Der Domchor lädt am Anfang des Marienmonats Mai zum Konzert der modernen Chormusik von Ola Gjeilo und Arvo Pärt ein. Außer solcher Schlager wie “Ubi Caritas” des norwegischen Komponisten steht im Programm auch das Orgelkonzert von Francis Poulenc, als Solistin - Domkapellmeisterin Lydia Schimmer. Lassen Sie sich von fabelhaften Tönen der Chormusik aus dem Norden verzaubern.

Domchor
Musiker des Staatsorchesters
Lydia Schimmer - Orgel
Adam Krukiewicz - Leitung

Einlass: 18:00 Uhr.

Die offene Jam-Session im Saal des Kulturhauses Schwanen von Musiker:innen für Musiker:innen. Wir wollen zusammen Musik machen, Musik feiern und uns austauschen.
Eine Veranstaltung für Musiker:innen, vom Anfänger bis zum Profi aus allen Genres.
Folgende BackLine wird gestellt:
Schlagzeug, Gitarren- & Bass-Verstärker, E-Piano, Gesangsmikrofone und DI-Box/Mikros/Anschlüsse für weitere Instrumente.

18 Uhr – Aufbau für Ton- & Lichttechnik-Interessierte
19 Uhr – Beginn

Zuhörer:innen sind herzlich willkommen.
Getränke und Snacks gibt’s im Fidels.

Wir haben für euch Schlagzeug, Gitarren- & Bass-Amp, E-Piano, Mics und Anschlüsse für alles weitere.
Getränke und Snacks gibt´s im Fidels. 

Hinweis: Keine Opener/ Keine Bandpräsentation/Keine festen Slots

Foto: Studio Sorglos | Tobias Dellit

Eintritt frei // Spende vor Ort willkommen

Big Band der HMDK Stuttgart
Johannes Lauer, Leitung

Hier keine Tickets verfügbar

Die Musik von SHALOSH ist eine einzigartige und faszinierende Synthese aus so unterschiedlichen Genres wie Rock, Klassik, Elektronik, afrikanischer und nahöstlicher Musik. Das Klaviertrio aus der aktuellen Generation junger Jazzbands ist rau, akustisch und progressiv, überschreitet stilistische Grenzen und entzieht sich jeder Definition.
Die Musik von SHALOSH ist zugänglich wie anspruchsvoll ist und schafft mit großer Gelassenheit den Spagat, sich selbst als Musiker herauszufordern und gleichzeitig die Tür für ein möglichst breites Publikum offen zu halten. Ihre Musik kommt von einem emotionalen und rauen Ort, ist die Reaktion der Band auf den kalten Großstadtdschungel von heute.
"Diese Band rockt!" - Der Tagesspiegel | „An Israeli power-trio. Heavy Jazz!“ – Rolling Stone |
"Jazz auf der Überholspur, irgendwo zwischen Jazz, Rock und Indie, ´SHALOSH´ begeistert junge Jazzfans…“ – DLF Kultur

Einlass: 19:45 Uhr

Als Band 20 Jahre gemeinsam unterwegs zu sein, hat in unserer schnelllebigen Zeit mittlerweile Seltenheitswert. Diesen Weg auch noch in derselben Besetzung zusammen zu gehen, ist ein wahrlich rares Phänomen. Die Punkrocker von Unantastbar haben dieses Kunststück geschafft; ihre freundschaftlichen Bande halten somit bereits länger als die meisten Ehen.
Im Mai 2024 lassen die Südtiroler nun die Korken knallen, um das Jubiläum ausgiebig zu feiern und zu zelebrieren. Freut euch auf legendäre Jubiläumsshows voller Punkrock, Energie und Leidenschaft, auf ein ganz besonderes Set mit vielen Specials und Highlights.
In Punkto Livekonzerte drücken Unantastbar 2024 abseits der Jubiläumskonzerte auf die Bremse, eine Tour wird es nicht geben. Wer zum Jubiläum mit den Punkrockern anstoßen möchte und Lust auf eine unvergessliche, laute und wilde Nacht hat, der sollte sich also ranhalten und sich jetzt seine Tickets für die großen Jubiläumsshows sichern!

Einlass ab 18:30 Uhr!

AUSVERKAUFT!

/// Nouvelle Vague feiern 20-jähriges Jubiläum

Fast 20 Jahre ist es schon her, seitdem das Pariser Kollektive Nouvelle Vague, gegründet von Marc Collin und Olivier Libaux, ihr erstes Album veröffentlicht haben. Das Konzept: New Wave = New Bossa Nova = Nouvelle Vague. Punk und New Wave Standards werden im verträumten Stil der Bossa Nova der 50er und 60er Jahre mit mitreißendem Gesang neu interpretiert und aufgenommen. Ihr Sound ist einzigartig und unverkennbar.

Nouvelle Vague entwickelt sich schnell zu einem weltweiten Erfolg. Nach mittlerweile neun veröffentlichten Studioalben, einer jüngsten Tournee, die sie durch Holland, Türkei, Rumänien, Polen und darüber hinausführte, und einem gleichnamigem Album, kehrt das Nouvelle Vague-Projekt mit ihrer „Should I Stay Or Should I Go - 20th anniversary Tour 2024“ auf die Bühnen von Deutschland zurück. Das Publikum erwartet ikonische Songs in eigener Interpretation, zauberhafte Arrangements und eine unvergessliche Anniversary Tour.

Tour-VA: All Artists Agency

Tito und Tarantula kehren nach einer vierjährigen Pause mit Spannung erwartet zurück. Bekannt für bahnbrechende Sounds und fesselnde Live-Auftritte, verspricht Tarantula eine Tour, die man nicht verpassen darf. Mit kultigen Sounds, Fan-Favoriten und neuen Tracks vom kommenden Album "Brincamos" (span. „wir springen“) (It-Sounds - VÖ Frühjahr 2024) erwartet die Fans eine nostalgische und zugleich innovative Reise. Sichert Euch jetzt Tickets und werdet Zeuge der Magie von Tito und Tarantulas lang erwarteter Rückkehr.

Die zwölfköpfige Balkan-Brass-Band aus dem Nordosten Rumänien ist eine der erfolgreichsten Roma-Band Europas, die seit mehr als 25 Jahren mit den mit leichter Balkan-Melancholie versehenen Songs die Welt bereisen. 2017 waren sie zuletzt in Reutlingen, jetzt sind sie wieder da und servieren Blasmusik mit einer absurd anmutenden Präzision und Geschwindigkeit, Roots-Musik vom Balkan mit Anleihen aus Jazz, Pop- und Rockmusik - ein Ereignis.

Es tut sich was auf der GPS-Bühne: GLASPERLENSPIEL unterzieht sich einer Live-Evolution und präsentiert sich auf der Bühne - als DUO, wie in Anfangstagen!

Nach zehn Jahren mit ihrer Band - Gitarre, Keys, Drums - auf den Bühnen schließen Caro und Daniel den Kreis und gehen full circle: Neben fulminanten Festival-Shows und Open Airs ist druckvolle, intensiv-schwitzige Club-Atmo einer der Orte, wo sich der Act dieser Tage sehr wohl fühlt. Dass sie die clubbigen Shows vermisst haben, zeigt sich auch in dem neuen Output von GLASPERLENSPIEL. Das Universum zwischen Ski Aggu, Yung Yuri und 01099 hat vor allem Sänger, Songwriter und Produzent Daniel in den letzten Jahren stark inspiriert, nun geht das Dance-Duo den nächsten Schritt und lebt auch on stage, was sie schon lange spüren: Hemmungslos tanzen, selbstbewusst feiern!

Dem großen Pop und den infektiösen Melodien wird die Band auf keinen Fall Adieu sagen, denn da geht ihr Herz mit, für immer - aber zum Hyperpop fühlen sich die beiden schon länger hingezogen. Mit „Emma“ haben sie schon einen ersten Taste geliefert und dann mit dem clubbigdüsteren „So egal“, der Kollab mit STEVIO und Bastian Stein nachgelegt.

2024 folgt nun eine Clubtour, auf der sie ihre Roots als Duo wiederentdecken und ihren geupdateten Club-Sound präsentieren. Die Zeit dafür ist reif und richtig: Ihre Fans gehen begeistert den Weg in den Club mit und begreifen das Konzept Glasperlenspiel 3.0 mühelos: Es braucht keine Riesenband, um großen Sound zu machen. Die gedopten Beats von Daniel, die popstarken Arrangements der Songs und Caros hypnotisierender Performance reißen mit und setzten die Füße des Publikums in Bewegung. Man darf auf neues Material und vor allem auf special guests gespannt sein - ein Wiedersehen mit GLASPERLENSPIEL 2024 wird das heißeste Date der Saison!

Tour-VA: Selective Artists GmbH & Co. KG

„Zukunftsorientiert, frisch und mit purer Ehrlichkeit präsentiert“ (NYC Jazzrecord): „Reveal“ heißt das neue Album der Schlagzeugerin Mareike Wiening und ihrem US-amerikanischen Quintett, 2022 beim Deutschen Jazzpreis als Band des Jahres nominiert.

Inspiriert vom ‚Big Apple‘ und von Wienings früherer Lebensstation Skandinavien sind ihre Kompositionen lyrisch, direkt und emotional mit einem Klang, der einen in den Bann zieht. Ein subtiles, melodiefreudiges Gesamtkunstwerk, mal kammermusikalisch, mal spielerisch tänzelnd, dann wieder zupackend mit groovenden Improvisationen. Der intensive musikalische Dialog zwischen den Solisten – alles bekannte Gesichter der New Yorker Jazzszene - und der Rhythmusgruppe sorgt für kreative und Überraschungen, die spontan aus dem Moment heraus entstehen: „Wiening hat ein wahrhaft transatlantisches Jazzprojekt auf die Beine gestellt. Jedes ihrer Stücke ist ein komplettes, anspruchsvolles, elegantes Kunstwerk.“ (JazzTimes).

Einlass: 19:45 Uhr

Matria – ein ungewöhnliches und wagemutiges Projekt. Die Ukrainerin Tamara Lukasheva und der Allgäuer Matthias Schrief, das sind Gesang, Klavier und Blasinstrumente aller Art, eine radikal grenzüberschreitende Musik. Da vermischen sich traditionelle Volksmusiken aus der Ukraine und den bayrischen Alpen. Da treffen sich Alphorn und sehnsuchtsvolle Lyrik, Freejazz und Ordnung und da vereinen sich Power, Chaos und klassischer Wohlklang.

Spätestens seit Februar 2022 hat Matria eine weit über das künstlerisch – ästhetische hinausgehende Aussagekraft gewonnen. Matria ist mehr als Kunstgenuss im Elfenbeinturm. „Matria macht Musik, die zu einer Zuflucht wird, die Menschen verbindet – in einer Weltlage, die erst zögerlich in der Alltagsnormalität vieler Menschen ankommt und jeden Tag aufs Neue das bisher Vorstellbare sprengt“, das schreiben die Künstler*innen auf ihrer aktuellen Homepage. Und eine Konzertkritik bescheinigt, dass diese „Musik doch immer in erster Linie Liebeserklärung ist und nicht Waffe ist.“

Einlass: 19:15 Uhr

Mit Liedern wie „Sound of Silence“ schuf das US-amerikanische Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The Boxer“ und „Bridge over Troubled Water“ in die Musikgeschichte ein.
Seit einigen Jahren spürt das Duo Graceland mit „A Tribute to Simon and Garfunkel“ intensiv dem musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist dem Duo aber eines besonders wichtig: „Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich“.
Das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu außergewöhnlichen Musikerlebnis werden. Es erwartet Sie ein Konzert mit zwei Künstlern, die ihren Idolen aus Amerika ausgesprochen nahekommen. Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: Seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich durch Deutschland und Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und „rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum.
Ein Abend mit Graceland ist nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder CDs aus dem Regal holen. Die Lieder von Simon & Garfunkel sind zeitlos gute Musik und sprechen Musikliebhaber aller Altersklassen an.

Einlass: 19:00 Uhr, freie Platzwahl

Völkerball - a Tribute to Rammstein gehen auf "Feuer + Flamme" - Tour!

Es erwartet euch eine neue, energiegeladene Show mit noch mehr Feuer, Sound und Emotionen.

Mit "Feuer und Flamme" haben sich Völkerball, in ihrer charakteristischen Art,
erneut weiterentwickelt und liefern, sogar für den alt eingesessen Fan, viele neue Überraschungen.

Die neu zusammengestellte Setlist bietet einen abwechslungsreichen Mix aus aktuellen Stücken und altbekannten Hits. Dabei haben Völkerball ihr, bereits umfangreiches Rammstein - Repertoire nochmals erweitert.

Erlebe die ultimative Hommage an die erfolgreichste deutsche Rockband aller Zeiten. Völkerball bringen das authentische Rammstein-Erlebnis auf die Bühne. Mit beeindruckenden Pyro-Effekten, mitreißender Energie und einer scharfen Performance, wird diese Show zu einem spektakulären Erlebnis für alle Rock- und Rammstein-Liebhaber.

Sei dabei, wenn Völkerball auch in deiner Stadt mit "Feuer + Flamme", ihrer neuen Show die Bühne rockt und für ein unvergessliches Live-Erlebnis sorgt! Sichere noch heute deine Tickets für einen Abend voller Musik, Energie und unvergleichlicher Atmosphäre.

Dr. Elke Voelker zählt zu den packendsten Organistinnen ihrer Generation und ist international gefragte Solistin und Ensemble-Partnerin. Sie wagt immer wieder Crossover-Projekte, so auch am 10. Mai um 20 Uhr mit ihrem eindrucksvollem Program „Orgel mit Tanz“.
Über 16 Jahre war sie als Dommusikerin an der Speyerer Kaiser- und Marienkathedrale tätig. Sie ist Kirchenmusikerin, Recording Artist, hält Vorträge und Meisterkurse im Rahmen von Orgelfestivals und Lehrveranstaltungen an Hochschulen, künstlerische Leiterin von Orgelfestivals, engagiert in Crossover-Projekten sowie Autorin zahlreicher musikwissenschaftlicher Publikationen. Zahlreiche Rundfunk-, Fernseh- und CD-Produktionen sowie musikwissenschaftliche Publikationen zeugen von ihrer umfassenden Tätigkeit.
Ihre Wettbewerbserfolge (Speyer, Paris, Erfurt) haben zu einer heute weltweiten Konzerttätigkeit geführt, u. a. bei Festivals wie dem Schleswig-Holstein Musikfestival, der American Guild of Organists National Convention sowie in Kathedralen und Konzertsälen.
Dominique Cardito, in Belgien geboren, arbeitet als freiberufliche Tänzerin und unterrichtet und choreografiert im In- und Ausland. Ihre Bühnenausbildung in modernem Tanz schloss sie an der Rotterdam Dance Academy ab.Seitdem tanzt Dominique Cardito mit mehreren Tanzkompanien und nahm an vielen Projekten teil.
Als Tänzerin interessiert sie sich für ein breites Spektrum an Stilen. Deshalb scheut sie sich nicht davor, tänzerische Grenzen in Richtung Theater/Schauspiel, Lufttanz oder Straßenaufführungen/Theater zu überschreiten.
In den letzten Jahren ist sie zunehmend im Bereich der Tanzpädagogik tätig. Sie führt regelmässig Schulprojekte mit dem Dance-Moves-Kids-Programm des Tanzbüro Basel durch. 2014 gründete sie ihren Verein Nanu Productions und organisiert seitdem eigene tanzpädagogische Projekte.
Sie lebt in Basel, Schweiz.

Einlass: 19:00 Uhr

Der französische Sousaphonist Victor Hege mag das Denken außerhalb von festen Kategorien. Mit vier Posaunen, zwei Schlagzeugen, einem Piano und Sousaphon katapultiert er sich weit weg jeglichen Klischees und festgefahrenen Traditionen. Mit seiner expressiven und doch poetischen und teils nachdenklichen Klangsprache zollt er den Wurzeln des Jazz und verwandten Stile wie Afrogroove, aber auch dem Punkrock Tribut. Wunderschöne, komplexe Harmonien, lineare Melodien und satte Choräle werden durch eine stets groovende Rhythmusgruppe ergänzt.

Mit Sinn für die Vielfalt der Musik zeigt uns Victor Hege auf seinem neuen Album «Belinda Bones Vol. 1» seinen faszinierenden Mikrokosmos und unterhält auf höchstem Niveau.

Einlass: 19:45 Uhr

FUZ4tet verbindet Jazz und traditionelle ukrainische Musik. Eine sensible wie lebendige Musik, die mal sanft, mal unvorhersehbar ist und von der ausdrucksvollen Stimme von Yuliia Vydovska geführt wird. Improvisation ist ein integraler Teil ihrer Musik. Es wird experimentiert und musikalische Ornamente nach Herzenslust gemischt. FUZ4tet schafft immer wieder neue Atmosphären und Stimmungen und entführt ihre Zuhörer mit Vergnügen in ihr musikalisches Universum von Ost nach West. Eine subtile, einzigartige und originelle Mischung, die sowohl ein erfahrenes Jazzpublikum als auch ein junges Publikum mit ihrer Suche nach neuen Sounds gleichermaßen anspricht.

Einlass: 18:15 Uhr

Ganes entführt das Publikum von großen Bühnen in gemütliche Stuben mit ihrem neuen Programm \"Or brüm - cordes y flé\", das von Originalität, Echtheit und Authentizität geprägt ist. Die Musik wird intim, warm und holzig - man fühlt sich fast, als säße man zwischen den Musikerinnen in einer alten Mühle in Rumestluns und lauschte den zauberhaften Klängen der Wasserfrauen. Die drei Stimmen werden von sanften, aber mitreißenden Saitenklängen begleitet. Es ist ein lebendiger und authentischer Genuss, ohne jegliches Streben nach Effekthascherei.

Einlass: 20:00