Mit 50 Millionen verkauften Tonträgern ist Peter Maffay der erfolgreichste deutsche Künstler. Grund genug, der Musik dieses Mannes ein Tribute zu widmen.
Wolfgang Terne, wie Maffay selbst nach Deutschland immigriert, gewann 2019 aus dem Stand den Deutschen Rock & Pop Preis in der Kategorie „beste Coverband“ mit MAFFAYpur. Selbst Peter persönlich sendete schon ein Grußwort an die Band und Bertram Engel, die Maffay und Lindenberg Schlagzeuger Legende, kam zu einer Spaß-Jam auf die Bühne. Die MAFFAYpur Band besteht aus Musikern, die ihre Sporen bei PUR, Herbert Grönemeyer, Thomas Anders und weiteren Top Künstlern verdienten. Sie waren Finalist der SAT.1 Show The Tribute, die freitags zur besten Sendezeit um 20:15 lief.
„Über sieben Brücken“, „Es war Sommer“, „So bist Du“, „Josie“ - alle großen Hits von Peter Maffay an einem Abend, zum Verwechseln ähnlich, dass man sich gelegentlich zwicken muss. Musik von 1970 bis heute – das ist der Soundtrack des Lebens – sei dabei!

Copyright: Messe Wächtersbach

Einlass: 20:00 Uhr

Die Jugendfreunde Mulo Francel und Didi Lowka gründeten 1996 das Ensemble Quadro Nuevo. Unzählige Orte von Helsinki bis Hong Kong, vom Kaukasus bis in die New Yorker Carnegie Hall haben die abenteuerlustigen Künstler seither bereist. Durch ihre verwegene Musizierweise holten sie sich zweimal den ECHO, eine Goldene Schallplatte, den Preis der Deutschen Schallplattenkritik und mehrere Jazz Awards.

Mit dem extravagant-spielwitzigen Akkordeonisten Andreas Hinterseher und dem durch verschwenderischen Ideenreichtum glänzenden Pianisten Chris Gall leben sie ihre Musik im Hier und Jetzt. Dies erinnert an vier Burschen, die fröhlich musizierend über die südlichen Stadtplätze und Jahrmärkte zogen. So geschehen in den Anfängen von Quadro Nuevo.

Später verbrachte man Zeiten in Buenos Aires und Rio de Janeiro, probte tagelang in der flirrenden Mittagshitze, schwärmte abends aus, stürzte sich kopfüber in die Szene, begleitete Tänzer, berauschte sich an schwerem Wein, Caipirinha und frischer Brazilian Music direkt von der Quelle.

Heraus kam das neue Album HAPPY Deluxe.

Von hier ausgehend brechen die Virtuosen auf in improvisatorisches Neuland, mal hoch schwingend in schwirrende Lüfte, mal abtauchend in mediterran glitzernde Meere, mal chillig versponnen in Tagträumen und Nachtschwärmerei.

Einlass ab 18:30 Uhr

Erleben Sie eine Zeitreise in die unvergesslichen 70er Jahre mit den größten Hits der Bee Gees!

Am 14. Juni 2025 wird die Bühne der Alzenauer Burgfestspiele von The Italian Bee Gees erobert – einer fantastischen Band aus Kalabrien, Italien. Mit ihrem einzigartigen Temperament und leidenschaftlichen Enthusiasmus bringen sie die unvergessenen Songs der Bee Gees zurück und lassen das Publikum in Erinnerungen schwelgen.

Ob zum Mitsingen, Tanzen oder einfach Genießen - die Hits der Bee Gees wie „Stayin´ Alive“, „How Deep Is Your Love“ und viele mehr werden für eine fantastische Stimmung sorgen.

Lassen Sie sich von der Energie und dem Charme dieser außergewöhnlichen Band begeistern und genießen Sie einen unvergesslichen Abend voller Musik, Spaß und Emotionen!

Ein Highlight für alle Fans der 70er Jahre und Liebhaber guter Musik!

Einlass: 19:40 Uhr

Seit drei Jahrzehnten bringt die Gitarrengruppe Steinau e.V. Musik und Menschen zusammen – und genau das wird am 15. Juni 2025 gebührend gefeiert! Anlässlich ihres 30-jährigen Bestehens lädt die Gruppe zu einem besonderen Jubiläumskonzert auf die Sommerbühne des Theatriums ein.

Freuen Sie sich auf ein bunt gemischtes Programm mit vielen Liedern zum Mitsingen, ganz im Sinne der musikalischen Gemeinschaft, die die Gitarrengruppe seit jeher auszeichnet.

Ein besonderer Moment des Abends: die Ehrung des Gründers, der mit seiner Idee und seinem Engagement vor 30 Jahren den Grundstein für diesen lebendigen Verein gelegt hat.

Der Eintritt ist frei – es wird um eine Spende am Ausgang gebeten.
Kommen Sie vorbei, singen Sie mit, feiern Sie mit – und lassen Sie sich von der Musik durch drei Jahrzehnte Vereinsgeschichte tragen.

Hutkonzert - der Eintritt ist frei, es wird jedoch um eine Spende gebeten

Einen hochklassigen Mix verschiedener Genres wie Afro, Gospel, Jazz, Rhythm and Blues bietet die Sängerin Thabilé. Begleitet wird sie von Steve Bimamisa an der Gitarre und Marquis de Schölch am Piano. Thabilé weiß, worüber sie singt. Sie kennt das Leid und Elend, aber auch die unbändige Lebensfreude Südafrikas aus erster Hand, ist sie doch in einem Township von Soweto aufgewachsen. Heute lebt sie in Stuttgart und setzt sich für ein besseres Miteinander ein, speziell für die Rechte der Frauen. Ihre Lieder erzählen von schwierigen Lebensbedingungen und dem Kampf gegen Missstände in Südafrika, gelten aber ebenso als Statements gegen jede Art von Ungerechtigkeit in der Welt, so wie es auf ihrem neuen Album „Read my Lips“ zu hören ist. Dazu passt auch bestens das langjährige Engagement Thabilés, Kinder an deutschen Schulen zu besuchen und Vorurteile zu bekämpfen. Zu Recht wurde die sympathische Sängerin zur „Künstlerin des Jahres 2023“ des African Festival Award (AFA) in Würzburg gekürt.



Copyright: Thabile´

Einlass: 19:00 Uhr

Er ist über zwei Meter groß, stammt aus der Bronx und trägt seine Gitarre wie ein Schwert: Lord Bishop ist zurück – endlich wieder im Theatrium!

Seit seinem letzten Auftritt bei uns warten viele sehnsüchtig auf seine Rückkehr, jetzt ist es endlich so weit: Lord Bishop Rocks entern die Sommerbühne und bringen ihren legendären Hendrixian Motör Funk mit. Eine explosive Mischung aus 70er-Hardrock, Funk, Blues, Punk, Jazz und einem Hauch Reggae.

Über 4000 Konzerte in mehr als 44 Ländern sprechen für sich – ebenso wie die Liste der Legenden, mit denen Lord Bishop die Bühne teilte: Living Colour, Nazareth, Johnny & Edgar Winter, Eric Burdon – sie alle wussten: Wer mit Lord Bishop spielt, muss abliefern.

Mit seiner gewaltigen Bühnenpräsenz, seiner unverwechselbaren Stimme und einer unnachahmlichen Energie wird der „Riese aus der Bronx“ wieder das Theatrium zum Beben bringen.

„Ich bin jung genug, um zu rocken – und alt genug, um zu wissen, wie es geht“, sagt er. Und wer ihn einmal live gesehen hat, glaubt ihm jedes Wort.

Zur Einstimmung freuen wir uns auf die Rückkehr von Darcy’s Fault als Vorband – sie liefern ehrlichen, energiegeladenen Alternative-Rock und passen perfekt auf diese Bühne. Wer sie kennt, kommt sowieso.

Ein Abend, der lange nachhallen wird – wild, funky, voller Seele.

Andreas Kümmert präsentiert voller Stolz seine neue live 2.0/25 tour, mit der er auf die Bühnen Europas zurückkehrt, um seine Fans mit einer einzigartigen Mischung aus gefühlvollem Blues, Soul und Rock zu begeistern. Im Gepäck hat er nicht nur neue Songs seines 2025 erscheinenden Albums, sondern auch eine ganz neue Sicht auf die Zukunft …
BIO: 2013 gelingt Andreas Kümmert der Durchbruch. Mit seiner Eigenkomposition „Simple Man“ gewinnt er die TV-Show „The Voice Of Germany“. Seitdem ist er mit seiner einzigartigen Stimme, beeindruckender Blues-Gitarre und seinen zeitlosen Songs längst über dieses Stigma hinausgewachsen und im Gegensatz zu den meisten Teilnehmern derartiger TV-Formate, nach wie vor konstant erfolgreich.

Einlass: 19:00 Uhr

Deutscher Chanson meets American Blues.

Wenn sich die Liedermacherin Anja Sachs und Blues-Songwriter Biber Herrmann die Bühne teilen, erlebt man einen Konzertabend voll spannender Kontraste, hinter denen sich jedoch jede Menge Gemeinsamkeiten finden lassen.

Hier die Liedermacherin am Klavier, die mit klarer Stimme und eloquenten Texten einen Bogen spannt zwischen skurrilem Blödsinn und tiefsinniger Melancholie.

Dort der szenenbekannte Gitarrenvirtuose, der mit sonorem Gesang und wechselnden Gitarren einen stampfenden Blues zelebriert, bei dem die Zeit stehen zu bleiben scheint.

Biber Herrmann tourte jahrelang mit dem legendären Konzertveranstalter Fritz Rau, der ihn als „einen der besten und authentischsten Folk & Blues-Künstler in unserem Lande und darüber hinaus“ und als „real soulbrother“ bezeichnete.

Auf seinem aktuellen Album „LastExit Paradise“ singt er von Liebe, Brüchen und Neuanfängen und dem Drang, die Weichen im Leben immer wieder neu zu stellen.

Die beiden Künstler teilen ihren Konzertvortrag in zwei Hälften, bei denen jeweils einer der beiden im Vordergrund steht.

Einlass ab 18:30 Uhr

Vor genau zehn Jahren begann ihre musikalische Reise: Die Gitarrengruppe CapoDry wurde 2014 im Rahmen der Chorgemeinschaft Vorwärts Steinau e.V. gegründet und hat sich seither zu einer eigenständigen Formation entwickelt. Unter der Leitung von Siegbert Kühn, der als musikalischer Direktor, Arrangeur und Komponist wirkt, ist eine bunt gemischte Gruppe von aktuell 23 Musikerinnen und Musikern gewachsen – mit jeder Menge Ambitionen, Spielfreude und Herz.

Was mit akustischen Gitarren begann, wurde über die Jahre klangvoll erweitert – durch E-Gitarre, E-Bass und Percussion. Ob als Sologruppe oder gemeinsam mit Chören, Kinderchören und Solisten: CapoDry hat sich mit zahlreichen Auftritten in die Herzen des Publikums gespielt.

Am Sonntag, den 2. August 2025 um 19 Uhr feiert die Gruppe ihr 10-jähriges Jubiläum im Theatrium Steinau – und lädt herzlich ein zu einem Abend voller Musik und Erinnerungen.

Der Eintritt ist frei – am Ende geht der Hut herum.
Feiern Sie mit CapoDry und genießen Sie ein Konzert, das die Leidenschaft für handgemachte Musik lebendig werden lässt.

Hutkonzert - Der Eintritt ist frei, um eine Spende wird gebeten

Prof. Stefan Schmidt studierte an der Robert-Schumann-Hochschule Düsseldorf kath. Kirchenmusik. 1993 erhielt er das Konzertexamen im Fach Orgel (Interpretation) an der Musikhochschule des Saarlandes in der Klasse von Prof. Daniel Roth, Paris. Bis 2004 war er Kantor an St. Peter in Düsseldorf. Neben seiner Beschäftigung als Kirchenmusiker, Konzertorganist und Dozent gründete und leitete er das Vocalensemble ARS CANTANDI und spezialisierte sich als Pianist auf den Bereich Liedbegleitung. Seit 2005 ist er Domorganist in Würzburg.
Prof. Stefan Schmidt ist ein international gefragter Interpret und Improvisator. Er hat zahlreiche CDs eingespielt, u.a. mit Werken von Bach, Schumann, Reger, Vierne, Duruflé und Improvisationen. An der Robert-Schumann-Hochschule Düsseldorf leitet er im Studiengang Kirchenmusik eine Orgelklasse für Interpretation und Improvisation.
Er komponiert und improvisiert. Das dürfen die Besucher des Orgelkonzerts in der St. Anna-Kirche in Somborn hautnah erleben. Sein Programm umfasst Werke von J. S. Bach, Josef Rheinberger, Léon Boëllmann und eigene Kompositionen.

Copyright: Martin Mahlmeister

Einlass: 19:00 Uhr

JUKE BOX HERO - das sind sechs Musiker, die mit unendlich viel Leidenschaft, Hingabe und auf höchstem Niveau der Musik einer der größten Rocklegenden auf diesem Planeten Tribut zollen: FOREIGNER.

Es sind Hits, die garantiert jeder kennt, die Millionen berührt und mitgerissen haben, zu denen zum ersten Mal geküsst oder der Herzschmerz verarbeitet wurde, die im Autoradio genauso funktionieren wie live vor tausenden Fans. Hits, die wesentlich öfter in den Charts platziert waren als die von AC/DC.

JUKE BOX HERO - das ist nicht nur der Versuch, FOREIGNER so gut es geht live auf die Bühne(n) zu bringen. Hier haben sich sechs Ausnahmekünstler zu einer Einheit formiert, um das breite Spektrum der großen Hits und Hymnen von FOREIGNER mit viel Passion und Spielfreude originalgetreu neu zu interpretieren: rockig, druckvoll und mit höchstem musikalischen und technischen Anspruch. Mit ihrer Interpretation von FOREIGNER begeistern die sechs Vollblutmusiker das Publikum quer durch ganz Europa.

Die hochtalentierten und erfahrenen Musiker von JUKE BOX HERO spielen die komplexen Songs von FOREIGNER, als hätten sie nie etwas anderes getan. Filigrane Gitarrenakrobatik, treibendes Bassspiel, mitreißende Schlagzeugbeats, atemberaubende Keyboardsounds und Gänsehaut-verbreitende Saxofon-klänge umspielen die einzigartige Stimme des Leadsängers Nico Heyd. Sie ziehen das Publikum bei jeder Show in ihren Bann und reißen die Menge mit, sodass sich Band und Publikum gemeinsam in einem Feuerwerk musikalischer Höhepunkte der Rockgeschichte wiederfinden.

Lasst Euch mit JUKE BOX HERO auf eine musikalische Zeitreise von „Cold As Ice“ und „Feels Like The First Time“ bis hin zu „I Want To Know What Love Is“, „Urgent“ und vielen weiteren mehr mitnehmen. Seid auf das fulminante Finale jeder einzelnen Show gespannt, wenn die Band mit dem namensgebenden Hit „Juke Box Hero“ nochmals die ganze Veranstaltung zum Kochen bringt!

JUKE BOX HERO - das sind die Hits von FOREIGNER rockig, gefühlvoll, mitreißend und mit viel Spaß live auf die Bühne gebracht.

Einlass: 18:30 Uhr

Nach ihrer erfolgreichen Roségold Tour, die Fans in ausverkauften Häusern begeisterte, steht SOPHIA bereits in den Startlöchern für ihre nächste große Konzertreise: die Wenn es sich gut anfühlt – Sommertour 2025. Mit ihrer kraftvollen Stimme und emotionalen Texten wird sie auch im kommenden Sommer das Publikum wieder in ihren Bann ziehen.

SOPHIA hat sich längst einen festen Platz in der neuen Pop-Generation erobert. Mit ihrem zweiten Album „Wenn es sich gut anfühlt“, das fulminant auf Platz 4 der Albumcharts einstieg, beweist sie erneut ihre außergewöhnliche künstlerische Reife. Das Album lädt zu einer intensiven Reise durch Emotionen ein und erzählt Geschichten von Vertrauen, Mut sowie der Kunst, den eigenen Weg zu finden.

Bereits ihr Debütalbum „Niemals Allein“ (2023) verzauberte die Hörer mit rund 150 Millionen Streams, doch SOPHIAs Erfolg reicht weit über Zahlen hinaus – sie berührt die Menschen tief im Inneren.

Auf Spotify begeistert SOPHIA mittlerweile über eine Million monatliche Hörer. Ein beeindruckendes Zeugnis für ihre stetig wachsende Fangemeinde und die Kraft ihrer Musik.

Mit ihrer unvergleichlichen Gabe, tiefgründige Emotionen in klare, bildhafte Sprache zu fassen, baut SOPHIA sofort eine Verbindung zu ihrem Publikum auf. Ihre Musik ist ein Aufruf, den eigenen Gefühlen zu vertrauen und mutig seinen Träumen zu folgen. Diese Botschaft durchzieht nicht nur ihre Lieder, sondern auch ihr Leben und inspiriert all jene, die sich nach Authentizität und Selbstverwirklichung sehnen.

Auch in den sozialen Medien wächst die Begeisterung um SOPHIA stetig weiter. Mit über 700.000 Followern teilt sie ihre Reise und ermutigt Menschen weltweit, der eigenen Leidenschaft zu folgen. SOPHIA bleibt dabei stets authentisch und erinnert ihre Fans daran, dass wahres Glück im Annehmen des eigenen Selbst liegt.

Mit der kommenden Sommertour und dem Erfolg ihres aktuellen Albums setzt SOPHIA ihren bemerkenswerten Weg fort und bestätigt einmal mehr, dass sie zu den leuchtendsten Sternen der deutschen Popmusik zählt.

Einlass: 17:30 Uhr

Ein exotisches, inspirierendes und mitreißendes Klangerlebnis. Musik als fliegender Teppich – hinweg über die Grenzen von Zeit, Politik und Religion.
Zwei renommierte Bands: Das mehrfach mit dem ECHO ausgezeichnete Ensemble QUADRO NUEVO und CAIRO STEPS. Ein internationales Weltmusik-Ensemble – begegnen einander in einer spannenden Mischung aus klassisch arabischer Musik, Tango Oriental, hypnotischen Grooves, Jazz und Improvisation.
Künstler aus Kairo und Köln, Bagdad und Bayern bilden eine verwegene World Music-Truppe aus Vollblutmusikanten.
QUADRO NUEVO und CAIRO STEPS lernten sich 2016 bei einem gemeinsamen Auftritt in der Alten Oper Frankfurt kennen. In der gegenseitigen Begeisterung wünschten sie spontan eine Weiterführung dieses Genre-übergreifenden Projektes. Dieses einzigartige Ensemble schafft eine musikalische Brücke zwischen dem Abend- und dem Morgenland: Ein gemeinsamer Ritt auf dem „fliegenden Teppich“.

Copyright: Quadro Nuevo

Einlass: 19:00 Uhr

„Die längste Zugabe der Welt“ – LAITH AL-DEEN kündigt den zweiten Teil der erfolgreichen „Dein Begleiter“ Tour für 2025 an: Eine neue Chance für alle Fans, mit Freunden und Familie dabei zu sein!

Nach dem überwältigenden Erfolg des ersten Teils seiner „Dein Begleiter“ Tour 2024 setzt LAITH AL-DEEN seine musikalische Reise fort und kündigt nun Teil 2 an: Unter dem Motto „Die längste Zugabe der Welt“ bringt der Deutsch-Pop-Star im Januar und Februar 2025 erneut die Bühnen Deutschlands zum Beben – mit neuen Songs, aufregend-frischen Show-Elementen und einer unvergesslichen und warmherzigen Atmosphäre, die jedes Mal aufs Neue seine Community begeistert.

Schon während der ersten Tour zum Release von „Dein Begleiter“ im April und Mai 2024 feierten Tausende Fans LAITH AL-DEEN und seine Band bereits in ausverkauften Hallen und sangen mit ihm die Lieder des neuesten Albums sowie alle Hits und Klassiker aus LAITHs dekadenumspannender Karriere. Jedes der Konzerte war von Anfang bis Ende von Energie und Leidenschaft geprägt: das Publikum war buchstäblich on fire, LAITH AL-DEEN präsentierte sich in Bestform, genau wie seine Band, die mit ihrem Sound und ihrer Spielfreude jeden im Saal beeindruckte.

Für alle, die im Vorverkauf zu „Dein Begleiter I“ leer ausgingen, und auch für jene, die diese magischen Momente noch einmal erleben möchten, bietet nun der zweite Teil der Tour eine besondere Gelegenheit: „Lasst uns Familie sein – teilt diesen unvergesslichen Abend mit euren Liebsten und bringt sie mit! Es ist die perfekte Gelegenheit, Familie und Freunde mit uns auf eine musikalische Reise zu nehmen“, erklärt der Sänger.

LAITH AL-DEEN, der mit Hits wie „Bilder von Dir“, „Dein Lied“ und „Keine wie Du“ seit mehr als zwei Jahrzehnten den Deutsch-Pop prägt, wird auf dieser Tour nicht nur seine Klassiker und Chart-Hits präsentieren, sondern auch seine brandneuen Stücke: Sein elftes Studioalbum „Dein Begleiter“ aus dem vergangenen April erntete nicht nur hervorragende Kritiken, sondern stürmte aus dem Stand die Verkaufscharts und bestätigte LAITH AL-DEEN einmal mehr als eine feste Größe der deutschen Musikszene.

Einlass: 18:00 Uhr

In Anlehnung an den Namen des zweiten Albums der Fantastischen Vier rappt die weltweit erste und einzige Fanta 4 Tributeband die großen Hits ihrer Helden. Mit großer Akribie und Hingabe widmen sich VIER GEWINNT dabei den Original Sounds, Beats und Bass-Lines der „Fantas“ und geben gekonnt die zungenbrecherischen Sprechgesänge ihrer Vorbilder zum Besten.

Hände hoch also für VIER GEWINNT! Hier wird nach Herzenslust gehippt und gehoppt und wenn dabei zum Teil halsbrecherische Tanzeinlagen zu sehen sind oder plötzlich einige Herbert-Grönemeyer-Zeilen im Hip-Hop-Sound gerappt werden, wird schnell klar, dass sich die VIER FANTASTISCHEN SIEBEN selbst manchmal nicht so furchtbar ernst nehmen.

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Evtl. sind noch Restkarten an der Abendkasse erhältlich

HAPPY HOUR - Scherben bringen Glück, heißt es. Doch wer auf ´ne richtige Portion Glück aus ist, lässt die Flaschen ganz.
Und macht damit Musik. Flaschenmusik.

Dass selbst Trauermärsche heiter klingen, wenn man sie auf Flaschen spielt, haben GlasBlasSing auch in der Vergangenheit schon empirisch belegt. Jetzt stellen sie sich mit "Happy Hour" furchtlos und gänzlich den Sonnenseiten des Lebens. In einer Zeit, in der die meisten darauf schauen, was ihnen fehlt und was sie stört, fragen sie: Was tut uns gut? Warum vergisst man das immer wieder? Kann man Glück haben und gleichzeitig glücklich sein? Happy UND Lucky? Kann man zu glücklich sein und wie klingt das musikalisch? Glück teilen, um es zu multiplizieren - wie ertragen das Mathematiker? Kann man auf der Bühne wirklich ein Glücksrad über die Songreihenfolge entscheiden lassen? Ist eine bis zur Mitte gefüllte Bierflasche halbvoll oder halbleer? (Antwort: Weder noch. Es ist ein Cis.)

"Happy Hour", das ist nicht nur eine, das sind knapp zwei Stunden akustische Wonnen, erzeugt auf allem, was der Flüssigkeitenaufbewahrungsfachhandel zu bieten hat. Glückspilse erklingen für Glückspilze. Dafür stehen GlasBlasSing, Europas führende Pfandwerker, wie immer mit ihrem sperrigen Namen. Jetzt heißt es das Glück beim Schopfe packen und dabei sein oder – Pech

Einlass: 16 Uhr

Gemeinsam mit Bob Marley haben The Wailers Reggae-Geschichte geschrieben. Mit über 25 Millionen verkauften Exemplaren ist Legend, das Best Of von Bob Marley & The Wailers, das erfolgreichste Reggaealbum aller Zeiten und als einziger Vertreter des Genres auf der Liste der 100 meistverkauften Alben weltweit. Neben physischen Verkäufen hat die Musik der Wailers Klickzahlen im zweistelligen Milliardenbereich, mit knapp 30 Millionen monatlichen Hörern auf Spotify allein, erreicht.

Die Liste an Hits gleicht einer Reggae-Enzyklopädie: No Woman No Cry, Is This Love, Three Little Birds, Buffalo Soldier, Redemption Song, Exodus, I Shot The Sheriff, One Love, Stir It Up, Could be Loved, eine Aufzählung weit über die Grenzen des Reggae hinaus.

Nach dem verfrühten Ableben von Bob Marley 1981 war es Aston „Familyman“ Barrett, der die Wailers weitergeführt und ihnen wieder neues Leben eingehaucht hat. Mittlerweile unter der erfahrenen Leitung seines Sohnes, Aston Barrett Jr., haben The Wailers nichts von ihrem Zauber verloren und liefern bis heute generationenübergreifende, elektrisierende Auftritte voller Energie und Ausstrahlung.

Im Jahr 2024 gab Aston Barrett Jr. sein Schauspieldebüt in der Filmbiografie Bob Marley: One Love, der am 14. Februar 2024 in die Kinos kam, in dem er seinen legendären Vater, Aston „Familyman“ Barrett, darstellte. Der Film bietet einen intimen Einblick in Marleys Leben, seinen Aufstieg zum Ruhm und seinen tiefgreifenden Einfluss auf die globale Musik und Kultur. Barrett Jr. verlieh dem Film Authentizität und einen persönlichen Bezug und festigte damit seine Rolle als Bewahrer des Erbes seines Vaters.

Diese Tournee wird eine spektakuläre Hommage an das Album „Legend“ sein, bei der die klassischen Hits auf der Bühne erneut zum Leben erweckt werden. Die Fans werden mit einer einzigartigen Mischung aus Nostalgie und modernen Reggae-Hymnen verwöhnt, die jedes Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis machen.

Es wartet ein Abend voller Hits, Gefühle und guter Laune, ein einmaliges Erlebnis.

Einlass: 18:00 Uhr

Es gibt wenige Künstler, denen ein vergleichbar guter Ruf vorauseilt, wie dies bei der Simon & Garfunkel Revival Band der Fall ist. Wo sie auch auftreten, hinterlassen die sympathischen Vollblutmusiker ein begeistertes Publikum und überschwängliche Kritiken.
In ihrem Programm „Feelin´ Groovy“ präsentieren sie am ..., dem ... die schönsten Songs des Kult-Duos.
Traumhafte, leidenschaftliche Balladen wie „Scarborough Fair“ oder „Bright Eyes“, Klassiker wie „Mrs. Robinson“, „The Boxer“ oder „The Sound of Silence“ gehören ebenso fest zum umfangreichen Repertoire wie die mitreißende „Cecilia“.
Einfach nur Nachspielen reicht da nicht! Um das Musikgefühl und die vielen kleinen musikalischen Raffinessen zu erwecken, benötigt man auch erstklassige Musiker. Michael Frank Gesang & Gitarre, Guido Reuter Gesang, Geige, Flöte und Klavier, begleitet von Sebastian Fritzlar an Gitarre, - Klavier, - Trommel & Bass sowie Ingo Kaiser an den Percussion & am Schlagzeug, schaffen den Seiltanz aus vollendetem Cover und eigener Interpretation so authentisch, dass das Publikum in einen regelrechten Sog zwischen ihre sehr rhythmischen und den gefühlvollen Nummern gerät. Mit ihren bis ins kleinste Detail abgestimmten Gesangs- und Instrumentaldarbietungen lassen sie die Grenze zwischen Original und Kopie verschwimmen. Allein die mit den Originalen nahezu perfekt übereinstimmenden Stimmlagen sind dabei an Authentizität kaum zu überbieten.
Die instrumentalen Fertigkeiten der Musiker sind ebenso beeindruckend, wie ihre Bühnenpräsenz. Sie zeigen eine perfekte Show, ohne dass sie große Showeffekte nötig haben.

Einlass: 18 Uhr