Akustisches Open Air Highlight im Lindenpark Potsdam! Kommt vorbei zu einem entspannten Abend in unserem gemütlichen Sommergarten.

ISA JANSEN (Trio Besetzung // Pop, Potsdam)
Wer schon einmal ein Konzert von Isa Jansen besucht hat, konnte nicht nur berührende Geschichten erfahren, ungekünstelt ehrliche Melodien mitgesummen und erstklassigen Instrumentalist*innen lauschen, sondern wurde Teil einer fantastischen Welt und eines Lebensgefühls. Nach ihrem ersten Album „Bitter & Süß“, welches unter dem Label des Liedermacher-Titans Konstantin Wecker erschienen ist, ändert sie nun mit ihrem neuen Album „Du fliegst“ die Richtung - hin zu sich selbst. Ihre Songs klingen authentischer denn je. Vorher eher luftig und laid-back, weicht der folkige Stil nun Popsongs und kraftvollen Balladen, in denen ihre Herkunft sowie ihr Weg zu erkennen sind.

LION (Akustik Rock/Pop, Luckenwalde)
Lion – akustische Gitarren treffen auf starke Stimmen, fesselnde Rhythmen und ein elegantes Glockenspiel. Mit einem natürlichen und kraftvollen Sound, den sie selbst als “Zart- Rock” bezeichnen, entführt die Akustik-Band „Lion“ auf eine Reise durch die letzten vier Jahrzehnte der Musikgeschichte. Dabei schöpfen die regionalen Künstler*innen aus einem vielfältigen Repertoire an Songs, welche im eigenen Stil neu interpretiert werden. Von schnellem Rock bis zur gefühlvollen Ballade halten „Lion“ so manche Überraschung für die Ohren ihres Publikums bereit.

Einlass: 18:00Uhr

AMERICAN PUNK HISTORY TOUR 2025 mit Last Caress (Dresden) und Commando (Berlin). Kommt vorbei zu einer Tribute Nacht, bei der die beliebtesten Songs von Misfits und Ramones auf die Bühne gebracht werden!

Last Caress existiert seit 2017 und besticht durch eine energiegeladene und optisch spannende Live-Show mit bis zu 50 Songs der Kultband Misfits. Die Band hat bereits über 100 Auftritte gespielt, unter anderem mit The Exploited, Knorkator, The Other, Dritte Wahl, Pro-Pain, Grave Digger, Nekromantix oder Agnostic Front.

Commando entstanden bereits 2002 und widmen sich seither ununterbrochen mit Leidenschaft vor allem den frühen Jahren der ersten großen Punkband der Musikgeschichte, den legendären Ramones.

Einlass: 19:00Uhr

Mitte der 90er waren Bands wie die Talking Heads, Nirvana oder der legendäre Wu-Tang Clan angesagt. Punk und Grunge regierten, die Hiphop- und Technowelle nahm richtig Anlauf und experimentierfreudige Bands wie Portishead, Faithless oder The Prodigy gingen musikalisch neue Wege. Der Band Keimzeit war das alles mal egal und überraschte 1995 mit dem Album „Primeln & Elefanten“, das dem Zeitgeist zum Trotze eher im mit Naturinstrumentarium versehenen Sound der 70ern und 80ern Jahre aufwartete. Das passierte einfach so, ohne wirkliche Intention. Die Band schwamm mit Verve und Liebe gegen den mächtigen Strom des gerade angesagten punkigen und elektronischen Klanggewitters.

„Primeln & Elefanten“ – das vierte Album von Keimzeit – wurde 1994 aufgenommen und am 18. April 1995 veröffentlicht. Dieses 30-jährige Album-Jubiläum wird die Band mit einer ausgiebigen Tournee 2025 feiern. 16 Lieder wurden aufgenommen, 14 davon im Audioton Studio in Berlin, die Songs „Windstill“ und „Schone nicht meine Nerven“ in einem weiteren Studio in Lütte. Produzent des Albums war Michael Beckmann. „Für uns war die Arbeit am Album paradiesisch.“, erinnert sich Norbert Leisegang. „Alles war erlaubt, niemand quatschte der Band rein.“ So wurde jede kreative Idee verfolgt und ausgelebt. Die Band perfektionierte ihren Stilmix zu einer durchweg stimmigen Reflexion von Zuneigung und Partnerschaft. Die Texte sind scharf beobachtet lebensnah und spielerisch im Tonfall, was durch die musikalische Mischung von Blues und Chanson über Jazz und Folk bis zu Walzer- oder lateinamerikanischen Elementen noch unterstrichen wird. Vielen Fans der Band gilt dieses Album gerade deshalb bis heute als Meisterwerk.

Den Stil der Gruppe von den späten 1980ern bis zur Mitte der 1990er hat Frontmann Norbert Leisegang nachträglich und durchaus launig als „Müsli-Pop“ oder „geprägt vom Hippie-Feeling“ bezeichnet. „Primeln & Elefanten“ verdeutlicht recht gut, was er damit meint. Die Lieder sind eingängig und brennen sich fest, reißen mit und machen Spaß. Experimente mit südamerikanischer Rhythmik vom Vorgänger-Album „Bunte Scherben“ werden im Titelsong „Primeln & Elefanten“ fortgeführt, aber auch bluesige und rockige Sounds kommen zur Geltung. Beispiele hierfür sind Songs wie „Verlorengegangen“. Aus dem Rahmen fallen definitiv Walzer- und Klezmer Klänge wie bei „Schone nicht meine Nerven“ und dem kryptischen „Die Achse“. Mit dem Instrumentalstück „Lisa“ steuerte der Saxofonist Ralf Benschu ein für Keimzeit eher seltenes Instrumentalstück bei.

Um das Album ranken sich jede Menge schräge Geschichten. Leisegang erinnert sich: „Ein für die Plattenfirma sicher hitzig diskutiertes Thema war der Videodreh zum Song „Windstill“ mit der damalig sicher teuersten Videofirma DORO. Einer Firma die Playlisten auf VIVA und MTV nahezu garantierte. Dummerweise war zum schon fixierten Zeitpunkt des Drehs fast die ganze Band im Urlaub, woraufhin Ralf Benschu und ich nach langem hin und her allein beim Dreh vorstellig wurden. Die Stimmung in der Plattenfirma war im Keller und auch das am Ostsee- Strand gedrehte atmosphärische Video konnte im Nachgang nicht die erwarteten Playlisten gewinnen.“ Die Band hingegen nahm das alles gelassen.
Es war nicht wichtig …

Dieses wunderbare „Easy-Living-Gefühl“ soll nun auch das Live-Programm der „Primeln & Elefanten“- Tour 2025 prägen. Es werden Songs wie das hintergründige „Windstill“, „Donauangler, „Näher mein Herz“, „Primeln & Elefanten“, „Mit dem Regen“ und „Gott will“ – alles Lieblingstitel der Keimzeit-Fans – im Programm zu feiern sein. Dazu kommen weitere bekannte Songs der Band, die in Charakter und Stil zu den genannten Titeln passen. So entsteht ein Konzertgebilde, das sicher nicht nur eingefleischte Keimzeit-Fans mit der Zunge schnalzen lässt.

„Primeln & Elefanten“ lebt von vielfältigen und verspielten Liedern, die für die Band durchaus wegweisend waren. Es enthält jede Menge Songs, die die deutsche Rock- und Liedermacherszene geprägt haben und immer noch prägen.

Einlass: 19:00Uhr

Mitte der 90er waren Bands wie die Talking Heads, Nirvana oder der legendäre Wu-Tang Clan angesagt. Punk und Grunge regierten, die Hiphop- und Technowelle nahm richtig Anlauf und experimentierfreudige Bands wie Portishead, Faithless oder The Prodigy gingen musikalisch neue Wege. Der Band Keimzeit war das alles mal egal und überraschte 1995 mit dem Album „Primeln & Elefanten“, das dem Zeitgeist zum Trotze eher im mit Naturinstrumentarium versehenen Sound der 70ern und 80ern Jahre aufwartete. Das passierte einfach so, ohne wirkliche Intention. Die Band schwamm mit Verve und Liebe gegen den mächtigen Strom des gerade angesagten punkigen und elektronischen Klanggewitters.

„Primeln & Elefanten“ – das vierte Album von Keimzeit – wurde 1994 aufgenommen und am 18. April 1995 veröffentlicht. Dieses 30-jährige Album-Jubiläum wird die Band mit einer ausgiebigen Tournee 2025 feiern. 16 Lieder wurden aufgenommen, 14 davon im Audioton Studio in Berlin, die Songs „Windstill“ und „Schone nicht meine Nerven“ in einem weiteren Studio in Lütte. Produzent des Albums war Michael Beckmann. „Für uns war die Arbeit am Album paradiesisch.“, erinnert sich Norbert Leisegang. „Alles war erlaubt, niemand quatschte der Band rein.“ So wurde jede kreative Idee verfolgt und ausgelebt. Die Band perfektionierte ihren Stilmix zu einer durchweg stimmigen Reflexion von Zuneigung und Partnerschaft. Die Texte sind scharf beobachtet lebensnah und spielerisch im Tonfall, was durch die musikalische Mischung von Blues und Chanson über Jazz und Folk bis zu Walzer- oder lateinamerikanischen Elementen noch unterstrichen wird. Vielen Fans der Band gilt dieses Album gerade deshalb bis heute als Meisterwerk.

Den Stil der Gruppe von den späten 1980ern bis zur Mitte der 1990er hat Frontmann Norbert Leisegang nachträglich und durchaus launig als „Müsli-Pop“ oder „geprägt vom Hippie-Feeling“ bezeichnet. „Primeln & Elefanten“ verdeutlicht recht gut, was er damit meint. Die Lieder sind eingängig und brennen sich fest, reißen mit und machen Spaß. Experimente mit südamerikanischer Rhythmik vom Vorgänger-Album „Bunte Scherben“ werden im Titelsong „Primeln & Elefanten“ fortgeführt, aber auch bluesige und rockige Sounds kommen zur Geltung. Beispiele hierfür sind Songs wie „Verlorengegangen“. Aus dem Rahmen fallen definitiv Walzer- und Klezmer Klänge wie bei „Schone nicht meine Nerven“ und dem kryptischen „Die Achse“. Mit dem Instrumentalstück „Lisa“ steuerte der Saxofonist Ralf Benschu ein für Keimzeit eher seltenes Instrumentalstück bei.

Um das Album ranken sich jede Menge schräge Geschichten. Leisegang erinnert sich: „Ein für die Plattenfirma sicher hitzig diskutiertes Thema war der Videodreh zum Song „Windstill“ mit der damalig sicher teuersten Videofirma DORO. Einer Firma die Playlisten auf VIVA und MTV nahezu garantierte. Dummerweise war zum schon fixierten Zeitpunkt des Drehs fast die ganze Band im Urlaub, woraufhin Ralf Benschu und ich nach langem hin und her allein beim Dreh vorstellig wurden. Die Stimmung in der Plattenfirma war im Keller und auch das am Ostsee- Strand gedrehte atmosphärische Video konnte im Nachgang nicht die erwarteten Playlisten gewinnen.“ Die Band hingegen nahm das alles gelassen.
Es war nicht wichtig …

Dieses wunderbare „Easy-Living-Gefühl“ soll nun auch das Live-Programm der „Primeln & Elefanten“- Tour 2025 prägen. Es werden Songs wie das hintergründige „Windstill“, „Donauangler, „Näher mein Herz“, „Primeln & Elefanten“, „Mit dem Regen“ und „Gott will“ – alles Lieblingstitel der Keimzeit-Fans – im Programm zu feiern sein. Dazu kommen weitere bekannte Songs der Band, die in Charakter und Stil zu den genannten Titeln passen. So entsteht ein Konzertgebilde, das sicher nicht nur eingefleischte Keimzeit-Fans mit der Zunge schnalzen lässt.

„Primeln & Elefanten“ lebt von vielfältigen und verspielten Liedern, die für die Band durchaus wegweisend waren. Es enthält jede Menge Songs, die die deutsche Rock- und Liedermacherszene geprägt haben und immer noch prägen.

Einlass: 19:00

8 Jahre Potsdamer Kneipenchor!

Der Potsdamer Kneipenchor wird 8 und lädt ein zum lautesten, herzlichsten und feucht-fröhlichsten Geburtstag der Stadt! Ob nun Fan der ersten Stunde oder zufällig Zeit an diesem Tag: euch erwartet Gesang aus vollem Herzen und Stimmung bis zum letzten Ton.

Und weil man Geburtstage nicht so einfach beendet, wird es auch dieses Jahr eine After Show Party im Anschluss geben.

Einlass: 19:00Uhr

Großartige Songs, Musikalität, Harmonien und Geschichten ... alles mit typisch irischem Charme und Wärme… entführen das Publikum in eine andere Welt. Die Musik kommt direkt aus dem Herz und geht direkt ins Herz. Ein Konzert, das Sie zum Lachen und zum Weinen bringen wird. Ein Konzert, das Sie mit seiner ehrlichen Schönheit bewegen wird.

Der irische Singer/Songwriter Kieran Goss und die Sängerin Annie Kinsella haben vor der Pandemie ihr erstes Duo-Album ´Oh, The Starlings’ veröffentlicht und präsentieren dieses zusammen mit neuen noch nicht aufgenommenen Songs und alten Favoriten wie Reasons To Leave und Out Of My Head. Ein Konzert, das Sie nicht verpassen sollten.

"Beide sind unabhängig voneinander talentierte Sänger, aber wenn sie zusammen singen, wird das Publikum erst recht verzaubert… Die Harmonien, die Chemie… einfach aussergewöhnlich.“ (Time Out Magazine)

Einlass: 19:00

feat. LULO REINHARDT (Deutschland), ALEXANDRA WHITTINGHAM (England), ELODIE BOUNY (France/Bolivia), ALEXANDR MISKO (Russia)

Die „Nacht Der Gitarren“ versammelt die weltbesten Gitarrist*innen für eine Festivaltour (jeweils vier Musiker*innen), wo sie ihre neuesten Originalkompositionen sowie Coverversionen zum Besten geben. Zu jeder Tour präsentiert „Nacht Der Gitarren“ eine neue Riege von Gitarren-Koryphäen, um diesen sehr speziellen Abend mit Solo-, Duett- und Quartettauftritten zu gestalten und die Virtuosität und Vielfalt innerhalb der Akustikgitarrenwelt herauszustellen.

Spannend ist das Festival, weil sich hier nicht nur verschiedene Kulturen treffen, sondern auch jüngere Künstler*innen auf erfahrenere Musiker*innen stoßen. Gerade diese Mischung macht das Geniale bei diesen Konzerten aus. Fans der akustischen Gitarre kommen hier immer auf ihre Kosten, sie lernen jedes Mal neue Talente oder interessante etablierte Künstler*innen kennen.

Einlass: 19:00

20 Jahre Fools – Heimspiel im Lindenpark! Am Samstag, den 8. November feiern die Fortunate Fools ihr 20-jähriges Bandjubiläum – zusammen mit euch im Lindenpark Potsdam.

Seit zwei Jahrzehnten tourt die fünfköpfige Potsdamer Band quer durchs Land und bringt mit ihrem Mix aus Rock, Pop, Funk und Alternative jedes Publikum zum Tanzen. Zwischen Kings Of Leon und Bruno Mars, The Killers und The Weeknd sorgen die Fools mit Charme und reichlich Bühnenenergie für ein mitreißendes Liveerlebnis. Dabei wird schnell klar: Die Fools machen richtig Spaß und sind verdammt gut eingegroovt. Kein Wunder, ein Teil der Band kennt sich schon aus dem Buddelkasten.
Zu ihrem Jubiläum kehren sie zurück auf die heimische Lieblingsbühne und laden euch ein zu einem ganz besonderen Live-Abend – mit alten Weggefährten und einigen Anekdoten aus 20 Jahren Bandgeschichte.

Get Fooled – stay foolish!
Doors: 19:00 Uhr | Start: 20:00 Uhr | Aftershow-Party
Lindenpark Potsdam

Einlass: 19:00Uhr

Mit „1000 Meilen“ legt Null Positiv endlich ihr lang erwartetes neues Werk vor. Wieder sind die tiefgehenden Texte von Elli Berlin in ein gewaltiges Soundgewitter eingebettet.

Fette Gitarrenriffs und krasse Drums treffen auf eine Frontsängerin die von einem gänzlich anderen Stern erscheint. Growls und Screams wechseln souverän mit hartem Rockgesang oder gefühlvollsten ruhigen Tönen. Es scheint nichts zu geben was Sängerin Elli Berlin nicht mag oder kann. Mit hunderten Shows in wenigen Jahren hat sich die Band, die bekannt ist für ihre Nähe zu den Fans, ein treues Publikum aufgebaut. Nicht zuletzt auch durch die große Präsenz auf YouTube, wo die Band regelmäßig Videos in ungewöhnlicher Qualität teilt.

Gestartet sind Null Positiv 2015 ohne Lottogewinn oder Plattenfirma, aber mit einem Sack voll musikalischer Ideen, Riesentalent und der inneren Erkenntnis, genau diese Art von Musik leben zu wollen. „Die Ruhe vor dem Sturm ist längst vorbei“ - die ersten Worte des Titelsongs Koma, das trifft auch auf die Band zu. Seit Juni 2017 sind sie unentwegt auf Tour durch ganz Europa und die Fanbase wächst und wächst. Null Positiv bleiben ihrer Linie treu und produzieren sowohl Musik als auch Videos im eigenen Haus. „Wir wollen uns nicht verbiegen lassen“, so Sängerin Elli Berlin.

Mit „1000 Meilen“ erschien nun der fünfte Tonträger der Band. Eine Reise die sich lohnt, musikalisch innovativ verpackt mit einer großartigen Elli Berlin.

Einlass: 19:00Uhr

The Tribute! ERIC CLAPTON Unplugged – performed by 24 nights
MTV´s Magic Live Again

Erleben Sie das ultimative Eric-Clapton-Tribute auf Deutschlandtour!
„ERIC CLAPTON Unplugged – performed by 24 nights“ lässt das legendäre MTV-Unplugged-Konzert von 1992 wiederaufleben und bringt die einzigartige Atmosphäre dieses Meilensteins der Musikgeschichte zurück auf die Bühne.

Mit höchster Präzision und leidenschaftlicher Hingabe performt die Band Klassiker wie „Tears in Heaven“, „Layla“ und viele weitere Songs aus Eric Claptons preisgekröntem Unplugged-Album – ein Werk, das mit sechs Grammys ausgezeichnet wurde und bis heute als erfolgreichstes Live-Album aller Zeiten gilt.

Tauchen Sie ein in die emotionale Welt des MTV-Unplugged-Sounds und lassen Sie sich von zeitlosen Hits und virtuosem Gitarrenspiel begeistern. Genießen Sie einen unvergesslichen Abend voller Musik, der den Zauber der Original-Performance eindrucksvoll zurückbringt.

Jetzt Tickets sichern und live dabei sein!

Einlass: 18:30 Uhr

APRIL ART, die neue Generation deutscher Rock-Musik!

APRIL ART sind angetreten, um die Welt zu verändern. Mit großer Klappe, aber mit noch größeren Songs. Die Modern-Metal-Sensation um die Power-Frontfrau Lisa-Marie Watz hat in den vergangenen Jahren einen derart rasanten Aufstieg hinter sich gebracht, der seinesgleichen sucht.

Vor 12 Monaten wurden APRIL ART noch als absoluter Newcomer mit Potential zu Größerem gehandelt. Mit enormem Tatendrang und einer energiegeladenen Liveshow haben es APRIL ART geschafft, zu einem ernstzunehmenden Act der deutschen Musikszene aufzusteigen. Was war in der Zwischenzeit passiert?

Das Jahr fing schon gut an, APRIL ART wurden für 70.000 TONS OF METAL bestätigt und reisten im Januar nach Miami, um an der Cruise durch die Karibik teilzunehmen. Schnell fiel die rote Band auf und wurde zum Gesprächsthema auf dem Schiff.

Im Anschluss an den US-Trip kam ein Festivalmarathon, welcher das große Interesse der Festivalveranstalter zeigte, mit - man Höre und Staune - über 25 Festivals (darunter Wacken, Masters Of Rock (CZ) oder Rock Am Härtsfeldsee) ging es durch den Sommer. Für 2025 bereits bestätigt sind Shows bei u.a. Summer Breeze, Rock Harz, Rock Castle (CZ), Leyendas del Rock (ES) u.v.m.

Im Oktober wurde APRIL ARTs Label-Debüt, das neue Album RODEO, international via Reaper Entertainment veröffentlicht. APRIL ART schafften erstmalig mit #26 den Sprung in die Top 30 der Deutschen Album Charts.

Die RODEO TOUR 2024 mutierte dann vom Rodeo zu einem ausgewachsenem Hurricane! Die Shows in Hamburg, Hannover, Stuttgart, München, Osnabrück und Biberach waren bereits weit im Vorfeld ausverkauft.

Wer APRIL ART einmal gesehen hat, weiß, um was es geht. Diese Band macht keine halben Sachen. Durch das gesamte Repertoire zieht sich ein roter Faden – eine fantastische weibliche Stimme mit etlichen Facetten. Eine Rockröhre mit wahnsinnig viel Dreck und gleichzeitig starken Emotionen. Gepaart mit der Rhythmusgruppe, die wie eine Maschine durchläuft, den unfassbar fetten Gitarrensounds und Solis, die einem den Kopf verdrehen und den unzähligen elektronischen Gimmiks, entfesselt APRIL ART eine Energie, die einen einfach nur umbläst.

Im Herbst 2025 kommen APRIL ART nun erneut auf Tournee. APRIL ART - BURN THE WHOLE TOUR 2025, präsentiert von ROCKANTENNE, PIRANHA!, METAL HAMMER und MUSIX mit dem Support Act LEAGUE OF DISTORTION!

Einlass: 19:00Uhr

Eine Nacht, die nicht verschiedener sein kann! Sie vereint Blues, Hard Rock und den einzigartigen Frank Zappa. Beginnen wir mit Blues Jab, die traditionellen Bluesrock von eigenen und gecoverten Stücken darbieten. Anschließend begibt sich das Axel Merseburger Trio auf die Reise durch die Rockrevolution von Jimi Hendrix. Er hat Generationen von Gitarristen beeinflusst und so auch Axel Merseburger. Das Publikum kann sich auf einige von Jimi`s Hits (Hey Joe, Voodoo Child, Crosstown Traffic, All along the watchtower, Purzle Haze…), sowie auf unbekanntere Songs von ihm freuen, welche voller Hingabe und Power zelebriert werden.

Den krönenden Abschluss bieten Jazzprojekt Hundehagen mit Songs von Frank Zappa und artverwandter Musik, nicht weniger druckvoll. Jazzprojekt Hundehagen sind Stammmusiker bei der legendären Zappanale an der Ostseeküste.

Einlass: 19:00Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass: 18.00 Uhr

EXCREMENTORY GRINDFUCKERS
Die EXCREMENTORY GRINDFUCKERS verstecken ihre musikalischen Meisterleistungen hinter einer Maske der Verblödung. Seit über 18 Jahren zeigen die Grindcore-Hampel aus Hannover, wieso es nicht gut ist, dass jeder Musik machen darf. Inzwischen haben sie sieben Alben in Eigenproduktion veröffentlicht, klingt aber alles nach fettem Label und so, kein Witz! Sie halten der Metalszene und ihrer Ernsthaftigkeit einen Spiegel vors Gesicht: Kein Wunder, dass das polarisiert, denn ihre Musik soll in erster Linie unterhalten. Sie sind brutal, aber liebenswert – spaßig, aber nicht albern – lustig, aber keine Clowns.

INGE & HEINZ
Ein Feuerwerk des GUTE-LAUNE-SCHLAGERS trifft auf verzerrte Gitarren. Es riecht nach Eierlikör. Die abwechslungsreiche Performance lässt das Publikum fröhlich die Köpfe entweder begeistert vertikal oder irritiert horizontal schütteln. INGE & HEINZ aus Luckenwalde sind also wieder am Start und zelebrieren ihren kompromisslosen Brutalhardschlager!

MADSTOP
Die Potsdamer Metal-Urgesteine MADSTOP veröffentlichen „The Lobotomizer“. Auf ihrem Debütalbum präsentiert die Band 8 krachende Songs, in denen sich Einflüsse aus Thrash Metal, Old School Hardcore und traditionellem Heavy Metal zu einer mitreißenden und einzigartigen Mischung vereinen.

Einlass: 19:00Uhr

Ein Geburtstagskonzert für Rio Reiser mit Kai & Funky von TON STEINE SCHERBEN feat. Birte Volta (Gesang) und JAN PREUß feat. Steffen Rose (Piano)

Lieder zwischen Liebe und Widerstand - Rio Reiser war der „Anarchokönig“ von Deutschland und eben doch soviel mehr. Mit seiner Band Ton Steine Scherben setzte er heute noch geltende Maßstäbe für die deutsch gesungene Rock- Punk-  und Popmusik.

Er schrieb für Musicals, Opern oder Theaterstücke, war Schauspieler und: noch so viel mehr...

Für ihn hat man einst das Wort „Rockpoet“ erfunden – für einen Film über sein Leben - kurz nachdem er 1996 an einer „Überdosis Leben“ gestorben ist. Ein Rockpoet, das war er wohl auch. Schrieb er doch den Soundtrack zum Häuserbesetzen, zum Demonstrieren, zum Kämpfen für eine bessere, eine gerechtere Welt und, nicht zu vergessen, auch die schönsten Liebeslieder weit und breit.

Einlass: 19:00Uhr