Ab 21:00 Uhr Einlass mit Ouvertüre. Ca. 22:00 Uhr Programmbeginn.

Wann waren Sie das letzte Mal auf einem Maskenfest? MASQUERADE lädt Sie herzlich dazu ein! Und nicht nur das, wir feiern gemeinsam das Ende einer Jagd. Die Jagdgesellschaft kehrt erfolgreich zurück und bereitet sich auf ein rauschendes Fest vor... Eine Maske erhalten Sie beim Betreten des Festgeländes. Spielen Sie mit uns! Finden Sie heraus, was es bedeutet, „inkognito“ zu sein – ob nun durch das eigene Tragen der Maske oder durch das Zuschauen, wie sich unserer Künstler und Künstlerinnen begegnen, Königsgeschichten erzählen, Verführungen unterliegen und sich tierischen Kräften aussetzen. Tanzplätze warten auf Sie. Lernen Sie die Fächersprache, lauschen Sie fantastischen Geschichten von anderen Ländern und Zirkuswelten. Nehmen Sie den Krocket-Schläger in die Hand und jagen Sie den weißen Hirschen…

Wir bitten alle Teilnehmer und Teilnehmerinnen sich festlich weiß zu kleiden. Der Phantasie sollen dabei keine Grenzen gesetzt werden. Phantasievoll gestaltete Masken gibt es beim Einlass vor Ort. Sie sind bereits im Eintrittspreis enthalten.

Warum waren Maskenfeste im Barock so beliebt? 

In aristokratisch beherrschten Gesellschaften waren für den Adel Maskenbälle ein beliebter Anlass, die herrschende Ordnung für eine kurze Weile außer Kraft zu setzen. Im Schutz der Maske konnte sich jeder jedem nähern, wobei nicht nur Standes-, sondern auch Geschlechterschranken überschritten wurden. 

Legendär waren die Maskenbälle des "Sonnenkönigs" Ludwigs XIV. in Versailles. Seine Schwiegerenkelin Marie Antoinette war so begeistert von der Freiheit hinter der Maske, dass sie auch außerhalb der Maskenbälle ihr zweites Gesicht nicht mehr aufgeben wollte.

Diese „Freiheit“ hinter der Maske ist auch bei Masquerade ein Thema: Lässt sie uns mutiger werden, unser Ich sich freier fühlen oder ist sie Etikette und auferlegter Zwang einer Gesellschaftsrolle? Wir wollen mit unseren Festbesuchern die eigene Begegnung mit der Maske wie mit anderen Maskenwesen feiern. Tanzt, tanzt, tanzt, denn die Nacht endet…

Konzeptionell  beginnt der Abend mit einem spielerischen Entrée. Bei Einbruch der Dunkelheit wird ein aufwendiges Schattenspiel aufgeführt. Nach ersten Tänzen teilen wir das Publikum in 4 Gruppen auf, die durch den Abend geführt werden. Den wunderschönen Park der Evangelischen Akademie versetzen wir in atmosphärisches Licht, der Park selbst wird zum Schloss mit unterschiedlichen Räumen. Aber keine Angst, alles im eigenen Tempo und nach eigener Begehrlichkeit… auf jeden Fall gute und bequeme Schuhe anziehen!

Theater ANU

Theater ANU mit Sitz in Berlin erforscht seit über zwanzig Jahren poetische Theaterformen im Öffentlichen Raum. In Zusammenarbeit mit zahlreichen Künstlern bespielt sie unter der Leitung von Bille und Stefan Behr Parkanlagen, Plätze und besondere Orte – wie beispielsweise Tunnel oder Industriehallen – in Deutschland und Europa. Jedes Jahr erleben viele Tausend Besucher die sinnlichen und leisen Inszenierungen.

ab 20:00 Uhr Bewirtung und ab 21:00 Uhr Einlass mit Ouvertüre

Restkarten an der Abendkasse verfügbar!

Ein sauturbulentes Puppentheaterstück für die ganze Familie nach dem berühmten englischen Märchen der 3 kleinen Schweinchen.

Die 3 kleinen Schweinchen Bob, Beate und Bernhardt haben nichts anderes im Sinn als Fressen, Spielen und Krach machen. Da muss doch jemand mal ein Machtwort sprechen. So werden sie von den eigenen Eltern aus dem Haus gejagt und müssen ihre eigenen Wege gehen. Jedes Schweinchen baut sich ein eigenes Haus, eins aus Stroh, eins aus Holz und eins aus Stein. Aber die 3 haben nicht mit dem gewitzten Wolf gerechnet, der sich etwas ganz besonderes ausgedacht hat, um sie zu überlisten.

Von der Kunst, ein Narr zu werden

„Heiraten? König werden?“ Auf keinen Fall! – Der junge Prinz Leonce durchschaut die Gesellschaft, in die er hineinwachsen soll: nichts als raffinierte Müßiggänger! Auf keinen Fall! Es liegt auf der Hand: Nur als Narr kann man der Narrheit der Welt begegnen. Zum Glück trifft er den Lebenskünstler Valerio, der ihn in der Kunst des Narr-Seins unterrichtet. Als er auch noch eine wildfremde Prinzessin heiraten soll, entschließt er sich zur Flucht. Unterwegs trifft er Lena – eine junge Frau, die ebenfalls alles hingeworfen hat, um ihrem vorbestimmten Schicksal zu entfliehen. Beide staunen: Ist da doch eine Stimme, die antwortet? So begegnen sich zwei junge Leute, die mit nüchternem Blick die Welt durchschauen, aber närrisch genug sind, um Utopien zu haben.

Georg Büchner (1813–1837) begriff den Menschen als unfreies Wesen, bedrängt von Armut, Tyrannei und dunklen Trieben. Von der Polizei verfolgt, von Krankheiten geplagt, schrieb er im Exil diese leichte, helle Komödie: ein Marionettenspiel, ein Narrenstück, das mit dem Entsetzten Spott treibt.

Eine poetische visuelle Performance, nicht mit der üblichen Auswahl an Objekten, sondern mit nur einem Material. Geschenkpapier, und sonst nichts.
Das Set besteht aus einer großen Rolle einfachen Geschenkpapiers und einem langen Tisch. Keine Schere, kein Klebeband, kein Kleber, kein Hefter. Nur stabiles braunes Geschenkpapier. Denn das Talent von Geschenkpapier ist unendlich.
Zumindest so lange, bis die Rolle aufgebraucht ist.
Beim Reißen, Knittern, Falten und Zerknüllen entsteht eine Papierwelt, die von Papierwesen bevölkert wird. Was normalerweise nur die Verpackung ist und weggeworfen wird, spielt nun die Hauptrolle.
Ein wertloses Papierbündel erscheint plötzlich als zerknittertes Lebewesen.
Und so wird die Phantasie angeregt. Vor den Augen der Zuschauer werden Falten, Streifen, Watte und Fetzen zu Akteuren in poetischen Szenen. Es gibt keinen Text, so dass sich jeder seine eigene Geschichte in seinem Kopf ausdenken kann.
Die Darsteller bewegen das Papier zu einem Soundtrack aus Geräuschen und Musik, so dass das Publikum beginnt, an dieses Papierleben zu glauben.

Der Soundtrack wurde von Gérard Schiphorst komponiert und gespielt.
Das Lied „After silence“ wurde von Oleg Fateev (Akkordeon) und Simone Sou (Percussion) komponiert und gespielt.

Der kleine Hase hat den großen Hasen lieb. Wie lieb? Sooo lieb hat er ihn und breitet die Ärmchen aus. Aber die Arme des großen Hasen reichen weiter. Wie lieb kann man sich überhaupt haben? Ein spannendes, fröhliches Frage- Antwort Spiel der Hasen auf einer Reise durch die 4 Jahreszeiten.
Nach dem Kinderbuch von Sam McBratney

Ab 3 Jahren.

Jeder kennt das: Da glaubt man, noch richtig viel Zeit zu haben - und dann ist die Zeit plötzlich weg! Wie das sein kann?
Na ganz klar: Die Zeitdiebe haben zugeschlagen!
Nur wie kriegen die das eigentlich hin, die Zeit zu klauen, ohne dass man es mitbekommt?
Tiffy legt sich zusammen mit ihrer Katze auf die Lauer, um die Zeitdiebe zu stellen.
Mit detektivischem Gespür entdeckt sie die Macher der Zeit und gerät in eine abenteuerliche Verfolgungsjagd.

Ein Stück über die Geheimnisse der Zeit und die Suche nach dem geteilten Augenblick.

Für Kinder ab vier Jahren

Ihr habt einen Wunsch frei… Was würdet ihr euch wünschen? Milu, ein Kind aus einem fernen Land, findet eines Tages eine Wunderkugel. Sie erfüllt jedem, der sie in Händen hält einen Wunsch, aber nur einen einzigen! Was soll Milu sich nur wünschen? Milu kann sich einfach nicht entscheiden… Als die Kugel jedoch in die Hände der Erwachsenen gelangt, verändert sich das bisher beschauliche Leben im Dorf auf rasante Weise. Aber sind die Menschen denn nun glücklicher? Jean und Sandrine erzählen dieses alte Märchen als poetisches Bildertheater, in dem die Kinder das zauberhafte Zusammenspiel
von Bild und Musik entdecken. Sie beobachten die Künstlerin, wie sie Bilder in den Sand zeichnet. Diese erscheinen auf einer großen Leinwand. In den Bildern bewegt die Künstlerin ihre Schattenfiguren und macht so die Geschichte sichtbar.
Mit Piano und Celesta-Glockenspiel begleitet der Musiker dieses wundersame Erlebnis.
Für Kinder von 4 bis 10 Jahren und Familienpublikum

Nach einem stürmischen Heimweg zählt der Schäfer wie immer seine Schafe und bemerkt mit Schreck – Luise ist weg.
Luise, das kleine Schäfchen mit dem schwarzen Fleck auf dem Po.
Hund Bruno und Huhn Agathe sind sich einig: Luise ist selbst schuld, weil sie immer träumt und trödelt. Doch der Schäfer macht sich trotz der Proteste auf die Suche. Und er muss sich beeilen, denn auch der Wolf hat Luises Spur aufgenommen.
Eine Leiter, ein Koffer, ein Tisch, ein Stuhl – schnell verwandelt sich all das in einen Hof für den Schäfer, für Hund Bruno, Huhn Agathe, einen Wolf – und natürlich für Luise.

Ab 4 Jahren

Milonga Fatal nimmt die Zuschauerinnen und Zuschauer mit auf eine Reise nach Argentinien zu den Wurzeln des Tangos.
Eine Frau aus Süddeutschland folgt in den 1890er Jahren ihrem Verlobten, der nach Argentinien ausgewandert ist. Die Reise wird zum Abenteuer, als der zukünftige Mann nicht wie erwartet in Buenos Aires zu finden ist. Die Protagonistin begibt sich auf eine Suche in die argentinische Pampa und begegnet nicht nur den musikalischen Wurzeln des Tangos, sondern einer Vielfalt von Figuren mit den unterschiedlichsten Lebensentwürfen und Schicksalen.

Eine Koproduktion von FAB-Theater und Tango Sí!

Ein verwunschener Butt, froh nicht in der Bratpfanne gelandet zu sein, revanchiert sich, indem er alle Wünsche wahr macht. Da wird nicht lange überlegt. Endlich raus aus der stinkenden Hütte. Kaum aber ist der Wunsch erfüllt, will man mehr. Eingebettet in
ein Meer aus tiefen Saxophonklängen und den Animationen des Filmers H.-J. Blach lassen uns die Figuren erleben, was wirklich reich macht. Modern, frisch, ungewöhnlich – Figurentheater mit Livemusik für alle Augen- und Ohrengrößen.

Inszenierung und Figurenspielerin Annika Pilstl

Saxophonquartett Die Elefantenrunde mit Fokus auf tieffrequente, selten gehörten
Instrumenten. Kerstin Röhn, Kirsten Sebode, Ute Krönung, Willi Genßler spielen Tenor,- Bari-, Baßsaxophon und Tubax

Ein heiterer Versicherungsbetrug mit Jochen Busse und Simone Pfennig.

Günther ist mit seinen 75 Jahren fit wie ein Turnschuh. Als sein Sohn das Familienunternehmen vor die Wand fährt und für seinen Vater Pflegestufe 4 beantragt, um an Geld zu kommen, ändert sich alles. Bevor Günther widersprechen kann, steht die Gutachterin der Krankenkasse vor der Tür, und er muss zur Freude des Publikums wohl oder übel mitspielen.

Autor: René Heinersdorff
Produktion: Landesbühne Rheinland-Pfalz
Anzahl der Darsteller: 4
In weiteren Rollen: Florian Odenthal, Claus Thull-Emden
Foto: Oliver Fantitsch

Einlass: 19.00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

INGRID KÜHNE SOLOPROGRAMM »Ja, aber ohne mich!« Ja, aber ohne mich! Hier wird sehr schnell klar, was die Niederrheinerin Ingrid Kühne in ihrem 4. Soloprogramm sagen will. Vieles verändert sich in der Welt und da bezieht sie ganz klar Stellung, in dem sie den Satz: "Ja, aber ohne mich!" raushaut. Dann muss man auch mal über Sachen diskutieren, warum zum Beispiel plötzlich Deckel an Flaschen dranhängen bleiben müssen, oder warum sie das Thema Politik erst gar nicht anspricht. Als Bürgermeisterin würde sie viel lieber die Geburtstage der Menschen feiern, als sich über etwas im Rat streiten. Es wird auch dieses Mal nicht laut, böse oder schimpfend, sondern wie immer - einfach nur lustig. Sie freut sich auf ihr Publikum, das hoffentlich sagt: Ja, gerne mit mir!

Einlass: 19:00 Uhr

Steffen Möller

Präsident von Polschland

Ich habe einen neuen Staat gegründet! Polschland ist die ideale Heimat für alle, die seit Jahren zwischen Deutschland und Polen pendeln und schon gar nicht mehr wissen, wo sie eigentlich hingehören. Jetzt hat das ewige Vergleichen ein Ende, denn in Polschland gibt es nur das Beste aus beiden Ländern, kulinarisch, kulturell und sprachlich. Zusammen bauen wir das Paradies auf Erden: deutsche Currywurst und polnische Piroggen, deutsche Planung und polnische Improvisation. Ich selber bin Präsident (auf Lebenszeit), mein Publikum fungiert als Parlament, das viele kontroverse Fragen entscheiden muss: Sollen wir die deutsche Mittagsruhe und das polnische Tempolimit auf Autobahnen übernehmen? Wollen wir im Restaurant getrennt oder zusammen zahlen? Wann wird geduscht, morgens oder abends?
Am Ende singen wir die neue Nationalhymne, die ich bei einem sehr bekannten Komponisten bestellt habe. Da fließen Tränen der Rührung!
Achtung: Auch geeignet für Leute, die noch nie in Polen waren und einfach nur raus aus Deutschland wollen. In Polschland seht ihr, wie ein perfektes Land aussieht…

Steffen Möller
Prezydent Polszlandu

Założyłem nowe państwo! Polszland to idealna ojczyzna dla wszystkich tych, którzy od lat podróżują między Niemcami a Polską i czasami nie wiedzą już, gdzie właściwie jest ich miejsce. Teraz wieczne porównania dobiegły końca, ponieważ w Polszlandzie istnieje tylko to, co najlepsze z obu krajów, pod względem kulinarnym, kulturowym i językowym. Razem zbudujemy raj na ziemi: niemiecki currywurst i polskie pierogi, niemieckie planowanie i polska improwizacja... Ja sam przyjmę urząd prezydencki (dożywotnie), moja publiczność działa jako parlament, który musi decydować o wielu kontrowersyjnych kwestiach: czy mamy się zgodzić na niemiecką mittagsruhe oraz polskie ograniczenie pręzkości na autostradach? A w restauracjach powinno się płacić osobno czy razem? Kiedy bierzemy prysznic, rano czy wieczorem? Na koniec zaśpiewamy nowy hymn narodowy, który zamówiłem u bardzo znanego kompozytora. Będzie wielkie wzruszenie!
Uwaga: program nadaje sie również dla tych, którzy jeszcze nigdy nie byli w Polsce, ale często myślą o ucieczce z Niemiec. W Polszlandzie zobaczycie, jak wygląda funkcjonujące państwo!
(Występ w języku niemieckim)

Einlass ab 19:00 Uhr