›Read My Lips‹ bietet funkelnd geschliffene Soulsongs und eingängige Popballaden. Dazu die unverwechselbare Stimme Thabilés – mal rockig rau, mal sanft und weich. Ein Konzert zum Anhören und Mitfühlen, aber auch zum Mitsingen und zum Mittanzen. So wie es viele Fans von den Thabilé-Konzerten her kennen.
Thabilé weiß, worüber sie singt. Sie kennt das Leid und Elend, aber auch die unbändige Lebensfreude Südafrikas aus erster Hand. Aufgewachsen ist sie in Dlamini, einem Township von Soweto (nach dem ihr erstes Album „Dlamini Echo“ benannt ist). Über ihren Vater weiß sie nicht viel, wächst bei ihrer Mutter, Großmutter und Tante auf. Die Mutter, selbst als Sängerin mit dem bekannten „Soweto Teachers Choir“ öfters auf Tournee, ermuntert ihre Tochter im zarten Alter von acht Jahren den Schul- und Gospelchor zu besuchen – und vermittelt Thabilé dadurch schon früh die Liebe zur Musik.

Heute lebt Thabilé in Stuttgart und setzt sich für ein besseres Miteinander ein, speziell für die Rechte der Frauen. Ihre Lieder erzählen von schwierigen Lebensbedingungen und dem Kampf gegen Missstände in Südafrika, gelten aber ebenso als Statements gegen jede Art von Ungerechtigkeit auf der Welt. So wie es auf dem neuen Album „Read my Lips“ zu hören ist. Dazu passt auch bestens das langjährige Engagement Thabilés, Kinder an deutschen Schulen zu besuchen und über Vorurteile aufzuklären.

Zu Recht wurde die sympathische Sängerin zur „Künstlerin des Jahres 2023“ des African Festival Award (AFA) in Würzburg gekürt. „Ich fühle mich sehr geehrt“, sagt Thabilé. „Der Award bestätigt mir, auf dem richtigen Weg zu sein. Und er ermutigt mich, weiterzugehen. Ich spüre die Kraft der Musik und möchte meine Stimme jenen Menschen leihen, die viel zu erleiden haben und sonst nicht gehört werden. Ich fühle in der Musik die Freude und die Freiheit, aber auch die Verantwortung.“

Besser als mit dem letzten Satz könnte man das neue Album „Read My Lips“ nicht beschreiben. Darin taucht Thabilé wieder in die Welt ihrer Erinnerungen und Erfahrungen ein, die schmerzhaft sein können. Doch – wie es auch in der Laudatio zur Preisverleihung heißt – „legt sie nicht nur den Finger in die Wunde, sondern schafft es auch mit ihrer bezaubernden Art und ihrer kraftvollen magischen Stimme, Mut zu machen und Hoffnung zu vermitteln ...“

Thabilés Lieder waren dabei noch nie reine „Weltmusik“, sondern schon immer ein hochklassiger Mix verschiedener Genres wie Afro, Gospel, Jazz, Rhythm and Blues. Auf dem neuen Album ist Thabilé gemeinsam mit ihrem Produzenten (und Gitarristen) Steve Bimamisa musikalisch nun einen Schritt weitergegangen. „Read My Lips“ bietet auch funkelnd geschliffene Soulsongs und eingängige Pop-Balladen. Dazu die unverwechselbare Stimme Thabilés – mal rockig rau, mal sanft und weich. Ein Album zum Anhören und Mitfühlen, aber auch zum Mitsingen und zum Mittanzen. So wie es viele Fans von den Thabilé-Konzerten her kennen.

Einlass: 18:30

Musik für Optimisten
Mit einer erfrischenden Mischung aus Humor, Musikalität und satirischer Schärfe beweist der charismatische Liedermacher einmal mehr, dass gute Musik nicht nur die Seele berührt, sondern viel mehr kann.
Heymann entführt das Publikum auf eine humorvolle Reise durch die Höhen und Tiefen des Lebens. Seine intelligenten Texte und mitreißenden Melodien treffen den Nerv der Zeit und bringen das Publikum zum Schmunzeln und Nachdenken.
In einer Welt, die manchmal so absurd ist, dass einem das Lachen im Halse stecken bleibt, schafft er es, den dunklen Wolken der Zeit mit seinem Liedern Gewicht zu geben und zu nehmen.
„Man muss dem Chaos des Lebens mit einem Augenzwinkern begegnen“ und genau das setzt Heymann in seinem neuen Programm meisterhaft um.
Dabei zeigt sich der Liedermacher als begnadeter Songwriter und charmanter Entertainer, der das Publikum mit seiner natürlichen Bühnenpräsenz in seinen Bann zieht.
Euch erwartet ein abwechslungsreicher, selbstironischer Abend voller Überraschungen und Lieder, bei dem kein Auge trocken bleibt und kein Thema zu heikel ist.
Heymanns Songs sind wie bitter-süße Bonbons, die die Zuschauer in eine Welt entführen, in der das Glas immer halb voll ist – selbst wenn es einmal zu kippen droht.

Lieder als ultimative Waffe gegen die Widrigkeiten des Lebens

Einlass: 18:30

La Nuit de Paris
Evi Niessner: Gesang & Moderation
Annegret Cratz: Akkordeon
Dimi Rey: Geige

Mit diesem besonderen französischen Konzertabend nimmt Evi Niessner – The Voice Of Vintage – das Publikum mit in das alte Paris bei Nacht und lässt es in hellem Lichterglanz erstrahlen – Paris! ...als es noch war wie ein Zirkus. Voller Geschichten und Geheimnisse sind die Straßen und Plätze dieser magischen Stadt Paris. Sie handeln von ungestillter Sehnsucht, von glücklichen und unseligen Liebschaften, schlaflosen Nächten oder den ganz großen Träumen von einer besseren Welt. „Parlez moi d’amour!“ heißt: „Erzähl mir von der Liebe!“, und das tut Evi Niessner mit ihrer ausdrucksstarken Stimme und ihrem ganzen Körper in allen Facetten. Annegret Cratz gilt als eine von Deutschlands renommiertesten Musikerinnen am Akkordeon. An diesem Abend wird das französischste aller Instrumente durch sie zum ganzen Orchester. Mit Klassikern wie Milord, Padam Padam und L’Accordeoniste, Raritäten wie Kurt Weills Youkali und einem eigenen Arrangement von Evi Niessners Titelchanson La Nuit wird die ganze Welt für diese blaue Stunde zum Sehnsuchtsort Paris.

Und wenn dann auch noch die Geige von Dimi Rey jubiliert, wehklagt, weint oder lacht, so stilsicher, virtuos und meisterhaft wie keine andere, lässt man sich willenlos mitreißen im Meer der Klänge und Gefühle – und die Liebenden erzählen sich zärtlich von der Liebe, noch die ganze Nacht hindurch. In LA NUIT DE PARIS – AUF DEN SPUREN DER PIAF taucht Evi Niessner in die Welt der Piaf ein und beleuchtet dabei vor allem die dunklen Seiten der Stadt der Liebe mit all ihren Geheimnissen,Abgründen und in all ihrer leuchtenden Schönheit. Ein Abend auf höchstem künstlerischen undmusikalischen Niveau, vorgetragen mit verspielter und nonchalanter Leichtigkeit – wie die Nacht von Paris!

Einlass: 17:30

Tanzbare Liebe – groovige Beats – rauchige Stimme: Weltmusik oder eben Spaghetti-Polka – im Ergebnis beste Partylaune. Wenn ihr auf wilde Tanzbeats, authentische Musiker und Songs mit poetischen, sarkastischen und dennoch lebensfrohen Texten steht, seid ihr bei Gastone genau richtig!
Gastone oder der Vater der Spaghetti-Polka

Sardische Wurzeln und ein riesiges Herz, Giuseppe Porrello ist der Kopf von Gastone, einer bunt zusammengewürfelten Band, die seit 30 Jahren für Bewegungsdrang und glückliche Menschen sorgt.

Gastone sind gefühlvolle Texte mit groovigen Beats, mal ernst, mal humorvoll, aber immer tanzbar und immer gut gelaunt. Die Songs und die rauchige Stimme kommen vom Meister persönlich, den Rest steuert eine virtuose Truppe bei, die mit ihren Soli zu begeistern versteht. Trompete, Bass und Schlagzeug – ein breites Grinsen und unwillkürlicher Bewegungsdrang sind die Folgen. Bis zu sieben Nationen stehen auf der Bühne und beweisen, dass der Mix aus allem die schönsten Ergebnisse erzielt.

Weltmusik oder eben Spaghetti-Polka - im Ergebnis beste Partylaune.
Mit ungezählten Auftritten hat sich die bunte Truppe einen Namen gemacht, in Österreich, der Schweiz und sogar in Japan gibt es überzeugte Fans. Und spätestens seit Giuseppe mit den Söhnen Mannheims auftritt, bekommt er auch überregional die verdiente Aufmerksamkeit.
GASTONE ist und bleibt sein Baby, hier legt er seine Leidenschaft hinein.

GASTONE ist tanzbare Liebe.

Neben Schlagzeug und Gitarre gehören Trompete, Posaune, Saxophon und andere Blasinstrumente zu GASTONE´s Vielseitigkeit. Bass oder Kontrabass umrunden ihren Sound, die Klänge der E-Gitarre bilden immer wieder einen hörenswerten Höhepunkt. Balalaika und Akkordeon überraschen das Publikum und reißen es auch nach dem 10. Besuch eines GASTONE-Konzertes mit.

Diese Veranstaltung ist eine Club-Veranstaltung und es gibt nur Stehplätze

Einlass: 18:30

TANZBAR PARTY – MOVE THE GROOVE
Party-Time für Oldies und solche, die es noch werden wollen. Für Goldies und Junggemüse.Eben die ganze Mischpoke. Tanzen Sie sich den Ärger aus dem Leib, den Spaß in die Rippen, lachen Sie sich den Mund fusselig! Shanty – Rock’n Roll, Tango, die goldenen und verrückten 80er, Punk und schräge Schlager! DJ-Heinze Miggel legt auf! Feiern Sie mit uns bis in die späten Stunden!

Einlass 19:00

Selten ist die Behauptung des »Geheimtipps« treffender verwendet worden als für die Liedermacherin Laura Braun und das mit gutem Grund: Die mehrfach preisgekrönte Lieder­macherin Laura Braun erzählt mit kraftvoller Stimme und eindring­lichen Klavierklängen Geschichten voller Emo­­tionen und Lei­denschaft. Nach­denklich, anklagend, liebevoll, humor­voll.
Die mehrfach preisgekrönte Lieder­macherin Laura Braun erzählt mit kraftvoller Stimme und eindring­lichen Klavierklängen Geschichten voller Emo­­tionen und Lei­denschaft. Nach­denklich, anklagend, liebevoll, humor­voll.

Die deutschsprachige Lieder­macherin zeichnet sich durch Fa­cettenreichtum und gnadenlose Authentizität aus. Ihr im Ok­tober erscheinendes Debüt­album Vom Weg ab gewährt tiefe Einblicke in die breite Gefühlswelt der Ausnahme­künstlerin. Das Album ver­arbeitet nicht nur das Stillstehen und Aus­harren in der Pandemie, sondern ein ganzes Leben, das immer wieder auf Um­wegen in Sackgassen, aber eben auch an unentdeckte Orte ge­rät. Geleitet von der Auffassung: Er­zählenswert bleiben die Geschich­ten, die nicht den planierten We­gen einer zubetonierten Gesellschaft fol­gen, son­dern ihre eigenen finden.

Selten ist die Behauptung des »Geheimtipps« treffender verwendet worden als für die Liedermacherin Laura Braun und das mit gutem Grund: Noch bevor ihr erstes Studioalbum erscheint, werden ihr bereits zahlreiche Preise, wie u.a. der Kleinkunstförderpreis Baden Württembergs und zuletzt die rote Faust des legendären Wiener Protestsongcontests verliehen. Laura Brauns feingeistige Kompositionen sind geprägt von autobiografischen Texten und Sozialkritik, die wehtut. Die wortgewandte Freiburgerin wagt sich mit unverkennbarer Stimme und pointiertem Klavierspiel in die dunkelsten Momente ihrer eigenen Lebensgeschichte und spart auch unbequeme Themen wie Armut oder Depression nicht aus. Der emotional tiefgehenden Lyrik zum Trotz gelingt der studierten Musikwissenschaftlerin dabei das Kunststück, ganz im Geiste der modernen Zeit, einen Weg zu besingen, der Mut und Hoffnung schafft und auf dem auch laut gelacht werden darf. Diese Kombination aus Schwermut und Witz, Kritik und Widerstand sowie der ständigen Selbstreflexion im Angesicht einer überfordernden Welt trifft das rasant wachsende Publikum der aufstrebenden Künstlerin mitten ins Herz.

Ein Konzertabend von Laura Braun ist eine emotionale Achterbahnfahrt, die aufwühlt, wieder versöhnt und noch viele Tage nachhallt – ein aufrüttelndes Ereignis, an dessen Ende man das schöne Gefühl mitnimmt, sich selbst belohnt zu haben.

Einlass: 18:30

Deutsche Popmusik. Freunde. Party. Herz. Spaß. Teils kritisch, aber mit Charme. Und vor allem eines: Immer Unterhaltung pur! Das ist Parallel. Das sind Koray und Francesco!

Ihr Studioalbum "Bühnen aus Asphalt" sowie die neuesten Songs bilden ein unterhaltsames live Programm. Die beiden Stuttgarter Vollblutmusiker leben für genau solche live Momente. Wenn dieses Leben hier ein Film wäre, dann sprechen sie eine Sprache. Hep Beraber! Noi! Immer wenn ein 100.000 Watt Lächeln über die Bühne blitzt, dann schalten die Beiden auf Slo-Mo und genießen 10 Sekunden zusammen mit der Großen Schwester von Nett echten Trash & Diamanten in Nike & Jeans! Disconnected? Unmöglich. Viel Spaß mit Parallel auf den Bühnen aus Asphalt!

Musiker
Der multi-linguale Ursprung der Musiker Koray Cinar und Francesco Caruso finden den Weg in ihre Strophen, sie bedienen sich ihres bunten Ursprungs und zeigen, das Musik grenzenlos sein sollte. Bund und mehrsprachig - diesen Weg wollen sie so weitergehen. Im Rahmen des n euen Studioalbums der beiden Musiker gehen die Jungs auf Tour und bereichern die Bühne mit wunderschönen Songs. Beide haben akribisch daran gearbeitet und es sind neue Songs entstanden. Sie sind echte Straßenmusiker, werden es immer bleiben, aber die Bühnen werden immer größer und lauter.

Einlass: 18:30

Von Brel bis Ravel – Chanson meets Klassik! Ein wahrer Genuss für Augen und Ohren! In der Hauptstadt ist Meta Hüper aktuell zusammen mit Sharon Brauner und The Capital Dance Orchestra in der eigens kreierten Revue ›Berlin, Du Coole Sau!‹ im TIPI am Kanzleramt im März kommt sie mit ihrem grandiosen Pianisten Jens Schlichting im Sapperlot vorbei.
Wenn Meta mit Frackhose, Hosenträgern und Hut die Bühne betritt ist es, als ob die Zeit um 100 Jahre zurückgedreht wird. Die Berliner Sängerin ist ein musikalischer Tausendsassa. In ihrem Programm „Wenn es Nacht wird“ verbindet die Chansonnière par Excellence ihre klassischen Wurzeln mit der Liebe zur Musik der 20iger Jahre und dem französischen Chanson. Dabei überzeugt die Vollblutmusikerin nicht nur durch ihren Gesang, sondern inszeniert die Stücke durch den Einsatz von Geige, Melodika, Singender Säge und weiterer Instrumente zu einem einzigartigen musikalischen Gesamtkunstwerk.

Als Sängerin, Geigerin und Bandleader steht sie seit Jahren mit Größen wie Till Brönner, Max Raabe und Salut Salon auf internationalen Bühnen. In der Hauptstadt wird sie aktuell zusammen mit Sharon Brauner und dem Capital Dance Orchestra in der Revue „Berlin, Du coole Sau!“ im Tipi am Kanzleramt gefeiert. Mit dem Programm „Wenn es Nacht wird...“ gibt sie ihr Solo-Debut.

In ihrem Programm nimmt Meta die Zuhörer auf eine musikalische Reise durch die Gefühlswelten der Nacht. Mit Charme, Temperament und Leidenschaft singt, spielt und steppt sie durch ihre Lieblingsmusik. Meta entführt ihr Publikum in verruchte Bars, einsame Straßen und zu erotischen Milongas und erzählt von Freude, Leid, Hoffnung und Liebe: „Für mich ist die Nacht Geborgenheit, Inspiration und Leidenschaft zugleich. Verführerisch und geheimnisvoll spielt sie mit unseren Sinnen und weckt unsere Sehnsüchte. Sie ist die Muse für mein kreatives Schaffen.“

Den Zuhörer erwarten Klassiker wie Zarah Leander’s „Nur nicht aus Liebe weinen“, Marlene Dietrichs „Ich weiß nicht zu wem ich gehöre“, Edith Piafs „Je ne regrette rien“ oder Brels „Ne me quitte pas“. Italienische Schlager aus den 50er Jahren erinnern an warme Nächte im Süden und wecken die Sehnsucht nach mehr. Mit eigenen Arrangements und ungewöhnlichen Instrumentierungen verleiht Meta dem Abend ihre ganz persönliche Note. Beethovens Mondscheinsonate auf der singenden Säge verschmilzt mit AC/DC’s Thunderstruck als Geigensolo, Rusalka‘s Arie an den Mond verwandelt sich zu leidenschaftlichem Tango Argentino und Ravels Bolero wird mit Hilfe eines Loopgeräts zum spektakulären Orchesterwerk. Ein wahrer Genuss für Augen und Ohren!

Meta wird begleitet von Jens Schlichting am Klavier. Der gefeierte Stummfilmpianist ist in Klassik und Jazz gleichermaßen zu Hause und versteht es, mit Feinfühligkeit und musikalischer Raffinesse dem Abend einen besonderen Glanz zu verleihen.

„Wenn es Nacht wird“ ist so vielschichtig wie die Nacht selbst und verspricht vor allem eins: Es lohnt sich, wach zu bleiben!

Meta Hüper, Gesang & Violine

Jens Schlichting, Klavier

Einlass: 18:30

Ein Hauch von New York in Lorsch. VickiKristinaBarcelona, einer der erfolgreichsten Frauenbands Amerikas bringen Tom Waits mit ihre Magie direkt ins Sapperlot.
Mit Empfehlung von Sven Ratzke.
Das dritte Album von VKB Crooked Little Heart, das in New York City aufgenommen wurde, ist die Fortsetzung der Geschichte der exklusiven Beziehung der Gruppe zu den Songs von Tom Waits. Die vergangenen drei Jahre, in denen sie auf Bühnen in ganz Europa und den USA aufgetreten sind und sich durch die Zwänge des Pandemiezeitalters gequält haben, haben ihnen eine zusätzliche Wertschätzung für die unverfälschte Schönheit und Kraft ihres Sounds und eine unmittelbar berührende Qualität ihrer Musik vermittelt, die sich in der Wärme und Intimität der Aufnahme widerspiegelt. Sie definieren das Tom Waits Songbuch neu mit Liebe und bringen eine einzigartige weibliche Perspektive in die rauen und schroffen Trümmer. Die mytischen, schelmenhaften männlichen Archetypen: Beat Poeten, Eisenbahn Hobos, schlampige Betrunkene, Zyniker und hoffnungslose Romantiker, die Hauptrollen in Waits´ Erzählungen, werden transformiert, ihre Schönheit und Verletzlichkeit enthüllt. Meldoien brechen hervor und glänzen wie geschliffene Diamanten, nicht mehr im Rohzustand. Nach einer sehr erfolgreichen Tournee im Janaur 25 in Deutschland, Finnland, Österreich machte sich die Band zum ersten Mal auf den Weg nach Indien und kehrt mit vielen neuen Eindrücken zurück.
VKB – eine der erfolgreichsten Frauenbands Amerikas.

Musikerinnen:
Multi-Instrumentalistinnen Amanda Homi, Rachelle Garniez & Gitarristin Kirsten Thien

Einlass: 18:30

La Nuit de Paris
Evi Niessner: Gesang & Moderation
Annegret Cratz: Akkordeon
Dimi Rey: Geige

Mit diesem besonderen französischen Konzertabend nimmt Evi Niessner – The Voice Of Vintage – das Publikum mit in das alte Paris bei Nacht und lässt es in hellem Lichterglanz erstrahlen – Paris! ...als es noch war wie ein Zirkus. Voller Geschichten und Geheimnisse sind die Straßen und Plätze dieser magischen Stadt Paris. Sie handeln von ungestillter Sehnsucht, von glücklichen und unseligen Liebschaften, schlaflosen Nächten oder den ganz großen Träumen von einer besseren Welt. „Parlez moi d’amour!“ heißt: „Erzähl mir von der Liebe!“, und das tut Evi Niessner mit ihrer ausdrucksstarken Stimme und ihrem ganzen Körper in allen Facetten. Annegret Cratz gilt als eine von Deutschlands renommiertesten Musikerinnen am Akkordeon. An diesem Abend wird das französischste aller Instrumente durch sie zum ganzen Orchester. Mit Klassikern wie Milord, Padam Padam und L’Accordeoniste, Raritäten wie Kurt Weills Youkali und einem eigenen Arrangement von Evi Niessners Titelchanson La Nuit wird die ganze Welt für diese blaue Stunde zum Sehnsuchtsort Paris.

Und wenn dann auch noch die Geige von Dimi Rey jubiliert, wehklagt, weint oder lacht, so stilsicher, virtuos und meisterhaft wie keine andere, lässt man sich willenlos mitreißen im Meer der Klänge und Gefühle – und die Liebenden erzählen sich zärtlich von der Liebe, noch die ganze Nacht hindurch. In LA NUIT DE PARIS – AUF DEN SPUREN DER PIAF taucht Evi Niessner in die Welt der Piaf ein und beleuchtet dabei vor allem die dunklen Seiten der Stadt der Liebe mit all ihren Geheimnissen,Abgründen und in all ihrer leuchtenden Schönheit. Ein Abend auf höchstem künstlerischen undmusikalischen Niveau, vorgetragen mit verspielter und nonchalanter Leichtigkeit – wie die Nacht von Paris!

Einlass: 17:30