Swing, Groove und große Klangfarben

Wenn satte Bläsersätze auf treibende Rhythmen treffen und sich Jazz, Swing, Rock, Pop und Latin zu einem mitreißenden Klangcocktail verbinden, ist die Reservisten BigBand Rheinland auf der Bühne. Das noch junge Ensemble, gegründet 2015, hat sich in kurzer Zeit zu einem musikalischen Botschafter mit großer Ausstrahlung entwickelt und begeistert längst ein Publikum weit über Nordrhein-Westfalen hinaus.

29 Musikerinnen und Musiker bilden gemeinsam den kraftvollen Soundkörper der Band. In klassischer Bigband-Besetzung – mit Saxophonen, Trompeten, Posaunen sowie einer vielseitigen Rhythmusgruppe aus Klavier, Bass, Gitarre, Drums und Percussion – entsteht ein lebendiger, facettenreicher Klang, der unter die Haut geht. Geleitet wird das Ensemble von einem professionellen Musiker, der für musikalische Präzision und zugleich für spürbare Spielfreude sorgt.

Doch dieses Konzert ist mehr als nur Musik: Eine stimmgewaltige Sängerin verleiht vielen Titeln eine besondere Note, während eine charmante Moderation mit unterhaltsamen Einblicken durch das Programm führt. Unterstützt von professioneller Tontechnik entfaltet die BigBand auf der Bühne ihre volle Energie – mal groovend und lässig, mal gefühlvoll und elegant, immer aber mitreißend.

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Rhythmus, Emotion und großer Bigband-Tradition in modernem Gewand – ein Konzerterlebnis, das garantiert Lust auf mehr macht.

Einlass: 18:30 Uhr

Radeln, Musik erleben, entspannen und genießen: Am letzten Sonntag in den Sommerferien veranstaltet der Jazzclub Lippstadt ab 16 Uhr - ausgehend vom Rathausplatz - eine gemütliche Radtour durch´s Grüne - mit anschließendem Jazzkonzert im herrlichen Ateliergarten T8 in Dedinghausen. Dort gehört ab 17:00 Uhr ihnen die Bühne: Die Jazz Sisters! Wenn vier Frauen beschließen, dem Jazz aus den vergangenen 80 Jahren ein paar neue Farben zu verpassen, entsteht ein Sound, der direkt ins Herz groovt – charmant begleitet von kurzen, spritzigen Moderationen.

Im Mittelpunkt steht die warme, wandelbare Stimme von Juliane Schaper, getragen vom feinen Gitarrenspiel von Katrin Zurborg, dem erdigen Kontrabass von Nina Hacker und dem energiegeladenen Groove von Uta Wagner am Schlagzeug, mit dreistimmigen Background-Chören unwiderstehlich komplett. Mal kraftvoll, mal zart, mal verspielt, mal temperamentvoll: Musik, die lächelt – und im nächsten Moment mitten ins Herz trifft.

Einlass: 16 Uhr

Allgemeine Informationen
Cosmo Klein & The Campers bringen im Rahmen ihres neuen Albums und ihrer Europa Tour jede Menge feinsten Soul, Funk & Jazz mit - inklusive Bläser-Section. Verwurzelt im Soul der 60er- und 70er-Jahre und inspiriert von Legenden wie PRINCE, JAMES BROWN und MARVIN GAYEV gibt Cosmo uns im Foyer des Stadttheaters in lockerer Atmosphäre die Ehre. Ihr dürft euch auf einen hammer-groovigen Abend voller Funk, Soul & Jazz in voller Besetzung freuen.

Einlass: 18:30 Uhr

Die Kölsch Rocker Brings rocken weiter! Die Kultband präsentiert Hits wie "Kölsche Jung", "Superjeilezick", "Halleluja", "Polka, Polka, Polka" uvm.

Das Publikum erwartet eine energiegeladene Bühnenshow voller Höhepunkte, denn keine Band im deutschsprachigen Raum verausgabt sich mehr und lässt die Zuschauer unmittelbarer an ihrer Musik teilhaben als BRINGS. Über 2 Stunden Rockmusik vom Feinsten, in Szene gesetzt mit einer aufwendigen Ton- Lichttechnik. Sie füllen die großen Hallen und haben schon das Rhein Energie Stadion in Köln mit 50.000 Zuschauern ausverkauft. Seit mehr als 25 Jahren rocken sie die Bühnen dieser Republik, ihre Live-Performance ist legendär und ihre Mega-Hits („Halleluja“, „Polka, Polka, Polka“, „Superjeilezick“) elektrisieren Menschen aller Generationen. Die heimischen Fans der Kölner Kultband dürfen sich jetzt auf ein Live-Konzert freuen. Zum Konzert-Repertoire gehören neben den eingangs erwähnten Titeln auch Songs, wie „Su lang mer noch am Lääve sind“, „Poppe, Kaate, Danze“, “Kölsche Jung“, „Man müsste nochmal 20 sein“ und „Liebe gewinnt“.

Einlass 19:00

Wenn ein Cello sprechen könnte, würde es wohl klingen wie bei Rupert Gillett – dem britischen Ausnahmemusiker, der genauso zu Hause ist auf internationalen Festivalbühnen wie im Buckingham Palace oder im legendären Orient Express. Der vielseitige Cellist, Bassist, Komponist und Produzent gilt weltweit als einer der spannendsten Stimmen des Jazz-Cellos – und als Spezialist für alles, was man mit einem Cello „eigentlich nicht machen kann“. Rupert spielte bereits für Brad Pitt, Orlando Bloom, für HRH Prince Philip, Duke of Edinburgh, ebenso wie bei BBC-Radio-Sessions, auf internationalen Festivals und bei den Paralympischen Spielen. Als Musiker arbeitete er u. a. mit Jazzlegende Jacqui Dankworth MBE, Produzent Liam Watson (The White Stripes) und Sängerin Alison Moyet zusammen. In seinen Holly Barn Studios produziert er preisgekrönte Künstler wie Katy Carr. Ein Must für alle Musikliebhaber!

Einlass: 18 Uhr

Dark Matter
Nach den jahrelangen Working Bands wie dem „Frederik Köster Quartett“ und „die Verwandlung“ ist der Kölner Trompeter und Komponist immer wieder auf der Suche nach Innovation und Erneuerung. An seiner Seite sind die experimentierfreudigen und vielseitigen jungen Musiker Jannis Sicker, Calvin Lennig und Dominik Mahnig, die größtenteils neue, eigens für diese Besetzung geschriebene Musik präsentieren und interpretieren. Bestimme Facetten in Kösters Musik tauchen immer wieder auf, wie Elemente des „Alternative Rock“, sphärische Klänge oder die kompositorischen Verbindungen zur europäischen, klassischen Musik.

Frederik Köster – Trompete, Flügelhorn, Stimme

Jannis Sicker – Elektrische Gitarre, Effekte

Calvin Lennig – Kontrabass

Dominik Mahnig – Schlagzeug

Einlass: 18:30 Uhr

Smile again!
Lightshow und Visuals: Ein experimenteller Abend für Kopf und Sinne

Die Konzerte des gefeierten Duos „ART`uur“ sind so ausgefallen wie sein Name: Die beiden mehrfach prämierten Musiker entfesseln eine explosive Fusion aus Instrumenten und Elektronik – mitreißende Klänge und visuelle Impulse verschmelzen zu einem hypnotischen Erlebnis. Feine Trompetenklänge tänzeln über treibende Beats und E-Gitarren-Riffs. „Smile Again“ heißt das neue Programm.

Ein Fest für Augen und Ohren: Die beiden mehrfach prämierten Musiker werden begleitet von Lichtshow, Videoprojektionen und gesprochenem Text. Mit virtuosem Instrumentalismus entstehen futuristische Klanglandschaften. Die faszinierenden Melodien, mitreißenden Beats und fesselnden Texte wagen es, unter anderem zarte und sensible Lebensthemen auszudrücken. Einfach mitgrooven und die unerwarteten Visuals auf sich wirken lassen: Eine atemberaubende Klangreise, die die Sinne herausfordert.

Wichtiger Hinweis:
Bitte beachten Sie, dass während des Konzerts verstärkte Musik, Stroboskoplicht sowie Lichtblitzeffekte eingesetzt werden. Personen mit Epilepsie oder lichtempfindlichen Erkrankungen wird daher besondere Vorsicht empfohlen.

Foto: Lieven Vanhove

Einlass: 18:30 Uhr

Dark Side Tour 2026

Kings Of Floyd: Eine unvergessliche Hommage an Pink Floyd kehrt zurück!
Die gefeierten Meister der Pink Floyd-Tribute-Band-Szene, Kings Of Floyd,
sind zurück und bringen erneut das legendäre Erbe der progressiven
Rockikonen auf die Bühnen. Mit ihrer unvergleichlichen musikalischen
Brillanz und einer mitreißenden Live-Performance versprechen sie ein
unvergessliches Erlebnis für alle Fans von Pink Floyd.
Kings Of Floyd sind bekannt für ihre atemberaubenden Reproduktionen der
zeitlosen Hits von Pink Floyd. Von "Comfortably Numb" über "Wish You
Were Here" bis hin zu "Another Brick in the Wall" begeistern sie das
Publikum. Die Bandmitglieder haben ihre Fähigkeiten und ihre Leidenschaft
für Pink Floyds Musik über Jahre hinweg verfeinert und sind heute als eine
der besten Pink Floyd-Tribute-Bands weltweit anerkannt.
Mit aufwändigen Bühnenbildern, faszinierenden Visuals und einer
beeindruckenden Lichtshow tauchen Kings Of Floyd das Publikum in die
einzigartige Atmosphäre.
Die Fans können sich auf eine musikalische Reise freuen, bei der sie in die
epischen Klänge und psychedelischen Welten der britischen Rocklegenden
eintauchen.
Kings Of Floyd sind nicht nur eine einfache Tribute-Band, sondern echte
Fans von Pink Floyd. Sie nehmen das Erbe der Band ernst und möchten den
Geist und die Magie von Pink Floyds Musik für neue Generationen am Leben
erhalten.
Durch ihre außergewöhnliche Darbietung vermitteln sie die einzigartige
musikalische Vision von Pink Floyd und lassen die Fans die emotionale Tiefe
und den künstlerischen Anspruch der Originalwerke spüren. Die
bevorstehende Tournee von Kings Of Floyd verspricht eine unvergessliche
Zeit für alle Pink Floyd-Fans zu werden. Die Band wird in den
renommiertesten Veranstaltungsorten auftreten und ihre musikalische
Meisterschaft mit den Zuschauern teilen. Seien Sie bereit für eine
mitreißende Performance, die Sie in die goldene Ära des progressiven Rocks
zurückversetzt.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und erleben Sie Kings Of Floyd live auf
der Bühne! Weitere Informationen zu Tourdaten und Tickets finden Sie auf
der offiziellen Website der Band.

Einlass: 19:00 Uhr

Allgemeine Informationen
Offensichtlich irisch wie smaragdgrüne Landschaften und sanfter Morgennebel: Seán Keanes Musik verkörpert den Klang Irlands in seiner reinsten Form. Der Sänger aus der Grafschaft Galway gilt als feste Größe der irischen Folk-Szene und wird nicht umsonst als „The Voice of Ireland“ bezeichnet.
Bereits in jungen Jahren zeigte sich sein außergewöhnliches Talent: Schon als Teenager gewann Keane dreizehn All-Ireland-Medaillen bei den renommierten Fleadh-Ceoil-Wettbewerben, denen im Laufe seiner Karriere zahlreiche weitere Auszeichnungen folgten. Singen ist für ihn weit mehr als ein Beruf – es ist seine Lebensaufgabe.
Mit seiner unverwechselbaren, tief berührenden Stimme erzählt Seán Keane musikalische Geschichten von Lebensfreude und Verlust, von Liebe, Schmerz und Hoffnung. Seine Lieder zeichnen lebendige Bilder Irlands, wobei er traditionelle Balladen ebenso überzeugend interpretiert wie zeitgenössische Songs.
Seine warme, authentische Bühnenpräsenz, gepaart mit typisch irischem Charme und feinem Humor, hat ihm über die Jahre eine treue und stetig wachsende Fangemeinde eingebracht – ohne dass er dabei je seine Bodenständigkeit verloren hätte. Neben seiner außergewöhnlichen Stimme überzeugt Keane zudem als virtuoser Instrumentalist an der Whistle.

Im November 2026 kehrt Seán Keane gemeinsam mit Fergus Feely (Mandocello, Backing Vocals) und Fergal Scahill (Geige/Gitarre) erneut für eine Tournee nach Deutschland zurück.

EInlass: 18:30 Uhr

Depeche Mode ist einer der kultigsten und richtungsweisenden Bands der 80´er und 90´er. Depeche Reload zollt ihren Heros Tribute und begeistert mit einer einzigartigen Live-Konzertshow.

„Wir sind wohl die EINZIGE D/M-Tribute Band, die komplett live spielt und sind live´er als Depeche Mode selbst !!!“

Im Live-Programm stehen immer die großen Hit´s, einige Insiderstücke und natürlich eigenen Favoriten.
Die Jungs machen jedes Konzert zu einer sehr authentischen und ganz besonderen DM-Party.

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 17 Uhr

Mit spielerischer Leichtigkeit und feinem Humor lockt CONJAK das geneigte Publikum auf eine furiose musikalische Reise, die der Fluchtroute vieler jüdischer Emigrant*innen von Deutschland bis Amerika folgt - aber in umgekehrter Richtung, als Sinnbild für das Wiederaufleben jüdischer Kultur in Europa und die unverwüstliche Utopie von einem Miteinander ohne Hass und Angst…
Im Gepäck der 4-köpfigen Truppe finden sich nicht nur Swingklassiker von George Gershwin, Chansons von Edith Piaf oder Pop von MECANO, Shirley Bassie u.a., sondern auch jiddische, hebräische und sephardische Lieder sowie Songs aus der Feder jüdischer Komponist*innen wie Sholom Secunda, Friedrich Hollaender oder Amy Winehouse.
Frontfrau Christiane Hagedorn (voc, vl) navigiert als charmante ‘Reiseleiterin’ mit traumwandlerischer Sicherheit und verblüffender Authentizität zwischen zahlreichen Sprachen und Musikstilen und füttert ihre Reisegruppe darüber hinaus ab und an mit kleinen Anekdoten und Kuriositäten...
Getragen wird sie von drei Virtuosen an diversen Instrumenten, die ihr an Originalität, Spielfreude und Einfallsreichtum in nichts nachstehen: Martin Scholz (p, cor, perc), Gregor Hengesbach (guit) und Dieter Kuhlmann (b, sax).

Moonlight Concert Vom Rhythmus des Lebens

von Johann Sebastian Bach
Georg Friedrich Händel
Matthias Claudius
Rainer Maria Rilke
bis Heinz Rudolf Kunze
und UNHEILIG
Ein Symbiose aus Musik- und Lichtpoesie

Moonlight Concert ist ein einzigartiges musikalisches Erlebnis, das auf faszinierende Weise verschiedenen Genre und Instrumentierungen vereint. Mit Gesang, Saxophon, Piano, Gitarre, syrischer Darbuka und Percussion entsteht eine Klanglandschaft, die die Sinne verzaubert und die Herzen berührt.
In Kerzenschein- und Mondlichtatmosphäre entführen Sie fünf Vollblutinstrumentalisten in die Welt bewegender Instrumental- und Singer-Songwriter-Musik. Angereichert mit ausdrucksstarken Vertonungen lyrischer Klassiker von Rainer Maria Rilke und abgerundet mit Bearbeitungen klassische Musikwerke von Domenico Scarlatti bis Johann Sebastian Bach.
Moonlight Concert ist ein ganz besonderer Moment, sich von der Magie einer sinnlichen Atmosphäre poetischer Musik verzaubern zu lassen. Es ist eine Reise in die Welt der Poesie, die durch die leidenschaftlich-extravagante Musik zum Leben erweckt wird. Tauchen Sie ein in diese einzigartige Klangwelt und lassen Sie sich von lyrischen Texten, atmosphärischen Melodien und mitreißenden Rhythmen berühren.




Der Kölner Singer & Songwriter Michael Schweiger bekannt als DER SCHWEIGER lädt renommierte Künstler zu diesem außergewöhnlichen musikalischen Konzept ein.
Mit melancholischen und sinnlich anmutenden Songs gibt Schweiger ungewöhnliche Einblicke in seltsam intime Geschichten.
Der Kölner Musiker spürt im unkonventionellen Soundgewand immer wieder neue musikalische Impulse auf und schafft eine kraftvolle Balance zwischen Leichtigkeit und Schwere.

Neben PETER KLINKENBERG - erster Schlagwerker und Paukist des Philharmonischen Orchesters Heidelbergs, zieht der syrische Percussion-Virtuosen SHADI AL HOUSH mit bebenden Rhythmen die Besucher in seinen Bann. SHADI AL HOSH, entfaltet ein ungeahnt- rhythmisches Kaleidoskop. Er setzt neben der traditionellen Darbuka Trommel, die
kleinere Riq mit Schellenkranz und die große Daf - Rahmentrommel ein. ROMAN KUSHNIAROU in Minsk geboren, erhielt ab dem 6. Lebensjahr Klarinettenunterricht und besuchte anschließend ein Musikgymnasium für Hochbegabte. Zahlreiche Konzertauftritte in Europa und Australien , Zusammenarbeit mit renommierten Orchestern . Außerdem gefragter Saxophonist für Ethno-, World- und Popmusik.
BERND KRAMPE, gefragter Bassist in der Kölner Musikszene, setzt mit variantenreichen Bass-Linien Akzente und MORITZ GRÖGER , Musikproduzent und Multi-Instrumentalist unterstützt die Rhythmusabteilung mit klassischen Drums und rundet mit straighten und groovigen Gitarren-Riffs das Ensemble ab.






Besetzung :
Gesang, Piano und Komposition : Michael Schweiger
Gitarre, Percussion, Arrangements Moritz Gröger
Darbuka, Riq, Trommeln : Shadi Al Housh
Schlagwerk, Vibraphon: Peter Klinkenberg
Saxophon / Klarienette : Roman Kushniarou
Bass : Bernd Krampe

Einlass: 17:00 Uhr

Allgemeine Informationen
Ger O Donnell – Irish Folk in Bestform | Deutschland-Tournee November 2026

Ger O Donnell zählt zu den herausragenden Stimmen der aktuellen irischen Folkszene. Der Sänger, Songwriter und Multi-Instrumentalist aus County Clare hat in den vergangenen Jahren einen beeindruckenden Aufstieg erlebt: Mit mehreren Nummer-eins-Hits in Irland, enormer Resonanz in den sozialen Medien und zahlreichen internationalen Tourneen hat er sich als feste Größe weit über die Landesgrenzen hinaus etabliert.
O Donnell begeistert mit einer außergewöhnlichen musikalischen Bandbreite. Als renommierter Gitarrist und Kontrabassist beherrscht er zudem eine Vielzahl weiterer – teils ungewöhnlicher – Instrumente, die seinen Auftritten eine ganz eigene Klangfarbe verleihen. Seine Musik verbindet tief verwurzelte irische Tradition mit frischer Energie, modernen Arrangements und großer emotionaler Tiefe.
Live entfaltet Ger O Donnell seine ganze Strahlkraft: eine charismatische Stimme, mitreißende Rhythmen und ein intensiver Kontakt zum Publikum machen jedes Konzert zu einem besonderen Erlebnis. Seine Songs sind kraftvoll und zugleich feinfühlig, seine Interpretationen traditioneller Stücke zeitlos und lebendig – Irish Folk, der berührt und begeistert.
Im November 2026 kommt Ger O Donnell für eine Tournee nach Deutschland. Wer authentische, leidenschaftliche und zugleich zeitgemäße irische Folkmusik erleben möchte, sollte sich diese Konzerte nicht entgehen lassen. Ger O Donnell steht für Irish Folk in seiner schönsten und eindrucksvollsten Form.

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Die Musik von Jorinde Jelen trägt direkt ans Meer, an einen mondstillen Strand und mitten in den Sturm. Mit großer poetischer Kraft verbindet die Sängerin und Songwriterin Lyrik und Klang zu einem atmosphärisch dichten Konzerterlebnis zwischen Poesie, Jazz und Chanson.

In ihren Liedern schweben Gedichte der Romantik mit wunderbarer Leichtigkeit auf jazzigen Partituren. Die betörenden, nächtlichen Gedanken von Rainer Maria Rilke, Joseph von Eichendorff, Heinz Kahlau und anderen Poeten werden von der Band neu interpretiert – einfühlsam, überraschend und klanglich vielschichtig. So entstehen Lyrikvertonungen, die die zeitlose Schönheit der Texte bewahren und zugleich in die Gegenwart holen.

Die Arrangements der nordischen Wahlsauerländerin sowie Leipziger und Kölner Musiker*innen sind farbenreich und fein nuanciert. Zwischen schwebender Melancholie und kraftvoller Dynamik entfaltet sich ein Spannungsfeld, das von Jelens charismatischer Stimme getragen wird. Ihre Kompositionen sind eine Hommage an die Nacht, an das Meer und an die Poesie – und laden das Publikum ein, sich treiben zu lassen: mitten ins Blau.

Die Jorinde Jelen Band feiert mit diesem Programm ihr 20-jähriges Bühnenjubiläum und präsentiert einen literarisch-musikalischen Abend voller Intensität, Tiefe und sinnlicher Klangbilder. Ein Konzerterlebnis, das erfreut, berührt, bewegt und nachhallt.

Besetzung:

Jorinde Jelen ( Gesang)

Volker Dahms (Saxophon)

Bastian Ruppert (Gitarre)

Steffen Greisiger (Piano)

Christian Sievert (Kontrabass)

Eva Klesse (Schlagzeug)

Einlass 19:15 Uhr

Allgemeine Informationen
Ende der 1990er-Jahre führte die Musik die drei Sänger aus Simbabwe nach Österreich, wo sie auf den klassisch ausgebildeten Pianisten Roland Guggenbichler trafen – einen Musiker mit großer Leidenschaft für Mozart. Aus dieser Begegnung entstand ein bis heute einzigartiges Projekt: MoZuluArt – Zulu Music meets Mozart!
Seitdem verbinden MoZuluArt zwei scheinbar gegensätzliche Welten: traditionelle afrikanische Vokalkunst, gesungen in Ndebele – einer der 16 Sprachen Simbabwes – und die Klangwelt Mozarts sowie anderer großer Meister der Klassik. Das Ergebnis ist ein überraschender, aber stimmiger Dialog zwischen Kulturen: rhythmisch pulsierend, voller Leichtigkeit und gleichzeitig geprägt von der Präzision, Struktur und Klangfülle der westlichen Klassik. Dabei entsteht eine musikalische Sprache, die sowohl intellektuell anspruchsvoll als auch emotional tief bewegend ist.
Bereits 2006 erschien bei Universal Music Austria das Debütalbum Zulu Music Meets Mozart. Einige der darauf enthaltenen Stücke sind längst zu Klassikern des Repertoires geworden – darunter Bheka kimi, Blessings’ Bearbeitung von Mozarts Rondo in D-Dur, oder Phakathi, MoZuluArts Interpretation der Arie „In diesen heil’gen Hallen“ aus der Zauberflöte. Besonders legendär: die Live-Aufnahme von Bheka kimi mit den Wiener Symphonikern am Wiener Rathausplatz.
Die Zusammenarbeit mit herausragenden klassischen Musiker:innen fand ihre Fortsetzung in zahlreichen Konzerten mit dem Wiener Ambassade Quartett. Von Dakar bis New York, von Nyon bis Beirut begeistert MoZuluArt ein internationales Publikum und zeigt eindrucksvoll, dass afrikanische und klassische Musik nicht nur nebeneinander existieren, sondern gemeinsam eine neue, kraftvolle Ausdrucksform schaffen.
Auch in Österreich genießt das Ensemble mittlerweile große Anerkennung – zuletzt 2024, als MoZuluArt auf Einladung von Startenor Rolando Villazón drei umjubelte Konzerte bei der renommierten Mozartwoche Salzburg gab.

Einlass: 18:30 Uhr

„We are the Champions“, „We will rock you“ oder „Bohemian Rhapsody“ – Queen haben Rockgeschichte geschrieben. Bis heute bringen die Hits des Quartetts aus Großbritannien nicht nur eingefleischte Musikfans der 70er und 80er Jahre zum Tanzen und Mitsingen. Mit dem Oskar prämierten Film „Bohemian Rhapsody“ wurde der Band ein filmisches Denkmal gesetzt.

Die britische Tributeband The Bohemians lässt den Mythos der legendären Band in einer fulminanten Bühnenshow noch einmal aufleben. Erstklassige Musiker, Sänger und Entertainer präsentieren in zweieinhalb Stunden Show die größten Hits von Queen, Songs aus der Anfangszeit bis zum „Spätwerk“, von Discoklassikern bis hin zu Rock-Balladen. Die englischen Produzenten der Show haben dabei nicht an aufwändigen Kostümen und Showeffekten gespart, so dass sich die Besucher für einen Abend zurück in die goldenen Zeiten der Rockmusik zurückversetzt fühlen.

Mit Rob Comber haben The Bohemians einen Frontmann, der eine authentische und hochkarätige Hommage an Freddie Mercury abliefert, sowohl stimmlich als auch optisch. Vom markanten Schnauzer bis zu den elektrisierenden, energiegeladenen Bewegungen kommt er seinem Vorbild so nahe wie möglich. Stimmgewalt und Performance lassen die Erinnerung an eine der größten Rockbands aller Zeiten zu einem außergewöhnlichen Erlebnis werden.

The Bohemians sorgen mit Spielfreude, Bühnenpräsenz und Leidenschaft dafür, dass der Funke schnell überspringt. Beste Voraussetzungen also für einen bewegenden Konzertabend mit fantastischer Musik – sowohl für eingefleischte Queen-Fans als auch für diejenigen, die die Band erst nach Freddie Mercurys Tod entdeckt haben.

Allgemeine Informationen
Schottischer Folk ist mehr als Musik – er ist Puls, Geschichte und Identität. Er erzählt von Landschaften, Menschen und einer lebendigen Kultur, die seit Jahrhunderten gepflegt und gleichzeitig stets neu erfunden wird. Im Februar/März 2027 darf sich das Publikum erneut auf ein außergewöhnliches Musikerlebnis freuen, wenn vier herausragende junge Talente – allesamt PreisträgerInnen und FinalistInnen renommierter Wettbewerbe wie z.B. dem BBC Radio Scotland Young Traditional Musician of the Year Awards – die Konzertbühnen im deutschsprachigen Raum zum Klingen bringen.
Seit 2018 steht die Young Scots Trad Awards Winner Tour für frische Impulse, musikalische Virtuosität und ein Konzept, das Tradition und Moderne meisterhaft vereint. Auch 2027 folgt die Tour ihrem bewährten Ablauf: In der ersten Hälfte des Abends zeigen die KünstlerInnen ihre individuellen Stärken in ausdrucksstarken Soloperformances. Diese intimen musikalischen Porträts eröffnen faszinierende Einblicke in die Vielfalt und Tiefe des schottischen Folk. In der zweiten Hälfte stehen sie gemeinsam auf der Bühne – energiegeladen, kraftvoll und voller Spielfreude. Wenn ihre Klänge sich verweben, entsteht ein Folk-Feuerwerk, das Herz und Seele gleichermaßen bewegt.
Die Young Scots 2027 – das sind Ellie Beaton, deren ausdrucksstarker Gesang mühelos zwischen zarter Emotion und kraftvollem Storytelling wechselt; Malin Lewis, die mit innovativem Dudelsackspiel und tiefem Traditionsbewusstsein beeindruckt; Sally Simpson, deren Fiddle sowohl tänzerische Leichtigkeit als auch berührende Intensität entfaltet; und Owen Sinclair, der mit feinem Gitarrenspiel und rhythmischer Eleganz das Ensemble zusammenführt.
Diese Tour ist eine Ode an die Zukunft des schottischen Folk – leidenschaftlich, dynamisch und voller kreativer Strahlkraft. Wer sich auf einen Abend voller Emotionen, Energie und unvergesslicher musikalischer Momente freut, sollte die Young Scots 2027 nicht verpassen!
Die Young Scots werden 2027 in Deutschland, der Schweiz, Liechtenstein, Schweden und Dänemark zu erleben sein.

Einlass: 18:30 Uhr

Die Konzertreihe Rock Giants kommt zurück und zollt den größten Bands aller Zeiten ihren Tribute. Das Rock-Spektakel kommt zurück ins Sauerland und auch dieses Mal sind wieder erstklassige Tribute-Bands am Start.

2 Stunden Rockmusik vom Feinsten lassen die Herzen der Rockfans höherschlagen.

Das Event mit den Heroes der 70er und 80er ist ein mitreißendes Rockprojekt. Die Bandauswahl garantiert Back to the Roots. High Voltage (AC/DC) aus Belgien und Physical Graffiti (Led Zeppelin) garantieren eine professionelle Hardrock Zeitreise der Extraklasse. Zwei Tribute Bands, bei dem jeder, der erstklassige und authentische Rockmusik liebt, auf seine Kosten kommt. Jede Band bringt die Songs so originalgetreu rüber, dass sich das Publikum erstaunt die Augen reiben wird.

Einlass: 18:30 Uhr