Die Stücke der Albinobrothers sind brüchig, zähfließend, irreführend, lose und manchmal verhundet oder verroht. Und sie sind liebevoll, detailreich und mit Sorgfalt in Ort und Zeit gesetzt. Musik wie ein ofenwarmes Nachtasyl, in dem Essen auf dem Tisch steht und eine Neonröhre flackert.

Tobias Werner und Ronny Wunderwald stecken mit ihrem Sound bis zur Hüfte in sumpfigem Blues. Sie zelebrieren uralte Lieder und zukünftige Klänge, bewegen sich irgendwo zwischen Blues, Americana, psychedelischem Folk und experimentellen Klanglandschaften. Mal reduziert und beinahe still, mal schräg, hypnotisch und mit einem Groove, der seine ganz eigenen Wege geht.

Zeilen tropfen manchmal so unverhofft inmitten wunderschöner Instrumentals, als würden sie aus einem Tagtraum aufgeschreckt. Gedanken tauchen auf, verzweigen sich und verschwinden wieder. Als hätte es genau den Weg gebraucht, den diese Songs nehmen, um zu ihnen zu gelangen.

Den Albinobrothers geht es nicht darum, einem Publikum zu gefallen. Es geht um Haltung und Reinigung, um Selbsterkenntnis und Selbstverhexung.

Oder, wie sie sich selbst beschreiben: Albinobrothers sind wie alter Whiskey, wie eine frisch geschliffene Klinge – ein erfahrener Rausch.

Einlass: 19 Uhr

PiT2026 – Punk im Theater

Vier Bands aus der Region. Ein Abend. Ein kleines Theater, das für eine Nacht zur Punkbude wird. Mit PiT2026 – Punk im Theater wird es laut im Theatrium Steinau. Vier Bands bringen Punk, Grunge und deutschsprachigen Rock auf die Bühne – roh, direkt, energiegeladen und garantiert nicht auf Zimmerlautstärke.

Den Anfang machen APPLETREE aus Gelnhausen. Unter dem Motto „Hymns for the misfits“ liefern die vier den Soundtrack für Außenseiter: verzerrt, getrieben, kompromisslos und irgendwo zwischen Rock und Grunge. Musik mit Ecken und Kanten, die gar nicht erst versucht, in eine Schublade zu passen.

Danach übernehmen PUKING WEAZEL aus Hammersbach. Ihr Bembelpunk verbindet die Liebe zu Hessen mit ziemlich großer musikalischer Freiheit. Schnelle Melodien treffen auf Texte über Krieg, psychische Erkrankungen, soziale Medien und Umweltzerstörung. Dazu gibt es genau das, was ein Punkabend braucht: Druck ablassen, mitsingen und Pogo tanzen.

Mit den PANZERKEKSEN aus Gelnhausen wird es deutsch, rockig und ziemlich energiegeladen. Seit mehr als zehn Jahren ist die Band im Main-Kinzig-Kreis unterwegs und präsentiert 2026 ihr erstes eigenes Bühnenprogramm „WIR KOMMEN IN FRIEDEN!“. Zwischen Euphorie und nachdenklichen Momenten bleibt vor allem eines sicher: still herumstehen ist nicht vorgesehen.

Headliner sind JUICY ROADKILL aus Wöllstadt. Rotzig. Offensiv. Ehrlich. Die Punkrock-Band verbindet druckvollen Sound mit gesellschaftskritischen Texten, melodischen Soli und jeder Menge Energie. Seit 2015 stehen JUICY ROADKILL live auf der Bühne, haben mehr als 80 Shows gespielt und 2025 ihr zweites Album veröffentlicht. Punkrock, der nicht vergangenen Zeiten hinterhertrauert, sondern nach vorne geht: dynamisch, dreckig und provokant.

Und weil PiT2026 an Halloween stattfindet, darf es nicht nur laut, sondern auch ein bisschen schräg werden: Wer im Halloween-Kostüm kommt, bekommt ein Freigetränk.

PiT2026 – Punk im Theater. Vier Bands. Eine Bühne. Eine verdammt laute Nacht.

Simply British
Die Bergwinkel Philharmonie nimmt ihr Publikum mit auf eine mitreißende musikalische Reise durch Großbritannien.
Rund 70 Musikerinnen und Musiker aus Schlüchtern, Sinntal, Steinau und Bad Soden-Salmünster präsentieren unter der Leitung von Franz-Josef Schwade und Andreas Leibold die ganze Vielfalt britischer Musik: von Edward Elgars festlichem „Pomp and Circumstance“ und den eindrucksvollen Werken Gustav Holsts über „King Robert of Scotland“ bis zu legendären Hits von Queen, den Beatles, Coldplay und Robbie Williams.
Natürlich darf auch der berühmteste Geheimagent Ihrer Majestät nicht fehlen: Die Musik aus den James-Bond-Filmen sorgt für Spannung und echtes britisches Kino-Flair. Besondere musikalische Gäste werden den Konzertabend zusätzlich bereichern.
Die 2023 gegründete Bergwinkel Philharmonie vereint talentierte Musikerinnen und Musiker der gesamten Region in einem großen sinfonischen Blasorchester. „Simply British“ verspricht große Melodien, festliche Klänge, Gänsehautmomente und beste Unterhaltung – very British und garantiert nicht „not amused“!
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für dieses außergewöhnliche Konzerterlebnis.

Einlass: 18:00 Uhr

Über zwei Meter groß, aufgewachsen in der Bronx, eine Bühnenpräsenz, die Räume verändert. Lord Bishop ist kein Abend, den man einfach so abhakt – er ist einer, den man nicht vergisst. Wer ihn im Theatrium erlebt hat, weiß das. Wer ihn noch nicht erlebt hat, wird es spätestens an diesem Abend verstehen.

Und diesmal bringt er Verstärkung mit, die es so noch nie in Europa zu sehen gab: Gypsy Tears aus Brasilien machen ihre allererste Europatournee – und Steinau ist ein Stopp auf dieser Reise. Eine Band mit rohem Hunger, fetten Gitarren und dem unverbrauchten Geist der großen 70er-Rocknächte. Heavy Riffs, psychedelische Sounds, alles auf Anschlag.

Lord Bishop selbst? Mehr als 5.000 Konzerte in über 44 Ländern. Bühnen geteilt mit Living Colour, Nazareth, Johnny & Edgar Winter, Eric Burdon. Theatrium-Stammgast. Wenn er reinkommt, gehört der Raum ihm. Hendrixian Motör Funk nennt er das, was er treibt – Hardrock, Funk, Blues, Punk, Jazz und ein Hauch Reggae, zusammengeworfen und auf volle Lautstärke aufgedreht. „Ich bin jung genug, um zu rocken – und alt genug, um zu wissen, wie es geht." Man glaubt ihm jedes Wort.

Zwei Bands. Eine Bühne. Theatrium Steinau. Ein Rockabend, den man nicht so schnell vergessen wird – Tickets sind rar, also jetzt zuschlagen.

Desert Echoes ist ein außergewöhnliches Quartett, das Klangwelten jenseits geografischer und stilistischer Grenzen erschafft. Mit einer faszinierenden Instrumentierung aus indischer Tabla, Hang, Rahmentrommel, Darbuka, Nyckelharpa, Bağlama und Oud verbinden die vier Musiker*innen Tradition und Moderne zu einem eigenständigen, mitreißenden Sound. Im Zentrum ihrer Musik stehen Experimentierfreude, Improvisation und ein tief verwurzeltes Gefühl für Groove. Desert Echoes erschaffen dynamische Klanglandschaften, die von meditativen, sphärischen Momenten bis hin zu pulsierenden, rhythmusgetriebenen Passagen reichen. Dabei verschmelzen Einflüsse aus dem Nahen Osten und zeitgenössischer Weltmusik zu einer unverwechselbaren musikalischen Sprache.

Jedes Konzert ist eine Reise ins Unbekannte: Spontane Interaktion und intuitive Kommunikation prägen das Zusammenspiel der Band und machen jeden Auftritt zu einem einzigartigen Erlebnis. Desert Echoes laden ihr Publikum ein, sich treiben zu lassen – zwischen archaischen Rhythmen, hypnotischen Melodien und überraschenden Klangexperimenten. Mit ihrer offenen Herangehensweise und ihrer klanglichen Vielfalt stehen Desert Echoes für eine Musik, die Grenzen überwindet und neue Räume erschließt – intensiv, lebendig und immer im Moment.

Günter Hagemann: indische Tablas
Peter Jäger: Hang, Tombak
Silke Kilian: Gesang, Rahmentrommel, Darbuka, Davul
Dirk Kilian: Gesang, Nyckelharpa, Baglama, Oud, griechische Laouto

Was kann eine Steirische Harmonika? Wer jetzt an traditionelle Volksmusik denkt, dürfte bei Jakob Steinkellner ziemlich schnell überrascht sein.

Der österreichische Musiker gehört zu einer jungen Generation von Künstlern, die ihrem Instrument völlig neue Klangwelten entlocken. In seinem Soloprogramm „Soundkistn“ verbindet Jakob Steinkellner die Steirische Harmonika mit modernen Sounds, virtuosem Spiel, Improvisation und Einflüssen aus unterschiedlichsten musikalischen Welten.

Dabei wird die Harmonika mal zum Rhythmusinstrument, mal zum ganzen Orchester, mal ganz leise und plötzlich wieder mit einer Energie, die man diesem Instrument vielleicht gar nicht zugetraut hätte.

Jakob Steinkellner ist Akkordeonist, Komponist und Musikpädagoge und inzwischen weit über Österreich hinaus unterwegs. Seine Konzertreisen führten ihn durch zahlreiche Länder und auf ganz unterschiedliche Bühnen. Mit „Soundkistn“ bringt er diese Erfahrungen in ein Soloprogramm, das musikalische Grenzen mit großer Spielfreude überschreitet.

Gerade die Nähe zwischen Bühne und Publikum macht diesen Abend im Theatrium besonders: ein Musiker, ein außergewöhnliches Instrument und ein Saal, in dem man jeden Ton unmittelbar erlebt.

Ein Konzert für Neugierige, Musikliebhaber und alle, die eine Steirische Harmonika einmal ganz anders erleben möchten.

Wenn der Steinauer Weihnachtsmarkt langsam seine Buden schließt, gehen im Theatrium noch einmal die Lichter an: SSC goes Christmas!

Der Steinau Vision Song Contest hat sich längst zu einem echten Steinauer Kultformat entwickelt. Einmal im Jahr treten Musikerinnen und Musiker für die Steinauer Stadtteile und die Innenstadt gegeneinander an, mit eigenen Songs, großer Show und jeder Menge Lokalpatriotismus.

Bei SSC goes Christmas bleibt der Wettbewerb draußen. Teilnehmerinnen und Teilnehmer vergangener SSC-Ausgaben stehen gemeinsam auf der Bühne, machen Musik, feiern Weihnachten und lassen das SSC-Jahr zusammen mit dem Publikum ausklingen.

Natürlich wird es weihnachtlich. Natürlich wird gesungen. Und ziemlich sicher wird es wieder ein wenig anders, als man es von einem klassischen Weihnachtskonzert erwarten würde.

SSC goes Christmas ist das musikalische Finale des Steinauer Weihnachtsmarkts: ein Abend mit bekannten SSC-Gesichtern, viel Live-Musik, Weihnachtsstimmung und jeder Menge Steinau.

Was für viele längst zur festen Dezember-Theatrium-Tradition geworden ist, darf auch in diesem Jahr nicht fehlen: Andreas Kümmert kommt wie die Jahre davor am 27. Dezember ins Theatrium! Seit Jahren begeistert der unterfränkische Ausnahmekünstler mit seiner unverkennbaren Stimme, seinem ehrlichen Sound zwischen Blues, Rock und Soul und seiner ganz eigenen Art, das Publikum zu berühren.

Mit seiner neuen „Live 2.0/25“-Tour kehrt er voller Energie auf die Bühnen Europas zurück. Im Gepäck hat er brandneue Songs seines für 2025 angekündigten Albums sowie beliebte Klassiker wie „Simple Man“ – jener Song, mit dem er 2013 „The Voice of Germany“ gewann und seither bewiesen hat, dass echter musikalischer Tiefgang weit über TV-Formate hinausreicht.

Begleitet wird er von seiner Band The Electric Circus, die Kümmerts Performance in ein einzigartiges Live-Erlebnis verwandelt. Mal leise und berührend, mal laut und kraftvoll – aber immer mit Seele.

Ein Pflichttermin für alle, die handgemachte Musik lieben!