Unverwechselbarer Klang, atemberaubende Homogenität, musikalische Stilsicherheit und eine gehörige Portion Charme und Witz – das sind die Markenzeichen von amarcord. Das Leipziger Vokalquintett wurde 1992 von ehemaligen Thomanern gegründet. Es widmet sich der A-cappella- Literatur von der Renaissance bis zur Moderne. Internationale Konzerttätigkeit, zahlreiche CD-Einspielungen und ein eigener Wettbewerb für junge Vokalensembles prägen ihr künstlerisches Wirken. Beim Auftaktkonzert unserer Konzertreihe zeigen die fünf Sänger, dass die Jahreszeit der langen und meist warmen Tage wunderbar dazu geeignet ist, beschaulichen Orten einen Besuch abzustatten. Musikalisch wird dabei getanzt, gewandert, geschwelgt und natürlich geliebt. Einmal mehr erleben wir, dass Singen tief im Menschen verwurzelt ist!

Einlass: 16:30 Uhr

Mit „JazzLust“ erfüllt sich Micha Winkler einen Traum, als Musiker, Komponist und Arrangeur seine eigenen musikalischen Ideen zu verwirklichen.
„Mein Wunsch ist es, den Menschen mit meiner Posaune die Sorgen wegzupusten!“
Diese exklusive Formation zelebriert ein ‚funkelndes‘ Gemisch aus Swing, Soul, Latin und gelegentlich Folklore mit einem Bogen zu witzigen Klassikadaptionen.
Seit Micha Winklers Aufenthalt in New Orleans ist seine Musik grooviger und spritziger denn je und versprüht, auch durch ihre eingängigen Melodien, eine Art lebensbejahende Leichtigkeit und fordert regelrecht zum Mitschwingen auf. Umgarnt wird das Ganze von einer augenzwinkernden, selbstironischen Moderation.
Fazit: Äußerst Unterhaltsam – fast amüsant!
Also, einfach mal die Seele baumeln lassen und genießen…
…und keine Angst: Wir wollen nur spielen!
Mit von der Partie:
Micha Winkler, Silke Krause, André Schubert und Lars Födisch

Einlass 17:00 Uhr

Studentenchor Amsterdam unter der Leitung von Boudewijn Jansen
Diepenbrock, Röntgen oder Verhulst: Wann haben Sie das letzte Mal Chormusik dieser niederländischen Komponisten gehört? In diesem Programm stellt der Studentenchor Amsterdam ihre Arbeit neben bekanntere Kollegen wie Bach, Mendelssohn und Mahler und zeigt so, wie schön sich die niederländische und die deutsche Chortradition ergänzen.
Speziell für dieses Projekt komponierte die junge Deutsch-Amsterdamerin Lisa Weyrauther ein brandneues Chorwerk, in dem sie versucht, das Heimatgefühl beider Musikwelten einzufangen.
Kommen Sie und lauschen Sie einem Abend voller bekannter, wunderschöner Stücke, vergessener niederländischer Perlen und Musik, die Sie noch nie zuvor gehört haben.

Einlass 18:00 Uhr

Die Augen der Welt richten sich auf den Sonnenkönig und die Bälle am französischen Hof! Dort werden rauschende Feste gefeiert und Meisterwerke der Unterhaltung geschaffen. Doch es ist nicht nur diese Atmosphäre, die den Hof in Versailles unvergleichlich macht, sondern auch der legendäre Spiegelsaal, dessen Strahlkraft weit über die Grenzen Versailles' hinausreicht. In das Meer der "doux reflets", der sanften Spiegelungen der "Galerie des Glaces", entführt uns das Ensemble Barock_Plus mit energievoller Ausstrahlung und Virtuosität. Eigene Arrangements und farbenreiche Instrumentierungen bilden das gewisse "Plus" des vielfach ausgezeichneten Ensembles. Für den Mut, Tradition lebendig und mitreißend neu zu deuten, wurde das Ensemble 2025 u.a. mit dem Bayerischen Kunstförderpreis geehrt.

Einlass: 16:00 Uhr

Alexander Schneider war Mitglied des Dresdner Kreuzchores und arbeitet mit führenden Ensembles der Alten Musik wie dem Cantus Cölln, dem Collegium Vocale Gent und der Rheinischen Kantorei zusammen. Er tritt international als Solist auf und gründete das Ensemble Polyharmonique.
Der Schweizer Lautenist und Gitarrist Matthias Spaeter erhielt seine Ausbildung in Genf und Fribourg. Nach jahrzehntelanger Lehrtätigkeit widmet er sich international vor allem der Laute und einem Repertoire von der Renaissance bis zur Gegenwart.
Erleben Sie die barocke Liebe in ihrer intimsten Form und werden Sie Zeuge einer musikalisch meisterhaft erzählten Sehnsucht, die nicht gestillt wird und gerade dadurch leuchtet. Amor tritt auf, zielt und trifft – ein Pfeil genügt!

Einlass: 15:00 Uhr

Eine Musiksatire vom Feinsten
Micha Winkler, Silke Krause und Matthias Macht präsentieren Ihnen verjazzte Ostrockhits mit Augenzwinkern, wie Sie sie noch nie gehört haben. Dazu gibt es Geschichten aus dem Hirschbeutel…
Erleben Sie einen nostalgischen Musikabend der besonderen Art.
Mitsingen, Mitswingen und Mitlachen ausdrücklich erwünscht!
Gesang/Affektposaune/Moderation: Micha Winkler
Piano, Keyboards: Silke Krause-Traurigtal zu Freudenberg
Bumm-Bumm-Klack: Matthias Macht-Nichts

Einlass 18:30 Uhr

Flankierend zur Doppelausstellung »Der grelle Schein der Ränder« in Bad Muskau und in Cottbus findet in Anwesenheit von Jonathas de Andrade in der Energiefabrik Knappenrode ein von Livemusik begleitetes Screening dreier seiner Kurzfilme statt. Die Interpreten sind drei brasilianische Musiker, mit denen de Andrade bereits wiederholt zusammengearbeitet hat. Die Musik wurde spezifisch für diese Kurzfilme komponiert.

Das Konzert setzt Bilder und Klänge auf unnachahmliche Weise zueinander in Beziehung. Kunst und Musik der brasilianischen Gegenwart verbinden sich zu einem ebenso komplexen wie wundervollen Erlebnis.

Auszug aus der Instrumentenliste: Congas, Woodblocks, Udu Drum, Shakers, Cowbells, Prato, Sampler u. v. m.

»Der grelle Schein der Ränder«, kuratiert von Kobi Ben-Meir und Ulrike Kremeier, ist eine Ausstellung des Lausitz Festivals und des Brandenburgischen Landesmuseums für moderne Kunst (BLMK), in Kooperation mit der Stiftung Fürst-Pückler-Park Bad Muskau.

Gefördert durch die Kulturstiftung des Bundes.

Mitwirkende
Musik Homero Basílio
Musik Antônio Barreto
Musik Emerson Rodrigues

Einlass 17:30

Die Dresden Bigband ist ein echtes Unikat! Zum einen eine klassische Bigband und doch passt sie in keine Schublade. Unter der Leitung des Musikers und Komponisten Michael Winkler setzt die junge, lebhafte Truppe auf originelle Eigenkompositionen und ihren eigenen, mehrfach preisgekrönten Sound.
Aber auch die traditionelle Bigband-Musik kommt an diesem Abend nicht zu kurz. Das Programm ist eine reizvolle Mischung aus Bekanntem und Neuem, aus Swing, Funk, Soul, Latin, Hip Hop, populären Klassikern und Eigenkompositionen.
Gespielt wird in der klassischen Besetzung (Viererkette) mit 5 Saxophonen, 4 Trompeten, 4 Posaunen und einer Rhythmusgruppe (Piano, Bass, Gitarre, Drums). So richtig toll wird‘s, wenn sich dann auch noch Sängerin und Sänger einmischen!

Einlass 18:00 Uhr

Das Wiener Instrumentaltrio Cobario trifft auf den Großmeister des Barock. Vivaldis wohl bekanntestes Werk wird vom international erfolgreichen Ensemble rund um den Ausnahmegeiger Herwig Schaffner neu interpretiert und mit frischem Wind auf die Bühne gebracht. Mit der Klangkraft von zwei Gitarren werden Vivaldis revolutionäre Violinkonzerte vereint.
Cobario bietet eine Symbiose aus grandiosem Zusammenspiel und einer individuellen Meisterleistung Herwig Schaffners auf der Violine, die zutiefst berührt und begeistert. Die drei Musiker holen den Sound des Barock in die Gegenwart – und sorgen für ein musikalisches Feuerwerk.
Wie kein anderer Komponist schafft es Vivaldi in den Vier Jahreszeiten Effekte und Emotionen zu verbinden: sanfte Winde, heftige Stürme und Gewitter sind Elemente, die in allen vier Konzerten auftreten. Mit dem Ziel der musikalischen Abbildung von Naturphänomenen demonstriert der Venezianer hier das ganze Spektrum seiner Kunst.
Eine perfekte Vorlage für die drei Ausnahmemusiker von Cobario, die in ihren eigenen Kompositionen von den Eindrücken ihrer Konzertreisen um die ganze Welt erzählen

Einlass 18:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

PLEWKA & SCHMEDTJE
Between the Lights

Mit "Between the Bars" und „Between the 80’s“ verzauberten Plewka und Schmedtje in den letzten
Jahren ihr Publikum bereits in zahlreichen ausverkauften Shows. Anfang 2026 kommen die beiden jetzt mit „Between the Lights“ mit neuem Programm inkl. EP zurück auf die Bühnen.
Inhaltlich beschäftigen sie sich dabei mit Liedern über den Tod. Songs wie Killing me Softly, The End oder Wonderful Life begleiten den Zuhörer durch ein Gefühlsbad der eigenen Existenz. Natürlich nicht ohne auch die heiteren Momente dazwischen zu feiern.
Ein Abend der sich dem Abschied auf gefühlvolle Art und Weise nähert, manchmal in Dur manchmal in Moll. Es wird gezogen, geheilt, geweint & gelacht. Am Ende ist es eine Einladung an das Leben.
Mitsingen erwünscht!

Einlass 19.30 Uhr, Sitzplatz

Creedence Clearwater Revival Revival bringt den unverwechselbaren Sound von Creedence Clearwater Revival voller Energie und ehrlicher Leidenschaft zurück auf die Bühne.

Mit markanter Stimme, treibenden Gitarrenriffs und dem typischen Swamp-Rock-Groove interpretiert die Tribute-Band die größten Hits der amerikanischen Kultband authentisch und kraftvoll. Der erdige Sound der späten 60er- und frühen 70er-Jahre wird dabei mit musikalischem Feingefühl und einer mitreißenden Live-Performance neu entfacht.

Das Repertoire reicht von zeitlosen Klassikern wie „Proud Mary“, „Bad Moon Rising“ und „Have You Ever Seen the Rain“ bis hin zu energiegeladenen Rockhymnen wie „Fortunate Son“ und „Down on the Corner“. So entsteht eine abwechslungsreiche Show voller Dynamik, Nostalgie und echter Mitsing-Momente. Hinter Creedence Clearwater Revival Revival stehen erfahrene Musiker, die ihre gemeinsame Leidenschaft für den unverwechselbaren CCR-Sound verbindet. Mit Liebe zum Detail und großem Respekt vor dem Original lassen sie die goldene Ära des amerikanischen Roots-Rock authentisch wiederaufleben.

Ob eingefleischte CCR-Fans oder Liebhaber ehrlicher, handgemachter Rockmusik – Creedence Clearwater Revival Revival steht für ein Konzerterlebnis, das die zeitlose Magie dieser Songs spürbar macht und das Publikum von der ersten bis zur letzten Minute mitreißt.

Einlass: 18:30 Uhr

Unter ihrem Künstlernamen One Violin Orchestra präsentiert die Berliner Violinistin, Sängerin und Komponistin Nora Kudrjawizki eine einzigartige Form der Pop-Sinfonik.

Als Meisterin verbindet sie klassische Virtuosität, orchestrale Strukturen, moderne Pop-Ästhetik und ihre wundervolle Gesangsstimme zu einem musikalischen Ausdruck, der weit über bekannte Crossover-Formate hinausgeht. Musik, die Menschen berührt und verbindet.

Allein auf der Bühne erschafft sie orchestrale Klangwelten live über eine Loop Station. Violine, Stimme und Layer über Layer erzeugte Loops verschmelzen zu einem Klangbild, das sonst ein Ensemble bzw. eine ganze Band erfordern würde. Ergänzt werden eigene Kompositionen durch bekannte Musikhits, die sie zu neuen, atmosphärischen Klanglandschaften transformiert – immer mit dem Ziel, die emotionale Wirkung zu verstärken und die Musik in einem neuen Licht erlebbar zu machen.

One Violin Orchestra steht für eine zeitgemäße Form sinfonischer Popmusik: emotional zugänglich, technisch anspruchsvoll und stilistisch eigenständig. Mit ihrer Kombination aus Virtuosität, ausdrucksstarkem Gesang, Innovation und Bühnenpräsenz hat sich Nora Kudrjawizki als eine der markantesten Künstlerinnen der Pop-Sinfonik etabliert – ein Solo-Erlebnis, das den Eindruck eines ganzen Orchesters vermittelt.

Einlass: 19:00 Uhr

EXPERIMENT I | Mit Werken des Meisters und einer Uraufführung von Laura Steenberge (*1981)

„Alte Musik“ – ein Schlagwort, für viele nach wie vor ein Reizwort. „Man muss so viel wissen, um diese Musik zu spielen!“, das hört man oft, wenn man sich mit sogenannten „modernen“ Musikerinnen und Musikern über das Repertoire zwischen 1600 und 1750 unterhält. „Wissen“ ist angesichts der Fülle inhaltlich divergierender Quellen per se nicht möglich, der Mythos hält sich aber hartnäckig. THE PRESENT wagt als Spurensucher ein Experiment und nimmt Kontakt zur Vergangenheit auf. Die Italienischen Madrigale SWV 1–19 und eine Uraufführung der US-amerikanischen Komponistin Laura Steenberge sind Vehikel, Heinrich Schütz direkt zu seinem Schaffen zu befragen. Mit Augenzwinkern stellt sich der artist in residence zu Beginn des Musikfests die Fragen: Wird es gelingen, Kontakt zu Heinrich Schütz aufzunehmen? Geht der Komponist ans Geistertelefon?

Sa 03.10.2026 | 20 Uhr | Großer Saal
Freunde der italienischen Oper
Angelus Luminis
Album Release Konzert

Eintritt: 35/30 €, Sonderformat
Dauer: ca. 2 Std.
Sprache: Deutsch, Englisch

1985 gründeten Rainer A. Schmidt, Wolf Götz Richter und Ray Van Zeschau die Filmgruppe FESA („feige sau“) und organisierten ab 1986 das erste unabhängige Dresdner Filmfest. Mit surrealen Filmen kritisierte FESA gesellschaftliche Unterdrückung, Umweltzerstörung und Militarisierung. 1988 gründeten Schmidt und Van Zeschau die Band Freunde der italienischen Oper, die Film, Musik und Performance verband.

Nach mehreren Neugründungen und Projekten veröffentlichte die Band 2024 das Album Kassandras Komplex. Ihr neues Album Angelus Luminis wird am 3. Oktober 2026 in HELLERAU erstmals in einem Film-Musik-Projekt mit Gästen wie René Pape vorgestellt.

Der Vorverkauf startet voraussichtlich am 01.07.26 um 11:00 Uhr.

SPUREN I | Werke von Heinrich Schütz, Giovanni Gabrieli, Matthias Weckmann und anderen

15.00 Uhr | Auf ein Wort… mit Prof. Dr. Konrad Küster
Einstimmung auf das Konzert "Der andere Schütz"

Heinrich Schütz als Instrumentalist steht oft im Schatten des Komponisten. Dabei zählte der Kapellmeister nach seiner Lehrzeit bei Giovanni Gabrieli in Venedig zu den gefragtesten Organisten seiner Zeit.
An der Fritzsche-/Weller-Orgel, einer der ältesten erhaltenen Orgeln im Dresdner Raum, lässt Léon Berben mit Übertragungen ausgewählter Werke von Schütz und seinen Zeitgenossen die Aufführungspraxis des 17. Jahrhunderts lebendig werden.
Das Konzert ist auch eine Annäherung an den Orgelklang des 17. Jahrhunderts. Denn auch wenn im frühen 18. Jahrhundert überholt und dem Zeitgeschmack entsprechend disponiert wurde, so ist sie als Renaissance-Orgel mit Kurzer Oktave und mitteltöniger Stimmung eine Rarität, deren erhaltene Substanz auf die Jahre zwischen 1615 und 1624 datiert werden kann.

Konzert "Ich weiß ein Land"

Ein gefühlter Hauch von gesunder Gipfelluft wird den Zentralgasthof in Weinhöhla erfüllen, wenn einer der populärsten Männerchöre Deutschlands zum Konzert einlädt. Im 99. Jahr seines Bestehens präsentieren Ihnen die ca. 75 klanggewaltigen und sangesfreudigen Mitglieder des Sächsischen Bergsteigerchores „Kurt Schlosser“ ein schwungvolles und abwechslungsreiches aber immer auch zum Nachdenken anregendes Programm.

Die starke Heimatverbundenheit wird mit neuen und alten, nationalen und internationalen Berg-, Wander- und Volksliedern ebenso untermalt wie mit klassischen Melodien. Das Repertoire des Sächsischen Bergsteigerchores „Kurt Schlosser“ Dresden ist traditionell vielseitig und reicht vom typischen Berg- und Wanderlied über das deutsche und internationale Volkslied bis zu Tonschöpfungen großer Meister. Seit einigen Jahren zelebriert der Chor auch einen Hang zur Popularmusik, der sich in ganz eigenen Interpretationen von Neil Young, Michael Jackson oder den Cranberries manifestiert. Ein abwechslungsreiches Programm ist also garantiert, in dem Liebgewonnenes und Vertrautes wie auch die ein oder andere Überraschung nicht fehlen werden.

Einlass Foyer 15:00 / Einlass Saal 15:30

Der lange Weg zur Liebe: Was kann einer machen, der ein großartiges Kapitel hinter sich hat? Der Sänger von PANKOW wird, nach dem Ende der legendären Band, weiter auf die Bühne gehen.

Es verspricht langjährige Erfahrung in Humor, Mut und Melancholie und beschwingt vor allem die Hüfte. Es verspricht handgemachte rockig, soulige, bluesige Musik mit schönen Melodien und natürlich gibt es beim Live Konzert ein paar der alten PANKOW Hits auf die Ohren. Es gibt dazu jüdischen Humor, den wir alle in unruhigen Zeiten gebrauchen können. André Herzberg mit seiner charismatischen Stimme plus großartigen Musikern ist der Garant für großartige Unterhaltung.

Einlass: 18:00 Uhr