Hommage an Vasilis Tsitsanis und Stavros Xarchakos

Eine magische Reise durch die griechische Musik mit

Katerina Chamoukaridis - Gesang
Pavlos Amanatidis - Gesang
Minas Koutzampasopoulos - Klavier
Lefteris Armyras - Gitarre, Gesang
Teodor Marinov - Akkordeon
Jannis Theofilou - Percussion
Michalis Amanatidis - Bouzouki, Gesang


Arrangement und Leitung - Michalis Amanatidis

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Eines ist sicher: Sobald die beiden charismatischen Musiker Fred Brunner und Njamy Sitson die Bühne betreten, scheint die Sonne im Großen Saal im Wittelsbacher Schloss in Friedberg. Die prickelnde Mischung ihrer unterschiedlichen Kulturen, gepaart mit ihrer unbändigen Liebe zur Musik, entfesselt bereits nach kürzester Zeit ein sprühendes Feuerwerk aus Klang- und Improvisationskunst.

Die Zuhörer erwartet ein Konzert mit mitreißenden Rhythmen und Melodien voller fantasievoller Synergien und Harmonien - erwachsen aus der Mixtur afrikanischer Klänge und europäischer Klangpoesie.

Wer farbenprächtige Weltmusik liebt und überzeugt davon ist, dass man Lebensfreude und Spiellust nicht genug zelebrieren kann, sollte diesen einmaligen Abend mit den beiden Weltmusikern nicht verpassen.

Fred Brunner: Piano, Synthesizer, ROLI Seaboard, HAMMOND Melodion, Percussion.
Njamy Sitson: Vocals, Conga, Kalimba, Ngoni, Pygmee-Flöte.

Einlass: 19.00 Uhr

Seit Jahren ist die Klasse des Friedberger Gitarrenlehrers Stefan Schmidt eine der erfolgreichsten in Europa. Zahlreiche internationale und nationale Preisträger sind daraus hervorgegangen. Beim Friedberger FOCUS GITARRE FESTIVAL werden aktuelle Preisträger zusammen mit Gästen aus ihrem Programm spielen.

Einlass: 16.00 Uhr

AUSTROPOP AUS BAYERN

Den 1. Auftritt hatte WURZELWASSER am 6. Oktober 2012 unter dem Motto Mundart – Tobias
Heindl & Friends. Im Jahr darauf folgten die Aufnahmen der CD MEI ALTE STADT, eine
Hommage von Tobias Heindl an seine Heimatstadt und die CD GIASSN. Damals noch unter
dem Namen M.T.M und der Besetzung Mathias Kellner, Tobias Heindl, Martin Dietl und dem
damals noch Gastmusiker Martin „Spider“ Barth folgten Jahr für Jahr weitere Auftritte in der
Bayerischen Heimat und die Fangemeinde wuchs stetig an. Die musikalische Mischung aus
bekannten Klassikern des Austropops, Übersetzungen ins Bayerische und Eigenkompositionen
fand steigenden Anklang bei der Hörerschaft. So folgte in regelmäßigen Abständen 2017 die
CD G’MAHDE WIESN und 2020 die SING & SANG CDs. Nachdem die Gründungsmitglieder
Mathias Kellner und Martin Dietl 2020 ihren Ausstieg bekannt gaben, war für Tobias Heindl
und Martin „Spider“ Barth schon bald klar, am Fortbestehen von WURZELWASSER
festzuhalten und in schweren Zeiten nach vorne zu blicken. Denn in jedem Abschied steckt
auch ein Aufbruch und das Bedürfnis an dem festzuhalten, was bereits gewachsen ist.

ALTE WURZELN, NEUE TRIEBE

Die Bayerische Mundart-Band WURZELWASSER löst sich auf und findet sich neu. Eine
Bestandsaufnahme nach über 10 Jahren Austropop aus Bayern!

RÜCKSCHNITT IST KEIN RÜCKSCHRITT

Mit Mathias Rasch, der am 8. August 2015 bei einem Auftritt schon einmal ausgeholfen hatte
und Hans Deml, dem singenden Lokalmatador aus Burglengenfeld, wurden 2021 passionierte
Musiker gefunden, die Leidenschaft und Begeisterung für das Projekt WURZELWASSER teilten.
Der aus dem Chiemgau stammende Rasch, bekannt als Sänger der S.T.S Coverband AUF A
WORT und der Revue-Show I AM FROM AUSTRIA war bereits langjährig in der Szene
unterwegs und mit allen bayerischen Bühnenwassern gewaschen. Und der Burglengenfelder
Hans Deml, Sänger der Country & Folk Band THE ROOSTER CROWS, mit markanter und in der
Region wohlbekannter Stimme, ebenso Fan des frühen Austropop und begeistert vom
kreativen Umgang mit dieser fast schon traditionellen Musik. Diese erfrischende Episode sollte
aber leider nicht lange dauern. Nach zahlreichen gemeinsamen Proben und 2 Konzerten 2021,
musste die Band WURZELWASSER aus gesundheitlichen Gründen dann leider wieder eine
Pause einlegen.

ALTE SORTEN

Zahlreiche Konzerte sind es seit Gründung bereits geworden und im Jahr 2022 feiern Tobias
Heindl und Martin „Spider“ Barth im Stillen das 10-jährige Jubiläum von Wurzelwasser.

EIN ZARTES PFLÄNZCHEN ERBLÜHT

2023 treiben die Triebe der Band Wurzelwasser neu aus. Und die sollen in Zukunft ordentlich
begossen werden. Mit Lisa Seifert, Sängerin der Band John Garner aus Augsburg, bekommt
Wurzelwasser eine charismatische Stimme, die den Liedern der Band auf wunderbare Weise
Leben einhaucht. Zudem bereichert sie den Sound mit Akkordeon und Orgel. Als Gastmusiker
gesellen sich zum neu gegründeten Trio abwechselnd Paul Pfeiffer und Felix Bönigk.

19:30

Fünf Typen, zu viele Instrumente und ehrliche Geschichten im bayrischen Slang.
Geschichten wie Bilder von Kindheit, Frauen, Bier und Gemüsebrühe, von Emanzipation und
vom Aufbruch ins Unbekannte. Da sind Lieder, die der ganzen scheiß Welt den Mittelfinger
zeigen andere, die sie mit einem schulterzuckenden „JAMEI!“ umarmen. Und über alldem
der Klang der sanften Brise des stillzirpenden, rauschenden, endlosen Oberpfälzer
Hinterlands. Im Versuch die Welt in Musik zu fassen entziehen sich die „WIDERSACHER
ALLER LIEDERMACHER“ lieber einer kategorischen Einordnung und manövrieren zwischen
Folk, Rock und Jazz, zwischen Hip-Hop und Klassik in einer zügellosen Freiheit, die
irgendwie 60er-Jahre Woodstock-Vibes durch den Hypophysenlappen wabern lässt.

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Der Karriere des 26-jährigen Alex Miskos entwickelt sich seit Jahren phänomenal! Er
begann mit 12 Jahren Gitarre zu spielen und nahm dabei drei Jahre lang klassischen
Gitarrenunterricht, bis er im Internet den "Fingerstyle" für sich entdeckte. Im Januar 2017
erreichte sein Cover von Michael Jacksons Song „Billie Jean" über 30 Millionen Aufrufe auf
Facebook. Im Dezember 2017 veröffentlichte er sein zweites Album „Beyond The Box" und
bereits die erste Single daraus „Careless Whisper" von George Michael erreichte innerhalb
eines Monats mehr als 80 Millionen Aufrufe auf Facebook und YouTube. Im Jahr 2018
wurde Misko von der renommierten UK Guitar Show und vom britischen Magazin
MusicRadar zum „Gitarristen des Jahres" gekürt. Er hat mit Fingerstyle-Legenden wie Jon
Gomm, Mike Dawes, Luca Stricagnoli, Thomas Leeb und vielen anderen auf seinen
Tourneen sowohl in der New Yorker Carnegie Hall bis hin nach China gespielt. Sein
einzigartiger Stil macht seine Musik für jeden Zuhörer zum Erlebnis. Alexander Misko wird in
Friedberg im Konzertsaal des Wittelsbacher Schlosses am Samstag, den 1. Juni 2024 ab
19:30 Uhr zu hören sein.

Einlass: 18:30 Uhr

Hochklassig, kultig, fast schon geschichtsträchtig: seit 2018 spielen Los Molineros jeden ersten Donnerstag im Monat in der Mühle.

„Wer nichts mit Jazz anfangen kann, ist trotzdem gut aufgehoben bei den Molineros (…) man wird reich entlohnt, mit fantastischer Livemusik, schlechten Witzen und Energie.“ (Augsburger Allgemeine)

Die Müller nutzen ihr Privileg als Hausband in der Mühle auch als Labor für ihre Jazz-Eigenkompositionen. So sind im Lauf der Jahre weit über 50 Stücke entstanden, die dort ausprobiert, verändert oder auch mal verworfen werden können oder sich manchmal auch zum Evergreen entwickeln. Entsprechend umfangreich ist die stilistische Bandbreite, die einen bei den Konzerten erwartet, verändern sich doch die Hörgewohnheiten und musikalischen Einflüsse der vier auch ständig. Stammgäste beobachten die Weiterentwicklung der Musik bei jedem Konzert aufs Neue, aber auch vereinzeltes Kommen verspricht kurzweilige Unterhaltung und Jazz auf höchstem Niveau.

Einlass: 30 min vor Veranstaltungsbeginn.

Das „Kribbeln im Bauch“ hat sie bekannt gemacht: Pe Werner, die Singer-Songwriterin aus Köln.

Zu ihrem 20-jährigen Plattenjubiläum 2009 hatte sich die Chanteuse selbst beschenkt: Mit dem außergewöhnlichen Album "Im Mondrausch". Damit ist ihr - begleitet vom Prager Symphonieorchester und der Crème de la Crème an Jazzmusikern sowie einer Grammy-ausgezeichneten Big Band, eine Pe-sondere Liebeserklärung an den Mond gelungen. Mal leise, mal nachdenklich, mal witzig und vor allem zum Träumen, zum Seele baumeln lassen.

Nun präsentiert sie ihren Mondrausch auch live im Wittelsbacher Schloss mit einem Jazz-Trio. Pe Werner jazzt, swingt und plaudert sich durch ein abendfüllendes Konzert, widmet sich poetisch, besinnlich und satirisch ihrem Lieblingsthema - dem Mond. Sie fragt sich augenzwinkernd, warum der Mann im Mond noch Single ist, frönt ihrer Lust am Genuss, nach dem Motto: der Mond ist rund – ich bin es auch. Sie widmet sich musikalisch auf unnachahmlich Wernersche Art der schönsten Nebensache der Welt - und nicht nur der Mann im Mond schaut zu.

Einlass: 19.00 Uhr

Brea (Australien) und Dom (Kanada) lernten sich 2019 auf einer Open Stage in Berlin kennen,
nachdem beide Songwriter in den Jahren davor hergezogen waren. Sie waren von den
Solostücken des anderen so angetan, dass sie sich kurz darauf zu einer Songwriting-Session
trafen. Und die sollte sich als wegweisend für die Entstehung von Flora Falls erweisen. Die
musikalische und spirituelle Verbindung war für beide sofort spürbar. Die Songs schrieben sich
fast von selbst. Und die Gesangsharmonien fügten sich schmerzhaft schön ineinander.
Bald spielten Flora Falls ihre Songs bei den Berliner Kindl Stuben, einer der wichtigsten Open
Stages der Stadt. Ihre Stücke strahlten eine Offenheit und Verwundbarkeit aus, die viele im
Publikum berührte, darunter der Produzent und Songwriter Lucas Laufen. Nach der Show
schlug Laufen Brea und Dom vor, mit ihm zusammen ihre erste EP zu produzieren. Und so
erschien “Ankle Deep” 2021. In der Indie-Szene machte die Mischung aus intimem und
authentischem Songwriting, dem kunstvoll gewobenen mehrstimmigen Gesang und den
schonungslos offenen Texten Eindruck. Laufen war es gelungen, die Essenz von Flora Falls in
fünf Songs einzufangen.
Auf “Hidden from you” haben sich Brea und Dom wieder mit Lucas zusammengetan. Und
wieder fünf Songs geschrieben. Sound und emotionale Tiefe der Lieder entwickelten sie bei der
Produktion gemeinsam weiter. Neue Instrumente kamen hinzu, Höhen und Tiefen des eigenen
Lebens wurden verarbeitet. Die fünf neuen Songs zeigen Flora Falls so ehrlich und musikalisch
ausdrucksstark wie nie zuvor.

Foto: Kaito Sashihara

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

HANNA SIKASA

„Eingängige Melodien, aber komplex gesungen und arrangiert, mit
poppiger Klarheit, jazzigem Timbre und poetischen, manchmal fast hypnotischen Texten, das ist Sikasas schon jetzt ziemlich unverwechselbares Rezept.“

[Süddeutsche Zeitung]


HANNA SIKASA - die afrodeutsche Sängerin und Komponistin gibt es solo
an Stimme und Keys, wie auch ihre Songs zunächst entstehen, sowie mit ihrer achtköpfigen Band.

Sie machen Popmusik, mit Elementen aus Jazz, Soul und R´n´B.
Wenn die Band-Familie zusammenkommt, entfaltet sich die ganze Kraft der
Songs.
Die Stimmen von NADJA LEA LETZGUS (auch an den Keys), JULIA
„JULES“ NAGELE (auch an der Gitarre) und MATTHIAS JUNG harmonieren miteinander und sind aus den Arrangements nicht wegzudenken.
JURI KANNHEISER nimmt am Cello oft auch eine rhythmische Rolle ein und ist zusammen mit Flügelhornist und Trompeter CHRISTOPH BRAUN maßgeblich für den warmen, vollen Sound der Band verantwortlich.
Schlagzeuger JULIAN LOSIGKEIT ist der Band schon lange verbunden, hat die Aufnahmen zum Debutalbum ORIGIN geleitet und bildet seit 2023 an den Drums mit seinen fetten Grooves zusammen mit KLAUS SEBASTIAN KLOSE am satten, unumstößlichen Bass das Fundament der Band.
Im Sommer 2023 erschien das zweite Album SEQUEL (GLM Music) , für das die Band um das Augsburger Leopold Mozart Streichquartett erweitert wurde.

Die Songs des Albums erzählen vom Loslassen und vom Wachsen, von der Suche nach der eigenen Identität, von Einsamkeit und tiefer Verbundenheit, auch mal vom Abschied nehmen – vielleicht einfach vom Erwachsen werden.


HANNA SIKASA ist in Augsburg keine Unbekannte: Sie ist Kunstförderpreisträgerin ihrer Heimatstadt und leitet den Grand Choir des Grandhotel Cosmopolis.

„Eingängige Melodien, aber komplex gesungen und arrangiert, mit
poppiger Klarheit, jazzigem Timbre und poetischen, manchmal fast hypnotischen Texten, das ist Sikasas schon jetzt ziemlich unverwechselbares Rezept.“

[Süddeutsche Zeitung]


BESETZUNG ::

HANNA SIKASA // Vocals + Keys
JULIA „JULES“ NAGELE // Vocals + Git
NADJA LEA LETZGUS // Vocals + Keys MATTHIAS JUNG // Vocals
JURI KANNHEISER // Cello
CHRISTOPH BRAUN // Flugelhorn + Trumpet KLAUS SEBASTIAN KLOSE // Bass
JULIAN LOSIGKEIT // Drums

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Postcountryeske Railwaytracks treffen auf weltbürgerlich-digitale Lazyness

Im frühen 20. Jahrhundert wurden heimatlose Reisende als Hobos bezeichnet. Sie nutzten Güterzüge, um quer durchs Land zu reisen und sich hier und da mit kleineren Tätigkeiten etwas Geld zu verdienen. Die Blütezeit der Hobo-Subkultur ist längst vergangen. Das Gleiskörper- Reise bzw. Heimatlose Ambiente inspiriert aber noch immer die Musiker. Um „Das Hobos”-Gefühl einzufangen, sind im Laufe der Jahre diverse Tonträger entstanden. Den Anfang macht 2012 das Album „Memphis Buchloe”, welches als digitaler Release bei „Camomille Records”/ Montreal erschienen ist. 2014 folgte die 7ʼʼ Single „White Lines”, in limitierter Auflage mit handbemalten Covers, beim Augsburger Label „In Gute Hände”. Balearic DJ Legende Jon SaTrinxa aus Ibiza setzt „White Lines” im Sommer 2014 auf Platz 1 seiner TopTen im DMC-world Magazine. Das folgende, ebenfalls beim Augsburger Label „In Gute Hände” erschienene Album „This Is The Place”, konnte durch seine „vagabundierende Musik als Gesamtkunst” (Michael Zirnstein, Süddeutsche Zeitung) die Ohren vieler Musikliebhaber für sich gewinnen und sich durch seine Mischung aus Post-Blues, Ambient-Folk, Indie und Dub etliche Lorbeeren verdienen. Im Herbst 2014 war das Album(mit ebenfalls handbemalten Covers, Artedition) bereits vergriffen, so dass es im August 2015 ein zweites Mal aufgelegt wurde (2ndEdition). Anfang Dezember 2016 veröffentlichte die Band auf dem Münchner Label „Gutfeeling Records” ihre neue Single „Cash Only” und ging dazu passend, präsentiert von Bayern 2–Zündfunk, im November 2016 auf „Cash Only”-Tour. Im September 2017 begab sich die Band auf einen Konzerttrip in die Ukraine, bei welchem sie im Philharmonic Theatre Odessa im Rahmen des berühmten und traditionsreichen Odessa Jazz Festival ein von Kritikern gelobtes Konzert spielten. Die Band trat während dieser Reise ebenfalls auf dem Vinnytsia Jazz Fest auf, live übertragen im ukrainischen Fernsehen.
2019 remixte Fatboy Slim, Das Hobos, für die BBC Kino-/Fernsehproduktion „Ibiza – The Silent Movie”, Regie+Drehbuch Julien Temple. Im gleichen Jahr übernimmt „Das Hobos” die Komposition zum ARD-Radiotatort/ (Bayerischer Rundfunk) „Mörder und Gespenster” von Franz Dobler, Regie Ulrich Lampen.

Foto: Vitalii Svirienko

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern.
THE GREGORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 17:30 Uhr

Hochklassig, kultig, fast schon geschichtsträchtig: seit 2018 spielen Los Molineros jeden ersten Donnerstag im Monat in der Mühle.

„Wer nichts mit Jazz anfangen kann, ist trotzdem gut aufgehoben bei den Molineros (…) man wird reich entlohnt, mit fantastischer Livemusik, schlechten Witzen und Energie.“ (Augsburger Allgemeine)

Die Müller nutzen ihr Privileg als Hausband in der Mühle auch als Labor für ihre Jazz-Eigenkompositionen. So sind im Lauf der Jahre weit über 50 Stücke entstanden, die dort ausprobiert, verändert oder auch mal verworfen werden können oder sich manchmal auch zum Evergreen entwickeln. Entsprechend umfangreich ist die stilistische Bandbreite, die einen bei den Konzerten erwartet, verändern sich doch die Hörgewohnheiten und musikalischen Einflüsse der vier auch ständig. Stammgäste beobachten die Weiterentwicklung der Musik bei jedem Konzert aufs Neue, aber auch vereinzeltes Kommen verspricht kurzweilige Unterhaltung und Jazz auf höchstem Niveau.

Einlass: 30 min vor Veranstaltungsbeginn.

Bei den Auftritten dieser außergewöhnlichen Band feiert die gute Laune vor und auf der Bühne Triumphe. Ihr Markenzeichen: Ansteckende Bühnenausstrahlung, die charismatische Stimme des Frontsängers Chris Martin, ungebremste Spielfreude und eine geballte Ladung unvergessener Kulthits. Hier geht es um pure Unterhaltung und diese bringen die Musiker ebenso niveau- wie humorvoll auf die Bühne. Mitreißend und musikalisch vom Feinsten!

Einlass: 19.00 Uhr

Bei schlechter Witterung findet das Konzert im Glashaus statt.

Einlass Rosengarten: 18:30 Uhr // Bei schlechter Witterung findet das Konzert im Glashaus statt.

Begeben Sie sich auf eine Reise zurück in die 70er-Jahre mit der Show "One Night with ABBA".
Die sechsköpfige Coverband bringt die Hits der unvergessenen schwedischen Kultband in den herrlichen Schlosshof. Freuen Sie sich auf Discokracher wie "Dancing Queen", "Mamma Mia" und "Super Trouper", den Grand-Prix-Erfolgssong "Waterloo" und Balladen wie "Chiquitita", "The Winner takes it all" sowie "Thank you for the Music". Es erwartet Sie eine mitreißende Show mit Stimmen, die ganz nah am Original sind.

Die Künstler:
Linda Mikulec (Agnetha), Gesang
Simone Kerchner (Anni–Frid). Gesang
Florian Brettschneider (Björn), Gitarre/Gesang
Dieter „DD“ Döhrn (Benny), Piano/Keyboards/Gesang
Thomas Bleser, Drums/Bandleader
Andreas Düro, Bass

Die Coverband ist preisgekrönt: Sie wurde 2021 mit dem 39. Deutschen Rock & Pop Preis ausgezeichnet.

Einlass: 19.00 Uhr

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Bei schlechter Witterung findet das Konzert im Glashaus statt.

Einlass Rosengarten: 18:30 Uhr // Bei schlechter Witterung findet das Konzert im Glashaus statt.

Bei schlechter Witterung findet das Konzert im Glashaus statt.

Einlass Rosengarten: 18:30 Uhr // Bei schlechter Witterung findet das Konzert im Glashaus statt.