Mit ihrer Tour „MAD IN EUROPE“ kündigen DEEP PURPLE für den Sommer 2026 eine Reihe exklusiver Open-Air-Konzerte in Deutschland an. Zwischen Juni und Juli macht die britische Hardrock-Institution in fünf Städten Halt.

Seit mehr als fünf Jahrzehnten zählen DEEP PURPLE zu den prägendsten und einflussreichsten Bands der Rockgeschichte. Mit Klassikern wie „Smoke on the Water“ oder „Highway Star“ haben sie das Fundament des Hardrock gelegt – und stehen auch 2026 noch mit ungebrochener Spielfreude auf der Bühne. Mit ihren letzten vier Studioalben sowie dem aktuellen „=1“ (2024) eroberten DEEP PURPLE jeweils direkt die Spitze der deutschen Albumcharts. Auch in zahlreichen weiteren europäischen Ländern belegten die Alben Top-Positionen und unterstreichen eindrucksvoll, dass die Briten auch im neuen Jahrtausend an der Spitze des internationalen Rock stehen.

Die aktuelle Besetzung bringt dabei die perfekte Mischung aus Erfahrung und frischer Energie: Ian Gillan (Gesang), Roger Glover (Bass), Ian Paice (Schlagzeug), Don Airey (Keyboards) und Simon McBride (Gitarre) formen ein Line-up, das die Magie vergangener Jahrzehnte mit beeindruckender musikalischer Vitalität verbindet. Besonders Simon McBride, seit 2023 an Bord, gilt als frischer Motor der Band: „Der gebürtige Ire fügte der Band jede Menge Kraft hinzu und war in der Lage, vielen der bekannten Klassiker seine eigene Note zu verleihen“ (Creative Loafing Tampa Bay).

Im Zuge der Tour werden einige der schönsten Open-Air-Locations Deutschlands in atmosphärische Rock-Arenen verwandelt.

Einlass: 18.00 Uhr

Als sich Roxette Anfang 2025 in Südafrika und Australien wieder auf die Bühnen begaben, wurden sie für ihr sensationelles Comeback lauthals gefeiert. Die Presse bezeichnete die Show als „Top-Anwärter auf die beste Liveshow des Jahres“ (Sheldon Ang Media) sowie eine „Erinnerung daran, was Livemusik sein sollte“ (Musikfestivals Australien), während über 75.000 Menschen ihre kultigen Hymnen in elektrisierender Atmosphäre mitfühlen und mitsingen. Eine Reihe ausverkaufter Sommershows später und das Duo um Gründer Per Gessle hat mit ihrer neuen Sängerin Lena Philipsson die Welt im Sturm zurückerobert. Gefeiert als lebendige Zelebrierung von Roxettes zeitlosen Hits, die von „The Look“ und „Listen To Your Heart“ bis hin zu „Joyride“ sowie „It Must Have Been Love“ – der erst kürzlich die 900 Mio. Stream-Marke auf Spotify knackte – reichen, vereinen Roxettes Songs Generationen von Fans. Mit Energie, Nostalgie sowie herzergreifenden Momenten, die von großem, jubelndem Publikum angetrieben werden, strahlt die Magie von Roxettes Musik durch Gessles unverwechselbares Songwriting und Philippsons kraftvolle Stimme in neuem Glanz auf den Bühnen dieser Welt. Anschließend an sechs Deutschlandkonzerte im November 2025 melden sich Roxette unter dem Motto Live – Back Again mit Open-Air-Terminen für den Sommer 2026 zurück. Neben dem NDR Open Air in Hannover gastieren Roxette auf dem Biggesee Open Air in Olpe, auf dem Domplatz in Fulda, dem Coburger Schlossplatz, dem Schlossgarten in Schwetzingen sowie auf dem Bonner Kunst!Rasen. In der Schweiz wird das Duo in Arbon auf dem Summerdays Festival sowie in Spiez auf dem Seaside Festival live zu sehen sein.

Roxette gehören mit ihren Welthits zweifelsfrei zum Soundtrack der 1990er-Jahre und haben bis heute über 80 Mio. Tonträger verkauft und dafür weltweit Platin-Auszeichnungen bekommen. In Schweden ist das Duo um Per Gessle und Sängerin Marie Fredriksson seit ihrem Debütalbum „Pearls of Passion“ (1986) erfolgreich, während „Look Sharp!“ die Band 1988 weltweit bekannt werden ließ. Es folgten „Joyride“ (1991), „Tourism“ (1992), „Crash! Boom! Bang!“ (1994), „Have A Nice Day“ (1999) und „Room Service“ (2001) – allesamt Nummer-1-Alben in Schweden. In den 2000ern wurde die Band durch Fredrikssons Krebserkrankung mit mehreren Pausen konfrontiert, meldete sich jedoch 2011 mit dem Nummer-1-Album „Charm School“ zurück. Es folgten „Travelling“ (2012) und „Good Karma“ (2016) sowie das gesundheitsbedingte endgültige Tourende für Fredriksson. 2019 verlor die Sängerin den langjährigen Kampf gegen den Krebs, was ein großes Loch in die schwedische Musikwelt riss, die eine ihrer größten Stimmen verlor. Doch mit Roxettes Vermächtnis lebt ein Teil der Sängerin im Gesamtwerk der Band weiter und wird noch heute weltweit gefeiert – auch weil Per Gessle die Flamme gemeinsam mit Lena Philipsson – einer von Schwedens beliebtesten und dynamischsten Stimmen – wieder entzündet hat und das Vermächtnis von Roxette mit einer neuen Ära der Band zurück auf Tour bringt. Unterstützt wird das Duo von langjährigen Roxette-Mitstreitern und Weltklasse-Musikern wie Christoffer Lundquist, Magnus Börjeson, Magnus „Norpan“ Eriksson, Dea Norberg sowie den Roxette-Legenden Clarence Öfwerman und Jonas Isacsson.

Einlass: 18.30 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr | Vorband: 19:30 Uhr

Einlass: 12:30 Uhr

The Queen’s Six aus Windsor Castle singen im Auftrag Seiner Majestät täglich in der St. Georges Chapel und werden weltweit vom Publikum und der Fachpresse gleichermaßen mit frenetischem Applaus gefeiert. „On Her Majesty’s Secret Service“ führt musikalisch in die Welt der Geheimhaltung und des Verrats durch die Jahrhunderte. Mit Stücken aus ihrem kommenden Album und a-cappella-Musik von Spionen aus den königlichen Höfen Englands der Renaissance, bis hin zu brandneuen Arrangements von James-Bond-Songs ist für jeden Musikgeschmack etwas dabei. Es erklingen Werke von Byrd, Tallis bis Bob Chilcott & Billie Eilish („no time to die“).

Gegründet wurde das Profi-Ensemble 2008 aus Anlass des 450. Krönungsjubiläums von Queen Elizabeth I. Sie musizieren regelmäßig für die Royal Family – sowohl bei privaten als auch staatlichen Empfängen. Erst zum Begräbnis von Prinz Philipp im April 2021 und zur Beisetzung von Queen Elisabeth II. im September 2022 waren Sie als Teil des St. Georges Chaple Choirs vor über 4 Mrd. Menschen im Fernsehen zu erleben.

Einlass: ab 16 Uhr

Einlass: 17:00

Sarah Connor bleibt auf Erfolgskurs: Nach dem überragenden Vorverkaufsstart ihrer Arenatournee im Frühjahr 2026, für die bereits mehr als 100.000 Tickets verkauft wurden, geht die Ausnahmekünstlerin mit Ihrem neuen Nummer 1 Album FREIGEISTIN auch im Sommer auf große Tour und wird in den schönsten Freilicht-Locations des Landes spielen.

Unter dem Motto „Wilde Nächte – Open Air 2026“ wird Sarah Connor zwischen Mai und August 2026 in insgesamt 15 Städten zu erleben sein. Die Fans dürfen sich auf emotionale Sommernächte, eine energiegeladene Liveshow und viele unvergessliche Momente freuen.

Einlass: 18.00 Uhr

POWERWOLF heben einen ihrer größten Songs mit der zweiten Single vom monumentalen Live-Album Wildlive (Live at Olympiahalle), das am 13. Februar 2026 über Napalm Records erschien, auf ein neues Level. „Armata Strigoi“, ursprünglich auf dem Hit-Album Blessed & Possessed (2015) erschienen und derzeit bei über 50 Millionen Streams, erstrahlt während der ausverkauften Show in neuem Glanz. Das begleitende Live-Video zur charakteristisch eingängigen Hymne – inklusive vom begeisterten Publikum lauthals mitgesungener Melodie – lässt uns Zeugen einer einzigartigen Experience werden. Aufgenommen in München während der Wolfsnächte-Tour 2024, demonstrieren POWERWOLF einmal mehr ihren Ausnahmestatus! Was im Jahr 2004 als unkonventionelles Projekt begann, hat sich zu einer der erfolgreichsten Heavy Metal Bands der Welt entwickelt. Wildlive (Live at Olympiahalle) dokumentiert POWERWOLFs unaufhaltsamen Aufstieg an die Spitze und präsentiert eine Show, die weit über ein gewöhnliches Metal-Konzert hinausgeht. Von einer feuerspeienden Kirchenorgel und donnernden Pyro-Spektakeln bis hin zu düsterer, operettenhafter Erzählkunst und mitreißender Publikumsinteraktion: Diese Show ist ein Heavy-Metal-Musical in Reinform und ein absolutes Muss für jeden Musikliebhaber. Wildlive (Live at Olympiahalle) erscheint in verschiedenen Formaten – darunter Blu-Ray, DVD, CD und Vinyl – als Deluxe Boxset, Earbook, Mediabook und zahlreichen weiteren Sammler Editionen mit exklusivem Bonusmaterial. Auf Wildlive (Live at Olympiahalle) wird jeder Song visuell neu inszeniert – mit wechselnden Bühnenbildern, perfekt getimten Effekten und dramatischen Elementen: Mönche mit Fackeln, Schnee, der auf ein brennendes Klavier fällt, und atemberaubende Pyro-Technik, sind nur Ausschnitte einer Show der Superlative. Klassiker wie „Army Of The Night“, „Amen & Attack“, „Armata Strigoi“ oder „Demons Are a Girl’s Best Friend“ erwachen in monumentalen Arrangements zum Leben, während sich die Fans bei der emotionalen Ballade „Alive or Undead“ in den Armen liegen und beim Song „1589“ ein lodernder Scheiterhaufen für Aufsehen sorgt. Im Zusammenspiel heizen Frontmann Attila Dorn und Organist Falk Maria Schlegel die tausenden Fans an, so dass die Energie von der Bühne auf jeden Einzelnen überspringt. POWERWOLF haben die Genregrenzen längst hinter sich gelassen – ihre Shows sind herausragendes zeitloses Entertainment und feiern Metal & Emotion zugleich. Mit Wildlive (Live at Olympiahalle) beweisen sie einmal mehr: Das ist nicht einfach nur Musik, sondern eine Religion!

Vorband: SERENITY Mit ihrem aktuellen Album „Nemesis A.D.“, das als Hommage an Albrecht Dürer bereits für Furore sorgte, begeistert Serenity mit Single-Auskopplungen wie „Ritter, Tod und Teufel“ oder „Reflections of A.D.“. Seit diesem Erfolg sind sie quer durch Europa unterwegs und stehen nun schon wieder im Studio, um ihre neuesten Klänge zu historischen Themen bald mit ihren Fans zu teilen. Serenity können es kaum erwarten, ihre musikalische Reise fortzusetzen und erneut Geschichte in kraftvollen Songs lebendig werden zu lassen.

Vorband: APOCALYPTICA In der Geschichte des Heavy Metal können nur wenige Künstler von sich behaupten, die Geschichte verändert zu haben, und noch weniger können sagen, dass sie dies zweimal getan haben. Hier kommt Apocalyptica ins Spiel, eine der größten und unwahrscheinlichsten Erfolgsgeschichten des Metal. Es ist in jeder Hinsicht eine Legende, und nun schließt sich der Kreis.

Apocalyptica wurde 1993 an der weltberühmten Sibelius-Akademie in Helsinki, Finnland, gegründet und begann als liebevolle Lo-Fi-Hommage an Metallica von vier klassisch ausgebildeten Musikern, deren einzige Ambition darin bestand, die Musik ihrer Lieblingsband mit ihren Instrumenten zu erkunden. Wie der Gründungsbandleader Eicca Toppinnen erklärt, entwickelte das Projekt ein Eigenleben, als sie 1996 schließlich Plays Metallica By Four Cellos veröffentlichten. Es war mehr als ein Debüt, es war ein Monster, das nur darauf wartete, entfesselt zu werden. Ohne es zu wissen, waren Apocalyptica gerade in ein Raketenschiff gestiegen, das sie durch acht begeistert aufgenommene Alben, unglaubliche sechs Millionen verkaufte Platten und einen unerbittlichen Tourneeplan befördern würde, der sie mit ihrem einzigartigen symphonischen Konzept der Härte in jede Zeitzone und auf unzählige Festivalbühnen rund um den Globus bringen würde.

Einlass: 17.30 Uhr | Early Entry: 17.00 Uhr

Mit der spektakulären Inszenierung von Hugo von Hofmannsthals „Jedermann – Das Spiel vom Sterben des reichen Mannes“ kehrt ein Stück europäischer Theatergeschichte eindrucksvoll zurück – modern, sinnlich und voller Leben. Unter der Regie von Nicolai Tegeler wird die zeitlose Geschichte vom Reichtum, der Vergänglichkeit und der Suche nach Sinn zu einem eindrucksvollen Schauspiel über unser Heute. Inmitten der Kulisse auf dem Schlossplatz entsteht ein Gesamtkunstwerk aus Schauspiel, Musik, Licht und Raum, das Publikum und Stadt in einen magischen Dialog bringt.

Internationale Darsteller:innen, eindrucksvolle Kostüme und ein emotionales Sounddesign machen das Stück zu einem besonderen Erlebnis für alle Sinne.

„Der Jedermann ist kein Stück über den Tod – er ist ein Stück über das Leben.“ – Nicolai Tegeler, Produzent

Was zählt im Leben wirklich? Was macht ein gutes Leben aus? Wie gehen wir mit dem Tod um, wenn er uns leibhaftig gegenübersteht?

Die Idee hinter ‚Jedermann‘ ist die Auseinandersetzung mit der menschlichen Natur, unserer Beziehung zu Reichtum, Tod und Spiritualität. Die Inszenierung stellt sich diesen zeitlosen Fragen mit einer Mischung aus traditionellen Elementen, multimedialer Unterhaltung und einem leidenschaftlichen Ensemble.

u.a. mit Julian Weigend, Ralph Morgenstern, Michaela Schaffrath, Markus Majowski, Tine Wittler, Alma Rehberg, Maya Forster, Akkordeonduo con:trust

Einlass: 18.30 Uhr

Große Stimmen, ein Sound, geballte Energie! SANTIANO ist leidenschaftlich, wild, laut und intensiv. Mit ihrer ein Millionenpublikum anziehenden Energie und dem unverwechselbaren Sound ist SANTIANO mehr als einfach nur eine Band. SANTIANO ist eine echte Naturgewalt, die vor allem live bei ihren einzigartigen Shows deutlich spürbar auch den letzten Zuschauer packt und noch Stunden nach dem Konzert hochgradige Wirkung zeigt. 2026 wird ein überragendes Jahr für alle SANTIANO-Fans, denn die charismatischen Shanty-Rocker werden mit ihrem neuen aufregenden Programm und ihrem am 24. Oktober 2025 erscheinenden Album auch wieder LIVE unterwegs sein. Nach ihrer ausgedehnten Arena-Tournee kommt die Band auch wieder auf ausgewählte Open Air Bühnen.

Schnell offenbart sich - bei SANTIANO wird nicht einfach nur performt, hier wird die Musik gelebt. Authentisch, tiefgründig, mitreißend. Das, was SANTIANO auf der Bühne darbieten, ist Musik mit Haltung und Songs voller Botschaften mit Gewicht und Aussagekraft. Der überwältigende, mittlerweile über zwölf Jahre andauernde Erfolg gibt ihnen Recht. Sieben aufeinanderfolgende Top 1-Alben, mehr als 5,5 Millionen verkaufte Tonträger, über eine Milliarde Album-Streams, Gold-, Platin- und Diamant-Awards sowie mehr als 1,5 Millionen verkaufte Tickets ihrer bis dato mehr als 500 gespielten Konzerte. Eines ist sicher – wenn SANTIANO 2026 wieder auf Open Air-Tournee geht, dann können sich die Fans auf elektrisierende Gitarren, pulsierende Drums, eingängige Pop-Rock-Melodien und die unmittelbare, ja nahezu magisch wirkende Präsenz der norddeutschen Band freuen. Und das alles unter freiem Himmel!!

Einlass: 18.30 Uhr

Die Band "Abalance" gilt als eine der dienstältesten Abba – Revivalbands überhaupt.

Mitreißende Shows und Gastspiele führten sie von der Ostsee bis zum Bodensee und in den Friedrichstadtpalast Berlin. Auch im europäischen Ausland...Belgien, Holland, Schweiz, Frankreich..., interessierte man sich für die erlesene Auswahl der unvergesslichen ABBA-Songs mit Abalance.

Ein Höhepunkt war die aufwendige Zusammenarbeit mit klassischem Orchester.

Nun erfreut die Band mit einer faszinierenden ABBA – Bühnen – Show, das Publikum auch in ihrer Region - "live in concert".

Natürlich sind es die Damen, die die Bühne verzaubern.

Die Sängerinnen, die im wahren Leben Schwestern sind, moderieren warmherzig und dramaturgisch wohl überlegt, eine Show, die nicht nur unter die Haut, sondern generationsübergreifend, direkt ins Herz geht.

Freuen Sie sich auf eine repräsentative Mischung aus fast allen Hits der legendären Schweden.

Tickets: Touristinfo Tel. 03685-774 184, Ticketshop Thüringen, Eventim

Die Abschiedstournee des Schwarzmeer Kosaken-Chores unter Leitung von Peter Orloff übertraf schon jetzt alle noch so großen Erwartungen. Fast überall ausverkaufte Konzerte und Zusatzkonzerte. Die Konzertbesucher sind begeistert, aber auch sehr traurig! Aufgrund unzähliger Anfragen, die unbedingt noch einmal Peter Orloff mit seinem grandiosen Ensemble erleben möchten, finden im Rahmen einige wenige festliche Abschiedskonzerte von Peter Orloff und dem Schwarzmeer Kosaken-Chor statt.

Peter Orloff, Enkel eines Zarengenerals, ist auch als Schlagersänger, Komponist und Textdichter äußerst erfolgreich und hat mit seinen Songs „Du“ (Peter Maffay), „Der Junge mit der Mundharmonika“ und „Der kleine Prinz“ (Bernd Clüver) sowie “Ein Mädchen für immer“ (Peter Orloff) vier Titel unter den erfolgreichsten deutschen Hits aller Zeiten. Als Sänger war er mit bisher 19 Veröffentlichungen von 1967 - 2026 über einen Zeitraum von rekordverdächtigen 59 Jahren in den offiziellen deutschen Verkaufs-Charts! Und gerade kürzlich und dazu mit einer Lifetime-Bestplatzierung im Februar 2026 auch mit seinem aktuellen Album „Triumph einer Legende“ mit dem Schwarzmeer Kosaken-Chor! Als Sänger und Komponist war er im Jahr 2024 mit seinem Song „Du“ Platz 1 der offiziellen YouTube-Charts. Als Textdichter hatte er 2025 mit „Die Tasse Kaffee - Schau mal herein“ gesungen von Helene Fischer und Florian Silbereisen den deutschen Hit des Jahres. Und seit Herbst 2025 ist er derzeit mit seinem Ensemble auf einer der erfolgreichsten Tourneen des Jahres. Der Dschungel-Prinz 2019 und laut BILD „Dschungelkönig der Herzen“ war außerdem meist gegoogelter Mann Deutschlands und ältester „Ninja Warrior“ Teilnehmer aller Zeiten weltweit, ist auch mit 82 Jahren noch immer auf der Überholspur des Lebens, topfit und sprüht vor Energie!

Sein Ensemble besteht aus einigen der größten Opernstars und Instrumentalvirtuosen aus Russland, Weißrussland und der Ukraine, die unter der Führung von Peter Orloff, der auch selbst als Solist mehrfach brilliert, in herzlichem Einvernehmen gemeinsam musizieren. Das Konzert ist eine Reise durch die wunderbare Welt des alten Russlands mit Liedern, Legenden, Geschichten und Balladen, die Ruhm und Größe vergangener Tage in neuem Glanz erstrahlen lassen, ein Feuerwerk der Emotionen! Zu den bekannten Klassikern wie „Abendglocken“, „Die zwölf Räuber“, „Das einsame Glöckchen“, „Stenka Rasin“ oder „Kalinka“ und Klassikern wie dem „Gefangenenchor“, „Ave Maria“ und „Nessun Dorma“ kommen zahlreiche weitere neu einstudierte Highlights.

Beim Abschiedskonzert werden Peter Orloff & der Schwarzmeer Kosaken-Chor die Konzertbesucher in eine andere Welt, in eine andere Zeit entführen und zwei Stunden lang faszinieren. Nicht wie eine Kerze langsam erlöschen, sondern wie ein Feuerwerk noch einmal hell aufleuchten und alles zeigen, was dieses großartige Ensemble in den vergangenen Jahrzehnten zu einer solchen Legende hat werden lassen!

Einlass: 17:00 Uhr

Die Oberkrainer kommen!

Die schönsten Melodien von Slavko Avsenik


Ein Abend voller Lebensfreude, Musikgenuss und alpiner Klangtradition – „Die Oberkrainer kommen!“ ist eine musikalische Hommage an den Erfinder der Oberkrainermusik: Slavko Avsenik.

Das Ensemble Die Oberkrainer aus Begunje wurde 2007 gegründet und wird geleitet von Nici Legat, einem Musiker mit echter Oberkrainer-DNA. Er stand selbst schon mit Slavko Avsenik auf der Bühne und war Mitglied der legendären Original Jungen Oberkrainer. Mit viel Erfahrung, Leidenschaft und tiefer Verbundenheit zur Tradition bringt er die Musik seines großen Vorbilds auf die Bühne zurück.

Das klassische Oberkrainer-Quintett mit Gesangsduo spielt die größten Hits aus dem Repertoire von Slavko Avsenik – darunter Titel wie „Trompetenecho“, „Auf der Autobahn“ oder „Es ist so schön, ein Musikant zu sein“. Ergänzt wird das Programm durch eigene Kompositionen, die sich stilistisch nahtlos einfügen und den einzigartigen Klang dieser Musikrichtung weitertragen.

„Die Musik ist unser Leben“ – dieses Motto ist bei jedem Ton spürbar. Authentisch, mitreißend und voller Spielfreude bringen Die Oberkrainer den originalen Sound aus Slowenien direkt auf die Bühne – ein unvergesslicher Abend für alle Fans der alpenländischen Volksmusik!

Händmade Tour 2026

Es ist wieder soweit! Nach dem überaus erfolgreichen Tourauftakt im letzten Jahr kommen Oesch´s die Dritten, die in der Schweiz längst Superstars der Volkmusik sind, wieder nach Deutschland. Sie präsentieren ihre bekanntesten Songs und natürlich Songs aus dem aktuellen Album „Händmade“. Oesch’s die Dritten stehen vor allem für eines: Volksmusik ist Herzmusik!

Eines der Geheimnisse der Familie aus dem Schweizer Berner Oberland ist die Generationen übergreifende Zusammensetzung der Formation: Die Geschwister Melanie, Mike und Kevin Oesch stehen zusammen mit ihren Eltern Hansueli und Annemarie Oesch auf der Bühne und machen Volksmusik, als wäre es das Natürlichste der Welt. Ergänzt werden sie durch den Akkordeonisten Urs Meier.

Die Familientradition hatte mit dem „Trio Oesch“ von Hans Oesch begonnen. Sohn Hansueli setzte sie mit seiner Frau Annemarie und seinen drei Kindern fort. Und weil sie nun schon in der dritten Generation musizierten, nannten sie sich Oesch’s die Dritten.

Die Erfolgsgeschichte begann in den bereits 90er Jahren. Ihren Durchbruch hatten Oesch´s die Dritten 2007 durch den Sieg des Nachwuchswettbewerb des Musikantenstadls. Ihre CD aus diesem Jahr „Jodel-Zauber“ hielt sich monatelang in der Schweizer Charts und erreichte Doppelplatin. Seitdem ist die bisher 27-jährige Erfolgsstory der Oesch´s nicht mehr aufzuhalten, mit über 2000 gespielten Konzerte und Auftritten in 15 Nationen, insgesamt 16 veröffentlichten Alben von denen 7 mit Gold, 2 mit Platin und eine sogar mit Doppelplatin ausgezeichnet wurde. Nicht zu vergessen der PRIX WALO mit dem die Gruppe vier Mal geehrt wurde.

Melanie Oesch, die als die weltbeste Jodlerin gilt, begeistert mit ihrem einzigartigen Zungenschlag und einer mitreißenden Bühnenpräsenz als Frontsängerin. Sie überzeugte mit diesem Talent auch bereits Helene Fischer, die sie darauf eingeladen hat mit ihr gemeinsam ihren größten Hit „Atemlos“ in ihrer TV Show neu zu interpretieren.

Annemarie, die nicht nur die zweite Sängerin ist, sondern auch Piano spielt, und Hansueli, Meister des „Schwyzerörgeli“, bilden das musikalische Fundament. Die Söhne Mike Oesch am Bass und Kevin Oesch an der Gitarre bilden dazu die perfekte Rhythmusgruppe. Unterstützt werden sie von Urs Meier, einem Perfektionisten am Akkordeon, der als gelernter Akkordeonbauer einen einzigartigen Zugang in die Spielweise besitzt. Oesch’s die Dritten stehen für Lebensfreude, Familienzusammenhalt und Respekt. Ihre Musik verbindet Tradition mit Moderne, und sie scheuen sich nicht, Elemente aus Country, Blues und Schlager einzuflechten. Ob Mundart, Deutsch, Französisch, Englisch oder Spanisch, Oesch´s die Dritten lieben es vielseitig und kontrastreich. Mit ihrem Motto „Oeschmusik ist Herzmusik und Herzmusik kennt keine Grenzen“ bringen sie Emotionen und Begeisterung auf die Bühne, ein Erlebnis, dem sich kein Publikum entziehen kann.

Einlass: 19:00 Uhr

Seventh Avenue Arts International präsentiert: "Simon & Garfunkel Through the Years" Performed by Bookends

Simon & Garfunkel Through the Years, die von der Kritik als eine der größten Tribute-Shows der Welt gefeiert wird, tourte ausgiebig in Großbritannien, Europa, Australien und den USA, erhielt Standing Ovations und ausverkaufte Theater auf der ganzen Welt. Gesungen von Dan Haynes und Pete Richards ist die Show ein "Meisterwerk" (BBC Radio) welches die Musikalität und den unverwechselbaren Klang von Simon & Garfunkel auf höchstem Niveau zelebriert. Mit allen großen Songs, darunter The Sound of Silence, Mrs Robinson, The Boxer und dem Hit Bridge Over Troubled Water. Dieses Live-Konzerterlebnis ist ohne Zweifel die authentischste Hommage an Simon & Garfunkel auf dem aktuellen Markt.

"Ein Meisterwerk" - BBC Radio
"Eine der größten Tribute-Shows der Welt" - Stuart Cameron, BBC und ITV Broadcaster

Einlass: 18:30 Uhr

Die festliche Jahreszeit rückt näher, und mit ihr kommt die unvergleichliche Musik von „Die jungen Tenöre“, die die Herzen mit ihrem beeindruckenden Gesang verzaubern. In einem einzigartigen Adventskonzert laden sie das Publikum dazu ein, sich auf eine emotionale Reise durch die traditionellen Klänge und zeitlosen Melodien der Weihnachtszeit zu begeben.

Ilja Martin, Carlos Sanchez und Matthias Eger versprechen eine harmonische Verschmelzung von klassischen Weihnachtsliedern und modernen Interpretationen. „Die jungen Tenöre“ bekannte Stücke wie „Stille Nacht“, „O Holy Night“ und „Tochter Zion“ sowie eigene Arrangements, die die Magie der Adventszeit zum Leben erwecken. Dazu haben sie sich als weiteres Highlight die Opernsängerin Jasmin von Brünken als Gast eingeladen.

Mit ihren kraftvollen Stimmen und ihrem einfühlsamen Vortrag schaffen es „Die jungen Tenöre“, die festliche Atmosphäre zu intensivieren und die Zuhörer in eine Welt voller Wärme und Besinnlichkeit zu entführen. Es wird ein Konzert der Extraklasse versprochen, welches die Herzen berührt und die Seele erhellt.

Ein Adventskonzert von „Die jungen Tenöre“ ist mehr als nur eine musikalische Darbietung – es ist ein unvergessliches Erlebnis, das die Vorfreude auf das Weihnachtsfest mit jedem Ton steigert.



Copyright: Die Jungen Tenöre