Einlass: 10:00, keine Kartenrücknahme

Siyou lädt ein zum Release-Konzert
„About Me“ | Donnerstag, 09. Juli 2026 | 20.30 Uhr

Ein magischer Musikabend im Lustgarten der SÜDWEST PRESSE in Ulm
Ticketpreis inklusiv einem Glas Prosecco (oder alkoholfreie Alternative)

In einer Welt, die sich zunehmend schneller dreht, lauter wird und in der tiefgründige Verbindung oft verloren geht, setzt die Ausnahmesängerin Siyou mit dem Album ein ehrliches, verletzliches und mutiges Bekenntnis zu sich selbst.

„About Me“ ist die Essenz aus ihrem bisherigen Schaffen und hier klingt die ganze Erfahrung aus unterschiedlichen, musikalischen Projekten von Gospel bis Siyou’n’Hell mit.

Durch die tolle Mitwirkung ihrer langjährigen, musikalischen Weggefährten wie „Hellmut Hattler (bass)“, Martin Meixner (organ/piano) Christoph Scherer (perc.) oder auch Insingizi (Backingvocals) sowie die mutige Entscheidung, als selbständige Künstlerin, neue Wege zu gehen und das Album durch ein erfolgreiches Crowdfunding realisieren zu können, wird es zu einer ganz persönlichen Bestandsaufnahme ihrer Zeit mit Songs die vom Leben, Lieben und Hoffen erzählen.

Percussiv, kraftvoll, emotional, laut und leise und vor allem sehr authentisch zieht Siyou den Zuhörer vom ersten Ton an in ihren Kosmos. Sie verbindet die Stücke auf dem Album zu einer einzigartigen Mischung aus Gospel, African Roots, Pop und Soul. Die Songs sind energetisch, tanzbar und nachdenklich zugleich.

Hellmut Hattler, bass
Martin Meixner, piano/orgel
Christoph Scherer, drums/percussion

Bild: @Naomi Hattler

Einlass ab 19:30 Uhr

Vorverkaufskontingent erschöpft. Bei schönem Wetter weitere Karten an der Abendkasse!

Mit einer stimmungsvollen italienischen Nacht startet in diesem Jahr das beliebte Schloss Open Air:
Die Tribute-Band „Dove c’è Musica“ bringt die größten Hits von Eros Ramazzotti live auf die Bühne des Dillinger Schlosshofs. Das Repertoire reicht von Klassikern wie „Adesso Tu“, „Una storia importante“ und „Terra promessa“ bis hin zu neueren Erfolgen wie „Appunti e note“ und „Un angelo disteso al sole“. Auch berühmte Duette des italienischen Superstars – darunter „Cose della vita“ und „I Belong to You“ – fehlen nicht. Die Arrangements orientieren sich an der legendären Welttournee 2009/2010 und versprechen ein authentisches Live-Erlebnis.

Das Erfolgsrezept der Band liegt im klaren Sound, den detailgetreuen Arrangements und der verblüffenden stimmlichen Nähe des Frontsängers Gero zum Original. Diese besondere Übereinstimmung hat „Dove c’è Musica“ einen festen Platz unter den renommierten Tribute-Acts verschafft. Jede Show vermittelt die Energie und Emotionalität eines echten Eros-Konzerts – ein Gefühl, das sofort entsteht, sobald man die Augen schließt.


Foto: ©Dove c’è Musica

Einlass ab 19.00 Uhr

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Copyright: Martin Seigel
Copyright Bild: Felix Groteloh
Copyright: Albrecht Jentner

Einlass: 17:00 Uhr

Majazztic präsentiert Standards aus über 100 Jahren Jazz. Ausgefeilte Arrangements, mitreißende Solos und kreative Eigenkompositionen im Jazz- und Samba-Stil prägen die Musik der aus dem Landkreis Dillingen stammenden Formation. Ein Abend, der stimmungsvolle und inspirierende Musik verspricht.

Foto: ©Majazztic

Einlass ab 16.30 Uhr

Einlass: 10:00, keine Kartenrücknahme

Einlass: 10:00, keine Kartenrücknahme

Siggi Schwarz – The Music of Santana (Tribute-Show)

Die deutsche Gitarrenlegende Siggi Schwarz, der als Gitarrist und Produzent mit vielen Weltstars auf der Bühne und im Studio zusammengearbeitet hat, bringt seine große Tribute-Show an Carlos Santana in den Festsaal der Waldorfschule Heidenheim. Mit Leidenschaft, Spielfreude und einer internationalen, hochkarätigen siebenköpfigen Band wird der unverwechselbare Santana-Sound an diesem Abend lebendig.

Die Musik von Carlos Santana begleitet Generationen: kraftvolle Latin-Grooves, eingängige Melodien und dieser besondere positive Spirit, der schon beim ersten Ton ansteckt. Freuen Sie sich auf Klassiker mit Kultstatus wie „Black Magic Woman“, „Oye Como Va“, „Jingo“, „Evil Ways“, „Samba Pa Ti“, „Maria, Maria“, „Corazon Espinado“ oder „Smooth“ – und auf genau dieses Gefühl, das Siggi Schwarz auf die Bühne bringt.

Seinen persönlichen Bezug zu Santana entwickelte Siggi Schwarz bereits als junger Musiker durch das Album „Abraxas“. Später trafen sich beide Künstler sogar gemeinsam auf der Bühne. Mit großer Spielfreude zeigen Siggi Schwarz und seine Band die stilistische Vielfalt der energiegeladenen Santana-Musik: von Latin-Rock über afrikanische Rhythmen und Reggae bis hin zu Pop- und Hip-Hop-Einflüssen. Im Vordergrund steht die gefühlvoll und virtuos gespielte Gitarre von Siggi Schwarz, der Sound und Feeling von Santana mit eigener Handschrift interpretiert.

Die Besucherinnen und Besucher dürfen sich auf einen Abend freuen, der Energie und Leichtigkeit verbindet: kraftvolle Rhythmen, gefühlvolle Balladen, mitreißende Instrumentalpassagen – und diese besondere Atmosphäre, die Santana-Musik seit Jahrzehnten erzeugt.

Termin: Samstag, 19.09.2026
Ort: Festsaal der Waldorfschule Heidenheim
Einlass: 19.00 Uhr
Beginn: 20.00 Uhr

Zum 80. Jubiläum der Waldorfschule Heidenheim lädt der frisch sanierte Festsaal ein, diesen Konzertabend in besonderer Atmosphäre gemeinsam zu feiern.


Copyright: Siggi Schwarz

Einlass: 19:00 Uhr

"Aus voller Kehle für die Seele" richtet sich an alle Menschen, die gerne singen! Es sind wirklich alle gemeint: Jene, die denken, dass sie gar nicht singen können, es ein wenig können oder es oft und gerne tun. „Aus voller Kehle für die Seele" ist kein normaler Chor, sondern eine Verabredung zum Singen, bei der der Spaß im Vordergrund stehen soll. Der Spaß am gemeinsamen Singen, der Spaß am Ausprobieren und Experimentieren und auch der Spaß am gemeinsamen Scheitern. Gesungen wird ohne Noten, der Text auf eine Leinwand projiziert. Patrick Bopp alias Memphis ist Teil der Stuttgarter Vocal-Comedy-Gruppe „Füenf " und der musikalische Moderator. Er singt vor, dirigiert, motiviert, bietet Begleitstimmen und begleitet am Klavier.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft. Es gibt keine Tickets mehr an der Abendkasse.

Einlass: 19:00 Uhr

Die sechs Vollblut-Musiker von MIXTAPE huldigen mit höchster Präzision und unglaublicher Spielfreude dem Sound ihrer Jugend - einer wohl einmaligen Mischung aus den coolsten Rocksongs der 70er und 80er Jahre - und schaffen es somit, die schweißtreibende Rocknacht-Atmosphäre vergangener Tage zurück auf die Bühne zu holen.

Ehrlich, professionell, echt und mit einer riesen Portion Leidenschaft. Volle Häuser, Zelte und Hallen sprechen ein klare Sprache: ROCK IS BACK.

Auf der Setliste stehen Songs von Deep Purple, AC/DC, Journey, Iron Maiden, Hooters, Whitesnake, Midnight Oil, Melissa Etheridge, Billy Idol, Accept uvm.

Hinweis für Kunden zu Platzreservierungen für kulturelle Veranstaltungen in der Kapuziner-Halle:
Wir möchten Sie darüber informieren, dass es zu kurzfristigen Änderungen am Bestuhlungsplan kommen kann. Der Standort der Platzreservierungen kann nicht immer gewährleistet werden. Wir sind jedoch bemüht, die Veranstaltungen stattfinden zu lassen und bitten um Ihr Verständnis für die Einschränkungen und bedanken uns recht herzlich.
Wir weisen darauf hin, dass nicht auf allen Galerieplätzen uneingeschränkte Sicht auf die Bühne besteht.

Foto: Christoph Lindau

Einlass: 19:00 Uhr

Die Dire Straits waren eine Band der Superlative. Mit Mark Knopflers markanten Gitarrenspiel und seiner tiefen Stimme sofort erkennbar, gelang ihnen in knapp einem Jahrzehnt der Aufstieg von kleinen Bar-Konzerten bis auf die größten Bühnen des Planeten.

Als Gegenpol zum damalig populären Punk-Rock führten die stets klammen („Dire Straits“) Musiker mit ihren vielen musikalischen Einflüssen nur ein kurzes Nischendasein, bis sie sich in Rekordzeit zu einer der bekanntesten und erfolgreichsten Bands der Musikgeschichte entwickelten und in ihrer Karriere über 120 Millionen Platten absetzten.

Mit „Sultans of Swing“ gelang ihnen Ende der 70er Jahre der Durchbruch und stellten Mark Knopfler als Sänger, Komponisten und vor allem als Gitarristen in den Mittelpunkt. Ihren Zenit erreichte die Gruppe Mitte der Achtziger mit dem Song „Money For Nothing“, eine Kooperation mit „Geordie“-Landsmann Sting.

Doch der Erfolg und der große Erwartungsdruck forderten einen zu hohen Preis von den beteiligten Musikern. Nach dem Erfolg des finalen Albums „On Every Street“ (38x Platin weltweit) und der gleichnamigen Welttournee von 1991-1992 mit insgesamt 229 Konzerten, verkündete Mark Knopfler 1995, dass die Band fortan inaktiv sei und keine öffentlichen Konzerte mehr spielen werde.
Diese finale Phase steht nun 30 Jahre später im Mittelpunkt der Tribute Show „One Night of Dire Straits“.
Gitarrist und Sänger Alex Moll nimmt zusammen mit seiner exquisit besetzten Band von Live- und Studiomusikern den Zuschauer mit auf eine Reise voll faszinierender und handgemachter Musik.

Moll studierte Knopflers Musik und Gitarrenspiel seit seiner Jugend und versammelt in seiner Band ausschließlich Weggefährten, denen die Dire Straits genau so im Blut liegen wie ihm. Moll gelingt es dabei nicht nur, seiner Gitarre die gleichen Laute zu entlocken, für die Mark Knopfler weltberühmt wurde, sondern auch die Energie und Spielfreude der insgesamt neunköpfigen Band auf das Niveau des Originals zu heben.

Mit einer Songauswahl, die nichts vermissen lässt, garantiert „One Night of Dire Straits“ einen herausragenden Konzertabend für alle Fans von Mark Knopfler, den Dire Straits und handgemachter Musik, die sofort ins Ohr geht.

Einlass: 19:00 Uhr

Für die Musik des Bochumer Gitarristen, Komponisten und Bandleaders Axel Rudi Pell braucht man weder Lexikon noch Navigationsgerät. Denn das, was vermutlich auf nahezu alle erfolgreichen Musiker zutrifft, gilt auch für Pell: Seine Songs tragen eine für ihn typische, jederzeit charakteristische Handschrift, ein Hybrid aus kraftvollen Gitarrenriffs und eingängigen Melodien sowie dem Fundament einer bravourös agierenden Band um den amerikanischen Sänger Johnny Gioeli, Ex- Rainbow-Drummer Bobby Rondinelli, Bassist Volker Krawczak und Keyboarder Ferdy Doernberg. Und obwohl Pell seine Fans mit dieser signifikanten Mischung bereits seit weit mehr als 35 (!) Jahren begeistert, findet man auf seinen Alben immer wieder raffinierte Überraschungen oder bemerkenswerte Kooperationen. Auch auf seiner aktuellen Studioscheibe ‚Ghost Town‘ steht fest: Axel Rudi Pell vergrößert die lange Liste großartiger Songs seiner Karriere um weitere elf Exponate. Und diese wird er im Rahmen der großen „Ghost Town Tour 2026“ live vorstellen.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Im Jahre 2004 brachten POEMS ON THE ROCKS, eine Formation aus dem Raum Stuttgart, als eine der
ersten in Deutschland, ein neues Musikkonzept auf die Bühne: Rockmusik mit deutschen
Übersetzungen der geliebten englischsprachigen Rocksongs und deren oft kryptischen Inhalten. Und endlich erfuhr das Publikum, um was es in den Liedern eigentlich ging.
Schauspieler JO JUNG, Stimme vieler Produktionen von ZDF, ARTE und SWR, übersetzt stets am Kern der Songs, in lyrischer Form und erschafft mit facettenreicher Mimik und Sprache einmalige Rezitationen
Der stimmgewaltige Sänger JÖRG KRAUSS und die vier professionellen Musiker hauchen den rezitierten Worten, mit der Darbietung des Originals, dann den mitreißenden Lebensgroove ein. Diese vier Virtuosen sind bis heute:
CHRISTOPH BERNER – Gitarre
ANDY KEMMER - Bass & Vocals
HELMUT KIPP-- Schlagzeug
EDGAR MÜLLER – Keyboards & Vocals

Für die songbezogene, fulminante Video Show im Hintergrund sorgt KARSTEN HOPPE. Für das Jubiläumsjahr 2024 tauchten sie wieder tief ein in die Schatzkiste der Rockgeschichte und bringen neue hochkarätige Rockperlen auf die Bühnen süddeutscher Locations. Es wird die 5. Zeitreise sein. Vier sind bereits auf CD dokumentiert. Die Interpretenliste des neuen Jubiläumsprogramms ist bunt und vielfältig: CSN, Neil Young, David Bowie, The Beatles, Nick Kershaw, Sting , Peter Gabriel und Pink Floyd.

Einlass: 19:00

Die gefeierten „Jungen Tenöre“ – das Original seit 1997 – gehen in der Spielzeit 2026/27 mit der Fortsetzung ihrer „Unplugged – Crossover der Extraklasse“-Tour auf Konzertreise und entführen ihr Publikum erneut in eine besonders intime Klangwelt.

Ilja Martin, Carlos Sanchez und Matthias Eger begeistern mit ihren ausdrucksstarken Stimmen und ihrer mitreißenden Bühnenpräsenz seit Jahren ein internationales Publikum. Als besonderer Gast begleitet sie die Sopranistin Jasmin von Brünken.

Im Unplugged-Format präsentieren die Künstler ein abwechslungsreiches Programm aus klassischen Arien, beliebten Melodien und modernen Crossover-Hits. Ohne technische Verstärkung, nur mit Klavierbegleitung, rücken dabei die Stimmen und die emotionale Kraft der Musik in den Mittelpunkt.

Das Publikum darf sich auf ein außergewöhnliches Konzerterlebnis freuen, bei dem die Jungen Tenöre ihre musikalische Leidenschaft unmittelbar und authentisch erlebbar machen.

"Aus voller Kehle für die Seele" richtet sich an alle Menschen, die gerne singen! Es sind wirklich alle gemeint: Jene, die denken, dass sie gar nicht singen können, es ein wenig können oder es oft und gerne tun. „Aus voller Kehle für die Seele" ist kein normaler Chor, sondern eine Verabredung zum Singen, bei der der Spaß im Vordergrund stehen soll. Der Spaß am gemeinsamen Singen, der Spaß am Ausprobieren und Experimentieren und auch der Spaß am gemeinsamen Scheitern. Gesungen wird ohne Noten, der Text auf eine Leinwand projiziert. Patrick Bopp alias Memphis ist Teil der Stuttgarter Vocal-Comedy-Gruppe „Füenf " und der musikalische Moderator. Er singt vor, dirigiert, motiviert, bietet Begleitstimmen und begleitet am Klavier.

Einlass: 19:00 Uhr

20 Jahre sind vergangen, seit das britische Rock-Trio The Subways zum ersten Mal ihre „Rock & Roll Queen“ gekürt hat. Ein Song, der den Startschuss für eine glorreiche Bandkarriere gegeben hat. Kein Wunder also, dass sich Billy Lunn, Charlotte Cooper und Camille Phillips – so das derzeitige Line-up der Band – dazu entschieden haben, ihr Jubiläum gebührend zu feiern: und zwar nicht nur mit der Best-of-Compilation „When I’m With You“, die im Oktober vergangenen Jahres erschienen ist, sondern auch mit einer ausgeprägten Europatournee, die sich im Oktober dieses Jahres an die Compilation anschließt.

Der 20. Geburtstag markiert hierbei im Übrigen keinesfalls das Ende der Bandgeschichte; ganz im Gegenteil. Denn Sängerin und Bassistin Cooper sagt über die anstehende Tour: „Wir hoffen sehr, dass dies die Halbzeit
unserer Karriere markiert – wir sind noch lange nicht fertig“. Als sich die Band im Jahr 2003 in Welwyn Garden City, England, zusammenschloss, waren sie und Frontmann Billy Lunn noch Teenager. Sie begannen, gemeinsam Songs zu schreiben und zu veröffentlichen und landeten gerade einmal zwei Jahre später mit ihrem Debütalbum „Young For Eternity“ und dem darauf enthaltenen Hit „Rock & Roll Queen“ den großen Durchbruch. Der Track wurde ein international gefeierter Indie-Hit und hat seine Bekanntheit durch Platzierungen bei unter anderem dem Gangsterfilm „RocknRolla“ nur multipliziert. In den darauffolgenden Jahren haben The Subways munter weiter an ihrem Signature-Sound aus energiegeladenen Gitarrenriffs und dem perfekt ausbalancierten Mix aus Punk-Attitüde und Indie-Melodien geschraubt. Mit dem Abstand von jeweils ein paar Jahren sind die vier weiteren Platten „All or Nothing“ (2008), „Money and Celebrity“ (2011), „The Subways“ (2015) und „Uncertain Joys“ (2023) erschienen. Das Beste aus dieser beachtlichen Diskografie haben The Subways im vergangenen Jahr dann in ihrer Best-of-Compilation „When I’m With You“ zusammengefasst.

Und genau das gilt es nun auch auf Tour zu bringen! Hier versprechen die Brit*innen eine
stimmige Balance aus Vergangenheit und Zukunft mit ihren Fans zu teilen, denn neben den
größten Hits der vergangenen zwei Jahrzehnte haben auch neue Tracks ihren Weg auf die
Setlist geschafft. Ganze acht Termine spielen The Subways im Oktober in Deutschland.
Präsentiert wird die Tour von kulturnews und Frontstage Magazine.

Einlass: 19:00 Uhr

Nach ihrer letzten Headline-Tour im Jahr 2024 kehren Il Civetto im Frühjahr kommenden Jahres in deutsche
Clubs zurück. Wer für ihre ausverkaufte UNRELEASED Tour keine Tickets bekommen hat, kann sich freuen: Mit einem neuen Album im Gepäck begeben sich Il Civetto im Herbst auf ihre bisher größte Albumtour!
Wenn Il Civetto kommen, geht die Sonne auf: 2010 als Straßenmusik-Trio gestartet, gewinnen sie mit ihrem
hybriden Pop-Sound schon bald jede Festivalcrowd für sich: Montreux Jazz Festival, Fusion Festival,
Summerjam Festival … Hunderte Shows und vier Alben später sind die Berliner aus der deutschen Pop
Landschaft nicht mehr wegzudenken – mittlerweile als Quintett unterwegs, feiern Il Civetto 2026 mit ihrem
fünften Album ein radikal schönes Comeback: Die neue Single „du bist schön (memo)“ erinnert uns daran, dass alles in Ordnung ist. Selbst inmitten des Lärms. Eine tröstliche Hymne an die innere Ruhe.
Il Civetto kreieren unermüdlich Popmusik, die Haltung zeigt – tanzbar melancholisch und gleichzeitig
hoffnungsvoll, und diese Energie spiegelt sich 1:1 in ihren Shows. Nicht umsonst wurden sie von Ina Müller
bereits als „Beste Festival-Band Deutschlands“ bezeichnet: Nicht nur für Live-Fans ein absolutes Muss!

Einlass 19:00 Uhr