Wendrsonn ist die Schwabenrockband Nummer Eins.
Mit ihrem energiegeladenen Folk Rock Crossover haben sie in den vergangenen 20 Jahren ein ganzes Genre wiederbelebt und neue musikalische Standards definiert. Hunderte Konzerte, TV- und Radioauftritte, zigfach ausgezeichnet, sieben CD-Produktionen und mehrere Jahre in Folge unter den Top-50 der SWR1 Hitparade. 2024 gewannen Wendrsonn den Landespreis für Dialekt Baden-Württemberg und wurden in der Laudatio als „überzeugende Botschafter der Mundart“ gewürdigt. Wendrsonn begeistern mit emotionalen Texten voller Charme, Sprachwitz, Poesie und erdiger Sinnlichkeit. Musikalisch liefern die sechs Ausnahmemusiker augenzwinkernd den ultimativen Soundtrack zum neuen schwäbischen Selbstverständnis.
Mitreißende Songs, virtuose Schwabenstreiche, Sinn und Unsinn aus dem Land der
Dichter, Denker, Bruddler und Rebellen. Zum Heula und zum Lacha schee.

Diskografie:
SONGS VON DAHOIM (2006)
WOISCH NO (2009)
S'LÄBA ISCH KOIN SCHLOTZER (2011)
REIGSCHMECKTER (2013)
GEILE ZEIT (2015)
ONDRWÄGS LIVE (2017)
ÄLLES ODER NIX (2024)

Preise und Auszeichnungen:
2024 Landespreis für Dialekt Baden-Württemberg. Erster Platz in der Kategorie „Musik/Lied“
2024 Deutscher Rock & Pop Preis. Zweiter Platz in der Kategorie „Bestes Folkrockalbum“
2024 Deutscher Rock & Pop Preis. Dritter Platz in der Kategorie „Bester Mundart-Interpret“
2016 Deutscher Rock & Pop Preis. Erster Platz in der Kategorie „Beste Folkrocksängerin“
2016 Deutscher Rock & Pop Preis. Erster Platz in der Kategorie „Bester Folkrocksänger“
2016 Deutscher Rock & Pop Preis. Erster Platz in der Kategorie „Bestes Folkrockalbum“
2016 Deutscher Rock & Pop Preis. Erster Platz in der Kategorie „Bester Instrumentalsolist“
2016 Deutscher Rock & Pop Preis. Zweiter Platz in der Kategorie „Beste Folkrockband“
2016 Deutscher Rock & Pop Preis. Dritter Platz in der Kategorie „Bester Folkrocksong“
2014 Deutscher Rock & Pop Preis. Zweiter Platz in der Kategorie „Bestes Folkrockalbum“
2008 Schülerpreis Baden-Württemberg der Stiftung Kinderland Baden-Württemberg mit der Talschule
Backnang

Anke Hagner (Gesang, Ukulele, Flöten, Keyboards, Melodica)
Markus Stricker (Gesang, Quetsche, Keyboards, Gitarre, Ukulele, Bluesharp)
Klaus Marquardt (Violine, E-Violine, Viola, Mandoline, Gitarre, Keyboards)
Micha Schad (Gitarren, Banjo, Irish Bouzouki, Bass)
Rob Wittmaier (Schlagzeug, Percussion)
Martin Hofpower (Bass, Gitarre)

Einlass und Bewirtung ab 19 Uhr

Die “Swiss-German Dixie-Corporation“

Ist eine Firma oder eine Familie über Jahre hinweg mit stetigem Erfolg am Geschehen, so gibt es gute Gründe, sich zu freuen, denn jeder weiß: Hier hat sich etwas bewährt. Es erfüllt uns mit Stolz, dass wir nunmehr schon mehrere Jahrzehnte jazzen, ohne die unbeschwerte Lebendigkeit der Anfangsjahre je verloren zu haben.
Im Jahr 1978 tauchte zum ersten Mal der Name “Swiss-German Dixie-Corporation“ auf. Der “Macher“ und Klarinettist Kurt Lauer wollte damals eine neue Band gründen und konnte dabei auf eine Liste von über 80 Musikern zurückgreifen, die ihm aus Auftritten in den Jahren davor bekannt waren. Alle hatten schon reichlich Erfahrung in anderen Bands gesammelt, und so fiel es nicht schwer, die ursprünglich sessionmäßig orientierte Truppe zu einem harten Kern zusammenzustellen, der sich in den Jahren danach recht schnell ein nationales und internationales Renommee erspielte. Und das gilt bis heute.
Hinter allem steht mit Kurt Lauer ein umtriebiger Organisator, der mit seinen guten Kontakten zu Musikern, Institutionen und Privatpersonen und nicht zuletzt durch seine fröhliche Wesensart nun schon viele Jahre auch noch die Rolle des “Managers“ erfolgreich ausfüllt. Die Live-Musik ist für ihn ein Muss, und mit seinen launigen Ansagen und Kommentaren auf der Bühne schafft er es immer wieder, das Publikum binnen Minuten so in Stimmung zu bringen, dass jeder Auftritt zu einem Erlebnis wird. “Man merkt, dass euch die Musik selber richtig Spaß macht“ ist ein Kompliment, das die Musiker immer wieder zu hören bekommen. Die solistische Freiheit ausleben ohne den Verlust des Zusammengehörigkeitsgefühls - das ist das Geheimnis des Jazz.

Mit Kurt (Klarinette und Saxophon) in der Frontline spielen Roland Wohlhüter alias “Don Rolando“ (Trompete, Ventilposaune, Mundharmonika und diverse weitere Instrumente), der auch als Sänger und Arrangeur besticht, und Daniel Kobler (Posaune). Albert “Don Alberto“ Gabriel sorgt mit dem Sousaphon für die solide Bass-Grundlage, Walter Vocke bringt mit dem Banjo den Akkord-Hintergrund und singt gelegentlich, und last but not least begeistert “der schnellste Schlagzeuger der Schweiz“ Flavio Ferrari das Publikum regelmäßig mit seinen Soli und gekonntem Gesang.

Was wäre eine Band ohne Fans? Dieses Problem wurde 1986 mit der Gründung des “Swiss-German Dixie-Corporation-Fanclubs“ gelöst, der bis heute auf knapp 1000 Mitglieder angewachsen ist. Hier werden die Mitglieder durch die Fanpost mehrmals im Jahr informiert, wo und wann die Band auftritt. Natürlich kann man auch über die Homepage der Band (www.swiss-german-dixie-corporation.de) viel Neues über die Band erfahren, zum Beispiel, welche Reisepläne mit den Fans angedacht sind (bisher u.a. Österreich, Schweiz, Italien, Holland, Frankreich, Tschechien, dazu immer wieder einmal nach New Orleans).
Denkt dran: 2028 ist bei uns “Goldene Hochzeit“. Das schaffen wir doch, oder?

Einlass und Bewirtung ab 16 Uhr

Liv Kristine 1995 auf der musikalischen Bildfläche erschienen, gehört sie zu den aussergewöhnlichsten und wandlungsfähigsten Künstlerinnen, die schon in zahlreichen Genres Spuren hinterlassen hat. Mit der Band Theatre of Tragedy und Leaves’ Eyes schrieb sie Musikgeschichte im Gothic- und Symphonic-Metal und als Solo-Künstlerin erobert sie auch die Pop-Branche mit ihrer einzigartigen Stimme.
Dieses Jahr, ist das lang erwartete siebte Album „Amor Vincit Omnia“ bei Metalville Records erschienen. Es ein Dark-Gothic-Rock Werk, auf dem Liv Kristine erneut durch Persönlichkeit und musikalische Raffinesse besticht. Mit dem aktuellen Werk wird das Sinnbild und die Basis des „Beauty and Beast“ Phänomens wie zu Zeiten bei Theatre of Tragedy neu belebt – Liv Kristine, dass sie das Gesicht des Gothic-Metals ist. Für ihr balladeskes Duett mit „Cradle Of Filth“ wurde sie 2005 mit einer Grammy-Nominierung geehrt.
Die norwegische Sängerin ist am Samstag, 20.12.2025, im der Alten Seminarturnhalle Nogold zu erleben. Liv Kristine mit ihrer engelsgleichen Sopranstimme hat sich über die Grenzen Skandinaviens hinaus eine große Fanbase geschaffen.
Als Support tritt die Modern Melodic Metal Band„Miracle Flair“ aus St. Gallen in der Schweiz mit auf.

Einlass und Bewirtung ab 19 Uhr

The Gospel People (USA)

‘Heal The World Tour´



Nach dem grandiosen Feedback der letztjährigen Tour, ist es von Mitte Dezember 2024
bis Mitte Januar 2025 wieder soweit: ‘The Gospel People‘ sind wieder auf großer ‘Heal
The World Tour in Deutschland und der Schweiz. Das rund zweistündige Programm
erstreckt sich von Liedern aus dem traditionellen „Black Gospel“ aus Amerika
über den von Jazz und Soul inspirierten Gospel bis hin zum aktuellen „Contemporary
Gospel“ mit seinen Rock- Pop- und Rap-Elementen. Ein Abend mit einer packenden
Bühnen-Performance der Gänsehaut-Feeling verspricht.

Einlass: 16:30 Uhr

GlasBlasSing – die 3 mit den Flaschen, die 0/8/15/25-Cent-Band, präsentieren mit „Kästen raus, Flaschenarbeit!“ ihr neues Flaschenmusik-Bühnenprogramm. Wie immer auf Pfand gebaut und nicht für Pullenallergiker geeignet. Wieder wird dem vielfältigsten aller Musikinstrumente gehuldigt: Der Flasche.
Ihrem klanglichen Reichtum, ihrem rhythmischen Leistungsvermögen und ihrer großen musikalischen Variabilität. All das, wofür Flaschen einst nicht erfunden wurden, steht einmal mehr im Mittelpunkt und setzt dort das Thema.
Überraschen, erstaunen, verblüffen.
Nach millionenfach um die Welt gegangenen Reels und Tiktoks zeigen Andreas, Fritze und Möhre live noch viel mehr als ihre magischen Plopp-Daumen oder die strahlend grünen Jägermeisten-Pullen des
Flachmanninoffs. Zum Einsatz kommen alle Hochkaräter ihrer opulenten Pullen-Flotte. Vom mannshohen Spender-Jazzbass bis zur filigranen Jelzin-Orgel.
Lass dich überraschen, schnell kann es geschehen…, denn gescheit gemachte Flaschenmusik löst seit jeher aus heiterem Himmel offen stehende Münder aus.

In ihren Texten und Moderationen erkunden GlasBlasSing zugleich das
Unvorhersehbare, finden Worte und Geschichten für all die plötzlichen
Paukenschläge und Schrecksekunden des Lebens, und verbinden sie mit
Musik, die man nur mit eigenen Augen gesehen für möglich hält.
Ein Abend, an dem stets alles anders kommt, als man erwartet. Aber die
lustigste Reise führt immer über viele falsche Fährten und sie heißt: „Kästen
raus, Flaschenarbeit!“

Einlass und Bewirtung ab 19 Uhr

Erlesene Songs unerhört interpretiert!
Opportunity hat die Stimmen. Und den Groove. Mit virtuoser Leichtigkeit kombiniert dieses Acoustic-Trio einzigartige Arrangements mit beseeltem Satzgesang und instrumentaler Raffinesse. Eine Schublade gibt es für Opportunity nicht: Der Lead-Gesang wechselt und die Intensität der Mehrstimmigkeit bleibt, doch jeder Song wird neu interpretiert und kommt somit außergewöhnlich anders daher als das Original. Als Support für Joe Cocker oder Joan Armatrading hat die Band außerdem gezeigt, dass ihr Konzept auch auf großen Bühnen funktioniert.
Ob Welthits der Musikgeschichte, längst vergessene Vinyl-Juwelen oder bislang unentdeckte Singer-Songwriter-Perlen: Die beeindruckende Fingerstyle- Perfektion des klassisch ausgebildeten Gitarristen Aleksi Rajala macht aus jedem Song ein nie dagewesenes Hörerlebnis. Dazu zaubern Marie Fofana am Percussion-Drumset und Gaz am Bass ein wunderbar groovendes Fundament. Kurzum: Ein Abend mit Opportunity ist eine genussvolle musikalische Entdeckungsreise in die Welt unvergesslicher Songs, die allesamt so noch nie gehört wurden.

Opportunity sind:
ALEKSI RAJALA (Vocals & Guitar) lebt für die Gitarre. Und die Gitarre lebt dank ihm. Als preisgekrönter klassischer Gitarrist, der in Helsinki und München studierte, hat er sich in der europäischen Konzertszene einen Namen gemacht. Diese technische Virtuosität trifft bei Opportunity auf die erstaunliche Fingerstyle-Perfektion des gebürtigen Finnen. So verleiht er Songs von Singer-Songwriter über Americana bis Soul ein neues Gewand.

MARIE FOFANA (Vocals & Percussion) versetzt das Publikum mit samtig-glockenheller Stimme in Verzückung und zaubert in ihrer Percussion-Küche ein wundervoll groovendes Fundament. Was in Kindertagen in einem Hamburger – man mag’s kaum glauben – Kirchenchor begann, führte geradewegs in diverse Soul- und Funkprojekte und die Klangwelten von Reggae und westafrikanischer Musik. Abseits der Bühnen der Republik gibt Marie ihre Erfahrung als Gesangslehrerin und Chorleiterin weiter.

GAZ (Vocals & Bass) leiht seine unverwechselbare Stimme seit mehr als 35 Jahren unter anderem der Kult-Band „Dr. Mablues & the detail horns“. Highlight aus dem Tour-Kalender der Bluesdoktoren: Das legendäre Montreux-Jazzfestival und das Bridgeport-Festival in New York. Bei Opportunity ist er für die tiefen Töne zuständig: Während seine Finger über den Bass tanzen und seine bluesige Stimme Geschichten erzählt, hat er durchaus noch Zeit die eine oder andere Augenbraue zu heben.

Einlass und Bewirtung ab 19 Uhr

Marcel Adam, der sympathische Chansons-, Lieder- und Comedy-Schreiber, Mundartdichter, Sänger, Komponist und Entertainer hätte im Jahr 2021 sein 40jähriges Bühnenjubiläum gefeiert - leider hat Corona ihm einen Strich durch die Rechnung gemacht. In unzähligen Konzerten in Deutschland und Frankreich begeistert Marcel eine immer größer werdende Fangemeinschaft. Seine Tourneen führen ihn von den südlichsten Zipfeln der Republik bis in die nördlichste Spitze. Tourdaten siehe Konzertkalender.
Einige von Adam’s Liedern sind mittlerweile Klassiker geworden und dürfen auf keinem Konzert fehlen. Dennoch - er belässt es nicht dabei. Er geht zurück zu seinen Wurzeln, interpretiert deutsche und französische Chansonsklassiker von Piaf bis Moustaki, von Nena bis Rühmann, von Aznavour bis Element of Crime.
Marcel spricht fließend deutsch und französisch.
Was seine Mundart betrifft: wenn Sie Heinz Becker verstehen, verstehen Sie auch Marcel Adam.
Wohnsitz in Deutschland, daher fällt auch keine Ausländersteuer an.
Organisiert Festivals und Themen-Abende, ist daher vertraut mit organisatorischen Gegebenheiten.
Bringt am liebsten seine eigene Tontechnik mit, damit der bestmögliche Sound garantiert ist.

Lassen Sie sich von diesem grandiosen Chansonnier verzaubern! Mit seinen Liedern schafft Marcel Adam eine wunderbare Atmosphäre und wird auch Sie zum Träumen verleiten. Überzeugen Sie sich selbst!

Einlass und Bewirtung ab 19 Uhr

Viva La Vida ist eine herausragende Coldplay-Tribute-Band, die dem Original klanglich und visuell beeindruckend nahekommt. Die vier charismatischen Musiker interpretieren die Hits von Coldplay mit einer Authentizität und Leidenschaft, die ihresgleichen suchen.

Begleitet von einer spektakulären Lichtshow, einem detailverliebten Bühnenbild und einer mitreißenden Atmosphäre entsteht ein Konzerterlebnis, das unter die Haut geht.
Ein Abend voller Emotionen.
Eine Tribute-Show, die begeistert.

Einlass und Bewirtung ab 19 Uhr