellen weltpolitischen, umweltlichen und humanitären Situation möchte ich hören, mich davon bereichern lassen. Er selbst hat sich so oft von Musik und Literatur zu eigenen künstlerischen Antworten inspirieren lassen. Das wollen wir an diesem Abend nun auch versuchen zu tun. Camille Saint-Saëns unvergleichliche Kompositionen haben ihn zu einer lyrischen Geschichte verführt, die von Humor und Fantasie geradezu birst. Und alles reimt sich! Hinweise auf Religion, Erotik, Menschenrecht oder Mentalität finden sich wieder in den vermenschlichten Tierwesen. Als mir Willemsens Bearbeitung der Hiobs-Geschichte in die Hände fiel, getarnt als illustriertes Kinderbuch, mit dem Titel ‚Das müde Glück‘, war klar, dass das unser zweiter Teil werden muss, die andere Seite der Münze. Der Karneval und der Zirkus: beide gleichermaßen außergewöhnliche Zusammenkünfte von Mensch und Tier, eingefasst durch Entertainment. In der ewigen Geschichte von Hiob wird der Mensch von Gott geprüft, wie in der Bibel, so auch bei Joseph Roth und schließlich bei Roger Willemsen. Wir möchten an unserem Abend unser Publikum mitnehmen an den Ort des Humors und der Musik, denn beide können in Zeiten des Kummers heilend wirken." (Katja Riemann)

Programm:
Saint-Saëns/Willemsen: Karneval der Tiere
Roger Willemsen: Das müde Glück
Werke von Mozart, Elgar, Prokofjew u.a.

mit:
Katja Riemann (Schauspiel und Konzeption)
Franziska Hölscher (Violine)
Marianna Shirinyan (Klavier)

Die Konzerteinführung findet zusammen mit den Musikerinnen um 19 Uhr statt.
Das Konzert ist ohne Pause.
Anschließend laden wir Sie herzlich zu einem „Meet & Greet“ mit allen Künstlerinnen ein.

LeseLust-Club – Autorinnen im Gespräch erleben
Anja Gmeinwieser „Wir Königinnen“ und Esther Schüttpelz „Grüne Welle“

Der LeseLust-Club ist eine Plattform für neue Literatur und besondere Themen. Wir bringen erneut zwei interessante, preisgekrönte Stimmen gemeinsam auf das Podium. Anja Gmeinwieser und Esther Schüttpelz sprechen miteinander über ihre Romane und natürlich das Schreiben.
Erleben Sie Literatur aus einer anderen Perspektive.
Anja Gmeinwieser, geboren 1989, studierte Soziale Arbeit sowie Politik-, Theater- und Medienwissenschaften. Ihr Roman „Wir Königinnen“ (Berlin Verlag) wurde mit dem Literaturpreis Fulda als bestes Debüt 2026 ausgezeichnet. Sie lebt in der Nähe von Nürnberg.
Zwei Frauen mit einer Herde trächtiger Kühe unterwegs bis ans Ende Europas: Die pragmatische Anna ist LKW-Fahrerin und abwesende Mutter, ihre schweigsame Begleiterin gerade aus ihrem geregelten Alltag geflohen. Zwischen Staub und Hitze ringen die ungleichen Frauen um Verständigung, scheitern beinahe an der Aufgabe für die Rinder zu sorgen – und kommen sich dabei näher. Eine wunderbare Road Novel über Komplizinnenschaft unter widrigen Umständen.

Esther Schüttpelz, geboren 1993 in Werne, studierte Jura in Münster und arbeitete als Rechtsanwältin, bevor sie freie Schriftstellerin wurde. Für ihren Roman „Ohne mich“ wurde sie 2023 mit dem Debütpreis der lit. Cologne ausgezeichnet. Sie lebt im Münsterland. Ihr zweiter Roman "Grüne Welle" erschien 2026 im Diogenes Verlag.
Nach dem Kinobesuch mit ihrer besten Freundin setzt sich eine Frau in ihr Auto und fährt heim - bis eine Umleitung sie vom Weg abbringt. Sie verpasst Ausfahrt um Ausfahrt, entfernt sich immer weiter von ihrem Zuhause, wo ihr Mann auf sie wartet. Nach einer ganzen Nacht und dem folgenden Tag wird klar: Vielleicht wäre es besser, wenn sie nie wieder zu ihm zurückkehren würde. Spannend wie ein Krimi.

Einlass ab 19 Uhr

Die „Literarische Matinee“ erfreut sich großer Beliebtheit in Ansbach.
Prof. Dr. Gunnar Och bestreitet den thematisch-wissenschaftlichen Vortrag, während die jeweiligen Originaltexte vom geschulten Sprecher und Germanisten Dr. Christoph Grube gelesen werden.
„Ecco un artista“, der begeisterte Ausruf, in den Ingeborg Bachmann ihre Hommage für die Operndiva Maria Callas gipfeln lässt, darf auch für sie selbst in Anspruch genommen werden, schließlich ist ihr zu Lebzeiten schon großer Ruhm posthum weiter und weiter gewachsen, und man kann die Autorin mit Fug und Recht zu den wenigen Ikonen der deutschen Nachkriegsliteratur zählen.
Unsere Lesung will Bachmanns turbulentes Leben in all seinen Facetten verfolgen und mit den Perlen ihres Werks in Beziehung setzen, von der frühen Lyrik bis zur späten Erzählprosa, eine Gabe zum 100. Geburtstag, ihr zu Ehren und uns zur Freude.

Einlass ab 10 Uhr

Elżbieta Sikora ist eine der bedeutendsten polnisch-französischen Komponistinnen und wurde kürzlich für ihr Gesamtwerk mit dem Preis des Präsidenten der Französischen Republik ausgezeichnet. Derzeit komponiert sie an einem Flötenkonzert, das Maria Kalesnikowa gewidmet ist, und in Ansbach seine deutsche Uraufführung erleben wird. Die bekannte belarussische Oppositionsführerin, die selbst als Flötistin und Kulturmanagerin einige Zeit in Stuttgart wirkte, wurde aus politischen Gründen in ihrem Heimatland zu elf Jahren Haft verurteilt. Uraufgeführt wird das Konzert von der australischen Starflötistin Ana de la Vega, über die 2023 auf ARTE ein Portrait erschien (»Ana de la Vega und die Flöte«).
Das Programm wird komplettiert durch Beethovens Eroica, die seinem Biographen zufolge ihren Titel erhielt, nachdem Napoleon sich selbst zum Kaiser gekrönt und damit den Komponisten erzürnt hatte: „Nun wird er auch alle Menschenrechte mit Füßen treten!“ Beethoven ging an den Tisch, fasste das Titelblatt oben an, riss es ganz durch und warf es auf die Erde. Die erste Seite wurde neu geschrieben und nun erst erhielt die Symphonie den Titel Sinfonia eroica.

Programm:
Franz Schubert: Ouvertüre zu „Fierrabras“
Elžbieta Sikora: Flötenkonzert (Deutsche Erstaufführung)
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 3 Es-Dur op. 55 „Eroica“

mit:
Ana de la Vega (Flöte)
Mario Venzago (Leitung)

Das Ensembletheater Ansbach nimmt Sie mit auf eine Reise - quer durch Europa und quer durch die Stadt Ansbach.

ANhören ist eine Einladung an alle Ansbacher Bürger*innen, Reisende und Interessierte, an verschiedenen Orten der Stadt Lesungen zu hören. Lauschen Sie Texten rund um die Herausforderungen für ein Europa, das in einer Findungsphase steckt und gleichzeitig schon einen langen Weg gekommen ist.
Klassische Texte wie Bertolt Brechts Flüchtlingsgespräche sind bekannt für prägnante und provokante Sätze wie: “Der Paß ist der edelste Teil von einem Menschen”, und eröffnen eine faszinierende zeitliche Perspektive auf das Thema Grenzen in und um Europa.
In der Gegenwart begegnen Schriftsteller*innen wie die polnische Literaturnobelpreisträgerin Olga Tokarczuk derselben Thematik mit neuen Gedanken. So schreibt Tokarczuk: “Die Norm ist ein Hirngespinst. Jeder von uns hockt an der Grenze zwischen der eigenen inneren Welt und der Aussenwelt und vollführt dort einen gefährlichen Balanceakt.”

ANhören ist Ihre Möglichkeit, neue und unbekannte Texte zu entdecken und dem Theaterensemble abseits der bekannten Räume zu begegnen.

Am 10.5.2026 geht es mit dem Stadtbus durch Ansbach und Umgebung, während Sie den vorgetragenen Texten lauschen. Es lesen für Sie: Robert Arnold, Niklas Schüler und Yogo Pausch (Percussion).
Abfahrt: Schlossplatz
Treffpunkt und Abendkasse im Foyer, hier erfahren Sie auch den genauen Bussteig.
Unsere Bar ist für Sie geöffnet.

Lesung mit Busfahrt

Das Ensembletheater Ansbach nimmt Sie mit auf eine Reise - quer durch Europa und quer durch die Stadt Ansbach.

ANhören ist eine Einladung an alle Ansbacher Bürger*innen, Reisende und Interessierte, an verschiedenen Orten der Stadt Lesungen zu hören. Lauschen Sie Texten rund um die Herausforderungen für ein Europa, das in einer Findungsphase steckt und gleichzeitig schon einen langen Weg gekommen ist.
Klassische Texte wie Bertolt Brechts Flüchtlingsgespräche sind bekannt für prägnante und provokante Sätze wie: “Der Paß ist der edelste Teil von einem Menschen”, und eröffnen eine faszinierende zeitliche Perspektive auf das Thema Grenzen in und um Europa.
In der Gegenwart begegnen Schriftsteller*innen wie die polnische Literaturnobelpreisträgerin Olga Tokarczuk derselben Thematik mit neuen Gedanken. So schreibt Tokarczuk: “Die Norm ist ein Hirngespinst. Jeder von uns hockt an der Grenze zwischen der eigenen inneren Welt und der Aussenwelt und vollführt dort einen gefährlichen Balanceakt.”

ANhören ist Ihre Möglichkeit, neue und unbekannte Texte zu entdecken und dem Theaterensemble abseits der bekannten Räume zu begegnen.

Am 10.5.2026 geht es mit dem Stadtbus durch Ansbach und Umgebung, während Sie den vorgetragenen Texten lauschen. Es lesen für Sie: Robert Arnold, Niklas Schüler und Yogo Pausch (Percussion)
Abfahrt: Schlossplatz
Treffpunkt und Abendkasse im Foyer, hier erfahren Sie auch den genauen Bussteig.
Unsere Bar ist für Sie geöffnet.

Lesung mit Busfahrt

Das Ensembletheater Ansbach nimmt Sie mit auf eine Reise - quer durch Europa und quer durch die Stadt Ansbach.

ANhören ist eine Einladung an alle Ansbacher Bürger*innen, Reisende und Interessierte, an verschiedenen Orten der Stadt Lesungen zu hören. Lauschen Sie Texten rund um die Herausforderungen für ein Europa, das in einer Findungsphase steckt und gleichzeitig schon einen langen Weg gekommen ist.
Klassische Texte wie Bertolt Brechts Flüchtlingsgespräche sind bekannt für prägnante und provokante Sätze wie: “Der Paß ist der edelste Teil von einem Menschen”, und eröffnen eine faszinierende zeitliche Perspektive auf das Thema Grenzen in und um Europa.
In der Gegenwart begegnen Schriftsteller*innen wie die polnische Literaturnobelpreisträgerin Olga Tokarczuk derselben Thematik mit neuen Gedanken. So schreibt Tokarczuk: “Die Norm ist ein Hirngespinst. Jeder von uns hockt an der Grenze zwischen der eigenen inneren Welt und der Aussenwelt und vollführt dort einen gefährlichen Balanceakt.”

ANhören ist Ihre Möglichkeit, neue und unbekannte Texte zu entdecken und dem Theaterensemble abseits der bekannten Räume zu begegnen.

Es lesen für Sie: Nicole Schneider, Claudia Kucharski
Bewirtung: Studierendenwerk der Hochschule

Sommerlesung

Das Ensembletheater Ansbach nimmt Sie mit auf eine Reise - quer durch Europa und quer durch die Stadt Ansbach.

ANhören ist eine Einladung an alle Ansbacher Bürger*innen, Reisende und Interessierte, an verschiedenen Orten der Stadt Lesungen zu hören. Lauschen Sie Texten rund um die Herausforderungen für ein Europa, das in einer Findungsphase steckt und gleichzeitig schon einen langen Weg gekommen ist.
Klassische Texte wie Bertolt Brechts Flüchtlingsgespräche sind bekannt für prägnante und provokante Sätze wie: “Der Paß ist der edelste Teil von einem Menschen”, und eröffnen eine faszinierende zeitliche Perspektive auf das Thema Grenzen in und um Europa.
In der Gegenwart begegnen Schriftsteller*innen wie die polnische Literaturnobelpreisträgerin Olga Tokarczuk derselben Thematik mit neuen Gedanken. So schreibt Tokarczuk: “Die Norm ist ein Hirngespinst. Jeder von uns hockt an der Grenze zwischen der eigenen inneren Welt und der Aussenwelt und vollführt dort einen gefährlichen Balanceakt.”

ANhören ist Ihre Möglichkeit, neue und unbekannte Texte zu entdecken und dem Theaterensemble abseits der bekannten Räume zu begegnen.

Es lesen für Sie: Sophie Weikert, Niklas Schüler, Julius Uebelhör (Cello)
Bewirtung: Verein Gymnasium

Sommerlesung

Das Ensembletheater Ansbach nimmt Sie mit auf eine Reise - quer durch Europa und quer durch die Stadt Ansbach.

ANhören ist eine Einladung an alle Ansbacher Bürger*innen, Reisende und Interessierte, an verschiedenen Orten der Stadt Lesungen zu hören. Lauschen Sie Texten rund um die Herausforderungen für ein Europa, das in einer Findungsphase steckt und gleichzeitig schon einen langen Weg gekommen ist.
Klassische Texte wie Bertolt Brechts Flüchtlingsgespräche sind bekannt für prägnante und provokante Sätze wie: “Der Paß ist der edelste Teil von einem Menschen”, und eröffnen eine faszinierende zeitliche Perspektive auf das Thema Grenzen in und um Europa.
In der Gegenwart begegnen Schriftsteller*innen wie die polnische Literaturnobelpreisträgerin Olga Tokarczuk derselben Thematik mit neuen Gedanken. So schreibt Tokarczuk: “Die Norm ist ein Hirngespinst. Jeder von uns hockt an der Grenze zwischen der eigenen inneren Welt und der Aussenwelt und vollführt dort einen gefährlichen Balanceakt.”

ANhören ist Ihre Möglichkeit, neue und unbekannte Texte zu entdecken und dem Theaterensemble abseits der bekannten Räume zu begegnen.

Es lesen für Sie: Nicole Schneider, Robert Arnold, Ulrike Koch (Klavier)
Bewirtung: Frau Seiler

Sommerlesung

Das Ensembletheater Ansbach nimmt Sie mit auf eine Reise - quer durch Europa und quer durch die Stadt Ansbach.

ANhören ist eine Einladung an alle Ansbacher Bürger*innen, Reisende und Interessierte, an verschiedenen Orten der Stadt Lesungen zu hören. Lauschen Sie Texten rund um die Herausforderungen für ein Europa, das in einer Findungsphase steckt und gleichzeitig schon einen langen Weg gekommen ist.
Klassische Texte wie Bertolt Brechts Flüchtlingsgespräche sind bekannt für prägnante und provokante Sätze wie: “Der Paß ist der edelste Teil von einem Menschen”, und eröffnen eine faszinierende zeitliche Perspektive auf das Thema Grenzen in und um Europa.
In der Gegenwart begegnen Schriftsteller*innen wie die polnische Literaturnobelpreisträgerin Olga Tokarczuk derselben Thematik mit neuen Gedanken. So schreibt Tokarczuk: “Die Norm ist ein Hirngespinst. Jeder von uns hockt an der Grenze zwischen der eigenen inneren Welt und der Aussenwelt und vollführt dort einen gefährlichen Balanceakt.”

ANhören ist Ihre Möglichkeit, neue und unbekannte Texte zu entdecken und dem Theaterensemble abseits der bekannten Räume zu begegnen.

Es lesen für Sie: Levent Özdil, Robert Arnold
Bewirtung: Speckdrumm

Sommerlesung

Musikalische Entdeckungsreise in die Welt der Gefühle! Im Wechsel zwischen Musizieren und gemeinsamen Gesprächen spürt das Ensemble Interchange mit den Kindern den vielen verschiedenen Emotionen nach und hilft, diese zu benennen. Gerade in der Musik des 17. und 18. Jahrhunderts finden wir ganz klar kontrastierende Affekte – nicht umsonst spricht man in dieser Zeit von einer „Klangrede“ und der unmittelbare, manchmal auch ungeschönte Gefühlsausdruck steht im Mittelpunkt.

Ein weiteres Konzert der Schülerkonzerte, die Susanne Hoch als Konzertreihe etablieren will.

Gefördert durch den Deutschen Musikwettbewerb, ein Projekt des deutschen Musikrats, und der GVL.

Programm:
Werke von Vivaldi, Uccellini, Purcell und Händel

mit:
Matija Chlupacek I Blockflöten & Gesang
Friederike Vollert I Blockflöten & Gesang
Sara Roque Coroado I Barockcello
Felix Ritter I Lauteninstrumente
Tung-Han Hu I Cembalo & Truhenorgel

Das Ensembletheater Ansbach nimmt Sie mit auf eine Reise - quer durch Europa und quer durch die Stadt Ansbach.

ANhören ist eine Einladung an alle Ansbacher Bürger*innen, Reisende und Interessierte, an verschiedenen Orten der Stadt Lesungen zu hören. Lauschen Sie Texten rund um die Herausforderungen für ein Europa, das in einer Findungsphase steckt und gleichzeitig schon einen langen Weg gekommen ist.
Klassische Texte wie Bertolt Brechts Flüchtlingsgespräche sind bekannt für prägnante und provokante Sätze wie: “Der Paß ist der edelste Teil von einem Menschen”, und eröffnen eine faszinierende zeitliche Perspektive auf das Thema Grenzen in und um Europa.
In der Gegenwart begegnen Schriftsteller*innen wie die polnische Literaturnobelpreisträgerin Olga Tokarczuk derselben Thematik mit neuen Gedanken. So schreibt Tokarczuk: “Die Norm ist ein Hirngespinst. Jeder von uns hockt an der Grenze zwischen der eigenen inneren Welt und der Aussenwelt und vollführt dort einen gefährlichen Balanceakt.”

ANhören ist Ihre Möglichkeit, neue und unbekannte Texte zu entdecken und dem Theaterensemble abseits der bekannten Räume zu begegnen.

Es lesen für Sie: Robert Arnold, Johanna Dörr (Flöte)
Bewirtung: Verein Retti

Sommerlesung

Erstmals erklingen zu den Kaspar Hauser-Festspielen die großartigen „Goldberg-Variationen“ von Johann
Sebastian Bach, sodass es zu einer geistigen Begegnung beider Individualitäten kommt. Der von Bach selbst
veranlasste Erstdruck dieses Werkes erschien 1741 in Nürnberg. Und Kaspar Hauser? Er liebte den Klang des
Klaviers! Wenn ihm etwas vorgespielt wurde, „so ließ er sich an dem Instrumente auf die Knie nieder, hielt sich mit den Händen an demselben, und überließ sich ganz dem Eindruck des Spieles.“ Später dann erlernte er freudig auch selbst das Klavierspiel.

Als Solist und auch als Ensemblemusiker hat Hristo Kazakov Konzert-Tourneen in der Schweiz, Bulgarien, Japan, Neuseeland, Thailand, Großbritannien, Holland, Armenien, Hong Kong und Australien gemacht.
Im Mai 2013 betitelte die amerikanische Zeitschrift “Fanfare” Hristo Kazakovs CD- Aufnahme „Goldberg Variationen” als eine der besten Interpretationen.

Einlass ab 19 Uhr

Das literarische Wort ist ein immer gern gegangener Weg Eckart Böhmers, das kaum zu Greifende bezüglich Kaspar Hauser in Sprache zu setzen. Die neueste Erzählung, die in diesem Jahr nun zu ihrer Erstveröffentlichung gelangt, spricht von einer innigen Begegnung Kaspars mit einem sakralen
Kunstwerk. Diese Stimmung nimmt Hristo Kazakow im Anschluss direkt auf, um ihr in dem ergreifenden Werk
von Franz Liszt „Gottes Segen in der Einsamkeit“ Ausdruck zu verleihen. Der einführende Vortrag zeigt die Situation des Menschen im 19. Jahrhundert auf, in dem ein immer größerer Riss drohte zwischen geistiger und irdischer Welt.

Einlass ab 19 Uhr

Der am Ende seines kurzen Lebens stehende Kaspar Hauser begegnet sich selbst, ausgesetzt in einer ihm
völlig fremden Welt. Dabei erfährt er, durch die erahnte Todesnähe, eine Art „Rückschau“ auf sein Leben und gelangt zu einer Reflexion über seine „Menschwerdung“.
Der Text des Werkes, das eigens für die Bühne des Onoldia-Tagungszentrums konzipiert wurde, basiert zum größten Teil auf authentischen Inhalten und Begebenheiten, die durch zahlreiche
Augenzeugen berichtet wurden.
So bezieht sich auch der Titel des Stückes auf eine protokollarisch verbürgte Aussage Kaspar Hausers auf dem Sterbebett. Die Stückidee ist unter anderem inspiriert durch die Skulptur des „zweifachen“ Kaspar Hauser in der Ansbacher Platengasse.
Das Publikum der Uraufführung 2024 sprach von einem ungemein innigen und ergreifenden Spiel!
Es ist Eckart Böhmers zwölfte Inszenierung im Rahmen der 1998 von ihm gegründeten Kaspar Hauser-
Festspiele, womit sich dieser Kreis auch schließt.

Einlass ab 19 Uhr

Das Melodram besteht aus einem dichten Gefüge aus Gedichten und Texten von Kaspar Hauser und von Menschen, die sich literarisch mit ihm verbunden haben. Eine theatralische Lesung mit den vielschichtigen gestalterischen Mitteln der Rezitation und des Gesangs. Verwoben wird Wort und Ton durch die Musik am Flügel, die Hartmut Scheyhing eigens für diesen Anlass komponiert hat.

Einlass ab 19 Uhr

Der am Ende seines kurzen Lebens stehende Kaspar Hauser begegnet sich selbst, ausgesetzt in einer ihm
völlig fremden Welt. Dabei erfährt er, durch die erahnte Todesnähe, eine Art „Rückschau“ auf sein Leben und gelangt zu einer Reflexion über seine „Menschwerdung“.
Der Text des Werkes, das eigens für die Bühne des Onoldia-Tagungszentrums konzipiert wurde, basiert zum größten Teil auf authentischen Inhalten und Begebenheiten, die durch zahlreiche
Augenzeugen berichtet wurden.
So bezieht sich auch der Titel des Stückes auf eine protokollarisch verbürgte Aussage Kaspar Hausers auf dem Sterbebett. Die Stückidee ist unter anderem inspiriert durch die Skulptur des „zweifachen“ Kaspar Hauser in der Ansbacher Platengasse.
Das Publikum der Uraufführung 2024 sprach von einem ungemein innigen und ergreifenden Spiel!
Es ist Eckart Böhmers zwölfte Inszenierung im Rahmen der 1998 von ihm gegründeten Kaspar Hauser-
Festspiele, womit sich dieser Kreis auch schließt.

Einlass ab 19 Uhr