Mobbing ist doof, weil man sich schlecht fühlt. Es ist blöd und fies und einfach gemein! Viele Menschen ignorieren es, weil es ernst und anstrengend ist. Wir ignorieren es nicht. Wir machen was. Macht ihr mit?

Von und mit Arya, Charlotta, Emil, Henry, Kate, Marje, Nico, Niklas, Rosalie, Smilla, Sophia, Taylor und Theresa

Special Guest: Merle Rangwich

Spielleitung: Stefan Behrendt

Ausverkauft!

In der Hauptstadt des Landes des Geldes, die man die Festung nennt, erhebt sich ein silberner Turm mit 145 Stockwerken. Dort lebt Shadow Phoenix, eine rebellische Teenagerin, die darauf vorbereitet wird, Erbin des Turms zu werden, der von ihrer Mutter Moula, der Kaiserin, regiert wird. Im nördlichen Vorort Hadéaï liegt eine riesige Mülldeponie, die der Bevölkerung das Überleben durch das Sammeln recycelbarer Abfälle ermöglicht. Dort lebt Ernesto, ein naiver Teenager, überzeugt davon, dass es sein Schicksal ist, die Welt zu verändern. Moula organisiert eine Tombola, die den Einwohnerinnen von Hadéaï vorbehalten ist und deren Gewinnerin zum Multimillionär macht. Doch nach der Ziehung läuft nichts wie erwartet. Statt eines strahlenden Gewinners folgen Tage des Wartens, ein wachsendes Gerücht, Unruhen mit Todesopfern, eine verblüffende Enthüllung und ein riesiger Volksball für Hadéaï und die Festung. Vor allem aber begegnen sich Shadow Phoenix und Ernesto, die zunächst alles trennt. Aus einem gemeinsamen Impuls heraus beginnen sie, sich eine andere Zukunft vorzustellen – für das Land, für das Geld und für sich selbst.
»Die Erben« ist ein dokumentarisches Theaterstück in techno-märchenhafter Atmosphäre, das unsere Beziehung zum Geld und seine gesellschaftliche Funktion hinterfragt.

Zwei Welten, zwei Leben. In der einen Welt musst du essen, trinken, schlafen, zur Schule gehen. Du hast einen Namen, der dir schon vor der Geburt verpasst wurde, du hast Hautunreinheiten und Bad Hair Days. In der anderen Welt musst du gar nichts, wenn du nicht willst. Such dir deinen Namen selbst aus (wie wär’s mit Dora The Destroyer?), und was die Hautunreinheiten betrifft: einfach wegfiltern. Und wenn du dich anders als die anderen fühlst, such dir Freund:innen und Verbündete, die dich verstehen, weil sie selbst anders sind!

Das Internet – der totale Freiraum. Bis er das dann eben nicht mehr ist und auch sie diesen Raum besetzen: die Creeps, die Hater und Stalker, die sich ausgeben als Verehrer, als Kumpel, als Fans. Gewalt im Netz ist ein weites Feld. Es reicht von »harmlosen« Belästigungen bis zu handfesten Drohungen (»I kill you, bitch!«). Es umfasst Hatespeech, Cybermobbing, Stalking und Doxing. Die Mehrheit der Opfer: Mädchen und Frauen. Die Mehrheit der Täter:innen: männlich. #rapeculture #slutshaming. Viele der Opfer reagieren mit Rückzug aus der Netzwelt. Sie löschen ihre Accounts auf TikTok & Co, sie löschen ihre Messenger-Apps, sie löschen sich selbst. Am Ende behalten die Täter immer recht.

Nix da, sagt Zonta. Zonta International, ein weltweiter Zusammenschluss von Frauen in Führungspositionen, die das Empowerment von Mädchen und Frauen fördern. Der Zonta Club of Erlangen hat – im Schulterschluss mit dem schauspiel erlangen – ein Stück in Auftrag gegeben. Die Autorinnen Anita Augustin und Natalie Baudy haben – im Schulterschluss – ein Stück geschrieben. I killyou back erzählt von einer jungen Frau, die zum Opfer wird, aber keines bleiben will: Dora The Destroyer, Superheldin ohne Superkräfte, dafür mit unreiner Haut und bad hair every day, aber killen kann sie!

Relaxed Performance
Für die Vorstellung am 07.05.2026 möchten wir eine Relaxed Performance anbieten, damit auch Menschen, für die der Besuch eines Theaterabends zum Thema Gewalt gegen Mädchen und Frauen eine große Herausforderung darstellt, dies unter angepassten Bedingungen tun können. Das Saallicht wird nicht komplett ausgeschaltet werden und es wird jederzeit möglich sein, den Saal zu verlassen und bei Wunsch wieder zu betreten. Zudem wird vor dem Saal eine Ansprechperson verfügbar sein. Starke visuelle und auditive Reize werden vermindert eingesetzt.

Mit
Clara Liepsch
Johannes Rebers
Alida Stricker

Regie - David Moser
Text - Anita Augustin, Natalie Baudy
Bühne und Kostüme - Leonie Schöning
Musik - Sebastian Jurchen
Dramaturgie - Natalie Baudy

Ausverkauft! Restkarten ggf. an der Abendkasse.

Erlangen 1980: Der doppelte Mord und das rechte Netzwerk

Zwei Menschen erschossen. Ein Täter ohne Urteil. Ein Netzwerk im Schatten. Und alle schauen weg.
Am 19. Dezember 1980 wurden der Rabbiner Shlomo Lewin und seine Partnerin Frida Poeschke in ihrem Haus in Erlangen kaltblütig ermordet. Die Spuren führten zur rechtsextremen Wehrsportgruppe Hoffmann – doch eine Verurteilung blieb aus.

Natalie Baudy und Matthias Köhler rollen den Mord neu auf und entwickeln ein dokumentarisches Theaterstück zwischen True Crime und politischer Recherche. Sie verfolgen die Spuren dieses Verbrechens, von Erlangen bis in den Libanon, und machen Verbindungen zwischen damaligen und heutigen rechten Strukturen sichtbar. Es geht um rechte Gewalt, Verdrängung und Kontinuitäten. Was wurde verschwiegen? Wer trägt Verantwortung? Und warum ist das hier nicht nur Geschichte, sondern auch unsere Gegenwart?


Mit
Kai Götting
Hermann Große-Berg
Ralph Jung
Clara Liepsch
Hannah Weiss

Regie - Matthias Köhler
Bühne und Kostüme - Lara Roßwag
Musik - Eva Jantschitsch
Dramaturgie - Natalie Baudy
Regieassistenz - Julia Stockhausen
Dramaturgische Mitarbeit - Brigitte Alexandra Goebel
Regie-und Ausstattungshospitanz - Merle Rangwich

z.Zt. keine Karten verfügbar

In der Hauptstadt des Landes des Geldes, die man die Festung nennt, erhebt sich ein silberner Turm mit 145 Stockwerken. Dort lebt Shadow Phoenix, eine rebellische Teenagerin, die darauf vorbereitet wird, Erbin des Turms zu werden, der von ihrer Mutter Moula, der Kaiserin, regiert wird. Im nördlichen Vorort Hadéaï liegt eine riesige Mülldeponie, die der Bevölkerung das Überleben durch das Sammeln recycelbarer Abfälle ermöglicht. Dort lebt Ernesto, ein naiver Teenager, überzeugt davon, dass es sein Schicksal ist, die Welt zu verändern. Moula organisiert eine Tombola, die den Einwohnerinnen von Hadéaï vorbehalten ist und deren Gewinnerin zum Multimillionär macht. Doch nach der Ziehung läuft nichts wie erwartet. Statt eines strahlenden Gewinners folgen Tage des Wartens, ein wachsendes Gerücht, Unruhen mit Todesopfern, eine verblüffende Enthüllung und ein riesiger Volksball für Hadéaï und die Festung. Vor allem aber begegnen sich Shadow Phoenix und Ernesto, die zunächst alles trennt. Aus einem gemeinsamen Impuls heraus beginnen sie, sich eine andere Zukunft vorzustellen – für das Land, für das Geld und für sich selbst.
»Die Erben« ist ein dokumentarisches Theaterstück in techno-märchenhafter Atmosphäre, das unsere Beziehung zum Geld und seine gesellschaftliche Funktion hinterfragt.

Zwei Welten, zwei Leben. In der einen Welt musst du essen, trinken, schlafen, zur Schule gehen. Du hast einen Namen, der dir schon vor der Geburt verpasst wurde, du hast Hautunreinheiten und Bad Hair Days. In der anderen Welt musst du gar nichts, wenn du nicht willst. Such dir deinen Namen selbst aus (wie wär’s mit Dora The Destroyer?), und was die Hautunreinheiten betrifft: einfach wegfiltern. Und wenn du dich anders als die anderen fühlst, such dir Freund:innen und Verbündete, die dich verstehen, weil sie selbst anders sind!

Das Internet – der totale Freiraum. Bis er das dann eben nicht mehr ist und auch sie diesen Raum besetzen: die Creeps, die Hater und Stalker, die sich ausgeben als Verehrer, als Kumpel, als Fans. Gewalt im Netz ist ein weites Feld. Es reicht von »harmlosen« Belästigungen bis zu handfesten Drohungen (»I kill you, bitch!«). Es umfasst Hatespeech, Cybermobbing, Stalking und Doxing. Die Mehrheit der Opfer: Mädchen und Frauen. Die Mehrheit der Täter:innen: männlich. #rapeculture #slutshaming. Viele der Opfer reagieren mit Rückzug aus der Netzwelt. Sie löschen ihre Accounts auf TikTok & Co, sie löschen ihre Messenger-Apps, sie löschen sich selbst. Am Ende behalten die Täter immer recht.

Nix da, sagt Zonta. Zonta International, ein weltweiter Zusammenschluss von Frauen in Führungspositionen, die das Empowerment von Mädchen und Frauen fördern. Der Zonta Club of Erlangen hat – im Schulterschluss mit dem schauspiel erlangen – ein Stück in Auftrag gegeben. Die Autorinnen Anita Augustin und Natalie Baudy haben – im Schulterschluss – ein Stück geschrieben. I killyou back erzählt von einer jungen Frau, die zum Opfer wird, aber keines bleiben will: Dora The Destroyer, Superheldin ohne Superkräfte, dafür mit unreiner Haut und bad hair every day, aber killen kann sie!

Relaxed Performance
Für die Vorstellung am 07.05.2026 möchten wir eine Relaxed Performance anbieten, damit auch Menschen, für die der Besuch eines Theaterabends zum Thema Gewalt gegen Mädchen und Frauen eine große Herausforderung darstellt, dies unter angepassten Bedingungen tun können. Das Saallicht wird nicht komplett ausgeschaltet werden und es wird jederzeit möglich sein, den Saal zu verlassen und bei Wunsch wieder zu betreten. Zudem wird vor dem Saal eine Ansprechperson verfügbar sein. Starke visuelle und auditive Reize werden vermindert eingesetzt.

Mit
Clara Liepsch
Johannes Rebers
Alida Stricker

Regie - David Moser
Text - Anita Augustin, Natalie Baudy
Bühne und Kostüme - Leonie Schöning
Musik - Sebastian Jurchen
Dramaturgie - Natalie Baudy

In der Hauptstadt des Landes des Geldes, die man die Festung nennt, erhebt sich ein silberner Turm mit 145 Stockwerken. Dort lebt Shadow Phoenix, eine rebellische Teenagerin, die darauf vorbereitet wird, Erbin des Turms zu werden, der von ihrer Mutter Moula, der Kaiserin, regiert wird. Im nördlichen Vorort Hadéaï liegt eine riesige Mülldeponie, die der Bevölkerung das Überleben durch das Sammeln recycelbarer Abfälle ermöglicht. Dort lebt Ernesto, ein naiver Teenager, überzeugt davon, dass es sein Schicksal ist, die Welt zu verändern. Moula organisiert eine Tombola, die den Einwohnerinnen von Hadéaï vorbehalten ist und deren Gewinnerin zum Multimillionär macht. Doch nach der Ziehung läuft nichts wie erwartet. Statt eines strahlenden Gewinners folgen Tage des Wartens, ein wachsendes Gerücht, Unruhen mit Todesopfern, eine verblüffende Enthüllung und ein riesiger Volksball für Hadéaï und die Festung. Vor allem aber begegnen sich Shadow Phoenix und Ernesto, die zunächst alles trennt. Aus einem gemeinsamen Impuls heraus beginnen sie, sich eine andere Zukunft vorzustellen – für das Land, für das Geld und für sich selbst.
»Die Erben« ist ein dokumentarisches Theaterstück in techno-märchenhafter Atmosphäre, das unsere Beziehung zum Geld und seine gesellschaftliche Funktion hinterfragt.

In der Hauptstadt des Landes des Geldes, die man die Festung nennt, erhebt sich ein silberner Turm mit 145 Stockwerken. Dort lebt Shadow Phoenix, eine rebellische Teenagerin, die darauf vorbereitet wird, Erbin des Turms zu werden, der von ihrer Mutter Moula, der Kaiserin, regiert wird. Im nördlichen Vorort Hadéaï liegt eine riesige Mülldeponie, die der Bevölkerung das Überleben durch das Sammeln recycelbarer Abfälle ermöglicht. Dort lebt Ernesto, ein naiver Teenager, überzeugt davon, dass es sein Schicksal ist, die Welt zu verändern. Moula organisiert eine Tombola, die den Einwohnerinnen von Hadéaï vorbehalten ist und deren Gewinnerin zum Multimillionär macht. Doch nach der Ziehung läuft nichts wie erwartet. Statt eines strahlenden Gewinners folgen Tage des Wartens, ein wachsendes Gerücht, Unruhen mit Todesopfern, eine verblüffende Enthüllung und ein riesiger Volksball für Hadéaï und die Festung. Vor allem aber begegnen sich Shadow Phoenix und Ernesto, die zunächst alles trennt. Aus einem gemeinsamen Impuls heraus beginnen sie, sich eine andere Zukunft vorzustellen – für das Land, für das Geld und für sich selbst.
»Die Erben« ist ein dokumentarisches Theaterstück in techno-märchenhafter Atmosphäre, das unsere Beziehung zum Geld und seine gesellschaftliche Funktion hinterfragt.

In der Hauptstadt des Landes des Geldes, die man die Festung nennt, erhebt sich ein silberner Turm mit 145 Stockwerken. Dort lebt Shadow Phoenix, eine rebellische Teenagerin, die darauf vorbereitet wird, Erbin des Turms zu werden, der von ihrer Mutter Moula, der Kaiserin, regiert wird. Im nördlichen Vorort Hadéaï liegt eine riesige Mülldeponie, die der Bevölkerung das Überleben durch das Sammeln recycelbarer Abfälle ermöglicht. Dort lebt Ernesto, ein naiver Teenager, überzeugt davon, dass es sein Schicksal ist, die Welt zu verändern. Moula organisiert eine Tombola, die den Einwohnerinnen von Hadéaï vorbehalten ist und deren Gewinnerin zum Multimillionär macht. Doch nach der Ziehung läuft nichts wie erwartet. Statt eines strahlenden Gewinners folgen Tage des Wartens, ein wachsendes Gerücht, Unruhen mit Todesopfern, eine verblüffende Enthüllung und ein riesiger Volksball für Hadéaï und die Festung. Vor allem aber begegnen sich Shadow Phoenix und Ernesto, die zunächst alles trennt. Aus einem gemeinsamen Impuls heraus beginnen sie, sich eine andere Zukunft vorzustellen – für das Land, für das Geld und für sich selbst.
»Die Erben« ist ein dokumentarisches Theaterstück in techno-märchenhafter Atmosphäre, das unsere Beziehung zum Geld und seine gesellschaftliche Funktion hinterfragt.

Zwei Welten, zwei Leben. In der einen Welt musst du essen, trinken, schlafen, zur Schule gehen. Du hast einen Namen, der dir schon vor der Geburt verpasst wurde, du hast Hautunreinheiten und Bad Hair Days. In der anderen Welt musst du gar nichts, wenn du nicht willst. Such dir deinen Namen selbst aus (wie wär’s mit Dora The Destroyer?), und was die Hautunreinheiten betrifft: einfach wegfiltern. Und wenn du dich anders als die anderen fühlst, such dir Freund:innen und Verbündete, die dich verstehen, weil sie selbst anders sind!

Das Internet – der totale Freiraum. Bis er das dann eben nicht mehr ist und auch sie diesen Raum besetzen: die Creeps, die Hater und Stalker, die sich ausgeben als Verehrer, als Kumpel, als Fans. Gewalt im Netz ist ein weites Feld. Es reicht von »harmlosen« Belästigungen bis zu handfesten Drohungen (»I kill you, bitch!«). Es umfasst Hatespeech, Cybermobbing, Stalking und Doxing. Die Mehrheit der Opfer: Mädchen und Frauen. Die Mehrheit der Täter:innen: männlich. #rapeculture #slutshaming. Viele der Opfer reagieren mit Rückzug aus der Netzwelt. Sie löschen ihre Accounts auf TikTok & Co, sie löschen ihre Messenger-Apps, sie löschen sich selbst. Am Ende behalten die Täter immer recht.

Nix da, sagt Zonta. Zonta International, ein weltweiter Zusammenschluss von Frauen in Führungspositionen, die das Empowerment von Mädchen und Frauen fördern. Der Zonta Club of Erlangen hat – im Schulterschluss mit dem schauspiel erlangen – ein Stück in Auftrag gegeben. Die Autorinnen Anita Augustin und Natalie Baudy haben – im Schulterschluss – ein Stück geschrieben. I killyou back erzählt von einer jungen Frau, die zum Opfer wird, aber keines bleiben will: Dora The Destroyer, Superheldin ohne Superkräfte, dafür mit unreiner Haut und bad hair every day, aber killen kann sie!

Relaxed Performance
Für die Vorstellung am 07.05.2026 möchten wir eine Relaxed Performance anbieten, damit auch Menschen, für die der Besuch eines Theaterabends zum Thema Gewalt gegen Mädchen und Frauen eine große Herausforderung darstellt, dies unter angepassten Bedingungen tun können. Das Saallicht wird nicht komplett ausgeschaltet werden und es wird jederzeit möglich sein, den Saal zu verlassen und bei Wunsch wieder zu betreten. Zudem wird vor dem Saal eine Ansprechperson verfügbar sein. Starke visuelle und auditive Reize werden vermindert eingesetzt.

Mit
Clara Liepsch
Johannes Rebers
Alida Stricker

Regie - David Moser
Text - Anita Augustin, Natalie Baudy
Bühne und Kostüme - Leonie Schöning
Musik - Sebastian Jurchen
Dramaturgie - Natalie Baudy

Roland Hefter: A Wahnsinn, wia de Zeit vergeht…
A bisserl „BEST OF“ & weniger Bekanntes der letzten 30 Jahre.

Hier kommen alte und neue Lieder, Geschichten, die noch viele in Erinnerung haben, nicht nur aus der Anfangszeit von Roland Hefter. Und wer hat schon alles im Kopf, bei 150 Songs, die in 30 Jahren aus der Feder des bayrischen Liedermachers geflossen sind? Einige bekommen nun einen Platz und die Bühne, die sie verdient haben, eingebettet zwischen Hefterischen Hits und Nummern, die das Publikum aus vollster Inbrunst mitsingt - ob man`s kann oder nicht.
Neu oder etwas älter - das tut auch nichts zur Sache, denn: Eines haben die Lieder auf
jeden Fall gemeinsam - sie sind alle zeitlos. Schließlich ändern sich Humor, Wünsche und
Sehnsüchte der Menschen auch im Wandel der Zeit - im Gegensatz zur Anzahl der
Geburtstagskerzen nicht so schnell. Und a bisserl „BEST OF“ geht sowieso immer.
Zu Roland Hefter: Seine Bühnenpräsenz und seine spontane, wie auch unkomplizierte Nähe zum Publikum hat er sich auch nach 30 Jahren auf der Bühne noch erhalten und das soll so bleiben – und zwar „So lang’s no geht“. Das sind hoffentlich noch ein paar Jährchen … So lang halt, bis aus Ideen wieder Lieder entstehen, die Gesundheit passt und die Freude nicht nachlässt, mit einem fröhlichen, weltoffenen Publikum, in ganz Bayern schöne Abende zu verbringen!

Copyright : Comödie Fürth

Einlass: 18:30 Uhr

von Jewgeni Schwarz nach dem Roman von Miguel de Cervantes, deutsch von Günter Jäniche

Das Theaterstück zum gleichnamigen Roman Don Quijote von Miguel de Cervantes ist Weltliteratur, die auf herzliche, witzige und teils tragische Art und Weise von einem Mann berichtet, der die Realität aus den Augen verliert und sich in die Fiktion flüchtet. Begleitet von seinem treuen Freund und Diener Sancho zieht der titelgebende Protagonist aus, um Heldentaten zu bestreiten und die Welt besser zu machen. Dabei scheitert er häufig nicht nur an sich selbst, sondern auch an einer harten und kalten Realität, die zu verändern sich anfühlt wie der sprichwörtliche Kampf gegen Windmühlen. Don Quijote ist komisch, episch und stellt die Frage: Wer braucht in unserer Zeit noch fahrende Ritter?

Wer also Ritter braucht, wofür es sich zu Kämpfen lohnt und was Realität eigentlich ausmacht, erzählt das Sommer-Theaterstück in einer Besetzung, die so fantastisch ist wie die Abenteuer der Ritter de la Mancha.
Im Sommer-Theaterstück Don Quijote kommen mit dem Stadtensemble und dem Theaterensemble alle Generationen auf der Bühne zusammen, gleichzeitig vereint sich die geballte Spielfreude der Stadt in einem Stück um Gutmütigkeit, Naivität und Realität.

Bühnenrechte: henschel SCHAUSPIEL Theaterverlag Berlin

Regie, Bühne: Katja Schumann
Kostüme: Astrid Natho
Übersetzung: Günter Jäniche
Dauer: ca. 130 Min. inklusive einer Pause

mit:
Sophie Weikert; Klaus Gramüller, Niklas Schüler
sowie Stadtensemble und Junges Theater Ansbach:
Anett Ballenthin, Angelina Fechter, Ursula Franzke, Marie Großmann, Gisela Guttendörfer, Jutta Mack, Bianca Manderla, Inge Müller, Aline Ndigui, Diana Nestle, Maja Nestle, Ute Piffl, Doris Püttner, Jamie Richter, Brigitte Riemann, Paula Rößl, Sarah Seiler; Alexander Schumann, Hilke Zeltner

In der Hauptstadt des Landes des Geldes, die man die Festung nennt, erhebt sich ein silberner Turm mit 145 Stockwerken. Dort lebt Shadow Phoenix, eine rebellische Teenagerin, die darauf vorbereitet wird, Erbin des Turms zu werden, der von ihrer Mutter Moula, der Kaiserin, regiert wird. Im nördlichen Vorort Hadéaï liegt eine riesige Mülldeponie, die der Bevölkerung das Überleben durch das Sammeln recycelbarer Abfälle ermöglicht. Dort lebt Ernesto, ein naiver Teenager, überzeugt davon, dass es sein Schicksal ist, die Welt zu verändern. Moula organisiert eine Tombola, die den Einwohnerinnen von Hadéaï vorbehalten ist und deren Gewinnerin zum Multimillionär macht. Doch nach der Ziehung läuft nichts wie erwartet. Statt eines strahlenden Gewinners folgen Tage des Wartens, ein wachsendes Gerücht, Unruhen mit Todesopfern, eine verblüffende Enthüllung und ein riesiger Volksball für Hadéaï und die Festung. Vor allem aber begegnen sich Shadow Phoenix und Ernesto, die zunächst alles trennt. Aus einem gemeinsamen Impuls heraus beginnen sie, sich eine andere Zukunft vorzustellen – für das Land, für das Geld und für sich selbst.
»Die Erben« ist ein dokumentarisches Theaterstück in techno-märchenhafter Atmosphäre, das unsere Beziehung zum Geld und seine gesellschaftliche Funktion hinterfragt.

von Jewgeni Schwarz nach dem Roman von Miguel de Cervantes, deutsch von Günter Jäniche

Das Theaterstück zum gleichnamigen Roman Don Quijote von Miguel de Cervantes ist Weltliteratur, die auf herzliche, witzige und teils tragische Art und Weise von einem Mann berichtet, der die Realität aus den Augen verliert und sich in die Fiktion flüchtet. Begleitet von seinem treuen Freund und Diener Sancho zieht der titelgebende Protagonist aus, um Heldentaten zu bestreiten und die Welt besser zu machen. Dabei scheitert er häufig nicht nur an sich selbst, sondern auch an einer harten und kalten Realität, die zu verändern sich anfühlt wie der sprichwörtliche Kampf gegen Windmühlen. Don Quijote ist komisch, episch und stellt die Frage: Wer braucht in unserer Zeit noch fahrende Ritter?

Wer also Ritter braucht, wofür es sich zu Kämpfen lohnt und was Realität eigentlich ausmacht, erzählt das Sommer-Theaterstück in einer Besetzung, die so fantastisch ist wie die Abenteuer der Ritter de la Mancha.
Im Sommer-Theaterstück Don Quijote kommen mit dem Stadtensemble und dem Theaterensemble alle Generationen auf der Bühne zusammen, gleichzeitig vereint sich die geballte Spielfreude der Stadt in einem Stück um Gutmütigkeit, Naivität und Realität.

Bühnenrechte: henschel SCHAUSPIEL Theaterverlag Berlin

Regie, Bühne: Katja Schumann
Kostüme: Astrid Natho
Übersetzung: Günter Jäniche
Dauer: ca. 130 Min. inklusive einer Pause

mit:
Sophie Weikert; Klaus Gramüller, Niklas Schüler
sowie Stadtensemble und Junges Theater Ansbach:
Anett Ballenthin, Angelina Fechter, Ursula Franzke, Marie Großmann, Gisela Guttendörfer, Jutta Mack, Bianca Manderla, Inge Müller, Aline Ndigui, Diana Nestle, Maja Nestle, Ute Piffl, Doris Püttner, Jamie Richter, Brigitte Riemann, Paula Rößl, Sarah Seiler; Alexander Schumann, Hilke Zeltner

Zwei Welten, zwei Leben. In der einen Welt musst du essen, trinken, schlafen, zur Schule gehen. Du hast einen Namen, der dir schon vor der Geburt verpasst wurde, du hast Hautunreinheiten und Bad Hair Days. In der anderen Welt musst du gar nichts, wenn du nicht willst. Such dir deinen Namen selbst aus (wie wär’s mit Dora The Destroyer?), und was die Hautunreinheiten betrifft: einfach wegfiltern. Und wenn du dich anders als die anderen fühlst, such dir Freund:innen und Verbündete, die dich verstehen, weil sie selbst anders sind!

Das Internet – der totale Freiraum. Bis er das dann eben nicht mehr ist und auch sie diesen Raum besetzen: die Creeps, die Hater und Stalker, die sich ausgeben als Verehrer, als Kumpel, als Fans. Gewalt im Netz ist ein weites Feld. Es reicht von »harmlosen« Belästigungen bis zu handfesten Drohungen (»I kill you, bitch!«). Es umfasst Hatespeech, Cybermobbing, Stalking und Doxing. Die Mehrheit der Opfer: Mädchen und Frauen. Die Mehrheit der Täter:innen: männlich. #rapeculture #slutshaming. Viele der Opfer reagieren mit Rückzug aus der Netzwelt. Sie löschen ihre Accounts auf TikTok & Co, sie löschen ihre Messenger-Apps, sie löschen sich selbst. Am Ende behalten die Täter immer recht.

Nix da, sagt Zonta. Zonta International, ein weltweiter Zusammenschluss von Frauen in Führungspositionen, die das Empowerment von Mädchen und Frauen fördern. Der Zonta Club of Erlangen hat – im Schulterschluss mit dem schauspiel erlangen – ein Stück in Auftrag gegeben. Die Autorinnen Anita Augustin und Natalie Baudy haben – im Schulterschluss – ein Stück geschrieben. I killyou back erzählt von einer jungen Frau, die zum Opfer wird, aber keines bleiben will: Dora The Destroyer, Superheldin ohne Superkräfte, dafür mit unreiner Haut und bad hair every day, aber killen kann sie!

Relaxed Performance
Für die Vorstellung am 07.05.2026 möchten wir eine Relaxed Performance anbieten, damit auch Menschen, für die der Besuch eines Theaterabends zum Thema Gewalt gegen Mädchen und Frauen eine große Herausforderung darstellt, dies unter angepassten Bedingungen tun können. Das Saallicht wird nicht komplett ausgeschaltet werden und es wird jederzeit möglich sein, den Saal zu verlassen und bei Wunsch wieder zu betreten. Zudem wird vor dem Saal eine Ansprechperson verfügbar sein. Starke visuelle und auditive Reize werden vermindert eingesetzt.

Mit
Clara Liepsch
Johannes Rebers
Alida Stricker

Regie - David Moser
Text - Anita Augustin, Natalie Baudy
Bühne und Kostüme - Leonie Schöning
Musik - Sebastian Jurchen
Dramaturgie - Natalie Baudy

Hindemith, Bartók, Schulhoff und ein namenloser Zwerg

Nach dem fulminanten Auftakt mit Schostakowitsch im Lärm der Zeit geht unsere musikalisch-literarische Reihe in die nächste Runde. Wir präsentieren Passagen aus Anita Augustins Roman Der Zwerg reinigt den Kittel, einer tiefschwarzen Humoreske über vier Frauen 70+, die im Altenheim sitzen und dort eine veritable Geronto-Revolution anzetteln. Irgendwo zwischen Resignation und Widerstand, zwischen Abtreten und Aufbegehren bewegt sich auch die Musik: eine musikalische Revue der 1920er Jahre, darunter ironisch-groteske Streichquartette von Paul Hindemith und Erwin Schulhoff, ergänzt durch Stücke von Béla Bartók.
Klingt gut? Klingt gut!


Mit
Spiel - Birgit Bücker, Tobias Graupner, Luca Hass
Violine - Moritz König, Julia Horneber
Viola - Lisa Klotz
Violoncello - Ralph Genda

Regie - Jonas Knecht
Dramaturgie - Ola Plex

Lustig und ventil
Lebe jeden Tag als seist du das letzte
Die meisten Probleme lösen sich von alleine, man darf sie nur nicht dabei stören.",
" Auch wenn deine Zähne und du getrennt schlafen bist du noch lange nicht alt. Jammern ist momentan der große Volkssport, das denken wird wohl nie einer werden. Denn wenn du denkst das Glas ist halb leer, schütte es einfach in ein kleineres Glas und höre auf zu jammern. Für Frauen heißt es, es nutzt nichts über die Männer zu jammern, ihr müsst lernen mit dem vorhandenen Material zu arbeiten. Und für die Männer: . Sagen tu ich nix, aber was ich denk is grausam . Grundsätzlich wird in diesem Programm alles gestreift was die fränkische Volkseele beschäftigt. Der Volksphilosoph Oti der Schmelzer läßt in seiner unnachahmlichen Art mit und ohne seiner Ziach historische und gegenwärtige Begegebenheiten über die Bühne huschen. Egal wie stark der Weltschmerz gerade ist, es wird a wieder gut tun , ist sein Motto. Oder treffender ausgedrückt: Schackalacka.

Copyright: Comödie Fürth

Einlass: 18:30 Uhr

Leider ist in diesem System das Kartenkontingent erschöpft, eventuell noch Karten verfügbar, bitte wenden Sie sich an Tel. 0911/74934-0

„… dass das Nachbarn waren! Die eigenen Nachbarn! Die sich kannten, wo die Kinder zusammen gespielt haben. (...) Wie passiert sowas? So schnell!“
Im Juni 1933 werden Hunderte Menschen in Berlin-Köpenick entführt und tagelang gefoltert – es gibt weit über 20 Todesopfer. Überall in Deutschland finden zu Beginn des sogenannten Gleichschaltungsprozesses des NS-Staates ähnliche Gewalt-Exzesse statt. Nachbarn werden zu Opfern und zu Tätern. Nationalistisches Gedankengut nimmt heutzutage wieder verstärkt Einfluss auf den Prozess der Meinungsbildung und setzt dadurch weltweit Demokratien unter Druck. Was ist damals geschehen? Wie erinnern wir? Und was bedeuten die dramatischen Tage vom Juni 1933 für uns heute?
Anhand von Dokumenten, Archiv- und Zeitzeugenberichten und nach eigenen Gesprächen mit Nachfahr*innen der Opfer haben die Künstlerinnen diese Inszenierung erarbeitet.

Ein Projekt von Stefka Ammon Astrid Endruweit & Susi Claus“ & Susi Claus
Regie: Astrid Endruweit
Spiel: Susi Claus, Astrid Endruweit
Temporäres Denkmal/ künstlerische Mitarbeit: Stefka Ammon
Puppenbau: Judith Mähler
in Kooperation mit den Museen Treptow-Köpenick

Ab 13 Jahren und Erwachsene
Dauer: ca. 60 Minuten
im Anschluss an die Vorstellung findet ein Publikumsgespräch statt.

Sieben Jahre war er fort – als der Riese heimkehrt, findet er seinen Garten voller spielender Kinder. Doch anstatt ihre Freude zu teilen, baut er eine hohe Mauer. Von nun an ist der Garten leer, die Vögel verstummen, und wo überall Frühling herrscht, bleibt hier nur Winter.

Doch Mauern halten nicht ewig: Als die Steine bröckeln, klettern die Kinder zurück – und mit ihnen kehren Sonne, Blüten und Leben ein. Ein einziges Kind aber bleibt zurück, weinend und hilflos. In diesem Moment erkennt der Riese, was er verloren hat. Er hilft, das Kind dankt ihm – und sein Herz wird weich. Die Mauer fällt, der Garten öffnet sich.

In Bildern, inspiriert von Henri Rousseaus geheimnisvollen Naturwelten, erzählt das Theaterstück von Mauern und Wundern, vom Wechsel der Jahreszeiten – und von der Kraft, die Herzen verändern kann.

Mitwirkende:

Text: Claudia Kucharski

Regie: Lucka Svobodowa

Musik: Darius Gall

Bühne & Puppen: Claudia Kucharski

Spiel: Claudia Kucharski

Ein poetisches Theatererlebnis für Kinder ab 6 Jahren – und Erwachsene, die sich von Natur und Fantasie verzaubern lassen wollen.

30 min vom Beginn

von Jewgeni Schwarz nach dem Roman von Miguel de Cervantes, deutsch von Günter Jäniche

Das Theaterstück zum gleichnamigen Roman Don Quijote von Miguel de Cervantes ist Weltliteratur, die auf herzliche, witzige und teils tragische Art und Weise von einem Mann berichtet, der die Realität aus den Augen verliert und sich in die Fiktion flüchtet. Begleitet von seinem treuen Freund und Diener Sancho zieht der titelgebende Protagonist aus, um Heldentaten zu bestreiten und die Welt besser zu machen. Dabei scheitert er häufig nicht nur an sich selbst, sondern auch an einer harten und kalten Realität, die zu verändern sich anfühlt wie der sprichwörtliche Kampf gegen Windmühlen. Don Quijote ist komisch, episch und stellt die Frage: Wer braucht in unserer Zeit noch fahrende Ritter?

Wer also Ritter braucht, wofür es sich zu Kämpfen lohnt und was Realität eigentlich ausmacht, erzählt das Sommer-Theaterstück in einer Besetzung, die so fantastisch ist wie die Abenteuer der Ritter de la Mancha.
Im Sommer-Theaterstück Don Quijote kommen mit dem Stadtensemble und dem Theaterensemble alle Generationen auf der Bühne zusammen, gleichzeitig vereint sich die geballte Spielfreude der Stadt in einem Stück um Gutmütigkeit, Naivität und Realität.

Bühnenrechte: henschel SCHAUSPIEL Theaterverlag Berlin

Regie, Bühne: Katja Schumann
Kostüme: Astrid Natho
Übersetzung: Günter Jäniche
Dauer: ca. 130 Min. inklusive einer Pause

mit:
Sophie Weikert; Klaus Gramüller, Niklas Schüler
sowie Stadtensemble und Junges Theater Ansbach:
Anett Ballenthin, Angelina Fechter, Ursula Franzke, Marie Großmann, Gisela Guttendörfer, Jutta Mack, Bianca Manderla, Inge Müller, Aline Ndigui, Diana Nestle, Maja Nestle, Ute Piffl, Doris Püttner, Jamie Richter, Brigitte Riemann, Paula Rößl, Sarah Seiler; Alexander Schumann, Hilke Zeltner