Mother's Finest – LIVE 2026

Funk, Rock, Soul und pure Bühnenenergie: Mother’s Finest gehören seit Jahrzehnten zu den explosivsten Livebands der internationalen Rockszene – und 2026 kehrt die legendäre Formation erneut auf die Bühnen zurück.

Gegründet in den 1970er-Jahren in Atlanta, haben Mother’s Finest ihren ganz eigenen Sound geschaffen: eine kraftvolle Mischung aus hartem Rock, Funk-Grooves, Soul und Rhythm & Blues. Songs wie „Baby Love“ oder „Piece of the Rock“ machten die Band weltweit bekannt und brachten ihnen Kultstatus weit über Genregrenzen hinaus.

Im Zentrum der Band steht die charismatische Sängerin Joyce Kennedy, deren kraftvolle Stimme und energiegeladene Performance bis heute zu den eindrucksvollsten Frontfrauen im Rock zählen. Gemeinsam mit Gitarrist und Bandgründer Glenn Murdock liefert die Band eine Show voller Dynamik, Groove und ungebremster Spielfreude.

Auch nach Jahrzehnten auf der Bühne gelten Mother’s Finest als absolute Live-Institution: Laut, funkig, mitreißend und voller Leidenschaft.

Mother’s Finest live – eine der legendärsten Funk-Rock-Bands der Welt.

Einlass: 19:00Uhr

Thorsten Floth (Sopransaxophon), Guido Grospietsch (Altsaxophon), Anja Heix (Tenorsaxophon) und
Matthias Schröder (Baritonsaxophon)
Frechweg virtuos vereint das Pindakaas Saxophon Quartett auf der Bühne mit Barockmusik und Klassik, Tango Nuevo und Jazz vielfältige Musikwelten. Ihr Programm „Voyage“ bietet eine abwechslungsreiche Reise durch vier Jahrhunderte mit Meisterwerken aus Renaissance und Barock von Giovanni Gabriele, Orlando di Lasso oder Johann Sebastian Bach über Kompositionen der Romantik und des Impressionismus von Isaac Albéniz und Claude Debussy bis hin zu Originalmusik für Saxophonquartett und Musik des 20. Jahrhunderts von Jacques Ibert, Aaron Copland, Kurt Weill, Astor Piazzolla und George Gershwin. Das Saxophon erschließt dabei vielfältige und faszinierende Klangwelten, die von orgel- und orchesterähnlichen Klängen barocker Meister bis hin zu eleganter Kammermusik der Klassik und Romantik oder spannender moderner Musik des 20. Jahrhunderts reichen.

© Friedhelm Krischer

Einlass 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Darkbloom

Was einst als Kings&Hurricanes begann, wuchs im Jahr 2025 zu etwas Neuem und Mächtigem heran:
Darkbloom. Geformt aus jahrelanger Bühnenerfahrung in Clubs und Festivals, steht die Band nicht nur für intensiven Sound, sondern auch für tiefgründige Botschaften.

Ihr Name ist Programm – aus Dunkelheit wächst neues Leben. Darkbloom vereint rohe Energie mit
emotionaler Tiefe und erschafft Musik, die nicht nur gehört, sondern gefühlt wird. Jeder Song ist eine Reise durch die Höhen und Tiefen mentaler Gesundheit. Laut, ehrlich und kompromisslos.

Die Band bleibt ihrer Vision treu: Musik soll nicht nur unterhalten, sondern auch etwas bewegen. Wer Darkbloom live erlebt, spürt den pulsierenden Herzschlag einer Band, die nicht nur für sich selbst spielt, sondern für alle, die in ihren Texten ein Stück von sich selbst wiederfinden.

Harvest of Eden

Harvest of Eden haben sich dem Progressive Metalcore verschrieben. Dabei setzt die Band aus NRW auf technischen Anspruch, tiefe Gitarren und Breakdowns. So kreiert sie ein Klangbild, das Genre- Grenzen überschreitet und durch akribische Detailarbeit mit Melodik spielt. Stimmlich brilliert die Band mit einem Sänger-Duo, das neben Clean-Vocals auch durch eine ungewöhnliche Bandbreite an Shouts, Screams und Growls beeindruckt.

Ihre Texte entführen in eine Welt, in der mythologische und kosmische Konzepte mit seelischem Schmerz verschmelzen – ein Spannungsfeld zwischen Paranoia und Zuflucht. Als Sextett versprechen Harvest of Eden nicht nur klangliche Perfektion, sondern auch eine hochenergetische Performance!

Gone With A Blastwave

Gone With A Blastwave ist eine Female-Fronted Groove-Metal-Band aus Münster, die kraftvolle Riffs, progressive Elemente und moderne Metal-Einflüsse zu einem eigenständigen Sound verbindet. Mit einer Mischung aus druckvollen Grooves, technisch anspruchsvollen Gitarrenarrangements und ausdrucksstarkem Gesang erschafft die Band eine intensive Atmosphäre zwischen Härte, Melodie und Dynamik.

Seit ihrer Gründung hat sich die Band durch energiegeladene Liveshows und kontinuierliche Veröffentlichungen einen festen Platz in der regionalen Metal-Szene erarbeitet. Musikalisch bewegt sich Gone With A Blastwave im Spannungsfeld von Groove Metal, Progressive Metal und Modern Metal.

Einlass ab 19:00 Uhr

Mit den Hamburg Spinners, bestehend aus Carsten Meyer [Erobique,
Tatortreiniger Soundtrack], Dennis Rux, David Nesselhauf und Lucas
Kochbeck, gastiert Ende August eine echte Gleis 22-Lieblingsband an der
Hafenstraße. Mit Hammondorgel, Gitarre, Bass und Drums bringt das
brillante Quartett seinen unverkennbaren Sound auf die Bühne – eine
elektrisierende Mischung aus Soul, R&B und Mod Jazz, live und direkt wie
auf ihrem aktuellen Album „Hamburg Spinners im Schwarzwald“. Eingespielt
in den legendären MPS-Studios, erinnern ihre Grooves an Booker T., Brian
Auger, Georgie Fame und die goldene Ära analoger Jam-Sessions. Vier
Virtuosen, ein Bandgefühl, 100 % Spielfreude.
Ein Muss für alle, die ehrliche Musik, treibende Grooves und stilvollen
Sound lieben.

instagram.com/hamburg_spinners

Einlass ab 19:30 Uhr

Joscho Stephan Trio
Der King of Gypsy Swing mit
Sven Jungbeck und Volker Kamp

Nach dem großartigen Erfolg im Mai 2025 wird Joscho Stephan erneut in Haltern am See zu Gast sein. Am Samstag, den 29. August, steht das phantastische „Joscho Stephan Trio“ auf der Bühne der Kunsthalle Burkamp, wiederum auf Einladung der KulturStiftung Masthoff.

Das Joscho Stephan Trio zählt zu den spannendsten Formationen der Akustik-Gitarren-Szene. Geprägt von der meisterhaften Gitarrenkunst und der mitreißenden Bühnenpräsenz des Bandleaders Joscho Stephan, entsteht durch die Zusammenarbeit mit Sven Jungbeck an der Gitarre und Volker Kamp am Kontrabass eine moderne Weiterentwicklung des klassischen Swing à la Django Reinhardt.

Das Trio überzeugt mit fantastisch interpretierten Klassikern des Genres und mit ausgezeichneten eigenen Kompositionen, die Elemente aus Latin, Klassik, Pop und Rock integrieren. Diese kreative Mischung begeistert ein breites Publikum und hier zeigt sich das Trio als musikalischer Visionär.

Die großartigen Musiker spielten bereits zahlreiche ausverkaufte Konzerte in Deutschland und in ganz Europa. Sie planen eine längere Tourneetour, die sowohl USA als auch Australien umfasst.

Der Bandleader Joscho Stephan hat mit Künstlern wie Bireli Lagrène, Stochelo Rosenberg, Daniel Hope, Peter Kraus sowie den Gitarristen Richard Smith und Rory Hoffman im Transatlantic Guitar Trio zusammengearbeitet. Als einziger europäischer Gitarrist nahm er am renommierten „George Benson Camp“ teil, bei dem auch Al Di Meola, Steve Lukather und Tommy Emmanuel vertreten waren. Joscho Stephan trat außerdem gemeinsam mit Frank Vignola und John Jorgenson im legendären Birdland, New York, auf, wo sie insgesamt acht Auftritte spielten – ein weiterer Höhepunkt in seiner internationalen Karriere.

Copyright Foto: Manfred Poliert

Einlass: 19:15 Uhr

Alte Bekannte gehören ohne Zweifel zu den außergewöhnlichsten Phänomenen der Konzertszene. Das Quintett zelebriert ihre deutschsprachigen A-Cappella-Songs mit einer unvergleichlichen Authentizität, bei der ALLES! ausnahmslos mit menschlichen Stimmen erzeugt wird, auch die Rhythmusbegleitung. Zugleich setzen Alte Bekannte seit ihrem erfolgreichen Start im Jahr 2018 als legitime Nachfolger der aufgelösten Wise Guys eine langjährige Tradition fort, denn mit Daniel ´Dän` Dickopf und Björn Sterzenbach sind zwei originale Wise Guys-Sänger zugleich Gründungsmitglieder von Alte Bekannte.

Die Bühne ist für Alte Bekannte das, was man „ihren natürlichen Lebensraum“ nennt, ein Ort, an dem sich die Musiker ganz besonders wohlfühlen. Dieses Gefühl überträgt sich automatisch auch aufs Publikum, denn Konzerte der Band sind Erlebnisse für alle Sinne. Alte Bekannte liefern eine hochemotionale Show, die fürs Publikum übers reine Musikhören weit hinausgeht und jeden Auftritt zu einem Gemeinschaftserlebnis von Band und Zuhörern macht.

Seit dem Ende des Lockdowns im Juli 2021 haben Alte Bekannte weit mehr als 160 Konzerte gespielt. Ihre erfolgreiche 2023er Tour (Motto: ‚Nix geht über LIVE!‘) wird 2024 mit unverändert hoher Intensität fortgesetzt. In ihren Shows präsentieren sie neben einer Vielzahl eigener Songs – der Schwerpunkt liegt derzeit auf dem aktuellen, vierten Album ‚Stabil‘ (2023; Platz 23 der Deutschen Albumcharts) – auch einige unvergessene Wise Guys-Klassiker.

Glücklich überstanden ist mittlerweile die Erkrankung von Dän Dickopf. Im Dezember 2021 hatte der beliebte Sänger einen schweren Schlaganfall erlitten, lag zwei Monate im Krankenhaus mit anschließender Reha-Maßnahme und kämpfte sich mit eisernem Willen zurück auf die Bühne. „Die Musik und meine Kollegen haben mir sehr viel Halt und Kraft gegeben“, blickt der Musiker auf schwere Tage zurück. Dän Dickopf nach dieser mutmachenden Rekonvaleszenz wieder mit Alte Bekannte auf der umfangreichen 2024er Tournee zu erleben, passt zu dem, was Björn Sterzenbach über das Flair des aktuellen Programms verrät: „Es gibt Musik und Texte zum Träumen, zum Nachdenken, auch mal zum Tränenverdrücken, und am Ende wird im Saal hemmungslos getanzt! Konzerte von Alte Bekannte sind ein Wechselspiel aus Musik, enger Kommunikation zwischen uns und unseren Fans inklusive einer gemeinsamen guten Zeit für alle Anwesenden!“ Wer sich davon persönlich überzeugen möchte, sollte die Band unbedingt auf ihrer ‚Nix geht über live!‘-Tour besuchen – denn auf der Bühne sind Alte Bekannte das ultimative Konzerterlebnis! Neben ihrer Lieblingsaufgabe, den Live-Konzerten, widmen sich Alte Bekannte in diesem Jahr mit großer Begeisterung der Aufnahme gleich zwei neuer Alben! Im Herbst wird endlich das langersehnte Weihnachtsalbum erscheinen und rechtzeitig zum Start des neuen Liveprogramms Anfang 2025 soll das fünfte Studioalbum der Band veröffentlicht werden.

Einlass ab 19:00 Uhr

One Step Closer – Live in der Turbinenhalle 2 Oberhausen

One Step Closer bringt ihre energiegeladene Live-Show in die Turbinenhalle 2 nach Oberhausen. Die Band steht für kraftvollen Sound, emotionale Texte und mitreißende Bühnenpräsenz – ein absolutes Highlight für alle Fans von modernem Hardcore und Alternative.

Freut euch auf einen intensiven Konzertabend mit neuen Songs, bekannten Favoriten und einer Atmosphäre, die unter die Haut geht. One Step Closer garantieren ein unvergessliches Live-Erlebnis voller Leidenschaft und Energie.


Sichert euch jetzt eure Tickets und erlebt One Step Closer live in Oberhausen!

Einlass: 19:00 Uhr

Die Wiener Band CULK kündigt ihre große Herbsttour 2026 an und liefert damit den perfekten Rahmen für ihr mit Spannung erwartetes neues Album „Smogstar", das am 4. September 2026 über Siluh Records erscheint.

Mit „Smogstar" öffnen CULK ein neues klangliches Kapitel: roher, direkter und kompromissloser. Die Band orientiert sich stärker an der Soundästhetik der New Yorker Underground-Szene der 80er Jahre: eine Welt zwischen Lärm, Kunst und radikalem Ausdruck. Einflüsse von Noise-Rock-Pionieren wie Sonic Youth oder Swirlies treffen auf die Dringlichkeit von Bands wie Unwound und werden durch aktuelle Acts wie julie oder Blue Smiley weitergedacht.

Dieses „in-your-face"-Moment prägt auch die neuen Songs: weniger Distanz, mehr unmittelbare Energie, die sich in dichten Arrangements und eruptiven Dynamiken entlädt. Die unverwechselbare Stimme von Frontfrau Sophie Löw bleibt dabei das emotionale Zentrum intensiv, verletzlich und zugleich von einer neuen Dringlichkeit getragen.

Im September bringt die Band ihre neuen Songs erstmals auf die Bühne und geht auf umfangreiche Tour durch Deutschland und Österreich. Mit ihrer neuen Tour beweisen CULK einmal mehr, warum sie zu den spannendsten Acts der deutschsprachigen Indie-Szene zählen. „Smogstar" ist kein leises Statement, sondern ein drängender Soundtrack für eine Welt im Umbruch.

instagram.com/culkmusic

Einlass ab 19:30 Uhr

„Wie wär’s? Lass uns mal im Jahr 2026 gar keine Tour machen.“, besprachen die drei Hühnerherzen.
„Ein Jahr Ferien! Wooow!“
„Das hat bestimmt noch nie eine Band gemacht…“
„Quatsch.“
„… auf der ganzen Welt“
„Auch Quatsch. Aber ja, super, machen wir!“
„Hab einen Einwand…“
„?“
„??“
„Die liegengebliebenen Anfragen. Ungespielte Benefize … die versprochenen Festivalauftritte…“
„Oooh“
„Ooooooh"
„…und außerdem: Ein ganzes Jahr ohne Konzerte? Wie sollen wir das aushalten?“
„Aaah!“
„Aaaaaaah!"

LIVE ist nämlich die DNA der Acht Eimer Hühnerherzen, in jedem Zellkern und Kohlenstoffmolekül.
Viel mehr als das Aufnehmen von Schallplatten (4 an der Zahl bisher: „s/t“, „album“, „musik“ und „Lieder“).
Und außerdem sagt der Kalender:
Im Herbst ist großes 10-Jahre-Acht-Eimer-Hühnerherzen-Jubiläum.

„Was?“
„So lange ist das schon her?“
„Naja, im großen und ganzen… und nur wenn man es ganz genau nimmt.“

Einlass ab 19:30 Uhr

Frischer Wind aus West-Australien: South Summit bringen ihre
einzigartige Mischung aus entspanntem Reggae-Groove, psychedelischem
Rock und souligen Melodien auf die Bühne des Gleis 22.
Die fünfköpfige Band aus Perth gilt als eine der spannendsten
Neuentdeckungen der australischen Küste. Ihr Sound erinnert an die
sonnigen Vibes von Fat Freddy’s Drop, Rum Jungle und Lime Cordiale und
das rhythmische Gespür von The Police und Six60.

southsummitband.com

Einlass ab 19:30 Uhr

Der Nachholtermin für das Konzert vom November 2025 steht nun fest: Es ist der 24.09.2026. Bereits gekaufte Karten behalten ihre Gültigkeit für den Nachholtermin!

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Gwen Dolyn, die in den letzten 18 Monaten vielleicht besser als eine Hälfte des Duos Tränen, zusammen mit Steffen Israel (Kraftklub), bekannt geworden ist, war Musikliebhabern bereits als Solokünstlerin aufgefallen, als sie 2020 ihre erste EP “Things To Tell A Crying Girl” und 2022 eine weitere EP namens “KOMM SCHON!” veröffentlichte.

“X-RATED feelings” bietet einen Stil− und Stimmungsmix aus Grunge−Rock, Indie−Bangern, Neue Deutsche Welle und Electro−Pop, mit Songs, die biografische Geschichten erzählen. “Alles, was ich mache, ist stark mit meinen Erfahrungen und meinem Leben verbunden. Manchmal wünschte ich, ich könnte mir einfach ein paar coole Sachen ausdenken, die nichts mit meinen wahren Geschichten zu tun haben, aber ich schätze, ich schaffe es (bisher) nicht auf diese Weise” sagt Gwen.

instagram.com/gwen.fm

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Leider kann das Konzert am 28. November nicht stattfinden, da die Band an Corona erkrankt ist. In Bälde wird der Nachholtermin bekanntgegeben - bereits gekaufte Karten behalten ihre Gültigkeit für den neuen Termin. Bitte wartet mit Rückgaben und Stornierungen, bis der Nachholtermin veröffentlicht wurde. Vielen Dank!

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Neuer Termin - bereits gekaufte Karten für den 04.04.2025 behalten ihre Gültigkeit.

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Hallo hallo hallo!
Ich bin super froh, dass ihr Lust habt auf meine Konzerte zu kommen. Berlin ist ausverkauft,
Leipzig hochverlegt und jetzt wurde auch noch die Show in München hochverlegt.

Nach zwei vollen Jahren TRÄNEN Tour, ist es aufregend wieder Solo zu spielen.
Jetzt noch mehr News, bare with me:
Ich habe mir dieses Jahr (war es schon mal anders bei irgendwem?) unglaublich viel
vorgenommen, nicht nur die live Termine. Die letzten Monate ging es mir mental oft sehr schlecht.
Die letzten drei Jahre habe ich so viel gearbeitet und gespielt, dass ich meist alles nur „irgendwie“
machen konnte. Ich bin da so durchgehastet und vieles davon hat Spaß gemacht. Aber die Zeit
war auch geprägt von einem dauerhaften Gefühl des Burn out.
Das möchte ich dieses Jahr anders machen.
Daher habe ich mich entschieden
1. mir privat und für meine Arbeit mehr Unterstützung zu holen (I’ll update you)
2. mich entschlossen meine Tour aufzuteilen und nicht alle Termine im April zu spielen
Ich hoffe sehr, dass niemand von euch allzu enttäuscht ist, dass er/sie/they etwas länger aufs
Konzert warten muss. Die neuen Termine findet ihr alle hier im Pos
Ich freue mich, wenn ihr eure Tickets behaltet und einfach zu den verschobenen Shows kommt.
(Ihr könnt sie aber natürlich auch zurückgeben)
Ich schreibe das mit einem leichten Herz und bin froh und auch bissi stolz auf mich.
Trotz finanzieller Unsicherheit und massivem Druck zu funktionieren und dauernd abzuliefern, weil
man das halt so machen muss, wenn’s laufen soll, gestalte ich die Termine meiner solo Shows
jetzt so, dass ich die Chance habe mit Energie und Bock auf die Bühne gehen zu können.
Schön, dass ihr dabei seid.

Einlass ab 19:30 Uhr

Sie war der „Der Spatz von Paris!“ – Erleben Sie eine Hommage an Edith Piaf, die wie keine andere das französische Chanson geprägt hat. Tauchen Sie ein in ihr wechselvolles Leben und ihre wunderbare Musik.

Die bekannte Schauspielerin und Sängerin Christiane Hagedorn wird sie Ihnen vergegenwärtigen, ohne sie zu imitieren. Begleitet wird sie vom Musiker Christoph Alexander, der als Crossover-Tenor mit ihr im Duo, aber auch solistisch ihren Chanson-Partnern, seine Stimme gibt. Es moderiert der Kabarettist Markus von Hagen, der von den vielen Höhen und Tiefen im Werdegang dieser großen Künstlerin zu erzählen weiß.
Erinnern Sie sich mit uns an Edith Piaf - und entdecken Sie sie neu!

Gästestimmen: „Gänsehaut“, „berührend“, „tolle Stimmen“, „formindable“, „magnifigue!“
Alle drei Künstler begeistern Ihr Publikum mit großer Spielfreude und Ihrer Kunst! Ohne Zugaben werden sie nie von der Bühne gelassen!

Veranstalter: VIVA MUSICA

Einlass: 19:30 Uhr

Ein Klavier und ein Banjo – einst eine klassische Kombination, heute eine fast vergessene Kunstform.
Zwischen 1890 und 1930, in den frühen Tagen von Ragtime, Pre-Jazz und Hot Jazz, gehörten Banjo/Piano-Duos zum typischen Klangbild und erfreuten sich großer Beliebtheit. Heute zählt diese besondere Verbindung zu den selten gewordenen musikalischen Schätzen.

Der Pianist Chris Hopkins, international preisgekrönter Spezialist für klassische und swingende Jazz-Stile, und der Unterhaltungskünstler Götz Alsmann, Multi-Instrumentalist und leidenschaftlicher Musikarchäologe, haben sich zu einem Duo zusammengeschlossen, das diese Klangwelt wieder erlebbar macht.

Alsmann greift dafür auf seine Sammlung historischer Banjos aus den Jahren 1902 bis 1925 zurück, während Hopkins am Klavier die Melodien mit swingender Präzision interpretiert. Ein lebendiges, mitreißendes Programm, das die goldene Ära des Banjo/Piano neu erlebbar macht – auch in der Friedenskapelle, wo sich das Publikum schon jetzt auf einen unvergesslichen Konzertabend freuen darf.

Einlass: 19:30 Uhr

+++ AUSVERKAUFT +++

Ein Klavier und ein Banjo – einst eine klassische Kombination, heute eine fast vergessene Kunstform.
Zwischen 1890 und 1930, in den frühen Tagen von Ragtime, Pre-Jazz und Hot Jazz, gehörten Banjo/Piano-Duos zum typischen Klangbild und erfreuten sich großer Beliebtheit. Heute zählt diese besondere Verbindung zu den selten gewordenen musikalischen Schätzen.

Der Pianist Chris Hopkins, international preisgekrönter Spezialist für klassische und swingende Jazz-Stile, und der Unterhaltungskünstler Götz Alsmann, Multi-Instrumentalist und leidenschaftlicher Musikarchäologe, haben sich zu einem Duo zusammengeschlossen, das diese Klangwelt wieder erlebbar macht.

Alsmann greift dafür auf seine Sammlung historischer Banjos aus den Jahren 1902 bis 1925 zurück, während Hopkins am Klavier die Melodien mit swingender Präzision interpretiert. Ein lebendiges, mitreißendes Programm, das die goldene Ära des Banjo/Piano neu erlebbar macht – auch in der Friedenskapelle, wo sich das Publikum schon jetzt auf einen unvergesslichen Konzertabend freuen darf.

Einlass: 19:30 Uhr

Zehntausende Zuschauer in ganz Deutschland - mit seinen Shows „The Cat Stevens Tribute“ und „Let It Snow!“ begeistert Sänger und Songwriter Patrick Snow seit Jahren - nun ist er erstmals mit einem Solo-Programm auf Tour. Nah, pur, direkt und in intimer Theateratmosphäre präsentiert er seine neue Show „Love Stories“.

Die Liebe ist das inspirierendste auf dieser Welt - das zeigen nicht zuletzt die unzähligen Kunstwerke, die durch sie entstehen konnten. Patrick Snow faszinieren dabei vor allem all die wundervollen Songs, die die Liebe hervorgebracht hat - und widmet diesen nun einen ganz besonderen Konzertabend.

Die Siebziger Jahre sind das Jahrzehnt der Liedermacher. Elton John, Billy Joel und viele mehr sangen in nie da gewesener Weise von der Liebe. Der Beginn einer neuen Ära, die bis heute deutlich ihre Spuren hinterlässt - in den Herzen der Menschen und in den Federn aktueller Songwriter. Einer davon ist Patrick Snow selbst. In „Love Stories“ erleben wir ihn an der Gitarre und am Klavier, wenn er seine eigenen Songs und Geschichten teilt und einige der größten Love Songs der letzten sechzig Jahre interpretiert.
„Musik hat diese unglaubliche Kraft, Erinnerungen und Gefühle ewig zu bewahren.“, erzählt er. „Erklingt der richtige Song, ist auf einmal alles wieder da.“


Veranstalter: Papke Luhr GbR

Einlass 19:30 Uhr

Die Panik-Power-Band präsentiert die bekanntesten Songs und schönsten Balladen aus 40 Jahren Udo Lindenberg. Dessen Double Karsten Bald gründete 2006 die Band, ist aber in Sachen Panikwissenschaft schon seit mehr als 35 Jahren unterwegs: 2003 gewann er den WAZ-Double-Wettbewerb und wurde daraufhin vom WDR seinem Vorbild beim Soundcheck vorgestellt um kurzerhand mit Udo vor 8000 Leuten aufzutreten. Mittlerweile wird er vom Altmeister persönlich weiterempfohlen und springt auch schon mal bei Aftershow-Partys für den echten Udo ein – wie z.B. beim Echo 2014.
Laut Presseberichten ist Karsten Bald das beste Udo-Lindenberg-Double Deutschlands. Stimme, Gestik und Aussehen sind dermaßen authentisch, dass man ihn kaum vom Original unterscheiden kann. Seine perfekt eingespielte Band interpretiert die panikmäßigsten Songs des Altmeisters authentisch, kraftvoll und mit viel Liebe zum Detail. Ihre Expertise stammt dabei direkt vom Panikorchester persönlich, denn die Panik-Power-Band verbindet eine enge Beziehung mit den Musikern von Udos Band, sodass diese sogar hin und wieder als Überraschungsgäste auf der Bühne stehen.
Beliebte Klassiker wie „Odyssee”, „Jonny Controletti”, „Honky Tonky Show”, „Andrea Doria”, „Horizont” und „Sonderzug nach Pankow” sind Chefsache. Aber auch die Songs des 2008 erschienen Comeback-Albums „Stark wie Zwei“, wie z.B. „Cello” oder „Mein Ding” sind ebenso mit an Bord.

Einlass: 19:00 Uhr

Copyright Bild: Noise Boys Concerts

Einlass: 18:30 Uhr

Ahhhh, Rocky Votolato ist ein absoluter Gleis 22 Lieblingskünstler und
nach über einem Jahrzehnt Europa-Abstinenz endlich wieder zurück in
Münster. Großes, herzzerreißendes Singer/Songwritertum gespickt mit
feinster Melancholie und Melodie erwarten Euch.

instagram.com/rockyvotolato

Einlass ab 19:30 Uhr

Dark Side Tour 2026

Kings Of Floyd: Eine unvergessliche Hommage an Pink Floyd kehrt zurück!
Die gefeierten Meister der Pink Floyd-Tribute-Band-Szene, Kings Of Floyd,
sind zurück und bringen erneut das legendäre Erbe der progressiven
Rockikonen auf die Bühnen. Mit ihrer unvergleichlichen musikalischen
Brillanz und einer mitreißenden Live-Performance versprechen sie ein
unvergessliches Erlebnis für alle Fans von Pink Floyd.
Kings Of Floyd sind bekannt für ihre atemberaubenden Reproduktionen der
zeitlosen Hits von Pink Floyd. Von "Comfortably Numb" über "Wish You
Were Here" bis hin zu "Another Brick in the Wall" begeistern sie das
Publikum. Die Bandmitglieder haben ihre Fähigkeiten und ihre Leidenschaft
für Pink Floyds Musik über Jahre hinweg verfeinert und sind heute als eine
der besten Pink Floyd-Tribute-Bands weltweit anerkannt.
Mit aufwändigen Bühnenbildern, faszinierenden Visuals und einer
beeindruckenden Lichtshow tauchen Kings Of Floyd das Publikum in die
einzigartige Atmosphäre.
Die Fans können sich auf eine musikalische Reise freuen, bei der sie in die
epischen Klänge und psychedelischen Welten der britischen Rocklegenden
eintauchen.
Kings Of Floyd sind nicht nur eine einfache Tribute-Band, sondern echte
Fans von Pink Floyd. Sie nehmen das Erbe der Band ernst und möchten den
Geist und die Magie von Pink Floyds Musik für neue Generationen am Leben
erhalten.
Durch ihre außergewöhnliche Darbietung vermitteln sie die einzigartige
musikalische Vision von Pink Floyd und lassen die Fans die emotionale Tiefe
und den künstlerischen Anspruch der Originalwerke spüren. Die
bevorstehende Tournee von Kings Of Floyd verspricht eine unvergessliche
Zeit für alle Pink Floyd-Fans zu werden. Die Band wird in den
renommiertesten Veranstaltungsorten auftreten und ihre musikalische
Meisterschaft mit den Zuschauern teilen. Seien Sie bereit für eine
mitreißende Performance, die Sie in die goldene Ära des progressiven Rocks
zurückversetzt.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und erleben Sie Kings Of Floyd live auf
der Bühne! Weitere Informationen zu Tourdaten und Tickets finden Sie auf
der offiziellen Website der Band.

Einlass: 19:00 Uhr

Es ist die Suche nach einer Bestimmung, einer Perspektive und
Lebensrichtung, die die 25-Jährige Deutsch-Iranerin Mina Richman schon
früh zur Musik treibt. In Berlin geboren, aber in der Kleinstadt Bad
Salzuflen aufgewachsen, pendelt sie zwischen den Welten und entdeckt in
der CD-Sammlung ihrer Tante Schätze wie Joan As Police Woman und Nina
Simone. Soul und Blues, die Hip-Hop-Kultur und die Revolte der großen
Singer-Songwriterinnen stehen Pate, als sie an ihrer Debüt-EP
„Jaywalker“ (2022) arbeitet, mit der sie als beste Newcomerin für den
PopNRW Preis nominiert wird. Von ihrem Vater „aus Versehen“ zur
Feministin erzogen – wie sie es einmal in einem „Zeit“-Interview
formulierte – bediente sie sich für ihren Künstlerinnennamen beim
berühmten Cher-Zitat „Mom, I am a rich man“. (Gästeliste.de)

minarichman.de

Einlass ab 19:30 Uhr